[摘要]許多小號(hào)演奏者認(rèn)為,小號(hào)練習(xí)僅指對(duì)演奏時(shí)運(yùn)用到的肢體所進(jìn)行的訓(xùn)練,但從整體來(lái)看,小號(hào)演奏所涉及到的各個(gè)部分都應(yīng)包含在練習(xí)之內(nèi),例如身體、心理以及社會(huì)等。整體的練習(xí)中,各個(gè)部分間既相互獨(dú)立,又相互影響。所以,為實(shí)現(xiàn)練習(xí)的平衡,演奏者在練習(xí)時(shí)需要對(duì)練習(xí)的內(nèi)容進(jìn)行均衡的“設(shè)計(jì)”。
[關(guān)鍵詞]小號(hào)練習(xí) 平衡 身體 心理 社會(huì)
談到小號(hào)的演奏和練習(xí),人們多會(huì)想到唇、呼吸、舌等肢體的運(yùn)用和改進(jìn)等。但是一次成功的演奏不能僅僅看作是身體各個(gè)部分共同完成的結(jié)果。誠(chéng)然,小號(hào)的演奏涉及到諸多身體器官的運(yùn)用,而演奏的效果更是要受到包括身體因素在內(nèi)多種因素的影響。演奏者的身體因素決定其基礎(chǔ)技能所能達(dá)到的水平,心理因素決定演繹技能的發(fā)展程度,社會(huì)因素則決定演奏的要求和質(zhì)量,等等。所以,成功地完成一次演奏,應(yīng)是身體因素、心理因素、社會(huì)因素等各種因素共同完成的結(jié)果。
對(duì)于小號(hào)演奏者來(lái)說(shuō),不平衡的練習(xí)必將產(chǎn)生不平衡的演奏。所以,在日常練習(xí)時(shí),演奏者應(yīng)科學(xué)合理的設(shè)計(jì)練習(xí)的內(nèi)容和結(jié)構(gòu),以得到均衡全面的訓(xùn)練和提高。在練習(xí)中不能過(guò)分專(zhuān)注于某一部分的練習(xí),而應(yīng)該是努力的將練習(xí)的各個(gè)方面聯(lián)系在一起。
依前所述,小號(hào)演奏涉及到演奏者的身體、心理和所處環(huán)境三個(gè)部分的平衡。我們可以將三個(gè)部分進(jìn)一步分解來(lái)找到一種均衡的方法。身體部分包括身體、基本演奏技能和技巧演繹技能。心理部分包括心理狀態(tài)、心理訓(xùn)練以及創(chuàng)造力。社會(huì)部分包括我們的練習(xí)空間、演奏的小號(hào)、我們身處其中的文化背景以及演奏的排練和表演。注意這些方面可以使我們及我們的練習(xí)達(dá)到好的平衡。作者在自己的練習(xí)中將這十一個(gè)方面安排成先后三個(gè)階段,即基礎(chǔ)準(zhǔn)備階段、具體練習(xí)階段和實(shí)踐演練階段。
首先是練習(xí)的準(zhǔn)備階段,包括練習(xí)空間的準(zhǔn)備、小號(hào)的準(zhǔn)備、文化背景、身體的準(zhǔn)備和心理的準(zhǔn)備。
練習(xí)空間的準(zhǔn)備包括所有相關(guān)事情,如練習(xí)時(shí)間的安排、練習(xí)空間的選擇與整理、練習(xí)材料的準(zhǔn)備等。這些重要卻瑣碎、易被忽視的空間準(zhǔn)備對(duì)練習(xí)的效果有著直接的影響。準(zhǔn)備小號(hào)本身也是很重要的事情。這意味著選擇一把制作精良的樂(lè)器以及對(duì)樂(lè)器的保護(hù)和保養(yǎng)。文化背景指的是對(duì)音樂(lè)的傳統(tǒng)和音樂(lè)藝術(shù)的現(xiàn)狀的理解。一個(gè)人可以選擇贊同、反對(duì)、補(bǔ)充、開(kāi)辟新領(lǐng)域或是靜觀其變,通過(guò)聽(tīng)和研究歷史來(lái)學(xué)習(xí)音樂(lè)風(fēng)格。
我們也必須為練習(xí)準(zhǔn)備好我們的身體。將我們的身體變成適當(dāng)?shù)墓ぞ?,將心理狀態(tài)整合到練習(xí)準(zhǔn)備中,這包括發(fā)展專(zhuān)注的能力,激發(fā)適當(dāng)?shù)膭?dòng)機(jī)以及培養(yǎng)情感覺(jué)察能力。所有練習(xí)中最重要的是在進(jìn)取和認(rèn)同間取得平衡。進(jìn)取是一種為目標(biāo)努力的能力。認(rèn)同是接受自己現(xiàn)狀的能力。平衡這兩種能力可以預(yù)防我們因目標(biāo)過(guò)高過(guò)難而放棄,或是因?yàn)槿狈δ繕?biāo)而了無(wú)生氣。
