最高貴優(yōu)雅的情感詮釋者

張 進(jìn)

[摘要]肖邦是一位曠世音樂奇才。他氣勢(shì)過人的旋律和聲音的純粹之美以及抒情性顯示出音樂中個(gè)人的、非常富于感情的特質(zhì)。他的音樂中充滿著美、精妙、壯麗和力量；他的作品是最精湛、最富個(gè)性和最具有超凡的獨(dú)創(chuàng)性的藝術(shù)品。

[關(guān)鍵詞]技術(shù)；氣質(zhì)；色彩；風(fēng)格

一、肖邦的氣質(zhì)及技術(shù)表現(xiàn)

肖邦是作曲家中惟一只寫鋼琴作品而不寫其他類型樂曲的人，他不像寫出偉大的《英雄交響曲》那樣足以顯示其天才的貝多芬，也不像歌劇《魔笛》的作者莫扎特以無(wú)法解釋的靈感作為其創(chuàng)作的源泉——肖邦沒有寫過交響曲、歌劇或是清唱?jiǎng)?，最多只是寫兩首以管弦樂作為背景的鋼琴協(xié)奏曲——音樂界的一種偏見認(rèn)為，未能創(chuàng)作出相當(dāng)數(shù)量管弦樂作品的人，就不能被稱為“天才”。

但是，當(dāng)人們聽到或親身經(jīng)歷肖邦作品的演奏時(shí)，誰(shuí)能不被鋼琴曲中洋溢的惟美、精妙、壯麗的力量所震撼呢?這些激烈、富于詩(shī)意、充滿感情的作品，顯現(xiàn)出巴黎人的細(xì)膩，充滿著波蘭人熾烈的愛國(guó)熱情(肖邦的父親是法國(guó)流亡者，母親是波蘭人)。就是這樣動(dòng)人心弦的藝術(shù)品，卻出自一個(gè)身患肺病、蒼白瘦弱的人。肖邦感情豐富而使他的作品充滿了崇高的詩(shī)意。柏遼茲說(shuō)道：“他是多么喜愛把自己的心靈沉浸在熱情和憂郁的幻想中啊!他變成一位詩(shī)人，歌頌著自己幻想中的主人公遜的奧西安式的愛情和騎士風(fēng)的功勛，歌唱出他的遙遠(yuǎn)的祖國(guó)，歌唱出他所珍惜的波蘭和永遠(yuǎn)在爭(zhēng)取勝利而屢次失敗的波蘭的悲哀?！庇幸晃挥?guó)評(píng)論家寫道：“這位無(wú)與倫比的鋼琴家所給人的藝術(shù)享受。比任何一位登臺(tái)演奏的鋼琴家給的都多。他的演奏的神態(tài)多么溫和，他的柔情多么細(xì)膩，他的憂郁多么動(dòng)人。”肖邦的一個(gè)學(xué)生喬治·馬提阿斯說(shuō)道：“在肖邦的演奏中，感到有充滿力量的波蘭的靈魂，這里有他的騎士精神、英雄氣概、戲劇性、溫柔的感情、悲哀、對(duì)祖國(guó)的懷念和深切的憂郁?！崩钏固貙懙溃骸八腥缁鸬南胂?，他的感情奔放，雖然他的肉體是虛弱的?！辈诲e(cuò)，只有這樣豐富的浪漫主義熱情，只有這種獨(dú)特的濃郁的詩(shī)一般的氣質(zhì)，才使鋼琴飽含深情地歌唱。

