水彩畫與詩

通常看來,詩與平凡的生活似乎很遙遠(yuǎn),但是,記得我們的孩童時(shí)代,也有著詩人一樣的情懷,那夏日陰郁的早晨,斜躺在青草河邊,仰頭望著天空,愜意地期盼著清涼雨意。藝術(shù)家以詩化的心境,在不經(jīng)意的時(shí)刻,將心中的詩情抒發(fā),那畫作如同天外之境,令人心中歡悅。在這個(gè)危機(jī)四伏、競爭日劇的世界,我們在乎身邊不多的美好,我們?yōu)椴黄诙龅脑娗楫嬕庑老病?/p>

中國文化歷來認(rèn)為詩畫相通,葉燮說“畫者,天地?zé)o聲之詩;詩者,天地?zé)o色之畫”,蘇軾以“詩中有畫,畫中有詩”評價(jià)王維詩畫的特點(diǎn),說明詩歌如繪畫一樣形象生動(dòng),繪畫如詩歌一樣韻味悠長。是的,“一切藝術(shù)都在用不同的方法,或不同程度地解釋生活?！盵1]水彩畫正是用詩性的語言,解讀生活,表達(dá)生活的美好。解析水彩畫,她重情感,重意境,以詩情畫意見長。水彩畫是詩與畫的同載,其情是真情,閑情,詩情,其意是畫意,詩意,其境是理想之境,浪漫之境,詩化之境。

中國美學(xué)思想體系有一個(gè)重要的特征,注重神似,神對應(yīng)的是情。中國文化是靜觀的文化,向內(nèi)觀照,在沉靜之中體悟天地萬物,所以她感性,她重情,重抒發(fā)。因?yàn)橹厍?中國繪畫認(rèn)同老莊游于萬物或于我心的超邁達(dá)觀之情。當(dāng)我們仰看天空的云,那看似具象又似無象的圖景,其實(shí)是一種內(nèi)心的觀照,借助云的形象發(fā)揮浪漫的想像。生命真實(shí)的內(nèi)心體驗(yàn)超越表面的浮華,這里的情是遍觀自然萬物心靈體認(rèn)的真情,是樂天知命的灑脫之情,是純粹于精神層面的生命情調(diào)。

水彩畫要到達(dá)審美的高度,全依賴情感的真實(shí)。好詩出于至性真情,好的水彩畫也如此。真情滋生詩意,詩情畫意感染觀者。水彩畫的真,一是寫實(shí),描繪對象的真實(shí),二是寫情,表達(dá)情感的真誠。水彩畫因真情產(chǎn)生美和詩意,她真誠、純粹、恬淡,情真意切。情即是心性,如蘇東坡之曠達(dá),李清照之婉約,李白之豪放,陶淵明之沖淡,水彩畫抒發(fā)內(nèi)心的真情,有雍容的華麗美,剛勁的骨力美,含蓄的神韻美。

水彩畫純粹,情感的真誠、意象的美好,來至純粹的精神追求。畫家對于純粹的堅(jiān)守,實(shí)際是對高尚的堅(jiān)守。人在尋找中創(chuàng)造自己,選擇、規(guī)定自己的本質(zhì)。這個(gè)選擇尋找的過程可能復(fù)雜化,功利化,不純粹化。畫家在尋找、選擇自己的本質(zhì),水彩畫也在尋找、選擇自己的本質(zhì),自己的格調(diào)。重大的歷史性題材,災(zāi)難的痛苦感,哲學(xué)意義的論證,丑的新奇,怪的特異,都在水彩畫進(jìn)程中出現(xiàn)過,被中國文化精神一一審視,最后界定中國水彩畫藝術(shù)純粹的、唯美的、詩意的品質(zhì)。

