從傳播學(xué)角度解讀《南京!南京!》

王佳略

摘要：2009年4月22 El。陸川的新片《南京!南京!》上映，當(dāng)天拿下900萬元票房，10天票房過億元，到5月22日，票房超過1.54L元。敏感的題材、長達(dá)4年的準(zhǔn)備和拍攝時(shí)間、新銳導(dǎo)演陸川，再加上今年新中國成立60周年，使得這部片子從上映開始就得到了觀眾、媒體、影評人士的關(guān)注，至今熱議不斷。本文意在從傳播學(xué)的角度，對此片進(jìn)行一次不同于一般影評的解讀，為深刻理解這部頗具新意的影片提供另外一種闡釋途徑。

關(guān)鍵詞：傳播學(xué)角度影片分析商業(yè)宣傳主創(chuàng)人員受眾

從傳播學(xué)角度解讀這部影片時(shí)，《南京!南京!》不僅僅是影片本身，還至少包括由影片、主創(chuàng)人員、宣傳組成的內(nèi)核和受眾、發(fā)行、播映的外延(如下圖)。作為文本的影片，在與其他要素的交互中產(chǎn)生的意義都內(nèi)含于《南京!南京!》中，尤以受眾闡釋影片時(shí)生成意義最為核心，因?yàn)橛捌哪康?、傳播的效果都在此過程中得到體現(xiàn)。

“仿真”南京城中漂浮的各種符號——影片分析

在坦克的炮擊聲中，飛機(jī)的呼嘯聲中，日軍攻入當(dāng)時(shí)國民政府的首都南京城，整個(gè)城市荒涼、蕭瑟，四處殘?jiān)珨啾凇?2月的南京城彌漫著死亡的氣息。

為了營造一個(gè)逼真的舊南京城，陸川帶著劇組從天津拍到長春，甚至花費(fèi)巨資制造了一個(gè)南京城，可謂煞費(fèi)苦心。而這樣的南京城，也確實(shí)給觀眾帶來了震撼的視覺沖擊力，為整個(gè)影片意義的表達(dá)奠定了基礎(chǔ)。

仿真的舊南京城。南京，是一個(gè)城市，簡言之，是一個(gè)物，但是這個(gè)物在1937年12月被日軍踏入之后，開始承載著太多人的苦難和死亡。被屠殺的南京城中的人，和南京有著無比緊密的關(guān)系，南京也因他們而背負(fù)太多太多的東西，直到今天，我們還不忍去追憶那段影像。

這樣的一個(gè)城市，在影片中自然具有基石般的作用，如何還原那座城市，成了影片能否完美表達(dá)原本意義的一個(gè)重要指標(biāo)。因此陸川花了大量的精力財(cái)力去布置這個(gè)城市——當(dāng)然是仿真的(空間和時(shí)間上都不等于現(xiàn)在的南京，電不等于那時(shí)的南京)。

但是即便是陸川、即便投入了大量的人力物力，影片中的南京也只是一個(gè)仿真的幻象、一個(gè)被還原(至于被還原了多少誰也不清楚)的符號，也只是一個(gè)浮在導(dǎo)演想象里的空中閣樓。

在南京城中漂浮的各種影像符號。《南京!南京!》整個(gè)影片有很多符號，在此只選擇部分有代表性或特殊意義的符號來分析。

1標(biāo)題中的“!”。在電影名中出現(xiàn)“!”的情況并不多見，這樣的符號必然有其特別的含義。當(dāng)破敗的南京城的畫面中，出現(xiàn)黑色毛筆書寫的“南京!南京!”時(shí)，人們不由心里一震。那兩個(gè)感嘆號加重了畫面的厚重感和沉重感。而據(jù)陸川所言，“南京!南京!”是日本當(dāng)年進(jìn)攻南京的代號。如果影片的受眾原本就知道這一點(diǎn)，那么觀影時(shí)產(chǎn)生的沉重的感覺會更明顯。