一位在英國(guó)聽過肖邦演奏的人說(shuō)道：“你簡(jiǎn)直難以想象他掌握的技術(shù)是多么完美?！毙ぐ畹挠洃浟图夹g(shù)條件是稀有的，是與生俱來(lái)的天賦才能，他不需要長(zhǎng)時(shí)間地練琴。加上肖邦的技術(shù)上的器官——手指條件優(yōu)越，細(xì)長(zhǎng)而靈活，他演奏自己的作品所特有的大和弦和寬闊的琶音時(shí)毫不費(fèi)力，技術(shù)上得心應(yīng)手。演奏的特點(diǎn)是觸鍵非常勻調(diào)，能夠輕而易舉地克服一切困難。肖邦的女學(xué)生培路齊說(shuō)道：“他的手指好像是沒有骨頭，由于這些指頭的彈性，他能奏出多種效果來(lái)。”黑列爾說(shuō)：“這是一個(gè)奇景，你看到他的手張開，把鍵盤的三分之一都給遮蓋住了……使人覺得肖邦像是橡皮人?！钡潜M管如此，演奏雄壯的八度并不是肖邦的特點(diǎn)，雖然我們可以看到他在自己的作品中也并不是不用八度的陳述方式，但他運(yùn)用它們是與李斯特不同的，是有節(jié)制的。例如，他在演奏降A(chǔ)大調(diào)波洛涅茲舞曲中號(hào)角聲般的八度段落時(shí)，沒有超出輕的力度范圍，而在演奏升f小調(diào)波洛涅茲舞曲的八度引子時(shí)只稍稍逐漸增加強(qiáng)度。顯然，這樣的演奏說(shuō)明他的體力不夠。

二、肖邦的創(chuàng)作及演奏風(fēng)格

肖邦演奏的“色彩性”給人以很深的印象。馬爾蒙太爾寫道：“肖邦掌握了奇妙的音響藝術(shù)，他用別具一格的觸鍵風(fēng)格把音響加以變化?！笔诽厝R爾寫道：“在運(yùn)用踏板的技巧方面，他已臻于極高的境界?！毙ぐ罱虒?dǎo)自己的學(xué)生說(shuō)：“應(yīng)當(dāng)一生都不斷鉆研如何恰到好處地使用踏板?！瘪R提阿斯說(shuō)：“他使用踏板的方法真是一個(gè)發(fā)明?！?/p>

肖邦創(chuàng)作的思想感情是深深地在社會(huì)和歷史——他的祖國(guó)的歷史中扎下了根的。的確，肖邦對(duì)祖國(guó)的縈念、波蘭人民生活的情景，是他靈感的源泉，使他把個(gè)人的東西提高到具有社會(huì)的意義；他憂慮祖國(guó)的命運(yùn)，常常抒發(fā)于一些富于悲劇性的作品中。他的a小調(diào)前奏曲是最絕望而悲痛的一個(gè)樂章，阿薩菲耶夫談肖邦《瑪祖卡舞曲》時(shí)說(shuō)：“這是整個(gè)波蘭，它的民間戲劇，它的生活、感覺、對(duì)人的美好崇拜和人性、騎士風(fēng)的自豪的民族性格、它的抒懷詩(shī)和歌曲。我們通過各種各樣的節(jié)奏型以及通過與它們相應(yīng)的各種重音和音調(diào)可以看到人、看到他們的動(dòng)作、他們的手勢(shì)。這里作曲家本人的脈搏正在跳動(dòng)，生活正隨著它的脈搏前進(jìn)?！边@番精辟的話可以說(shuō)幾乎涉及全部肖邦的音樂。

