一只清如水的蓮子之歌

方 冰

徐青,1965年出生,蘇州人,現(xiàn)任教于蘇州旅游與財(cái)經(jīng)高等職業(yè)技術(shù)學(xué)校,園林與環(huán)境藝系。江蘇省美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。作品多次獲獎(jiǎng),并參加國(guó)內(nèi)外大展,被展館收藏。

音樂(lè)是以流動(dòng)的、有組織的聲音表現(xiàn)人的思想感情、反映現(xiàn)實(shí)生活的藝術(shù);繪畫(huà)是指藝術(shù)家運(yùn)用一定的物質(zhì)文化實(shí)體,通過(guò)點(diǎn)、線、明暗、色彩、形象、構(gòu)圖等造型手段,在二維平面上塑造表現(xiàn)形象,以表達(dá)審美或反審美感受的藝術(shù)形式。兩種不同的藝術(shù)門(mén)類(lèi)卻共同體現(xiàn)了人們的理想與追求,并通過(guò)美的形象和令人愉悅的形式,感染著人們的心靈,陶冶著人們的情操,豐富著人們的情感。一個(gè)是聽(tīng)覺(jué)的藝術(shù),一個(gè)是視覺(jué)的藝術(shù),看似截然不同的藝術(shù)形式,卻在徐先生的水墨人體面前,有了悄然的融合,這種感覺(jué)大概就是曹植在《七啟》中寫(xiě)到的:“畫(huà)形于無(wú)象,造響與無(wú)聲”吧。

一、結(jié)構(gòu)和線條

我國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫(huà)中,除了追求寫(xiě)意,用筆輕、重、徐、疾、利、澀,用色深、淺、濃、淡、厚、薄等,結(jié)構(gòu)也同樣是其重要組成部分。在傳統(tǒng)上,國(guó)畫(huà)構(gòu)圖思維往往還借用音樂(lè)中的“起承轉(zhuǎn)合”這幾個(gè)階段。虛實(shí)是國(guó)畫(huà)構(gòu)圖的基本法則,是有畫(huà)與無(wú)畫(huà)的關(guān)系,是重彩與留白的關(guān)系,正如老子所說(shuō):“知白守墨”,徐先生無(wú)疑是深諳此道,在這組水墨人體中,繪畫(huà)結(jié)構(gòu)中的平衡、疏密、主次、虛實(shí)處理的近乎完美,就像是一首歌,分為呈示部、發(fā)展部、再現(xiàn)部,在這個(gè)A—B—A的結(jié)構(gòu)中,A就是主題思想,是要突出、強(qiáng)調(diào)的重彩,是畫(huà)中那一支支豐碩的蓮子;B往往是音樂(lè)中輕淡的部分,多為抒情和敘說(shuō),畫(huà)中就是一個(gè)個(gè)形態(tài)各異的人物了,近乎黑白的色條,從容的神情,各異的姿態(tài),給人以舒緩、清澈的感覺(jué)。而當(dāng)我們又把這幅畫(huà)整體看來(lái)時(shí),當(dāng)把蓮子和人物結(jié)合起來(lái)時(shí),則又由再現(xiàn)部的A不謀而合,仿佛是在提醒我們不要忘記了這是一個(gè)整體,既是一副清新、自然、恬靜的畫(huà),又是一只舒緩、起伏、柔和的歌。

線條是畫(huà)面的重要組成要素,。畫(huà)中這些圓轉(zhuǎn)流暢、飄逸瀟灑的線條,已經(jīng)開(kāi)始具有了濃厚的形式意味。蓮蓬的自然垂落,枝葉的任意彎曲,人像的各種表情和姿態(tài),都像是一條起伏柔和的旋律線,沒(méi)有八度以上的大跳,也沒(méi)有單音的重復(fù),而是充滿了細(xì)微的變化,既不想交響曲那樣絢麗,也不像賦格曲那樣規(guī)整,而是更像一首中國(guó)的民間小調(diào),月色溶溶,采蓮女沐浴著月光,在靜靜的夜空中,留下了悠揚(yáng)的歌聲。隨意而澄澈,聽(tīng)過(guò)之后,總要再聽(tīng)一遍,重溫那種綿綿的帶有清香的感覺(jué)。

