在高中聲樂教學中氣息與情感的靈活應用

畢麗軍

[摘要] 高中生從注意力方面,已能夠長時間地集中在感興趣的音樂作品上面。筆者就在高中教學中,在氣息與情感的靈活運用方面,闡述了自己的看法,頗具借鑒價值。

[關鍵詞] 高中聲樂教學 氣息 情感

高中學生已經能夠長時間的集中在自己感興趣的音樂作品上面。尤其是在聲樂教學中,學生能初步領會氣息與情感的靈活運用。如能在進行氣息的培訓與練習的時候,將氣息教學與歌唱情感有機地整合在一起,靈活運用,就能達到教學的預期效果。

一、氣息與情感概述

氣息本身不是孤立存在的,它本身就是情的化身,人活著就有情,人時刻生活在某種情緒之中,而各種情緒的呼吸狀態(tài)又都不相同。我們不妨舉些對氣與情相關聯(lián)的詞來說明它們的密切性,如平心靜氣、揚眉吐氣、垂頭喪氣、上氣不接下氣……不勝枚舉。我們歌唱時的氣息,不能脫開歌唱的情感而單獨存在。當你歌唱時,氣息夠不夠,深不深,運用的是否妥當,是否自如,是否準確地表達了歌曲的情感,那就看你對氣與情的關系處理的是否得當,拋開情感而單獨的說氣息是說不清的,因為你失去了談氣息的可靠依據。

氣與情在聲樂歌唱中應該是一致的,是統(tǒng)一的。歌唱者的情要依靠正確的呼吸支持而獲得,而氣息又以情感的變化而變化。在我國素有深厚的聲樂傳統(tǒng)“絲不如竹,竹不如肉?！边@是中國人對弦樂 (絲)、管樂 (竹)、聲樂肉)的經典看法,弦樂是用手指撥彈人工制作的琴或瑟、琵琶等),管樂是用氣息吹奏人工制作的笛、管、笙、蕭等,聲樂則完全以氣息與人身上的天生樂器——嗓子共同完成。顯然,這種觀點表示了中國人的價值取向,越自然的,越接近天籟的,越是好的。同時,正表明了只有聲樂是最具非常豐富的情感的,是歌唱者本身的喜怒哀樂最直接的情感表現(xiàn)。所以,在中國傳統(tǒng)音樂里,聲樂為主流,僅以民間音樂而論,它的五大類 (民歌、歌舞、說唱音樂、戲曲音樂、民族器樂)中聲樂就占了4個。這種特別重要的地位完全是由于聲樂歌唱中氣息與情感的完全統(tǒng)一所決定的,聲樂的情感是任何樂器所無法取代的。人喜時欲高歌一曲放聲歌唱;悲痛時哭著唱著,特別是人在大悲之際,很多人在哭泣中加著帶有音符的唱腔,而這一切都是由歌唱者本人的情感而左右。以聲樂演唱方面,氣息與情感更是密不可分,渾然一體,最自然的呼吸也是情感所致。

前面所述,嘆氣、喜氣、怒氣沖沖等完全是情感的變化而形成的,是情感的外在表現(xiàn)形式。但是,氣息對情感的表現(xiàn)非常重要,在聲樂歌唱中沒有正確的氣息支持和保障很難想像歌唱者能把歌的情感表現(xiàn)得淋漓盡致、細致入微。在聲樂歌唱中,首先,人的聲音是由氣息做動力而產生的物理現(xiàn)象,它之所以區(qū)別于別的音響,就在于它是由具有豐富思想情感的人所演唱的。無論歌曲的體裁如何,曲式結構如何,主題如何,他的情感總是第一位的,歌曲的主題都是很鮮明的。

情感的表現(xiàn)一定要有非常好的氣息去支持,而歌唱的情感又是歌唱者氣息變化的主要因素,什么樣的情感需要什么樣的氣息支持,什么樣的情感變化需要什么樣的氣息變化,并且產生什么樣氣息;氣息在歌唱中既是一種物質現(xiàn)象又是一種精神體現(xiàn),表現(xiàn)為物質但體現(xiàn)著精神,而情感表現(xiàn)為精神的。其實,它也包含著物質,如歡樂時,人會手舞足蹈,全身洋溢著歡樂,輕松了許多,在聲樂歌唱中氣與情合二為一。無論是氣,還是情它,都是由心而發(fā),由景而生。都是聲樂最吸引人的、最基本的要素,更是聲樂歌唱所區(qū)別于其它器樂的根本所在。一架鋼琴無論他的音色怎樣豐富、音域怎么寬廣,表現(xiàn)力多么強,它都是不具備感情的色彩,他靜靜地躺在那里,他所表達的情感完全是被動的由人去用雙手演奏的,就是用心演奏它表達的情感也是演奏者所賦予的,而且并不能完全表達彈奏者的心靡。而聲樂則不同,因為聲樂是由人演唱的,歌唱者本身就有著豐富的情感,演唱就是一種情感的表露,是真情的渲泄,歌唱者自身的這種表達情感的方式由自身的歌聲而發(fā),而歌聲的主體支持者就是與情感相融合的氣息。

