“紅色經(jīng)典”藝術(shù)品質(zhì)的再提升

王恒升

[摘要]對“紅色經(jīng)典”進(jìn)行重新詮釋，是當(dāng)前乃至將來很重要的一個文化現(xiàn)象。但如何詮釋，卻眾說紛紜。新版電視連續(xù)劇《夜幕下的哈爾濱》為人們提供了一個成功的范例。探討它的成功，將有助于在改編中提升“紅色經(jīng)典”的藝術(shù)品質(zhì)。

[關(guān)鍵詞]紅色經(jīng)典；《夜幕下的哈爾濱》；詮釋

“紅色經(jīng)典”是中國特定歷史時期出現(xiàn)的一些文藝作品，雖然在豐富人們的文化生活，提升全民族的素質(zhì)，培育社會主義精神文明等方面，發(fā)揮過不可替代的重大作用。但是終因誕生在“左”傾文藝思潮盛行的時代，不可避免地打上了突出政治忽視生活、突出黨性忽視人性、突出理念忽視藝術(shù)的嚴(yán)重缺陷。如何在新形勢下繼承并發(fā)揚(yáng)“紅色經(jīng)典”的藝術(shù)功能，在重新詮釋中提升“紅色經(jīng)典”的藝術(shù)品質(zhì)，新版電視連續(xù)劇《夜幕下的哈爾濱》作了可貴的探索。在戲說、惡搞、曲解“紅色經(jīng)典”成風(fēng)的今天，它沒有走庸俗化、妖魔化的改編之路，而是在充分尊重原著的基礎(chǔ)上，進(jìn)一步凝煉和升華作品的思想意義，讓原著煥發(fā)出了新的藝術(shù)光彩。新版《夜幕下的哈爾濱》的成功改編。主要表現(xiàn)在兩個方面：一是賦予人物或故事一些新的理解和認(rèn)識，既尊重原著，又不惟原著；二是合理地融入一些時代精神和藝術(shù)元素。與時俱進(jìn)，加強(qiáng)作品的欣賞趣味。

關(guān)于如何改編“紅色經(jīng)典”，當(dāng)代著名的影視美學(xué)家仲呈祥先生曾說：改編經(jīng)典名著，首先要在“忠實”上狠下功夫。要遵循對原著的精神指向、文化意蘊(yùn)和人物形象體系的正確理解和把握，不能改掉其精神實質(zhì)。在此基礎(chǔ)上，改編者可以依據(jù)所處的歷史背景和文化環(huán)境。對作品進(jìn)行補(bǔ)充性的理解和闡釋，賦予作品新的故事內(nèi)涵。惟有如此，才能更好地繼承這筆重要的民族文化遺產(chǎn)，鑄造時代精神。我認(rèn)為，新版《夜幕下的哈爾濱》就比較好地遵循并實踐了這一改編原則，緊緊圍繞原著的思想主題，在不改變其精神實質(zhì)的前提下，要么增刪故事情節(jié)。要么增刪人物形象，要么改變?nèi)宋镪P(guān)系，對小說進(jìn)行了有破有立的成功改編。使得民族精神得到了形象的重塑。