水彩畫天真、自然。她清雅恬淡,如無塵的花;她輕重有致,不過火地追求大題材,鴻篇巨制,卻意蘊(yùn)悠遠(yuǎn),技藝精湛,卻能展現(xiàn)中華民族的氣質(zhì),彰顯藝術(shù)品質(zhì)的高雅,人格修為的完美。有人說道:水彩畫是小品畫,不足以和其他畫種并論,但是,畫格的高下關(guān)乎精神,與其他無涉。相反,那些貌似崇高的概念,混亂的邏輯,肆意的作風(fēng),并不能代表健康共識(shí)的藝術(shù)。水彩畫從不以畫種大小為意,堅(jiān)持純粹的藝術(shù)精神,展現(xiàn)藝術(shù)的純粹之美。時(shí)代氣息反應(yīng)在水彩畫為純粹的美學(xué)追求,畫材的豐富,語言的多樣,詩意的美感,沒有時(shí)髦的辭令,純粹的精神始終如一。這是藝術(shù)家對藝術(shù)本質(zhì)的精神的把握,是藝術(shù)理想的堅(jiān)持,也是水彩畫平實(shí),自然的性情。

有情而生意境,有境界才有高格調(diào),才成其為藝術(shù)。中國繪畫重意境,重感性,靜觀體悟,悟得其中三味,寫出心中之境?！安删諙|籬下,悠然見南山?！薄昂ㄥｅＦ?白鳥悠悠下?！逼淝樘竦?其境超然?！奥淙照沾笃?馬鳴風(fēng)蕭蕭” 其境壯闊,其情豪邁。水彩畫以情寫境,以景抒情,意境也決定水彩畫的格調(diào),有意境,方為佳作,無意境,則為下品。江南水鄉(xiāng)朦朧清雅,北國冰雪深宏壯美,情之所至,自成佳境。

水彩畫的意境美,有寫實(shí)寫意兩種。寫意之境,乃是浪漫主義的造境。寫實(shí)之境,乃是理想主義的實(shí)境。浪漫抒發(fā)情感,理想表達(dá)完美。水彩畫的寫意,在于創(chuàng)作精神的自由。她突破具體的形象、具體的色彩、具體的時(shí)空,依憑內(nèi)心感受,組織畫面形成個(gè)性化的秩序,達(dá)到全新的和諧自然,達(dá)成畫家的心中境界。水彩畫的寫實(shí),不是照相般的真實(shí),乃理想主義的實(shí)境。她注重對象的真實(shí),既遵照對象的形態(tài)、光線、色彩,又強(qiáng)化對象內(nèi)在和外表的特質(zhì),達(dá)到完美理想的境界。好的水彩畫寓情于畫,感情發(fā)至肺腑,誠摯深切,而非虛情假意,無病呻吟。境界是藝術(shù)的標(biāo)尺,無論是有我之境,還是無我之境,有真性情,才有真境界。雖然境界有大小,“微雨燕雙飛”透徹玲瓏,“大漠孤煙直”廣袤蒼涼,各有千秋。水彩畫最后要追求的是藝術(shù)的化境,達(dá)到“出新意于法度之外,寄妙理于豪放之外。”達(dá)到自由的統(tǒng)一,達(dá)到無法之法,無相之象。畫家以詩人之心,感受心中意境,寫出境中之情;以詩人之眼,觀我觀物,達(dá)物我兩忘之境。

水彩畫重情,重意境,決定了水彩畫詩性的語言。靜觀體悟得入境界,至性真情產(chǎn)生詩意。詩性的語言,體現(xiàn)中國文化的精神,水彩畫質(zhì)與文并重,是情感與形式的最佳結(jié)合?！百|(zhì)勝文則野,文勝質(zhì)則史。文質(zhì)彬彬,然后君子?！?孔子《論語·雍也》)質(zhì)就是樸實(shí)自然,文就是人為修飾,質(zhì)樸多于文采,流于粗俗,文采多于質(zhì)樸,就流于虛偽,只有質(zhì)樸和文采配合恰當(dāng),文質(zhì)彬彬,才成其為美。對于水彩畫來說,文質(zhì)彬彬是形式與內(nèi)容、真情與美感的統(tǒng)一,是詩性美的象征。精致唯美的畫面,寫意抒懷的畫面,都需要內(nèi)在精神的支撐,需要表面效果與內(nèi)在精神相符。如果技巧效果大于情感,就會(huì)纖巧、浮華,如果抒寫達(dá)意,沒有完美的效果和技法,則會(huì)粗陋,簡單。當(dāng)內(nèi)在與表面完美結(jié)合,水彩畫就文質(zhì)俱勝,情真畫美,這體現(xiàn)了中國藝術(shù)特有的價(jià)值觀。