二、歌唱氣息的訓練

是否可以說,在歌唱技巧中就不存在單獨的氣息問題嗎?我們說是存在的,而且技巧性很強,因為歌唱是呼吸的藝術,正確的呼吸方法在歌唱訓練中至關重要,是聲樂學習取得成效的極為關鍵的環(huán)節(jié)。優(yōu)美動聽的歌聲離不開氣息的支持,字正腔圓離不開氣息的巧妙安排和靈活運用,世界著名歌唱家、聲樂教育家卡魯索說過:“一旦掌握了呼吸藝術,學生也就走上了可觀的藝術高峰的第一步。”其實,唱本身也是一門氣功。因為氣是聲的源動力,沒有氣就沒聲。在運用氣息方面,主張很多,說法也不一致,呼吸的方式也有許多種,但隨著各門學科的發(fā)展,聲樂這門學科也在發(fā)展和變化,現(xiàn)在基本上用胸腹式聯(lián)合呼吸法,統(tǒng)一要求是深呼吸。聲音的位置越高,氣息就越深。

中國傳統(tǒng)歌唱中,就強調“氣沉丹田”。歌唱時小腹略收,上腹略挺、兩腰窩擴張,立腰、順背、平肩、坦胸、兩肋飛起之感,這樣呼吸是舒暢的,支點是積極的。但是這樣一個狀態(tài),絕非是保持始終,一成不變的,它是隨情感的變化而變的。就好像雜技團頂桿演員一樣,在他頂起的桿上還要爬上兩個小姑娘,他的負重是不輕的,但他為了保持平衡,就要不時地移動自己的身軀,使重心保持平衡,如果他一動也不動,那么就會僵化,就不能保持平衡。但他又是在負重的情況下移動,并沒有拋開桿上的兩人。我們唱歌也是這樣靈活地運用氣息,負擔著歌聲的重量,掌握著歌唱的重心:既要用氣,又不能僵化,但也不能為了靈活而使氣息浮飄起來。在發(fā)聲時,最好保持吸氣的狀態(tài),好像打哈欠一樣,吸氣時要吸得深,腹部腰部都感到充氣而豐滿,但不要吸的太足,有八九成即可,然后用丹田之力,使氣息形成一個小小的柱體上升,這個柱體的支點在隔膜以上,保持在胸部,隨著聲音的高低上下的調整,這個氣柱去接觸聲帶前三分之一的最小部分使它發(fā)出一個結實而穿透力的聲音——一個有生命力的基音(應是泛音色彩的),然后再進入必要的共鳴腔體中把聲音加工擴大。這一連貫的過程始終是在吸氣的狀態(tài)中進行的,而不能是呼氣狀態(tài)。

在氣息的積極支持下,一個美好的聲音誕生了,并且飛出去了。它飛的那么高,那么遠,但是它仍然不能擺脫氣息的連線,就像放風箏,氣息就是線,飛的再高再遠都不能斷線而去,仍然用線牽著。歌聲就是風箏,在歌聲結束時,要做到從那里飛出還回到那里去。這樣的歌聲才是始終在氣息支持下的美好聲音。但這一系列的技巧性的動作、狀態(tài)都依附在情感上,所謂感覺也是感情的一個分子。感覺好,感覺靈敏對學習歌唱是大有好處的,那么感情真摯,感情豐富對歌唱更是不可多得。在練習歌唱中可以對氣息作些探討,切記情為氣之本,氣為情之身,做到情氣相印,氣情交融。因此,在聲樂歌唱中,情與氣是一體的,是歌唱者心靈深處所跳動的音符,他的每一個音都是歌唱者情與氣的完美地結合,是流動著的帶著音響的情與氣。

參考文獻:

[1]錢茸.古國樂魂——中國音樂文化[M].北京:世界知識出版社,2002.