肖邦以富于獨(dú)特魅力的旋律歌唱性吸引了每一位聽者。他是音樂文化史中最偉大的旋律作家之一。在他的作品中常常可以看到民歌典型的音調(diào)、歌腔，因此旋律風(fēng)格的基本特點(diǎn)與波蘭民間音樂的旋律風(fēng)格有許多共同的地方，那就是喜好用變奏的發(fā)展。而旋律的變奏正是肖邦音樂的最大特點(diǎn)。例如那首才氣橫溢的《搖籃曲》可能是這種變奏的最出色的例子。整個(gè)作品中，在不變的主音持續(xù)低音上，每一小節(jié)變換著主和弦與屬和弦的和聲。樂曲的開頭，在非常純樸的固定低音的背景上，奏出有明顯的民間色彩的迷人的旋律。另外，肖邦風(fēng)格的最大特點(diǎn)是聲樂性與器樂性融合在一起。他的音樂中有許多旋律是歌曲的音調(diào)自由地轉(zhuǎn)為器樂的音調(diào)，或是相反地，器樂的音調(diào)為聲樂的音調(diào)所代替。但最常見的是前一種情形?？梢耘e降D大調(diào)夜曲作品第27號(hào)為例，在這里如歌的曲調(diào)廣闊、自由地流露著，很自然地轉(zhuǎn)為華彩的音型，并帶有肖邦所特有的精巧奇異的節(jié)奏。這種聲樂性與器樂性的結(jié)合也是肖邦的旋律變奏的非常大的特色。在肖邦的樂曲中，歌曲性的旋律在變奏時(shí)常常帶有器樂的色彩。

我們知道，肖邦是很重視賦格在音樂藝術(shù)中的意義，很推崇巴赫的復(fù)調(diào)音樂，他從幼年直到成年始終研究巴赫的48首前奏曲與賦格曲。戴克魯阿關(guān)于肖邦的一段回憶非常有趣：“我問他什么是音樂中的邏輯?他大概給我解釋了一下什么是對(duì)位；為什么賦格好像是音樂的純粹的邏輯，為什么研究賦格就等于認(rèn)識(shí)音樂的各種思維的基礎(chǔ)?！币虼耍ぐ畹囊魳坟灤┲鴱?fù)調(diào)；但這不是我們根據(jù)巴赫的音樂所理解的那種復(fù)調(diào)音樂。肖邦音樂中的個(gè)別聲部并不彼此模仿，并不一個(gè)跟著一個(gè)重復(fù)同一旋律。肖邦把各聲部編織在一起，但使每一個(gè)聲部都有自己的旋律，他的音樂中伴奏織體的特點(diǎn)也是和他傾向于把獨(dú)立的旋律線突出和編織在一起有聯(lián)系的。在肖邦的許多作品里，伴奏簡(jiǎn)直主要到難以稱它們?yōu)椤鞍樽唷薄Ｐぐ畹囊魳房楏w是一些獨(dú)立的聲部和主題片斷交織而成的，這一方面他與俄羅斯古典音樂家相近，俄羅斯古典音樂家創(chuàng)造出了一種由俄羅斯民歌的特點(diǎn)發(fā)展出來(lái)的“襯腔”復(fù)調(diào)音樂。

里姆斯基·科薩科夫有一次在與朋友談話時(shí)說(shuō)道：“真是難以理解，肖邦一個(gè)人怎樣會(huì)兼有兩種非凡的才能：最偉大的旋律家的才能和最有天才、最獨(dú)特的和聲家的才能。你們?nèi)绻恍?，可以看看他的降A(chǔ)大調(diào)練習(xí)曲，其中的和聲本身好俾在歌唱，看到這樣的和弦進(jìn)行，使你覺得當(dāng)時(shí)以瓦格納為首的藝術(shù)都沒有這樣成熟……無(wú)怪乎有人說(shuō)，聽了無(wú)限詩(shī)意的肖邦的音響之后，所有其他音樂(連貝多芬、舒曼這樣的巨擘的創(chuàng)作也不例外)都顯得粗魯沉重?！?/p>