人物是作品的靈魂。對人物性格和人物關(guān)系進(jìn)行重新改寫和加工，是新版《夜幕下的哈爾濱》提煉和升華主題最有效、最成功的手段。這表現(xiàn)在對多個人物形象的塑造上。其中最突出的表現(xiàn)在對省委秘書長李漢超形象的塑造上。在小說中，李漢超只是共產(chǎn)黨地下工作的領(lǐng)導(dǎo)者，雖然成熟穩(wěn)重，但性格并不鮮明，充其量只是一個扁平的人物形象。但是在新版的電視劇中，經(jīng)過編導(dǎo)們的成功改編，李漢超已經(jīng)成為一個立體的富有傳奇色彩的圓形人物形象了，不僅能文能武，而且大智大勇，尤其是在他身上，共產(chǎn)黨人的高貴品質(zhì)和普通人的血肉之情和諧地融為一體，展露出了非凡的人格魅力。他不僅是一個深情的丈夫和慈祥的父親，還是一個能說會道的民間說書藝人；不僅是一個寬厚的長者、嚴(yán)肅的領(lǐng)導(dǎo)，還是一個足智多謀的地下工作者。在人民利益和個人生死榮辱面前。他更是將“共產(chǎn)黨員”這一光榮稱號進(jìn)行了有力地闡釋。當(dāng)他在“五一”大示威后，以個人之軀換回那些死難烈士的遺體時，共產(chǎn)黨人英勇無畏的英雄氣概和一心為人民利益著想的偉大品質(zhì)，被淋漓盡致地展現(xiàn)出來。應(yīng)該說，新版電視劇中的李漢超的形象遠(yuǎn)遠(yuǎn)地超出了原著中的李漢超的形象。被賦予了更多更鮮明的內(nèi)涵，更形象更深刻地詮釋了小說的主題。其次是表現(xiàn)在對盧運(yùn)啟形象的塑造上。在小說中，盧運(yùn)啟只是一個有正義感有愛國心的退隱官僚形象，雖然在王一民的教育啟發(fā)下。他埋藏在心底的愛國熱情最終被激發(fā)了出來，但是總感覺他的變化缺少性格或命運(yùn)方面的必然邏輯，缺少說服力和典型意義。而在新版電視劇中，盧運(yùn)啟被改編成了一個身處日滿政府統(tǒng)治下處境艱難的民族實業(yè)家的形象。一個想以實業(yè)報國的民族實業(yè)家，因為日滿政府的不斷壓榨、排擠甚至拉攏而報國無門，其走投無路的悲哀，無疑具有了強(qiáng)烈的社會政治意義。如此一來，他和玉旨雄一之間的矛盾，和葛明禮之間的糾葛。就已經(jīng)不再是一種簡單的人與人之間的矛盾糾葛了，而是帶有了民族矛盾或國家矛盾的深刻含義。他的個人命運(yùn)悲劇，實際上是國家、民族悲劇的象征。還有就是對日寇玉旨雄一和小原特務(wù)長的塑造。玉旨雄一在小說中，毫無人性，也毫無藝術(shù)性，只是一個窮兇極惡的日本鬼子。但在新版電視劇中，他被塑造成了一個表面上彬彬有禮、但內(nèi)心里又極度武斷極度殘忍的侵略者形象。較好地復(fù)活了歷史的本來面貌，增加了人物的認(rèn)識價值。據(jù)說，新版電視劇的編導(dǎo)們在創(chuàng)作這一形象時，走訪了大量老人，翻閱了眾多的歷史資料，發(fā)現(xiàn)日本侵略者最初占領(lǐng)哈爾濱時。的確是相當(dāng)偽善的，只是到了后來，隨著戰(zhàn)事的不斷緊張，他們才逐漸脫去了偽善的外衣，露出了兇殘的本相。玉旨雄一就是一個極其偽善的侵略者，在謙恭有禮的表面下，掩藏著他既主張軍事侵略又主張經(jīng)濟(jì)侵略、文化征服的巨大野心。他對侄子玉旨一郎無微不至的關(guān)懷，與其說是血脈之親，不如說是對玉旨一郎的利用。在軍國主義利益面前，玉旨雄一是不講任何情誼的。因此，對玉旨雄一的成功塑造，既揭露了日本侵略者狂妄自大的真實嘴臉，又突出了地下斗爭的艱巨性、長期性。在小說中，小原原本是一個不值一提的蠢貨，但是在新版電視劇中，卻成了一個頗有城府的日本特務(wù)機(jī)關(guān)的特務(wù)長。對他的成功改編，顯示了抗日斗爭的殘酷性。第四個例子是對玉旨一郎和盧秋影的戀情的描寫。玉旨一郎是一個熱衷于中國文化且有反戰(zhàn)思想的日本青年。他愛上了有留日背景且是同學(xué)關(guān)系的盧運(yùn)啟的女兒盧秋影。但是由于正值戰(zhàn)爭年代，中國和日本之間橫亙著一條不可逾越的鴻溝，因此他們的愛情只能是水中月、鏡中花，可望而不可及。最后只能發(fā)展成一場愛情悲劇。玉旨一郎的自殺。深刻地反映出日本人民的反戰(zhàn)情緒，揭示出日本侵略者窮兵黷武的可悲下場。他們的愛情悲劇，深刻地反映出戰(zhàn)爭對美好人性的扼殺。對玉旨一郎和盧秋影的戀情描寫，可謂是編導(dǎo)們的匠心獨運(yùn)，他們把原著中的一絲并不顯著的情節(jié)苗頭，發(fā)展成了一場包含著多重意義的愛情悲劇。既增加了看點，又豐富了電視劇的思想主題，使得電視劇成了一部包蘊(yùn)深厚的藝術(shù)作品。這里不得不說的是，在小說中，盧秋影本是盧淑娟，而盧秋影是盧淑娟的弟弟盧守全的別名。盧淑娟也沒有留日背景，只是一個面貌姣好、恬靜溫柔、深得中國傳統(tǒng)文化熏陶的青年女性。盧淑娟與玉旨一郎的關(guān)系，只是玉旨雄一的一廂情愿。他想通過與盧家聯(lián)姻，實現(xiàn)征服盧運(yùn)啟進(jìn)而征服整個哈爾濱貴族階層的險惡目的。但在新版電視劇中，編導(dǎo)們刪繁就簡，著重突出了玉旨一郎和盧秋影的純潔愛情及其悲劇結(jié)局。從而將它們蘊(yùn)涵的深刻的社會政治意義和人性內(nèi)涵挖掘了出來。

將新版電視連續(xù)劇和小說作一下比較，就會不難發(fā)現(xiàn)，新版電視劇在揭示小說的原有主題方面，真正做到了既忠實于原著，又不惟原著。在揭示生活的本質(zhì)規(guī)律、反映時代斗爭、重塑民族精神方面，比小說更集中、更形象、更典型。也更有說服力。