2黑白的色調(diào)。整個(gè)影片都是黑白的，無疑使受眾觀影時(shí)產(chǎn)生很大的心理壓力。而陸川決定采用黑白兩色來拍攝整部影片，希望給受眾一種歷史感。黑白色在影片中，至少體現(xiàn)了這樣幾種意義：(1)最貼近歷史的顏色，在對過去的描繪時(shí)，黑白是最好的選擇，其他的色彩會顯得雜亂和花哨；(2)對生與死的沖淡，也許如血液般鮮紅更能展示那種生命被摧殘的沖擊，但是黑白卻能更為大氣地表現(xiàn)一種生命的厚重感，不管是還活著的還是已消逝的，讓我們能擺脫視覺的擾亂而進(jìn)人深刻的思索中；(3)壓抑、苦難、尊重，黑白的色調(diào)給人一種壓抑感，也正好體現(xiàn)了那時(shí)南京城中各種各樣的苦難，表達(dá)了對已逝人們的尊重。

3哭與笑。《南京!南京!》整個(gè)片子中的哭與笑并不多見，但這兩種非言語符號卻是理解影片很好的橋梁。雖然片子中大量的表情都是一臉嚴(yán)肅，但為數(shù)不多的哭笑還是傳遞了一定的意義。結(jié)尾小豆子的笑——酣暢淋漓的大笑，卻顯得十分苦楚，痛苦的大笑，也許是一種希望的表達(dá)。

4漂浮的符號。陸川和劇組制造了一個(gè)仿真的南京城，但是這樣的空中樓閣卻沒有很好地讓各種符號鑲嵌其中，這樣，各具意義的符號顯得有些凌亂，沒有和破損的南京城一起闡釋確切的影片含義。

商業(yè)電影式的宣傳，成功卻削弱了影片的意義

《南京!南京!》相比于《可可西里》，具備濃厚的商業(yè)片氣息，龐大的演員陣容，高達(dá)8000萬元的成本。它的宣傳采用的是商業(yè)片的模式，耗資千萬元。首映之前，選擇了15個(gè)城市進(jìn)行宣傳，而中影以往大片的宣傳城市也不過就5個(gè)。制作了好幾部宣傳片和海報(bào)，連中影總裁韓三平也呼吁廣大媒體支持《南京!南京!》。針對影片的報(bào)道，無論是傳統(tǒng)媒體還是網(wǎng)絡(luò)媒體，都制作了精美的專題。比如新浪網(wǎng)的專題從2008年3月就開始了，至今都一年多了。

正因?yàn)檫@樣龐大的宣傳造勢，《南京!南京!》上映之前就獲得了大量的人氣。但也正是因?yàn)檫@樣濃厚的商業(yè)氣息，削弱了影片本身的意義。

大量的商業(yè)宣傳造勢，使愛眾容易以商業(yè)片的解讀方式來解讀《南京!南京!》。商業(yè)片是以盈利為最主要目的，為迎合大眾口味，影片中含有大量的特技、情色或其他吸引人眼球的要素。很明顯，《南京!南京!》所涉及的題材注定了它不能是一部純粹的商業(yè)片。劇組也不希望給影片戴上商業(yè)片低俗媚俗的帽子。因此，雖然大規(guī)模的宣傳有利于讓更多人關(guān)注這部片子，吸引他們走進(jìn)電影院來觀看這部片子，但是如果在觀影之前就使得受眾默認(rèn)這是一部商業(yè)片的話，無疑會對受眾解讀影片產(chǎn)生誤導(dǎo)，也不利于生成影片所想要表達(dá)的意義。

宣傳片、海報(bào)、評論，給愛眾預(yù)置了部分視角和意義，反而不利于受眾更好地解讀影片。宣傳片海報(bào)往往只能展示影片的冰山一角，受眾如果通過這些產(chǎn)生部分成見，在觀影時(shí)，解讀就可能出現(xiàn)被誤導(dǎo)的情況。而大量的評論更是會對受眾自身的解讀產(chǎn)生具有傾向性的引導(dǎo)。