在具體練習(xí)階段一般包括基本演奏技能、技術(shù)演繹技能、心理練習(xí)和創(chuàng)造力練習(xí)四個(gè)方面。
基本演奏技能指的是我們用小號(hào)演奏各種音樂(lè)時(shí)所需要的基礎(chǔ)技能。在這一方面,我們練習(xí)呼吸、口形、音程、音域、耐力、運(yùn)舌法等。總之,基本演奏技能包括我們演奏小號(hào)時(shí)所用到的物理方法。技術(shù)演繹技能包括基本演奏技能的所有方面,但又因我們演奏的音樂(lè)的難度而超越了基本演奏技能。音樂(lè)包括練習(xí)曲,獨(dú)奏曲,或是關(guān)注于某一特定音樂(lè)風(fēng)格訓(xùn)練的樂(lè)曲?;炯寄芎图夹g(shù)技能之間的界線其實(shí)并不那么清晰,但是保持關(guān)注二者的區(qū)別是很有益的。在基本技能上,我們訓(xùn)練的是小號(hào)的演奏;在技術(shù)技能上,我們訓(xùn)練的是音樂(lè)的演繹。在時(shí)間上將這些方面均衡安排,可以使我們有一個(gè)堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),并擴(kuò)大我們的潛力。
心理練習(xí)處理的是變調(diào)、視唱、和弦變式的演繹、記譜、音階、聽(tīng)力訓(xùn)練、學(xué)習(xí)新的樂(lè)章以及運(yùn)用新的音樂(lè)風(fēng)格。在這一部分,選擇那些對(duì)你來(lái)說(shuō)有一定難度的樂(lè)曲,并在你的練習(xí)中加以練習(xí)。創(chuàng)造力練習(xí)是一個(gè)很重要卻常被忽視的方面。它是運(yùn)用我們所有的所學(xué)來(lái)表達(dá)自我,通常的表現(xiàn)方式可以是歌唱、即興表演,并且要富于表情的。
最后是實(shí)踐演練階段,就是通過(guò)參與實(shí)際表演來(lái)進(jìn)行自我訓(xùn)練,包括合作排練和表演實(shí)踐。
排練通常是需要與他人進(jìn)行溝通、合作。因此,在設(shè)計(jì)我們的練習(xí)時(shí),也要考慮我們與他人的關(guān)系,而且我們經(jīng)常要花費(fèi)很多功夫來(lái)協(xié)調(diào)這種關(guān)系。這一部分包括:與人相處,確定并進(jìn)行排練,分享觀點(diǎn),或許還要同別人共同演奏。將個(gè)人的目標(biāo)與集體的目標(biāo)相結(jié)合,在集體目標(biāo)中尋找個(gè)人目標(biāo)的結(jié)合點(diǎn)和落腳點(diǎn),以追求在實(shí)現(xiàn)個(gè)人目標(biāo)的同時(shí)實(shí)現(xiàn)集體的目標(biāo)。表演這一實(shí)踐活動(dòng)關(guān)注的是為他人演奏,以及表演過(guò)程中的信息反饋,包括以下一些內(nèi)容:對(duì)恐懼的控制與管理,高潮部分的表現(xiàn)問(wèn)題等等。在這一階段的練習(xí),演奏者應(yīng)該堅(jiān)持樂(lè)于為別人表演、樂(lè)于展示自己的觀點(diǎn)。
現(xiàn)在社會(huì)上充斥著許多所謂“完整”的方法。需要承認(rèn)的是他們是很重要,但卻只是處理了練習(xí)這一整體中一小部分。將這些方法與其他的書(shū)和教法加以比較的話(huà),我們通常能夠更清晰地理解練習(xí)和我們所追求的平衡。我們要將練習(xí)視為一個(gè)整體活動(dòng),嘗試從整體的觀點(diǎn)來(lái)審視自己的練習(xí)。在練習(xí)的過(guò)程中我認(rèn)為最重要的做法是堅(jiān)持不懈地嚴(yán)格執(zhí)行練習(xí)計(jì)劃。
參考文獻(xiàn)
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