水彩畫有詩性的雅致。孔子說“《關(guān)雎》樂而不淫、哀而不傷”(孔子《論語·八佾》)是指性情之正,超乎哀樂之上的淡雅,詩禮兼俱。水彩畫的雅,表現(xiàn)為從容之態(tài),有視畫事如常事的平常心。水彩畫有雅趣,有閑心閑情,可以怡情譴性。水彩畫家們似乎不是時(shí)代前沿的先鋒分子,他們關(guān)注生活中樸實(shí)的快樂,關(guān)注生活中恒常的美感,很少激憤、極端與狂熱,事物經(jīng)過畫家詩意的眼光,那樣和諧、有序,平穩(wěn)適意,井井有條。水彩畫以唯美的理想化的詩意趣味,滿足人們欣賞美、抒發(fā)閑情逸致的需要。水彩畫之雅,在于美得有度。

水彩畫靈動(dòng),給人以活潑自然的美感。靈動(dòng)的色彩,靈動(dòng)的造型,靈動(dòng)的韻味,生機(jī)勃勃。詩是性靈之美的典型,《文心雕龍》說:詩“在心為志,在言為詩”“人秉七情,應(yīng)物斯感,感物吟志,莫非自然?！盵2]這以情感物、感物言志,皆發(fā)乎自然,這個(gè)自然即是天性,靈性。如果失去自然的靈性,水彩畫與詩都會(huì)失去天然之感。水彩畫水色交融,意韻天成,比其他畫種更為擅長表現(xiàn)靈動(dòng)之美。

水彩畫尚簡,尚新,有強(qiáng)烈的視覺感官的沖擊力。她灑脫,率性。既講究程式化,又講究書寫的直接感,舍棄不必要的細(xì)節(jié),藝術(shù)處理如同詩法,意匠果敢,不拖泥帶水。水彩畫創(chuàng)意不落窠臼,有感而發(fā),有強(qiáng)烈的視覺沖擊力。她選擇對象的視角獨(dú)特,某種情緒,某種氛圍,某種光影之下的特殊感覺,任何一點(diǎn)美的因素都成為形成畫面的原因。她立意新穎,表現(xiàn)方法富有趣味。以濕潤朦朧的方法表現(xiàn)江南水色交融的景色,以厚重含蓄的方法表現(xiàn)北方山水,以層層疊彩表現(xiàn)色彩變幻的花朵,以隆重的對比光色表現(xiàn)縱橫交錯(cuò)的光影。水彩畫善于捕捉身邊精彩的瞬間,提煉出生活中的詩意。

水彩畫是詩性的,熱烈而又恬靜,深刻而又樸素,溫柔而又高傲,細(xì)膩而又率直,喜怒哀樂皆附以唯美詩化的形式。

總體而言,中國水彩畫,雖為西畫,自傳入之后就在本土化的演變之中,她的詩性、唯美,她的真情,她的意境,無處不是中國文化精神的反應(yīng)。藝術(shù)的存在,是真、善、美的培養(yǎng)、熏陶,最終是一種文化的價(jià)值觀。中國藝術(shù)以善為美,以情為據(jù),是宏觀的、感性的體驗(yàn)。必然是雅致,和諧,含蓄,達(dá)觀之大美、完美,是傳承有序的整體。西方藝術(shù)以真為美,以理為據(jù),是近觀的科學(xué)理性的求證。重新奇,重真實(shí),重創(chuàng)意,可達(dá)極致之美,也會(huì)怪異,失之于整體的把握,是分離、嬗變的過程。西方藝術(shù)的特點(diǎn)是形式不斷更新,新的形式不斷取代舊的形式,她總是時(shí)尚的引領(lǐng)者。中國藝術(shù)不是時(shí)尚者,她始終在積累、沉淀、修養(yǎng),宏觀地把握時(shí)代的脈搏,在代代相承中融入自我再創(chuàng)造傳統(tǒng),生生不息。

【參考文獻(xiàn)】

[1](美)歐文·埃德曼.藝術(shù)與人[M].北京:工人出版社,1988.16.

[2]劉勰.文心雕龍·明詩第六[M].北京:中國友誼出版社,1997.35.

(作者介紹:孫莉群,襄樊學(xué)院副教授)