款識在書畫鑒定中的斷代問題

朱萬章1992年畢業(yè)于中山大學(xué)歷史系，現(xiàn)為廣東省博物館研究員，中國藝術(shù)研究院在讀博士，廣東省文物鑒定委員會委員、廣東省美協(xié)學(xué)術(shù)理論委員會委員，主要從事明清以來書畫鑒定與研究。著有《書畫的鑒藏與市場》《嶺南近代畫史叢稿》《居巢居廉研究》等。

在古代書畫中，不同時期的書畫家都有不同的署款習(xí)慣。通過各自的署款式樣，可以大致判斷書畫創(chuàng)作的時代，這是書畫鑒定中的輔助依據(jù)之一。因此，我們考察古代書畫的時代風格時，這是一個不可忽視的問題。

書畫家所題款式中，一般有上款和下款之分。下款是指作者本人的名款，一般指署款；上款指接受書畫的人的名款，但不是每件作品都有上款。一般說來，多數(shù)作品都是有下款或鈐印記的。

一、署款斷代

宋人的署款，一般比較簡單，大多只寫姓名，也有的加上圖名等。一般是用很小的字寫在樹縫、山石或其它較為隱蔽的地方。廣東省博物館收藏有一件北宋人的《群峰晴雪圖》，最初被專家定為明代人作品。后來去上海裝裱的時候在樹縫處發(fā)現(xiàn)有“熙寧辛”三個殘字，謝稚柳觀看后認為應(yīng)該是宋代熙寧年間的作品。查熙寧年間，只有“辛亥”，因此該作品應(yīng)該是作于熙寧辛亥年，即公元1071年，是一件有絕對年款的作品。據(jù)此可看出宋人書款的特色。

元代的文人畫較為興盛，所以款式基本上是詩、書、畫相結(jié)合，這以黃公望、吳鎮(zhèn)、倪云林、王蒙及趙孟頻為代表，這種情況到明代中期“吳門畫派”的沈周、文征明、唐寅及其傳人的款式中達到極致，后來的文人畫家?guī)缀醵佳匾u了這種傳統(tǒng)。

明代早、中期的不少畫家書寫款式都比較簡單，有不少只署窮款，或只署姓名，如林良、王諤、李在、朱端；或郡望與姓名同署，如“四明呂紀”“楚江倪端”；或只署字號，如“小仙”(吳偉)、“平山”(張路)、“海云”(汪肇)、“三松”(蔣嵩)、“再仙”(史文)、“石泉”(萬邦治)、“雙石”(葉雙石)；或字號與姓名同署，如“東村周臣”等等。一些宮廷畫家習(xí)慣署上自己的官銜，如“武英殿待詔隴西邊景昭寫”“武英殿直錦衣鎮(zhèn)撫蘇郡繆輔寫”“直武英殿東皋胡聰寫”“錦衣都指揮周全寫”“錦衣都指揮劉俊寫”，這和宋代院畫的書款方式是大相徑庭的。這種款式一般是直立一行，所以又被稱為“一柱香”款式。此外，在明代早期的書法中，也有不少的書款是落上宮銜的，如“正議大夫資治尹兵部侍郎于謙書”(《楷書題公中塔圖并贊頁》，北京故宮博物院藏)、“嘉議大夫禮部左侍郎羊城陳璉書”(《題陸游自書詩卷》，遼寧省博物館藏)、“永樂十六年隨次戊戌三月朔旦翰林學(xué)士奉政大夫兼右春坊右庶子臣楊榮頓首書”(《楷書題祭韓公茂文頁》，北京故宮博物院藏)等。這種書款在明代初期的一些“館閣體”書法中最為常見。

明代早期的畫家，還習(xí)慣直接將畫名書寫在畫中，如夏昶的《滿林春雨》(南京博物院藏)、《奇石清風圖》(香港中文大學(xué)文物館藏)、《鳳池春意》(廣東省博物館藏)、《半窗晴翠》(臺北故宮博物院藏)、周文靖的《雪夜訪戴》(臺北故宮博物院藏)、《古木寒鴉》(上海博物館藏)、顏宗的《湖山平遠圖》(廣東省博物館藏)、陳錄的《煙籠玉樹》《玉兔爭清》《孤山煙雨》(北京故宮博物院藏)、《推蓬春意圖》(廣東省博物館藏)(圖3)、王謙的《卓冠群芳》(上海博物館藏)、沈周的《廬山高》(臺北故宮博物院藏)等。這種情況雖然在晚明及清代均時有所見，但已經(jīng)不普遍了。這反映出明代早期的一些書款特色。

明代后期到清代前期的信札中，很多人習(xí)慣在書款之后加上“左沖”或“沖”字樣。本來原意是表示此信結(jié)束了，是“左終”或“終”之意，因為“終”字不吉利，所以就改為“沖”。如王銓、李天馥、朱之藩、沈仕、嚴繩孫、吳偉業(yè)、楊文驄、毛大可、史可法及王鐸等書畫家均如此；也有少數(shù)書畫家落上“左瑟”(如王時敏)、“左慎”(如董其昌)、“慎余”(如王原祁)等等。這種特有的書款方式大多見于明末，最晚在清代康熙時期，再晚便沒有了，因此可以作為判定時代的一個標志。著名書畫鑒定家劉九庵、蘇庚春等均曾有專文論及此點，此不贅述。

