藝術(shù)創(chuàng)作中的荒誕視點

孟　捷

荒誕是集矛盾、夸張、象征、調(diào)侃為一體的對現(xiàn)實的解構(gòu)，用德里達的話來說，荒誕就是一種“解構(gòu)”。而“解構(gòu)”的最早含義，在海德格爾看來，是“摧毀”和“解除結(jié)構(gòu)”。荒誕充斥社會文化的各個方面，在我們的視角里，應(yīng)把荒誕作為一個重要視點來看待社會現(xiàn)象和文化藝術(shù)，只要它是超出現(xiàn)實意義的解構(gòu)，那么它就充滿了荒誕的色彩。

西方繪畫藝術(shù)世界里充滿著荒誕色彩。在原始藝術(shù)時期就用簡潔的線條來表現(xiàn)生活中的各種場景，而這些場景無不以夸張的手法呈現(xiàn)出來，使它既感真實又游離于現(xiàn)實之外。文藝復(fù)興之前，西方的繪畫無不以神學式的莊嚴描繪神話了的人物。這種中世紀的繪畫壓抑著人性，是一種不真實的存在。文藝復(fù)興的口號是肯定人，注重人性，要求把人從黑暗的現(xiàn)實中解脫出來。這時繪畫中出現(xiàn)了真實的人物形象。藝術(shù)家從人性中解放了出來，繪畫中就多了一樣重要的東西——藝術(shù)家的思想和情感。古典藝術(shù)大師把真實的人描繪得惟妙惟肖，理想化的繪畫空間和人物結(jié)合起來，以達到一種古典的莊嚴和崇高。這實際上還是一種對現(xiàn)實的解構(gòu)。而這種解構(gòu)在巴洛克時期，魯本斯用他渾厚的筆觸、豐滿的人物造型和近似于雜技般的動態(tài)體現(xiàn)得淋漓盡致。繪畫到了洛可可時期又有所倒流，此時的藝術(shù)家有意將人體拉長，想回到一種神學的狀態(tài)，而使得他們的繪畫現(xiàn)實顯得荒誕。思想啟蒙時期，要求用理性的陽光驅(qū)散現(xiàn)實的黑暗，更加肯定了人的因素，藝術(shù)家從而有了更多的自由空間。此時，不論是以克拉克洛瓦為代表的浪漫主義，還是以安格爾為代表的新古典主義和庫爾貝為代表的現(xiàn)實主義，無不是以手中的畫筆去表現(xiàn)對現(xiàn)實和社會的理解，作品中多了藝術(shù)家思想的流露。

藝術(shù)的車輪進入現(xiàn)代主義以后，藝術(shù)家們就進入一種形態(tài)學意義上的研究。各種形態(tài)其實就是對傳統(tǒng)意義的各種解構(gòu)。藝術(shù)家們堅定不移地舉起反傳統(tǒng)的大旗，藝術(shù)形態(tài)不約而同地被劃分為兩條路。第一條以塞尚為代表，他眼中整個復(fù)雜的世界都是由最簡單的幾何結(jié)構(gòu)構(gòu)成。塞尚對世界的解構(gòu)改變了整個繪畫的形式，對他以前的傳統(tǒng)文化進行徹底的顛覆，使得后來的繪畫中荒誕色彩越來越明顯，因為他使繪畫與現(xiàn)實的差距越拉越大。以后的藝術(shù)家都是在盡最大的努力去以自己的個人形式去解構(gòu)現(xiàn)實世界，使人們對美有了重新的認識。在古典主義時期，美是直接的、崇高的、偉大的，而現(xiàn)代藝術(shù)出現(xiàn)以后，美則是理性對世界的感性認識，而不以丑作為對立，更強調(diào)藝術(shù)家的個體性而不是群體性。其后，以畢加索和勃拉克為代表的立體主義，則繼續(xù)在形式上重新塑造現(xiàn)實社會，努力在二維空間中展現(xiàn)三維的空間視覺。以康定斯基和蒙德里安為代表的抽象主義，則把世界理解為各種抽象的概念。要么是不同形狀的點、線、面；要么是各種大小不一但又井然有序的色塊。直到羅斯克把整個畫面涂繪成一片黑色，對繪畫的形式解構(gòu)似乎就走入了終點，繪畫也似乎完成了它的歷史使命。而第二條路，則是以梵高為代表的表現(xiàn)道路。梵高不像塞尚那樣不帶有任何情感因素，而是以灼熱的色彩，激蕩的筆觸宣泄其對整個世界的情感。藝術(shù)家用自己火一般的激情，歇斯底里的呼喚，用感性去呈現(xiàn)他解構(gòu)世界的內(nèi)心。其后，蒙克更是以絞動的線條來表達自己內(nèi)心的恐懼與不安，在尋求人內(nèi)心和感性世界的道路上越走越遠。蒙克之后以德庫寧為代表的表現(xiàn)主義畫家，則更加肆無忌憚地描繪著個人對世界的認知態(tài)度。

藝術(shù)到了今天，它應(yīng)該體現(xiàn)一種文化狀態(tài)。而我們的文化在形成發(fā)展過程中，始終脫離不了與荒誕的聯(lián)系，特別是現(xiàn)今這個以消費為主流的文化環(huán)境，人們的物質(zhì)文明需求讓位于精神文明需求，很多現(xiàn)象跟傳統(tǒng)的理解是不一樣的，它不能用好壞、善惡來作為評價標準，它也有它存在的合理性。比如在中國，一種借鑒而來的平民選秀活動——超級女聲，一夜之間就能影響全中國大部分年輕人，瘋狂地為其造勢，其原因就在于人們生活在一個有序的、理性的世界太久了。當這種觀念被打破后，隱藏在人類骨子里的感性、荒誕的情緒就如滔滔黃河水，一發(fā)而不可收拾。而在藝術(shù)創(chuàng)作中，那些離經(jīng)叛道的、光怪陸離的、讓人匪夷所思的藝術(shù)作品，實際就是藝術(shù)家在文化的外衣下對世界各種問題進行的解構(gòu)，這種解構(gòu)又是集矛盾、夸張、調(diào)侃為一體的荒誕情緒的宣泄。荒誕作為一種觀察社會、文化、藝術(shù)的視點，就是一種解構(gòu)。

(作者單位：四川美術(shù)學院 )

責任編輯：尹雨