敦煌220號(hào)洞窟壁畫(huà)與意大利圣維塔爾教堂壁畫(huà)之比較

敦煌莫高窟是享譽(yù)世界的文化遺產(chǎn)，它開(kāi)鑿在甘肅省敦煌市鳴沙山東麓斷崖上，以精美的壁畫(huà)和塑像聞名于世，其中壁畫(huà)是敦煌藝術(shù)的重要組成部分，內(nèi)容豐富多彩，是我國(guó)也是世界最大的壁畫(huà)石窟群。意大利圣維塔爾教堂位于意大利臘文納，于公元六世紀(jì)建成，教堂內(nèi)部的壁畫(huà)也在同期完成，敦煌莫高窟220號(hào)洞窟的壁畫(huà)和意大利圣維塔爾教堂內(nèi)的壁畫(huà)幾乎創(chuàng)作于同時(shí)期。本文將從構(gòu)圖形式、人物形象的表現(xiàn)方式和表現(xiàn)材料、手法幾個(gè)方面來(lái)分析中西方經(jīng)典壁畫(huà)的不同。

一、構(gòu)圖形式

《查士丁尼大帝和他的廷臣》是圣維塔爾教堂中的一幅鑲嵌壁畫(huà)，畫(huà)中描繪的是東羅馬帝國(guó)的皇帝查士丁尼和他的廷臣們，整幅作品構(gòu)圖比較呆板，畫(huà)中的人物呈一字排開(kāi)，最重要的人物放在中間的位置，其他的人物以對(duì)稱的形式分列在兩邊，雖然左右兩邊的人物數(shù)目不相同，左邊共計(jì)八人，右邊四人，但畫(huà)面左右的分量在視覺(jué)上的呈現(xiàn)是基本一樣的。繪于莫高窟220號(hào)洞窟內(nèi)右壁的《藥師經(jīng)變》，根據(jù)《佛說(shuō)藥師如來(lái)本愿經(jīng)》繪成，畫(huà)面以東方藥師凈土七佛為主體，八大菩薩侍立左右，水池中央的寶臺(tái)，以紅藍(lán)兩色琉璃鋪成，富麗繁華。寶臺(tái)的欄邊，有側(cè)身倚欄而坐的菩薩，手捧蓮花，合掌禮佛，水池中碧波蕩漾，蓮花盛開(kāi)。寶臺(tái)兩側(cè)是神將和圣眾，神將上方是赤身三面六臂的阿修羅，下方是裸體忿怒相的力士。七佛上空飛天翱翔，前臨曲池流泉。兩側(cè)樂(lè)隊(duì)共有28人，分坐在兩塊方毯下，兩組舞伎在燈火輝煌中翩翩起舞。在構(gòu)圖形式上，兩幅作品采用的都是對(duì)稱和均衡的手法，《查士丁尼大帝和他的廷臣》采用的是完全平面裝飾的手法，莫高窟220號(hào)洞窟中的壁畫(huà)比圣維塔爾教堂中的壁畫(huà)表現(xiàn)手法要豐富些，在人物的位置安排上，按照等級(jí)層層排列，七尊藥師佛作為主要的表現(xiàn)對(duì)象描繪得偏大，其他的侍者相對(duì)較小，人物分段平面錯(cuò)落并置，體現(xiàn)出層次感。錯(cuò)落有致，人物的體態(tài)、大小都隨著畫(huà)面內(nèi)容的需要而發(fā)生一定的改變，借以人物的排列在推進(jìn)空間，真正做到了形式服務(wù)于內(nèi)容，主體表現(xiàn)突出。

二、人物形象的表現(xiàn)