至于清代以后的書畫署款方式，便不再有鮮明的時代特色。書畫家的構(gòu)成也比較復(fù)雜，出現(xiàn)多元化的書款模式。書畫上的題記和他人的題跋也比較多。清代中晚期以后，很多畫家習(xí)慣在畫上題上“仿某某法”或“擬某某筆意”等款式，以表示畫必有據(jù)。拿現(xiàn)在的話來說，就是顯示自己的畫頗有文化底蘊，這是當時的一個特色，如奚岡的“撫黃鶴山樵修竹遠山”(奚岡《修竹遠山圖》，日本泉屋博古博物館藏)、任熊的“仿新羅山人粉本，謂長畫”(《花鳥圖》軸，濟南博物館藏)等，其實畫風未必就是仿某家的風格。這是當時的一種時尚。

二、上款斷代

明代中期以降，開始出現(xiàn)了一些有上款的書畫，人們習(xí)慣上稱之為“雙款”。明人的書畫中，喜歡先寫上自己的款，然后在寫上款，以表示謙虛，如王紱的“孟端為用之寫”(《淇渭圖軸》，臺北故宮博物院藏)、“孟端”是王紱的字，“用之”是受贈者的名或字。其他如薛益的“薛益記似石翁侍君吟壇教政”(《行書扇面》，廣東省博物館藏)、唐寅的“吳門唐寅為叔高畫秋聲圖”(《秋聲圖》卷，日本泉屋博古博物館藏)(圖5)、何澄的“竹鶴老人何澄為景容寫”(《云山墨戲圖》冊，江蘇淮安市博物館藏)、王寵的“王寵書似湖尊兄先生求正”(《楷書送陳子齡會試詩頁》，北京故宮博物院藏)、倪元璐的“元璐似千巖辭丈”(《行書杜牧詩軸》，北京故宮博物院藏)、陳洪綬的“洪綬似玄浚道盟兄正之”(《行書五律詩軸》，北京故宮博物院藏)、陸士仁的“陸士仁為皈如禪兄”(《柳禽圖軸》，廣東省博物館藏)等等，都是這種樣式。這種情況在明人的書扇中尤其多見。此類書款模式最晚在清初的一些作品中還能見到，如弘仁的“漸江學(xué)人弘仁為惟敏先生寫”(《松壑清泉圖軸》，廣東省博物館藏)。再晚以后，就不易見到了。

明代后期直到清代康熙年間，在上款中習(xí)慣稱“詞學(xué)”“社長”“杜學(xué)”“社兄”“辭丈”“詞丈”“詞盟”“詞宗”“詞兄”“詞壇”“盟兄”“盟翁”“道翁”“道兄”等，這是和當時文人喜歡結(jié)社、結(jié)盟，各種社團層出不窮密切相關(guān)的，如張宏的“己巳為興參詞兄寫，張宏”(《秋塘戲鵝圖》，廣東省博物館藏)、王鑒的“似懷老年盟翁正之”(《仿黃公望浮嵐暖翠圖軸》，上海博物館藏)、弘仁的“為閑止社兄寫意于豐溪書舍”(《雨余柳色圖軸》，上海博物館藏)、張復(fù)的“張復(fù)為無曠詞丈”(《溪山讀書圖軸》，上海博物館藏)、王原祁的“寄贈仁山年道翁正”(《仿大癡白石清溪圖軸》，上海博物館藏)。這種稱謂大多在康熙、乾隆以后就逐漸消失，只有少數(shù)稱號(如“道兄”“道翁”等)還沿用至今。

到了清代乾隆、嘉慶以后直到民國時期，很多書畫家在書寫上款時習(xí)慣將兩種稱謂一起并署，如宋光寶的“蔗田仁兄先生賞鑒，昊郡宋光寶”(《花卉草蟲》冊，香港中文大學(xué)文物館藏)、王文治的“方舟老父臺大人是政”(《行楷書臨帖冊》，北京故宮博物院藏)、居巢的“小苔仁弟大人法鑒”(《花卉草蟲斗方》，廣東省博物館藏)、黃山壽的“幼卿五兄大人雅正”(《贈幼卿行書扇面》，江蘇常州市博物館藏)、蔣蓮的“則三三兄先生雅屬”(《抱琴圖》，香港中文大學(xué)文物館藏)、鄭績的“玉衡二兄先生雅鑒并正”(《山水圖軸》，廣東省博物館藏)、趙之謙的“瑟齋公祖大八正畫，同治九年夏四月治會稽趙之謙”(《牡丹菊石圖》，廣東省博物館藏)(圖6)等等，這種稱謂是判定清代書畫的一個重要標志。筆者偶爾見過一些清代早期的書畫家也有類似書款的，如王昱(1714年～1748年)的“雍正丙午清和寫莉關(guān)筆意請三叔祖大人教正”，但這種情況并不多見。同時，有些書畫家將三種稱謂聯(lián)在一起并署的也有，如劉鶚的“口儀三兄大人閣下”(《行書信札》，鄭逸梅先生藏)，不過這種情況大多出現(xiàn)在清人的書信中。在繪畫中則很少見。

到了民國年間，這種稱謂偶爾也有沿用，但已經(jīng)明顯地不及清代盛行了。

以上只是對古代書畫中的款識做一些簡單歸納和整理，據(jù)此可以看出其顯示的時代特色。但署款比較只是書畫鑒定中的一個因素，但不是決定性的因素。真正鑒定書畫的主要依據(jù)，還要看作品本身的時代風格和個人風格。這是需要特別注意的。