淺談如何學(xué)好中國(guó)民族民間舞

劉 琴

摘要:本文從理解不同民族民間舞蹈的文化背景、掌握不同民族民間舞蹈的動(dòng)律特征和音樂節(jié)奏特征、注重“呼吸”在民族民間舞蹈中的運(yùn)用等四個(gè)方面論述了如何學(xué)好中國(guó)民族民間舞。

關(guān)鍵詞:民族民間舞;文化背景;呼吸

素質(zhì)教育是促進(jìn)人全面發(fā)展的教育,藝術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要組成部分,而民族舞的教育是藝術(shù)教育的一部分。任何知識(shí)的學(xué)習(xí)都有一個(gè)必須遵循的規(guī)律,即要有一定的系統(tǒng)性,由淺入深,由表及里,進(jìn)一步去理解舞蹈的深刻內(nèi)涵。那么如何才能學(xué)好民族舞呢?我覺得應(yīng)該從以下幾個(gè)方面去掌握和運(yùn)用。

一、了解各民族民間舞蹈的文化背景

在以往教學(xué)中,教師在課堂上只注重口傳身授和舞蹈動(dòng)作、姿態(tài)、技能技巧的傳授,一遍遍反復(fù)模仿、練習(xí),忽略了舞蹈文化的傳播。使一大批從小就愛跳舞的學(xué)生,除了肢體動(dòng)作以外對(duì)舞蹈知識(shí)一無所知,雖然跳過許多舞蹈、參加了許多舞蹈比賽,卻說不清是哪個(gè)民族的舞蹈,分不清芭蕾和中國(guó)古典舞的區(qū)別,不知道中國(guó)的民族民間舞有多少種。這樣,傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)停留在模仿與自我摸索的階段,教學(xué)內(nèi)容僵化,致使學(xué)生們學(xué)習(xí)舞蹈的認(rèn)識(shí)非常有限、死板。因此我認(rèn)為學(xué)習(xí)前要先了解一下這個(gè)民族的概況、歷史淵源。

不同民族的民間舞蹈,都有著各自的民族特點(diǎn):如民族心理、審美情趣、風(fēng)俗習(xí)慣等。而且對(duì)本民族的形成、遷徙居住環(huán)境、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、社會(huì)結(jié)構(gòu)等各個(gè)方面都有所反映。

因此我們?cè)谔粋€(gè)民族的民間舞時(shí),應(yīng)該去深刻地體味民間舞蹈的文化內(nèi)涵,全方位地了解該民族的文化背景,不能僅僅停留在身體的訓(xùn)練、模仿和肢體語言表達(dá)的層面上。這樣才能使我們知道動(dòng)作該怎么做,為什么這么做,表達(dá)了什么樣的含義,從而真正理解和掌握民族舞的精華。

例如東北秧歌是我國(guó)東北地區(qū)喜聞樂見的民間舞蹈形式,是漢、滿兩族民間歌舞藝術(shù)的結(jié)晶,它源自中原,又深深印上了黑土地所滋養(yǎng)出的潑辣火熱、質(zhì)樸濃烈的情感特征,是漢族民間舞中最具北方特色的秧歌。東北秧歌以“高蹺秧歌”“二人轉(zhuǎn)”“地秧歌,三種形式流傳最為廣泛。由于秧歌表演多是在正月里進(jìn)行,那時(shí)的東北冰天雪地,萬物沉靜,而歡騰熱鬧的秧歌使生命充滿活力,而且由于特殊的地域與習(xí)俗,使東北秧歌形成了穩(wěn)中帶浪、艮俏相融的審美特征。如果我們?cè)诹私饬诉@些文化背景再去學(xué)習(xí)民間舞蹈,就有了從整體到細(xì)節(jié)的認(rèn)識(shí),這些背景知識(shí)可以指導(dǎo)我們?nèi)谌朐撁褡宓奈幕?用肢體語言去再現(xiàn)該民族人民的生活,表現(xiàn)該民族舞蹈的風(fēng)情。

二、掌握體態(tài)律動(dòng)特點(diǎn)

舞蹈風(fēng)格上的體現(xiàn)最重要的是體態(tài)上的把握,體態(tài)是做一切動(dòng)作的核心。舞蹈中舞姿及動(dòng)作過程都因體態(tài)正確與否,決定其完成的完美程度,同時(shí)體態(tài)也決定著運(yùn)動(dòng)節(jié)奏及舞蹈風(fēng)格。抓住民間舞的風(fēng)格特征,掌握好體態(tài)律動(dòng)是學(xué)好民族民間舞的基礎(chǔ)。

如藏族民間舞的種類形式繁多,卓舞豪邁粗獷,歌與舞聯(lián)系密切,常借“舞袖”來表達(dá)舞者的內(nèi)心情感,膝部有規(guī)律的屈伸和顫動(dòng)是藏舞均有的特點(diǎn)。由于藏民生活在高原上,特殊的地理環(huán)境和生活習(xí)俗使他們的體態(tài)有別于其他民族,藏族舞的各種形式中,在律動(dòng)有個(gè)共同的特點(diǎn),即膝部分別有連續(xù)不斷、小而快的、有彈性的顫動(dòng)或連綿柔韌的屈伸。而由顫動(dòng)或屈伸的步伐形成的重心移動(dòng),帶動(dòng)了松弛的上肢運(yùn)動(dòng),使手臂動(dòng)作多系附隨而動(dòng),不管是顫動(dòng)還是屈伸,膝關(guān)節(jié)都要保持既有彈性又有韌性的松弛狀態(tài),與之相適應(yīng)的上身則要求不能有絲毫的主動(dòng)。

