論影視動畫造型中藝術性與商業(yè)性的雙重體現

鄧航蕾

摘要：通過分析國內外影視動畫的現狀，探討影視動畫造型設計中藝術性和商業(yè)性在影片中的體現。衡量如何在動畫造型設計中藝術性與商業(yè)性之間找到一個契合點，使其共同作用。使中國的動畫在保持民族藝術特色的同時，實現動漫產業(yè)化往更快更好的方向發(fā)展。

關鍵詞：藝術性，商業(yè)性；產業(yè)化

動畫作為一門集合了文學、戲劇、繪畫、雕刻、建筑和音樂等多門藝術的綜合藝術表現形式已發(fā)展多年。任何以一種藝術形式都有著它的功能性特點，在動畫中主要體現為娛樂性和商業(yè)性特征。隨著中國動畫產業(yè)鏈的逐步完善，觀眾對動畫影片的要求也越來越高，動畫造型作為動畫作品中的主要創(chuàng)作元素，依靠的是恰當的角色形象來打動感染觀眾。成功的造型不僅能成就一部具有藝術性的動畫作品，更能帶來巨大的商業(yè)價值。

一、影視動畫造型設計的發(fā)展現狀

早在動畫發(fā)展的初期，動畫創(chuàng)作者們就首先將藝術與娛樂性結合起來，賦予了動畫造型新的生命，誕生了許多優(yōu)秀的動畫造型。例如米老鼠、唐老鴨、白雪公主等，雖歷經多年但是至今仍然是大眾所熟知的動畫角色。這與其藝術和商業(yè)上的完美結合是分不開的。近十年間以動畫造型為基礎的動畫衍生產品更成為影視動畫盈利的重要途徑。動畫2006年，全球動漫業(yè)的產值達3000多億美元，加上包括玩具、文具、服飾等在內的衍生品的產值則達5000多億美元。日本動漫業(yè)的產值已占其GDP的十多個百分點，僅2002年銷往美國的動畫片與相關產品即是對美鋼鐵出口的3.4倍。所以，已經不能僅僅停留在藝術性的動畫視覺藝術，要從藝術和商業(yè)上同時挖掘動畫造型的深層次價值。

二、藝術性是影視動畫造型設計的基礎

動畫造型特指動畫角色造型，它是動畫的主體核心，是動畫作品的組成要素。在動畫作為一種大眾的娛樂方式，動畫片作為藝術品，具有形象性、典型性、獨創(chuàng)性、情感性和審美性等一切藝術形式共有的藝術特征。造型設計中的藝術性體現都應該是放在首位的。

動畫是一種大眾的娛樂方式，那就必須要符合大眾的審美要求。造型設計中往往融入了創(chuàng)作者的獨特思維與想象，在繪畫的創(chuàng)造性思維過程中追求改變了的自然形態(tài)，從而產生超越現實的奇特藝術形象。這些形象都應符合動靜態(tài)美感、比例美感、和諧美感、運動美感、節(jié)奏美感等。與此同時，往往都借鑒了本國的獨特藝術表現形式，使其更加符合本國觀眾的審美需求。例如：迪斯尼的多部影片《仙履奇緣》、《小美人魚》、《美女與野獸》等中的造型設計，除了追求一貫的夸張變形外，女主人公有帶有著好萊塢式美女的潮流特點。中國的動畫作品造型設計借鑒了許多民間藝術形式，如：《大鬧天宮》借鑒了古代繪畫、廟堂藝術、民間年畫的特色，剪紙片《漁童》吸收了中國皮影戲和民間窗花的藝術特色，動畫片《九色鹿》改編于敦煌中的故事，采用了壁畫的古樸風格。這些影片中的造型都跟隨著時代的變更，觀眾審美情趣的轉變呈現出不同的藝術形式。

三、商業(yè)性是影視動畫造型設計的價值體現

影院動畫的成果體現就是票房，無論作品的藝術性程度有多高，票房的高低和商業(yè)上的價值是判定影院動畫是否成功唯一的標準。觀眾的需求是影院動畫制作的核心，而一個成功的造型往往是決定觀眾喜愛程度的先決條件。實踐證明，具有視覺效果的動畫造型具有廣闊的商業(yè)價值。動畫卡通形象已經被廣泛的被運用于吉祥物、文具、玩具和日用品等諸多領域。從美國和日本兩個動漫生產大國的經驗看，動漫產業(yè)最大的贏利點，不在銷售影視版權，而在衍生產品的開發(fā)和生產。最具有商業(yè)特點的迪斯尼公司就是致力于探索大眾化的審美趣味，以動畫本身作為媒介，逐漸形成了獨特的造型特征，成為世界成功商業(yè)動畫的典范。就如迪斯尼本人說的，我們的事業(yè)是由一只老鼠開創(chuàng)的。可見一個成功的動畫角色造型不僅僅需要視覺沖擊力，更加需要成功的商業(yè)運作。如宮崎駿的影院動畫《龍貓》，這部影片雖然也是宮崎駿的一部經典動畫作品，在上映初期并沒有讓投資方收回成本，但是由于其龍貓造型受到觀眾的廣泛喜愛，衍生產品為其帶來了源源不斷地商業(yè)價值。

中國的動畫在早些年的計劃經濟體制下，動畫造型只強調藝術性卻忽視了商業(yè)性。事實說明了，中國動畫只有徹底擺脫計劃經濟的束縛才能走低谷，而藝術與商業(yè)結合的產業(yè)化市場才是中國動畫的唯一出路。就拿近期非常流行的國產動畫片《喜羊羊》來說，在該片的收入中，播出版權收益僅占30％，其余70％來自衍生產品的形象授權等方面。DVD、網絡授權、玩具產品、食品飲料等也都采用其造型來迎合市場的需求，據估計市場價值超過10億元。

綜上所述，影視動畫造型創(chuàng)作應從實際需求出發(fā)，把握時代和市場的要求，在民族動畫的探索上以及風格樣式的多樣性上，尋求更加豐富的藝術表現形式。使傳統(tǒng)文化藝術內涵與時尚商業(yè)元素統(tǒng)一起來，走出一條結合民族與時尚的創(chuàng)作理念和方法。中國動漫的產業(yè)化還處于嘗試階段，發(fā)展具有獨特藝術創(chuàng)作形式的動畫作品，塑造成功的動漫品牌和形象，這應該成為我國動漫產業(yè)發(fā)展的主流。在美國和日本等外來商業(yè)動畫的沖擊下，中國動畫面臨巨大挑戰(zhàn)，只有在動畫的制作及發(fā)行上都進行改進，借鑒吸收國外先進經驗，才能使中國的動畫在保持民族特色的同時，有更快更好的發(fā)展。動畫造型的藝術性為影片的成功了提供保障，同時良好的商業(yè)回報也為作品的藝術性再創(chuàng)作提供資金。如何在藝術性與商業(yè)性之間找到一個完美的契合點是值得我們大家共同探討的問題。

參考文獻：

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