從接受美學(xué)的角度來說，任何文藝作品都是需要受眾接受的，只不過不同文藝形式的作品，接受的渠道、方式

不一樣。小說和電視劇是兩種截然不同的文學(xué)藝術(shù)形式。小說作用于人的，是一種文字上的藝術(shù)享受，而電視劇作用于人的，是一種視聽感覺上的藝術(shù)享受。因此作為一部由小說改編而來的電視劇作品，僅僅在主題上忠實于原著、升華原著。是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，它還應(yīng)該在藝術(shù)表現(xiàn)上，緊密關(guān)注當(dāng)下人的審美情趣，與時俱進(jìn)，合理地融人并增加一些作用于人的視聽感覺的時代精神和藝術(shù)元素，賦予作品更多更有力的視聽沖擊。惟有如此，觀眾才能心甘情愿地坐在電視機(jī)前。自覺地接受影視藝術(shù)作品的思想洗禮。否則，如果失去了觀眾，任何美好的愿望都是徒勞的。1984年，《夜幕下的哈爾濱》曾經(jīng)被改編過一次。那次改編放在當(dāng)時來說，應(yīng)該是比較成功的。但是。如果用今天的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)和觀眾需求去衡量它，就未必成功。因為當(dāng)時的創(chuàng)作水平的局限，老版的電視劇沒有在視聽藝術(shù)這一層面上做出更為大膽地探索。只是將小說的文字?jǐn)⑹潞唵蔚剞D(zhuǎn)換成了影視藝術(shù)的畫面敘事，至于怎樣提高并豐富電視劇的藝術(shù)沖擊力和藝術(shù)享受。當(dāng)時的編導(dǎo)并沒有做出有價值地探索，從而影響了它的藝術(shù)生命力。新版《夜幕下的哈爾濱》在影視藝術(shù)上做足了文章，不僅增加了許多時代因素，用靚男俊女做演員，走唯美的畫面路線，賺足了觀眾的眼球。而且，在對故事本身具有的傳奇性的再演繹和情感戲的再創(chuàng)造上，也制造了許多亮點、看點，滿足了現(xiàn)代觀眾對驚險、刺激、情愛、人性等多方面的要求。尤其值得一提的是，新版電視劇在增加時代元素，追求亮點、看點的時候，并不是一味的無地放矢，隨意更改，而是循著故事情節(jié)和人物性格發(fā)展的自然邏輯，巧妙地對原著進(jìn)行合理地改編，要么深化故事情節(jié)，要么彌補(bǔ)不足，使得新版電視劇無論是對于小說還是對于老版電視劇，都更加藝術(shù)化、立體化、人性化了。

強(qiáng)烈的傳奇性是小說《夜幕下的哈爾濱》的一大特征，也是它當(dāng)年吸引讀者的一大法寶。新版的電視劇為了吸引觀眾，進(jìn)一步突出并強(qiáng)化了它的傳奇色彩。這主要體現(xiàn)在對王一民、29號和木幫老大周游等的刻畫上。王一民是劇中的主人公，以教書先生的身份作掩護(hù)，從事地下斗爭。按說。王一民的行為本身就具有傳奇色彩，但是無論在小說中還是在老版的電視劇中，故事情節(jié)一展開，就通過羅世誠和肖光義的眼睛，將王一民的身份說了出來，陡然降低了故事的神秘性。而在新版的電視劇中，編導(dǎo)們故意設(shè)置了許多彎彎繞，增加了王一民的神秘色彩和傳奇性格。比如一開始，通過“誰是叛徒”這一疑問，一下子就將王一民推倒了時代斗爭的風(fēng)口浪尖上。后來為了突出緊張氣氛，又故意制造懸念，讓學(xué)生誤認(rèn)為他有漢奸傾向，設(shè)計捉弄他。在敵人那一方面，他們也弄不清王一民到底是一個怎樣的人。這樣一來，圍繞著王一民，就衍生了許多故事看點，王一民的神秘形象也就在合情合理的劇情展開中逐漸明朗起來。對29號和木幫老大周游的刻畫，無疑也增強(qiáng)了故事的傳奇性。一個長期潛伏在敵人內(nèi)部，悄悄地指揮著一切：一個憑著一股血型和民族氣節(jié)，總是會出現(xiàn)在斗爭最需要的時候。他們原本是小說中沒有的人物。

20世紀(jì)90年代以來，如何改編“紅色經(jīng)典”，一直是個熱門話題，許多“紅色經(jīng)典”也被改編過。但總體而言，都不怎么成功。受市場經(jīng)濟(jì)時代流行的泛娛樂化文化思潮的影響，許多作品被搞得面目全非，慘不忍睹。應(yīng)該說，新版《夜幕下的哈爾濱》的成功改編，闡明了一些道理，值得影視工作者深思和借鑒。