論林躍藏獒油畫的當代性與大眾性

劉立策

當代藝術,除了可以按“當下”這個時間界定外,另一種本質意義的界定是指藝術作品是否具有鮮明的問題意識,是否具有質疑現實、警醒世人的先鋒性。就后一種定義而言,當代藝術的先鋒性注定了它與大多數人審美需求的錯位,它必定走在大多數人的審美需求之前,否則其先鋒性質就無從談起。由于這個邏輯,在當代藝術的欣賞群體中,大眾階層的審美需求由此被阻隔。但大眾階層對藝術需求的合理性可謂是不證自明,因為藝術承擔著在世俗生活中的精神救贖功能。在當代藝術的先鋒性與大眾審美需求間進行調和,是當代藝術家的一個難題。

歷數中國近現代美術史動物主題的創(chuàng)作,齊白石的河蝦野趣橫生、徐悲鴻的奔馬昂首飛騰、黃胄的毛驢勤快憨厚,那些形象成為了畫家獨有的情感表現符號,生動并動人。今日林躍藏獒系列油畫,運用傳統寫實手法,大膽選用藏獒作為繪畫主體,用大尺幅肖像畫的形式來描繪藏獒,將其勁悍、矯健、威嚴、堅韌而又與人親善、忠誠的本性在作品中表現的淋漓盡致。畫家筆下的藏獒神態(tài)各異,生動異常,在國內產生了巨大的影響,2007年12月林躍藏獒油畫受邀參加巴黎大皇宮國際藝術沙龍“藝術首都”展,在2008年4月成都春沙展中,林躍創(chuàng)作的藏獒頭像格外引人注目,被訂購一空。

要創(chuàng)造出一個獨特的繪畫符號,不僅要求畫家有多年親身經歷,在繪畫語言上不重復他人,更要在符號指向的精神、意義層面有深邃的歷史感與當代性,這個符號才能與觀眾產生共鳴。林躍自大學開始每年到藏區(qū)寫生,接觸多了,他發(fā)現生活在高原的人根本離不開藏獒,藏獒無比的堅貞、忠誠和勇猛讓他震撼。有一年,瓦切鄉(xiāng)的狼群特別猖狂,一連吃掉了三頭大牦牛,連人都怕狼了。藏獒在雪夜中舍命跟狼群搏斗,遍體鱗傷,以自己的勇猛和不計犧牲生命的撕咬擊退了狼群的入侵,后來這只藏獒被安葬在主人的牧場附近。像這樣的故事很多很多,而一般藏獒在老去,生命即將結束時,會選擇離開主人,去無人的地方默默等待與天地的合一,不跟主人添任何麻煩。林躍跟藏獒成了好朋友,從此藏獒走進林躍的靈魂深處,走進他的藝術視野。他放棄了其他創(chuàng)作題材,專供藏獒油畫創(chuàng)作,創(chuàng)作出了表現藏獒個體的《風雪藏獒》、《守護》、《守候》、《曠野》、《奔跑的速度》和人與獒共處的《阿瑪的伙伴》、《班瑪寰鷲的坐騎》等一系列作品。

對林躍藏獒題材油畫的價值,過去不少的評論者通常從技法或者流派入手對之進行技法層面的評價,而我認為林躍藏獒油畫體現出來鮮明的當代性,其質疑現實、警醒世人的先鋒性是林躍繪畫更深層次的藝術價值。當代藝術最重要的一個特點是思想的先鋒性,并非僅是技法的前沿,太多的技巧玩弄一度成為當代藝術的代名詞,時隔多年,人們逐漸意識到切關現代人精神問題的發(fā)問,或者說問題意識的合理顯現,才是當代藝術最本質的特征。林躍藏獒系列油畫正體現了藝術家對當今消費社會與媒介社會的深刻反思,具有強烈的當代意義。