二、意境

意境,是一個(gè)最具有東方美學(xué)色彩的重要范疇,也是中華民族對(duì)于人類(lèi)美學(xué)和藝術(shù)的突出貢獻(xiàn)。優(yōu)秀的藝術(shù)作品,無(wú)論是繪畫(huà)還是音樂(lè),都具有豐富的意境特征。意境實(shí)為藝術(shù)家主觀的情志意象同客觀的景物場(chǎng)面的有機(jī)融合所構(gòu)成的一種充滿彈性張力的藝術(shù)世界。它既有鮮明立體的時(shí)空感,形成一幅完整的形象畫(huà)面,給與人感官上的美感,又蘊(yùn)含著無(wú)限豐富的情思寓意,能激發(fā)起讀者的心理投射機(jī)制,引出無(wú)窮的想象和思索,完成情感上的共鳴,從而給人以雙重的藝術(shù)享受。

含蓄的借助于客觀事物,采用借景傳情、托物言志的方式,把情致、景物水乳交融的統(tǒng)一起來(lái)。這是繪畫(huà)意境的最大特點(diǎn)。正如宗白華先生所言,“只有大自然的全幅生動(dòng)的山川草木,云煙明晦,才足以表象我們胸襟里蓬勃無(wú)盡的靈感氣韻?！币煌麩o(wú)垠的水面,成群的蓮子作為背景,神態(tài)安詳?shù)娜藗兲膳P在蓮子中,由靜而動(dòng),由動(dòng)而靜;由遠(yuǎn)而近,由近而遠(yuǎn);以景抒情,情寄于景,寄托著無(wú)盡的思緒。使人不禁想起那首著名的《春江花月夜》,它的寫(xiě)法與這幅蓮子人像有異曲同工之妙?！洞航ㄔ乱埂吩谧非笾黝}上,是一個(gè)水到渠成的鋪墊過(guò)程,比如樂(lè)曲的第一段,江樓鐘鼓的主題初次陳述時(shí),就明顯地覺(jué)察到旋律進(jìn)行中前后樂(lè)句連鎖傳遞的特點(diǎn),這種前句尾接后句頭的手法,清晰地表現(xiàn)了藝術(shù)形象的來(lái)龍去脈,使其“形”既實(shí)又虛,遠(yuǎn)近、動(dòng)靜皆在其中。再看徐先生的作品,本身的物象選擇就是和諧的,水面、蓮子、人物,真實(shí)而不造作,沒(méi)有給人以突兀之感,在此基礎(chǔ)上,我們?cè)僦鹨恍蕾p畫(huà)中的人像、物象,是一個(gè)由分到總的遞進(jìn)關(guān)系;《春江花月夜》在每一個(gè)小節(jié)結(jié)束時(shí),都以緩慢的速度,漸弱的處理,好似人們?cè)诼?tīng)到、見(jiàn)到“簫聲、鼓聲、明月、花影、云水、漁歌等不同情景時(shí),都發(fā)出“祖國(guó)山河真美好啊”的贊嘆聲,泛起共鳴。跟畫(huà)中的所有的物象一樣,蓮子的每一個(gè)枝葉,每一顆果實(shí),人像的每一個(gè)器官,每一個(gè)表情,都有著各自的藝術(shù)特色和功用?？此浦g并無(wú)聯(lián)系,卻隨著欣賞的深入,漸漸的發(fā)現(xiàn)了它們之間的相輔相成,蓮子像是一顆顆音符,各種線條像是五線譜,色彩的搭配像是情緒符號(hào),各種虛實(shí)像是處理,讀者在一一欣賞他們的時(shí)候,最后總能有機(jī)的統(tǒng)一到整個(gè)作品的主題中去。

沈尹默先生在談到繪畫(huà)給人的音樂(lè)美感時(shí)曾說(shuō):“不但可以悅目,還可以悅耳、可以動(dòng)情,它無(wú)聲而有音樂(lè)的和諧,引人欣賞,還會(huì)感覺(jué)到音樂(lè)般輕柔徐緩的節(jié)奏?！边@種音畫(huà)藝術(shù)形象的雙向開(kāi)放與情感互動(dòng)的心靈體驗(yàn),更多只能是一種意會(huì)的,常常是語(yǔ)言所無(wú)法替代的。徐先生的這組人體水墨,讓我們從繪畫(huà)的交融建構(gòu)中,獲得了視聽(tīng)中亦虛亦實(shí)的相和致韻,感受到一種“蓮子清如水”的心靈感應(yīng),我們的審美愉悅也因此而更豐富,更自由,情感也由此獲得了充實(shí)的浸潤(rùn)。