而維吾爾族民間舞突出的風(fēng)格特點(diǎn)是腰背挺拔,舞姿變化多,造型性強(qiáng),舞蹈詼諧風(fēng)趣,在律動(dòng)上要求動(dòng)作挺拔而不僵,微顫而不竄,上身撒得開,腳步不離散,晃身加搖頭,聳肩繞手腕,技巧多旋轉(zhuǎn),節(jié)奏多附點(diǎn)。

三、掌握各民族民間舞蹈的音樂節(jié)奏特征

掌握音樂的節(jié)奏至關(guān)重要。許多人學(xué)了很多年就是自己感覺學(xué)不好,那是因?yàn)闆]有在舞蹈方面找到自己的突破口。其實(shí)如果是搞專業(yè)的來講,舞蹈的感覺是很需要天分的。實(shí)在找不到感覺那就多聽音樂,多看跳得好的人的舞蹈。

例如朝鮮族民間舞蹈中有各種不同的節(jié)奏類型,細(xì)膩又具有跳躍感的12/8拍是主要的節(jié)奏型之一。人們還把不同節(jié)拍形成的節(jié)奏型稱作“長(zhǎng)短”,如“古格里長(zhǎng)短”“他令長(zhǎng)短”等。每種長(zhǎng)短都有特定的鼓點(diǎn)與敲擊法,都有與它相應(yīng)的特定的舞蹈動(dòng)作,并且與舞者的呼吸相吻合,充分體現(xiàn)出朝鮮族民間舞蹈的風(fēng)格韻味。

四、呼吸在舞蹈中的重要性

呼吸是隨著舞蹈的勁律、音樂、長(zhǎng)短,有意識(shí)、主動(dòng)地進(jìn)行的呼吸,而呼吸不僅與律動(dòng)有著密切的聯(lián)系,而且還直接影響著舞蹈的風(fēng)格與表現(xiàn)力。舞臺(tái)上如果呼吸混亂,就會(huì)破壞舞者心理上的平衡,造成緊張、慌亂,使其失去藝術(shù)創(chuàng)造的可能。因此只有當(dāng)舞蹈動(dòng)作的韻律與呼吸完全一致,才能真正地揭示舞蹈中的美。

舞蹈雖然是非文字的人體動(dòng)作為手段的藝術(shù),但在表現(xiàn)人們豐富的感情方面,具有其他藝術(shù)形式無法比擬的獨(dú)特的表現(xiàn)力。舞蹈的律動(dòng)因不同的民族等其特有的風(fēng)格特征而顯現(xiàn)差異。例如朝鮮舞,總有獨(dú)特的呼吸與之形影不離,以呼吸作為動(dòng)作的動(dòng)力,在呼吸的帶動(dòng)下,使朝鮮族舞蹈動(dòng)作呈現(xiàn)含蓄、柔韌、細(xì)膩、歡快、動(dòng)靜相間的特點(diǎn)。

朝鮮舞的律動(dòng),一般是手、臂、胴體、腰、腿、腳有機(jī)結(jié)合的動(dòng)作,伴隨著音樂旋律與高、低、長(zhǎng)短而進(jìn)行的。這些又與呼吸相結(jié)合,形成各種律動(dòng)形態(tài),即:韌性律動(dòng)、頓的律動(dòng)、彈的律動(dòng)、含的律動(dòng)等。相隨的呼吸也各異,有吸氣、呼氣、吸氣到收氣,呼氣到停氣,長(zhǎng)呼、短呼等。正是由這樣的呼吸相結(jié)合,使朝鮮族舞蹈由一個(gè)動(dòng)作向另一個(gè)動(dòng)作過渡時(shí),在其中形成韌性,動(dòng)作過程如流水,流而不斷,即使在瞬間停頓時(shí),也同樣因呼吸的延綿不絕,造成“余音”相連的佳效。

由此可見,我們學(xué)習(xí)民族民間舞,只學(xué)會(huì)“跳”是不夠的,這樣只會(huì)成為一個(gè)“跳舞的機(jī)器,要想學(xué)好民族舞,我們必須要掌握各民族舞蹈不同的文化背景、律動(dòng)特征,呼吸等,更重要的是還要掌握許多與其相關(guān)的各方面的知識(shí)。我們學(xué)習(xí)舞蹈不僅要成為一個(gè)會(huì)跳舞蹈的人,更要成為一個(gè)懂舞蹈、能將舞蹈運(yùn)用好的人。

參考文獻(xiàn):

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[2]趙鐵春,田露.中國(guó)漢族民間舞教程[M].北京:高等教育出版社,2004.

(湖南工業(yè)大學(xué)音樂學(xué)院)