畫家將藏獒作為上天賜予他洗浴靈魂的一劑甘藥,他以一種不可遏止的情感繪出藏獒在春夏秋冬、晨昏晝夜等不同場景的神情、動態(tài),這些景象早已烙印在畫家腦海中,看林躍的藏獒題材繪畫,既寫實又率性和寫意。畫家筆下的藏獒,不僅傳遞了他對藏獒的感情,也引起了世人的共鳴。內心孤獨的現代人,有誰敢言追求永恒,尤其是情感的永恒,人的善變與藏獒的忠誠形成的鮮明對比,彰顯了畫家對人類純真、善良、美好情感的呼喚,傳遞出當代藝術家圈子中久違了的宏大卻深切的人文關懷。尤其在眼下的消費社會中,我們可以購買精神產品來滿足個體愿望,但商品交換邏輯無處不在,當一切事物都可以和其他東西交換的邏輯通行于各領域時,一切事物便有著被物化和貨幣價值平均化的可能,人也就有可能成為物一樣的事物,即“類物”?！吧唐返倪壿嫷玫搅似占?如今不僅僅支配著勞動進程和物質產品,而且支配著整個文化、性欲、人際關系,以致個體的幻象和沖動?！?1)林躍的藏獒系列油畫,是藝術家對人類“類物”危險的發(fā)出的一個警示。藏獒對主人的忠誠,對職責的堅守,對入侵者的頑強抵抗,成為畫家謳歌藏獒的三大理由。林躍藏獒題材的油畫,揭起了人們對守候等人類不可交換的純真精神的深切渴求,這使他的作品具有了審美現代性的反思性,體現了藝術在對現實弊病反思中而進行的對人類精神的救贖。所謂審美現代性的反思性,主要體現在藝術家及其藝術品對現代社會的否定辯證法上,藝術以承擔抵制交換原則的侵蝕和抗拒物化的功能,作為一個理想的烏托邦對現代社會的不公正和黑暗起到振聾發(fā)耽的警醒作用,是審美現代性的內容之一(2)。在現實世界中,一切事物都是可以取代的,而藝術代表了不能被物化和貨幣價值平均化的人的精神價值?？山粨Q性是同一性模式在現代社會的體現,如果藝術要從現實強加給它的同一性模式中解放出來,那么它就通過展示和現實相像的不可交換的形象來抗拒可替代性。藝術對現實生活不可交換之物的表現與肯定,如藏獒身上的三大品格、畫家筆下獨一無二的藏獒形象、畫家內心世界的體味等,均屬于不可交換之物的概念,它們的真實存在便是對把一切事物變成可交換的同一性模式的批判。

除了對消費社會人類“類物”危險的警示外,藝術家通過畫面突顯了荒野中活力充沛的藏獒的奔跑,引發(fā)了人們對土壤、對自然、對生命力的深切眷戀。藝術家對生活在偏遠的大草原與藏區(qū)的神犬的描繪,對自然中生靈的切實抒寫,一方面是藝術家個體的精神流露,一方面卻又是對媒介時代里,人們通過各種媒介呈現的擬像符號去認知世界的方式的一種質疑。我們生活在一個迅速變化的媒介環(huán)境之中,電子媒介的出現成為人類文化傳播歷史上一次空前的革命,它極大地改變了文化傳播的方式甚至改變了文化自身的形態(tài)。麥克盧漢“媒介即信息”(the medium is the message)(3)的觀點在理解媒介與世界的聯系方面至今閃耀著睿智的光芒,大眾媒體信息在質量和效能上大可推究,但它們在總體上包圍著我們,主宰著我們的視聽,它決定著當代人感知外部世界的方式,人們的“世界感”就建立在此基礎之上?，F代化的大眾傳播媒介,如報紙、廣播、電視及像藤蔓一樣蔓延生長的互聯網的出現,構成了當代社會的重要文化景觀——媒介社會。現代傳媒不是一個招之即來、揮之即去的簡單工具,它還以工具的反作用力影響著現代人感知世界、感知他者的思維方式,使現代人不僅在身體上由于社會分工、有限的閑暇時間等原因漸漸遠離了大自然,更隨著電子媒介時代的默默到來,使人在視覺、聽覺等感官甚至精神上依賴于通過虛擬的符號感受世界,加劇了人與自然的分離。中國幾千年來講究的天人合一之與自然親切的傳統基因,在電子媒介時代顯示出前所未有的危機。在電子媒體出現之前,人們很少考慮到媒體的存在方式,這是因為現代文明從其發(fā)端起到20世紀中葉,印刷符號和紙面媒體之間建立了如此牢靠的關系,以至于連最卓絕的思想家們也可能迷惑于其間。電子媒體的興起使人們警醒,我們不僅被符號所包圍,同時也被媒體所圍困。林躍筆下的藏獒掀開了隱藏在現代文明洗禮之下的都市人的精神問題,時常感到疲憊卻又無法逃離的尷尬狀態(tài),對自然的渴望與親近是那樣的不可觸及,終其一身的奔波不能換來作為一個人的自由。生活在地球上,尚未內感知母親的溫潤,便已經筋疲力盡的我們,看到雪原中的那自由奔跑的獒,怎會不心生向往,那鮮花盛開的草地上執(zhí)著守候的獒,怎會不撩撥起我們心中對土壤、真實、自然的深深渴望的脆弱神經。