主創(chuàng)人員

影片的成功與否，在一定程度上與主創(chuàng)人員密不可分，這里的主創(chuàng)人員至少包括導(dǎo)演、劇本、主演、攝影。毫不夸張地說，是這些人在詮釋影片、表達(dá)意義。如果說影片就是一個(gè)舞臺，那么導(dǎo)演就是舞臺旁的指揮，主演則是舞臺上聽著導(dǎo)演指揮和憑自己對劇本的理解來對角色進(jìn)行演繹的扮演者，而攝影則是在最隱蔽和最明顯的地方觀看并最終展示整個(gè)大舞臺。所以主創(chuàng)人員中每一類的發(fā)揮都影響著影片的好壞。

陸川：好的導(dǎo)演，但不是好的劇本。陸川選擇了一個(gè)特殊的主題，并很好地控制了影片走向——堅(jiān)持對人性的刻畫、避免盲目地追求特技，這一點(diǎn)上，陸川確實(shí)是一個(gè)成功的導(dǎo)演。但在劇本上，讓人難以忍受凌亂的線索，整個(gè)影片就像一幕幕畫面組合在一起，受眾難以理清里面的聯(lián)系。單獨(dú)的麗面過于強(qiáng)勢的表達(dá)意義，而缺失明顯的主線，這樣的敘事使受眾觀影時(shí)感受到影片在不斷切換、線索時(shí)而清晰時(shí)而模糊。

曹郁：鏡頭的把握出神入化。《可可西

里》讓很多人認(rèn)識了陸川，但忽視了曹郁——那個(gè)操作著攝像機(jī)、舞動著畫面的人。在《南京!南京!》里，曹郁延續(xù)自己在《可可西里》中對畫面和意義的感悟能力，對鏡頭和畫面的把握還是那么出色，受眾被這部片子震撼有一半是因?yàn)椴苡粽故境隽藰O具震撼力的畫面。

中泉英雄：最出彩的角色角川的扮演者。加果一定要在影片中找出一條主線索的話，日本兵角川正雄算是其中之一。角川是影片中很重要的人物，從目睹自己的軍隊(duì)打下南京城、參與剿滅抵抗的國民黨守軍殘余，到最后放走小豆子等二人，自己自殺，角川的內(nèi)心經(jīng)歷了太多的掙扎、糾結(jié)、傷痛，也許自殺是最好的選擇，死比活著容易。無論是從劇情還是人物塑造來說，角川都是最出彩的。中泉英雄對角色的演繹是成功的。

其他的主演人員，劉燁、范偉、高圓圓等都有出彩的地方，但是可能因?yàn)閯”镜脑?，人物的塑造天生地存在各自不同的缺陷?/p>

不同的《南京!南京!》來自不同的受眾

《南京!南京!》到底怎么樣?從看過的受眾那里可以得到完全不同的答案，喜歡的受眾毫不吝惜贊美的語言，而不喜歡的受眾卻對此片大肆貶低甚至質(zhì)疑陸川的能力、人格。來自影訊網(wǎng)的投票結(jié)果如下：42％的觀眾認(rèn)為“非常好看，推薦”，47％的觀眾認(rèn)為“垃圾片，浪費(fèi)銀子”，而在天涯社區(qū)，也因此片而發(fā)生了激烈的爭論。其實(shí)《南京!南京!》在不同的受眾眼中是完全不同的影片，也是完全可以理解的。從對受眾的分析，我們可以清醒地理解這是為什么。簡單地從兩個(gè)方面人手分析，即受眾的差異和受眾解讀的差異。

