淺談如何在音樂教學中體現教學藝術

摘要:音樂教育是我們學校教育中不可缺少的重要組成部分,本文從探討學生音樂心理各個階段特點所入手,提出音樂教育既要針對各個階段的特點,又不能完全拘泥于此,更要強調音樂心理發(fā)展的可塑性。在這方面提出一些有益的思考。

關鍵詞:音樂心理 階段性和順序性 差異性 可塑性 實踐性

音樂教育是我們學校教育中不可缺少的重要組成部分,是實施美育教育的一項主要內容和重要手段,它具有其他教育學科不可替代的特殊作用。因此,要十分重視音樂教學的藝術性。音樂是一種聽覺的藝術,這種音樂的審美感受過程涉及到聯想;反應;想象;共鳴等一系列心理活動,所以音樂教學必須重視學生的音樂心理。

一,學生音樂心理發(fā)展

學生從兒童到青年,其心理發(fā)展處在從簡單到復雜,量變到質變,低級到高級的不斷發(fā)展變化之中。音樂教學應當根據青少年音樂心理發(fā)展的特點來進行。

1,音樂心理發(fā)展的階段性和順序性

兒童和青少年的音樂心理發(fā)展是一個由低到高不斷發(fā)展的過程可劃分為六個發(fā)展主要階段:

(1)哺乳期。這是人一生中音樂心理發(fā)展最快的時期,三四個月的乳兒已能分辨出熟悉的樂曲,在曲調平靜、優(yōu)美舒緩的搖籃曲中能夠安然入睡。

(2)嬰兒期。從發(fā)聲節(jié)奏與領聽來觀察嬰兒的音樂才能,藝術發(fā)展的萌芽就從這個階段開始。

(3)幼兒園時期。幼兒正處于形象思維階段,律動感特強,自我表現欲望非常強烈。

(4)小學期。自我表現的欲望進一步加強,希望自己能創(chuàng)造出值得別人稱贊的東西。

(5)少年期。在音樂上有一種自我夸耀的強烈欲望。

(6)青春期。從自我表現的傾向,向意志、情感的傳達發(fā)展,他們喜愛的音樂更具個人感情。

音樂藝術寶庫的容量很大,青年學生的音樂心理發(fā)展并未終結,一方面每個階段的發(fā)展都有其共性,另一方面,各個階段有其不同的藝術特征,音樂教育和教學要堅持循序漸進,不斷提高學生的藝術水平,促進他們音樂心理的發(fā)展。

2,音樂心理發(fā)展的差異性

音樂心理的發(fā)展速度是不平衡的,隨著青少年心理發(fā)展各階段持續(xù)時間的不同,心理發(fā)展速度的差異,相應的音樂教育就應跟上。世界上很多著名的音樂家都是接受過早期音樂教育的,莫扎特、貝多芬都在三四歲就學習鋼琴,莫扎特三歲就能在鋼琴上談簡單的和弦,五歲開始作曲,六歲開始旅行演奏的生涯,被譽為音樂神童。我國民間音樂家阿炳也是從小學習音樂,十三、四歲就已掌握了琵琶二胡笛子的演奏技巧。蘇聯教育家蘇霍姆林斯基有句名言:每個學生都有一個獨一無二的個性,沒有兩個像滴水那樣相似的兒童。藝術教育要講究分寸感,要注意個體差異即社會環(huán)境、家庭條件、個人天賦、接受教育的能力,決不能千篇一律,應注意特點,因材施教,揚長避短。

3,音樂發(fā)展的可塑性

青少年和兒童心理發(fā)展的各個階段是相互聯系的,很多實驗表明,改變影響他們心理發(fā)展的社會條件,改善對他們的教育內容和教學方法,在一定程度上可以加速他們的心理發(fā)展,因此,音樂教育既要適應學生年齡特點,又不能停留在消極被動的適應上,而是要充分發(fā)揮音樂教育的作用,促進學生音樂心理向更高的水平發(fā)展。我國音樂家劉天華十七歲從學于江南琵琶大師沈紹同,甚有成就,其兄劉半農說過:“天華性情初不與音樂相近,而其恒與毅,由非常人能所及,擇業(yè)既定,便悉力以赴之,往往練習一器,自黎明至深夜不肯歇,甚至數十日不肯歇,其藝事之成功,實由于此?！币魳肥飞线@種大器晚成的事例并不罕見,捷克音樂家德沃夏克十三歲還在屠戶那里當學徒,十六歲才開始音樂生涯,然而他鍥而不舍,苦心鉆研,終于成為世界上有名的音樂家。我們在教育工作中要充分利用青少年這種音樂心理發(fā)展的可塑性。

二,在實際音樂教學中值得探討的幾個問題

音樂教學的藝術性要求我們在音樂教學中了解和利用學生音樂的特點,具體到如何施教,并沒有固定的模式,教師可自己創(chuàng)造形式各異的授課形式,但在教學過程中應注意幾個問題。

1,形象性和直觀性

一切藝術的主要特點就是形象性和情感性,音樂教學總是根據具體音樂形象來形成學生對音樂的感受、理解、鑒賞能力的。通過聽覺、視覺和其他感覺器官對音樂的感覺來學習音樂。教學的形象性和直觀性,是發(fā)展學生觀察能力,形象思維能力,豐富想象力的“鑰匙,”引導學生把握完美的音樂形象。不論是唱歌、視唱練耳、欣賞、器樂教學都要使學生在聆聽音樂的基礎上感受音樂的內涵。廣泛采用現代教學手段,豐富教學內容,提高學習興趣,開闊視野。

2,實踐性,理論聯系實際

音樂課是一門實踐性很強的學科,學生掌握音樂知識與技能,是通過感受音樂,鑒賞音樂和表演等實踐活動來實現的。

(1)創(chuàng)造良好的音樂實踐條件,例如音樂欣賞要在教師指導下,讓學生傾聽,使之置身于音樂環(huán)境中,去感受、鑒賞和理解音樂。

(2)引導學生正確認識音樂理論知識,技能技巧與音樂實踐活動的辯證關系。音樂實踐活動是學習音樂理論,掌握音樂技能技巧的基礎,而掌握了音樂知識和技能技巧,又可以更好的進行音樂實踐活動。

(3)創(chuàng)造多種多樣的音樂實踐活動形式

3,注意學生年齡特征,例如欣賞貝多芬的《#c小調鋼琴奏鳴曲》應著重引導感受第一樂章樂曲的憂郁,體會第二樂章樂曲的恬靜優(yōu)美,樸素輕盈的情緒,領會第三樂章樂曲所表現的火一樣的熱情,至于一些沒有依據的說法就不必介紹給學生了。

音樂教育作為藝術教育的一個范疇,是對學生進行美育的一個重要途徑,作為音樂教師,我們更應在這樣的藝術教育中體現教學的藝術,用發(fā)展的,長遠的目光來看音樂教學工作,讓藝術教育在學生的成長過程中真正發(fā)揮它的作用。

(馮曉霞 集寧師范學院音樂系)