杰出的藝術家表現個體的情感,同時表達出同時代人的問題。藏獒系列油畫體現出藝術家對當今消費社會與媒介社會的深刻反思,這使林躍的繪畫具有了當代藝術的先鋒性品格。而在大眾的生活世界中建立起精神的棲居之所,是林躍繪畫藝術同樣值得肯定的一點。林躍之畫,手法寫實、寫意結合,不作態(tài)、不造姿,不故作深沉,可謂老幼皆懂,當代藝術缺乏先鋒人物,更缺乏這種極為純樸的心態(tài),缺乏對大眾的審美需求平和對待的大藝術家。許多自詡為搞當代藝術的人,深怕別人認為自己畫的畫大家都看得懂,就不是藝術家,便故作姿態(tài)、玩弄技巧,這樣的作品不僅讓專家看不懂,更讓大眾暈頭轉向。林躍的樸拙,亦如他的油畫,充滿著無比深厚的真與實?！栋數幕锇椤泛唵味|樸地描述了轉了一生經筒的阿瑪與她的伙伴大黃獒都老了,坐在寺院的廊柱下,阿瑪的臉上和大黃獒的毛色上都布滿了歲月的滄桑,他們神態(tài)安詳,令觀者對畫面人獒間的情感體驗既容易進入,又能因人不同而令體味萬千變化?！妒刈o》中冰峰之下的黑獒注目回望,警惕著遠方的狼群,該畫背景采用大筆觸、灰色調,映襯出畫面主角靜如泰山又隱忍待發(fā)的力量蓄積,讓觀者情不自禁的被其威嚴的眼神與畫面的緊張所吸引,懾人心扉。

林躍秉承現實主義畫家的人文關懷氣質,從商場的紛紜復雜中返回到藝術世界的經歷,使他多了對人情冷亂的體味,當他行走在空曠的大草原,他不僅傾聽到了來自于遠自身的青春感與生命力依舊在延續(xù),從蒼茫的大草原中走來的《藏獒系列》,讓我們重新看到了大自然與生命之間的不可分離和人類對守候精神等不可交換之物的虔誠信仰,也讓我們看到了當代藝術家在解決大眾審美需求與保有深刻的藝術先鋒性間所做出的良好范例。

注釋:

(1)[法]讓·波德里亞:《消費社會》,劉成富、全志鋼譯,南京大學出版社,第225頁。

(2)周憲:《審美現代性的四個層面》,參見《文學評論》2002年第5期,第53頁。

(3)McLuhan.M.UnderstandingMedi:The Extensiongs of Man,NewYork:McGrawHill.1965.p18

(作者單位:四川大學文學與新聞學院)