里姆斯基·科薩科夫的透徹見解正確地指出了肖邦的和聲是驚人的豐富。肖邦非常敏銳地覺察出和聲色彩的表現(xiàn)力并把它發(fā)掘出來(lái)，他喜愛常常變換和聲，喜愛多種多樣的有時(shí)甚至是尖銳的變音，喜愛大膽的、突然的轉(zhuǎn)調(diào)。在他作品中可以看到浪漫派音樂所特有的調(diào)性的色彩性三度并置。例如在《小調(diào)幻想曲》中，他五次反復(fù)一個(gè)短小的旋律，按三度每次換一個(gè)新調(diào)(小調(diào)-降A(chǔ)大調(diào)-c小調(diào)-降E大調(diào)-g小調(diào))。肖邦音樂中的三度并置并不僅是和浪漫主義的色彩性傾向相聯(lián)系，而且也同樣是和波蘭民間音樂的特點(diǎn)相聯(lián)系。在波蘭民間歌曲中(俄羅斯民歌也是如此)常常可以遇到交替調(diào)式。肖邦的音樂中許多進(jìn)行和轉(zhuǎn)調(diào)無(wú)疑是和交替調(diào)式有聯(lián)系的。

音樂語(yǔ)言的各種因素是彼此密切相聯(lián)系的。大家都公認(rèn)肖邦是偉大的，并且可能是最偉大的“鋼琴配器”大師。阿薩菲耶夫?qū)懙溃骸八C明鋼琴是有聲有色的語(yǔ)言，它所表現(xiàn)的動(dòng)力的情感是細(xì)致，熱情和具有對(duì)比性的。的確，如果把肖邦的旋律材料的‘音色的氣氛去掉，那就等于去掉空氣，音樂立刻就會(huì)干枯。這就是說(shuō)，肖邦的音樂魅力就在它的鋼琴‘配器的奇妙和邏輯性上。這種配器是所有配器藝術(shù)中最難的(要比管弦樂配器難得多)，因此為它不是從背誦教科書中有關(guān)音域、音區(qū)和顫音的許多規(guī)范得來(lái)的。鋼琴音樂只能憑聽覺體會(huì)配器法?！边@位“鋼琴配器”大師堅(jiān)決反對(duì)不能幫助揭示作品思想的“音響”(即音響色彩)，這正是肖邦的思維特點(diǎn)。例如著名的降A(chǔ)大調(diào)練習(xí)曲很正確地被人認(rèn)為是肖邦鋼琴風(fēng)格的出色范例：在渾厚的低音和像是在呼吸的中音區(qū)的“歌唱的和聲”背景上，上聲部的音響很富于表情。這時(shí)很難分出哪個(gè)是旋律、哪個(gè)是伴奏。旋律與琶音和弦水乳交融成不可分的整體。因此旋律即吸引了聽覺的注意，又不使聽覺忽略了和弦波浪的勻調(diào)呼吸。肖邦的音樂中“鋼琴配器”是與藝術(shù)家的思想、與他的藝術(shù)的思想感情內(nèi)容分不開的。

三、結(jié)語(yǔ)

有人認(rèn)為肖邦僅僅是一個(gè)在屋子里“作畫”的作曲家，一個(gè)娘娘腔的作曲家，一個(gè)沉迷于表達(dá)本國(guó)節(jié)拍的音樂詩(shī)人。然而，在世界上還罕有幾個(gè)作曲家的作品有像肖邦作品那樣豐富多彩的色調(diào)；也沒有幾個(gè)作曲家能像肖邦那樣在作品中將各種不同類型的感情天衣無(wú)縫地融合在一起(如抒情的、戲劇的、史詩(shī)般的感情)，這種天才的處理使肖邦的作品給人一種盡善盡美的藝術(shù)感；更沒有幾個(gè)藝術(shù)家能像肖邦那樣對(duì)音樂的和聲，對(duì)19世紀(jì)的作曲家甚至是對(duì)當(dāng)代作曲家產(chǎn)生如此大的革命性的影響。他擁有最迷人的風(fēng)度、最優(yōu)雅的氣質(zhì)和無(wú)人可比的才智，因?yàn)樗遣ㄌm最偉大的作曲家，是一位為自由、人權(quán)吶喊的有著女性般溫柔與憂雅的詩(shī)人，也是迄今為止對(duì)欲望與情感最高貴、最優(yōu)雅的詮釋者。