《查士丁尼大帝和他的廷臣》中的人物形象，表情動(dòng)作基本沒(méi)有什么大的分別，都是目不轉(zhuǎn)睛地注視著前方，仿佛要以此種形態(tài)來(lái)表示他們的忠誠(chéng)與信仰，人物的比例也是拉長(zhǎng)的失真形象，人物身上的裝飾物較少，只有少數(shù)的宗教圣物以及士兵手中的武器和盾牌，現(xiàn)實(shí)中的人物被高度地概括和抽象化，在這個(gè)時(shí)期，我們?cè)诠畔ＥD、羅馬中看到的那些生動(dòng)的真實(shí)的因素已經(jīng)蕩然無(wú)存，取而代之的是中世紀(jì)非常典型的程式化人物表現(xiàn)手法。拜占廷藝術(shù)認(rèn)為形象和真實(shí)是次要的，藝術(shù)的核心應(yīng)該是反映神圣的精神和情感，因此在拜占廷藝術(shù)家的作品中，寫(xiě)實(shí)并不受到重視，相反簡(jiǎn)單的線條質(zhì)樸的形象卻是表現(xiàn)作品的主要手段。莫高窟220號(hào)洞窟北壁的《藥師經(jīng)變》，雖然年代久遠(yuǎn)，畫(huà)面較為斑駁，但仍然可以想象作品的原貌是何等的精彩，畫(huà)面中人物眾多，體態(tài)各異，表情各不相同，色彩豐富，畫(huà)中不論是藥師佛或是菩薩或是神將，服裝都各不相同，配戴的飾物更是不盡其數(shù)，服飾器物也很好地起到了烘托人物性格的作用，以畫(huà)面中的神將為例，他們都身著甲胄，頭戴寶冠，寶冠上飾以動(dòng)物肖像，有蛇、兔、虎等動(dòng)物，這是以十二動(dòng)物生肖對(duì)應(yīng)的十二神將。畫(huà)家對(duì)于面部表情的刻畫(huà)更是細(xì)致生動(dòng)，特別是眼睛和嘴。眼睛除了天生的尖圓長(zhǎng)寬等不同外，更可以看出內(nèi)心的狀態(tài)的不同，嘴部表情或用力，或放松，對(duì)這些部位都特別著力地加以刻畫(huà)。

三、表現(xiàn)材料和手法

《查士丁尼大帝和他的廷臣》是一幅鑲嵌畫(huà)，鑲嵌畫(huà)在拜占廷美術(shù)中占有特殊的地位，其材料為彩色小石塊或彩色玻璃。色彩以紅、黃、綠、藍(lán)為主。鮮艷的色澤和強(qiáng)烈的反光使其裝飾的教堂絢麗輝煌，充滿虛無(wú)縹緲的“天堂”氣息。鑲嵌畫(huà)以其真實(shí)性，耐久性，制作多樣性而得以在世上廣泛流傳，它有耐潮濕，不易變色的優(yōu)點(diǎn)。莫高窟220號(hào)石窟中的壁畫(huà)線條優(yōu)美流暢，畫(huà)家采用礦物質(zhì)顏料進(jìn)行繪制，有朱紅、石綠、石黃、石青等色彩，有的地方還采用了瀝粉堆金的工藝，增強(qiáng)了畫(huà)面的立體感，使整個(gè)畫(huà)面看起來(lái)富麗堂皇，艷而不俗。由于兩幅作品采用的材料和手法的不同，表現(xiàn)出完全不同的兩種感覺(jué)，鑲嵌畫(huà)與教堂的氣氛相得益彰，顯得更加宏偉華麗，又不失莊嚴(yán)肅穆感，而莫高窟220號(hào)洞窟的《藥師經(jīng)變》則表現(xiàn)出裝飾華麗、細(xì)膩而寧?kù)o的藝術(shù)風(fēng)格。

從本文分析中我們看到了中西方繪畫(huà)史中豐富的文化內(nèi)涵，當(dāng)我們一次次地翻閱這其中的精品，感受到的是一次次的震撼和無(wú)窮盡的魅力，這不由得讓我們感嘆，人類對(duì)于藝術(shù)的渴求從來(lái)不會(huì)停止，而藝術(shù)家對(duì)藝術(shù)的創(chuàng)作也永遠(yuǎn)不會(huì)終止過(guò)，雖然作品之間從各個(gè)方面都有極大差異，但是卻不影響這些作品在中外藝術(shù)家心中的地位，分析它們的不同才能使我們更好四掌握它們的精髓。《查士丁尼大帝和他的廷臣》和莫高窟220號(hào)洞窟壁畫(huà)都是世界藝術(shù)史上的經(jīng)典，分析這些作品可以使我們對(duì)現(xiàn)在的創(chuàng)作有更深的思考，思考作品和現(xiàn)實(shí)生活、宗教習(xí)俗、社會(huì)風(fēng)俗的關(guān)系。

(作者簡(jiǎn)介:張金鳳(1981.6-)女，山西陽(yáng)泉人，南京師范大學(xué)泰州學(xué)院美術(shù)學(xué)院，助教，藝術(shù)設(shè)計(jì)專業(yè)。)