國畫即中國畫,是我國傳統(tǒng)繪畫的主要種類。在中國美術(shù)史上,中華民國以前的國畫統(tǒng)稱作古畫。近現(xiàn)代美術(shù)界為了區(qū)分油畫等外國繪畫而命名為中國畫,簡稱“國畫”。國畫的創(chuàng)作是運用我國所獨有的毛筆、水墨、顏料,依照長期形成的表現(xiàn)形式和藝術(shù)法則,在內(nèi)容、思想、藝術(shù)性上,反映了中華民族的審美情趣,集中體現(xiàn)了中國人對自然、社會、政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
油畫是西洋畫的主要畫種,因此一般認為油畫又叫“西洋畫”,這是用油調(diào)和的顏料,在亞麻布、紙板或木板上進行制作的一個畫種。不同時期的油畫受時代的藝術(shù)思想支配和技法的制約,呈現(xiàn)出不同的面貌。古典油畫傾向于寫實,文藝復興時期更注重構(gòu)思典型情節(jié)和塑造典型形象的藝術(shù)手法,在現(xiàn)代油畫中人文主義的藝術(shù)主題與追求寫實的造型觀念則充分體現(xiàn)出來。
一、國畫與油畫的區(qū)別
國畫和油畫在內(nèi)涵與形式、繪畫工具和材料、文化信仰等方面都有很大的區(qū)別。國畫是中國土生土長的繪畫藝術(shù),油畫則是西方的繪畫藝術(shù)。與油畫相比,國畫除了繪畫工具的差別外,它的作品構(gòu)成主要有詩、書、畫、印等四個方面,作品所包含的中華民族的文化底蘊是它區(qū)別于西方繪畫藝術(shù)的最大特質(zhì)。國畫使用的工具是圓錐形的毛筆,分軟毫(包括羊毫、兼毫)與硬毫(狼毫),畫紙是特制的宣紙,顏料以墨為主;油畫要用到的筆很多,鉛筆、扁平筆刷,還有用來刮顏料的刀具,在帆布、亞麻布上作畫,顏料是油性的調(diào)和顏料。國畫和油畫最重要的區(qū)別在于兩種畫形成的人文、文化、信仰、自然等環(huán)境造就的對畫采用的工具、色彩、形式和內(nèi)涵的不同。
東方人性格典雅,畫風以含蓄、虛幻、氣韻等為主,因此,國畫崇尚感性以及自然的升華;西方人性格豪放,畫風以現(xiàn)實、浪漫、抽象等為主,所以,油畫往往趨向于真實感、理性的東西。除了工具、材料、表現(xiàn)主題的一般區(qū)別外,國畫崇尚寫意(神似),油畫則崇尚寫實(形似);國畫注重情感表現(xiàn),油畫則注重理性再現(xiàn);國畫的主要造型手段是線條作為,而油畫的表現(xiàn)主要依靠光和色;國畫不受時間、空間的局限,油畫則嚴格遵守時間與空間的界限。由此看來,這兩者有著鮮明差異。
二、中國油畫
油畫作為一種繪畫技術(shù)種類,誕生于歐洲,流傳于世界各地,為世界各民族所借用,表達各民族自己的藝術(shù)情感和審美趣味,有其較鮮明的地域文化特色。油畫自流傳到中國后至今已經(jīng)表現(xiàn)出了一定的中國特色,比如有人提出了“意象油畫”或“寫意油畫”的概念,都是中國油畫與西方油畫相區(qū)別的探討。我國的傳統(tǒng)繪畫長期以來以山水、人物畫為主,而西方油畫的主要題材則基本是裸體畫為主。中國的畫家有自己偏愛的繪畫題材,這是一個民族審美價值、審美取向的集中表現(xiàn)。因此,現(xiàn)代中國油畫家創(chuàng)作出的作品有很多也與山水、人物有關(guān),他們力求表現(xiàn)中國人崇尚的意境和趣味。西方油畫以寫實(形似)為最高原則,而中國審美歷來不崇尚過于“寫實”,中國人很早就領(lǐng)悟了“形似”的局限,而把“傳神”、“氣韻”作為最高要旨,如今的中國油畫家也多以追求“以形寫神,形神皆備”為美。
一幅成功的畫作應(yīng)當既有意趣又有品位,既有格調(diào)又有意境,無論國畫還是油畫都是這樣。中國油畫的創(chuàng)作者是中國人,欣賞者也是中國人,理應(yīng)采用中國人的審美欣賞標準。由于中國傳統(tǒng)文化和社會審美心理習慣的影響以及油畫家的藝術(shù)個性的不同,油畫技法發(fā)生了自覺或不自覺的變化,逐漸形成有中國特色的油畫,這就是所謂的“油畫民族化”現(xiàn)象?!坝彤嬅褡寤笔侵袊彤嫾抑鲃咏в形幕杂X色彩的融合中、西藝術(shù)表現(xiàn)的實踐,是一次美術(shù)思潮——一種風格樣式的實踐追求?!坝彤嬅褡寤背珜КF(xiàn)代美術(shù)家既要學習西方繪畫,又要注重挖掘中國傳統(tǒng)美術(shù)的資源。它主張以寬廣的胸懷和開放的心態(tài)來學習傳統(tǒng)和對待西方文化,卻也給中國油畫的發(fā)展帶來了弊端。某些具有后現(xiàn)代特征的油畫藝術(shù)正在侵蝕著人類文明遺產(chǎn),浮于形式,內(nèi)容空洞,缺少精神內(nèi)涵。形象、意象、幻象、心象、物象的形成使油畫家、理論家、批評家們不能統(tǒng)一一個恒定的油畫批評標準?!坝彤嬅褡寤彬?qū)策著中國油畫風格樣式朝著“民族風格”和“民族形式”的美學意識形態(tài)方向發(fā)展,反映了一個時代的精神風貌和藝術(shù)情趣?,F(xiàn)代有的中國畫家認為油畫只是把水墨換成了油彩,一如既往地表現(xiàn)中國畫意境,那種全未受西方畫風影響的樸素,展現(xiàn)了中國油畫純樸的自然自發(fā)風格。
當然,在中西方文化空前深層、廣泛交融的今天,不少中國畫家也借鑒西方油畫的某些風格來創(chuàng)作我們的傳統(tǒng)國畫。繪畫形式的互相借鑒也說明了“藝術(shù)無國界”這一不變的真理。西方油畫的寫實特質(zhì)是以前東方繪畫中所缺乏的,這對于我國繪畫領(lǐng)域無疑是一個有益的補充,值得我們學習。對于繪畫藝術(shù)而言,我們作為中國人,應(yīng)當立足于本民族的基礎(chǔ),兼收并蓄外來的營養(yǎng)成分,使之成為自己有益的部分。當中國人在西方油畫中尋求自己親切或親近的藝術(shù)風格時,在吸收、消化、變革西方寫實油畫的過程中,是否有中國藝術(shù)的意境和趣味就成為中國油畫家創(chuàng)作中的一大準則。