不同的受眾。對受眾的分類，傳播學(xué)有很多不同的看法，但最為簡單的還是分為兩類：一是主動型受眾。這類受眾對媒介的選擇更有自覺性，而且對媒介傳播的內(nèi)容有自己價(jià)值判斷的一套系統(tǒng)，不會輕易受媒介影響。這類受眾對《南京!南京!》的解讀主要還是來自自身的價(jià)值判斷，如果《南京!南京!》的價(jià)值意義和他們已有的價(jià)值意義系統(tǒng)不符，他們斷不會改變自己去認(rèn)同影片，反之亦然。二是被動型受眾。和主動型受眾不同，這類受眾易于受到媒介傳播的影響，而自身沒有一套較為穩(wěn)固的價(jià)值判斷體系。所以他們對《南京!南京!》主要還是一種被動的接受，比較認(rèn)同其價(jià)值和意義。

除了這種劃分之外，我們還可以把受眾分為如下幾類：1影視專業(yè)人士；2電影愛好者；3對題材感興趣而對電影不感興趣的受眾：4潛在受眾。這幾類受眾對《南京!南京!》的解讀肯定有所不同，因?yàn)樗麄兊慕嵌取⒗斫獾穆窂胶妥陨矸e累的知識都不一樣，在他們的眼中，《南京!南京!》肯定是不一樣的。

受眾的成見——自有符號系統(tǒng)對解讀《南京!南京!》的影響。夸張一點(diǎn)地說，《南京!南京!》是由一個(gè)個(gè)符號組成的，而整個(gè)影片也有其一套符號系統(tǒng)，受眾想要完全理解這部影片，必然要具備《南京!南京!》的那套符號系統(tǒng)。兩者的符號系統(tǒng)越接近，受眾的解讀就越接近原創(chuàng)的本意。而受眾的成見(自有符號系統(tǒng))，則是如何解讀的關(guān)鍵。主要的成見有以下三點(diǎn)：1對南京大屠殺有一定的了解，對歷史還原有極高的要求；2對日本有敵視傾向：3對日本有復(fù)仇傾向。具備以上3點(diǎn)成見中的一點(diǎn)或幾點(diǎn)的受眾對此片都不看好，因?yàn)榈谝稽c(diǎn)成見是幾乎所有導(dǎo)演都無法消解的，歷史的真實(shí)是不能還原的，第二、三點(diǎn)成見會極大地影響受眾對角川這一角色的解讀，勢必會影響對整個(gè)影片的解讀。

解讀的各種傾向——不同意義的生成。陸川想拍一部不同于以往的南京大屠殺題材的電影，這樣的不同意味著他要去符號化，即去掉人們已經(jīng)接受和保持關(guān)于南京大屠殺的符號。但是去符號不成功的話，受眾就會生成其他的意義。

而且由于受眾自身的符號系統(tǒng)和受眾對新事物的接受程度不同，對每一個(gè)畫面、場景和整部影片，受眾在解讀時(shí)都會產(chǎn)生不同的意義，也就是“一千個(gè)讀者，就有一千個(gè)哈姆雷特”。

發(fā)行、播映

總之，這兩個(gè)方面包括對盜版的杜絕措施都做得很不錯(cuò)。由于這兩方面對《南京!南京!》的解讀沒有太大的影響，在此不做詳述。

總評

一部出色的片子，可以看出很多人都很努力，值得褒揚(yáng)。但創(chuàng)作的主觀色彩過于濃厚，加上頗具個(gè)性的獨(dú)特視角，給歷史的真實(shí)造成了極大的壓力，藝術(shù)對歷史的加工在很多時(shí)候都不會造成褻瀆，但觸碰到諸如南京大屠殺這樣的人間慘劇時(shí)，再好的藝術(shù)美感，再精辟的藝術(shù)表達(dá)，都是不當(dāng)?shù)?。阿多諾說過“奧斯維辛之后，寫詩是野蠻的”，那《南京!南京!》是不是也很野蠻呢?