黃安倫音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格及鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》

　?。ㄒ唬S安倫及其音樂(lè)創(chuàng)作風(fēng)格特征
　　
　　黃安倫無(wú)疑屬于中國(guó)最優(yōu)秀的、最多產(chǎn)作曲家之一，作品編號(hào)至今已至68，其音樂(lè)創(chuàng)作涉及到不同的音樂(lè)體裁。這68部作品中既有氣勢(shì)恢宏的歌劇《岳飛》《護(hù)花神》；舞劇《賣火柴的小女孩》《敦煌夢(mèng)》；兩套交響音樂(lè)會(huì)；（作品25包含一首交響序曲，一部鋼琴協(xié)奏曲及第一交響曲；作品47包含一首交響序曲，一部小提琴協(xié)奏曲及第二交響曲）；康塔塔—安魂曲；也包含細(xì)致入微的室內(nèi)樂(lè)作品《鋼琴三重奏》、《序曲與舞曲》（后更名為：中國(guó)暢想曲第二號(hào)）、《塔吉克舞曲—鋼琴三重奏》、《舞詩(shī)》（3部）、《七首中國(guó)風(fēng)格的加拿大民歌》等。他的音樂(lè)風(fēng)格多樣，既有強(qiáng)烈民族音樂(lè)特色的《伎樂(lè)天》《塞北小曲》等，巴洛克音樂(lè)風(fēng)格的合唱《大衛(wèi)之詩(shī)》、《安魂曲》，以浪漫時(shí)期音樂(lè)語(yǔ)言寫的《賣火柴的小女孩》等，也有泛調(diào)性、多調(diào)性寫成的《第一鋼琴協(xié)奏曲》，還有以無(wú)調(diào)性音樂(lè)風(fēng)格寫成的《劍》。
　　在黃安倫的生活中，“文革”期間在河北張家口的插隊(duì)的生活經(jīng)歷，對(duì)其音樂(lè)創(chuàng)作產(chǎn)生重要的影響。作曲家在《黃安倫鋼琴作品選集》自序中說(shuō)道：“塞翁失馬，如果沒(méi)有‘文革’災(zāi)難，我恐怕永遠(yuǎn)走不出音樂(lè)學(xué)院的象牙之塔；如果沒(méi)有被發(fā)配到塞北軍墾，親近了黃土地，恐怕就永遠(yuǎn)不知道真正的中國(guó)音樂(lè)：……①”。返城后，黃安倫通過(guò)對(duì)張家口民間音樂(lè)的熟悉、學(xué)習(xí)、研究，創(chuàng)作了鋼琴曲集《塞北小曲三十首》及管弦樂(lè)曲《塞北舞曲二首》等。這些音樂(lè)語(yǔ)言在其它的音樂(lè)作品中也打下了深深的烙印，成為黃安倫音樂(lè)語(yǔ)匯重要的組成部分。
　　1976年黃安倫被聘為中央歌舞劇院駐院作曲家，這是黃安倫音樂(lè)創(chuàng)作的第一個(gè)高峰。其間他創(chuàng)作了大量的歌劇、舞劇音樂(lè)。舞劇《賣火柴的小女孩》、《敦煌夢(mèng)》，歌劇《護(hù)花神》，管弦樂(lè)曲《交響序曲—春祭》等。這個(gè)時(shí)期音樂(lè)作品更多體現(xiàn)在對(duì)西方作曲技巧學(xué)習(xí)與吸收，如：《賣火柴的小女孩》受挪威作曲家格里格影響較大，《交響序曲—春祭》受柴科夫斯基的影響較為明顯。但是，以旋律為基礎(chǔ)，以宏大的氣勢(shì)、細(xì)致入微的手法，充滿動(dòng)力的和聲、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膹?fù)調(diào)、色彩鮮明的管弦樂(lè)法及濃厚的民族氣息的黃安倫獨(dú)特藝術(shù)個(gè)性已初露端倪。
　　1980年后黃安倫赴北美，先后在多倫多大學(xué)、匹茲堡大學(xué)及耶魯大學(xué)學(xué)習(xí)音樂(lè)。近三十年的海外旅居生活，黃安倫以西方音樂(lè)的作曲技巧表達(dá)中國(guó)音樂(lè)之精神為其創(chuàng)作信念。其間主要作品有歌劇《岳飛》（耶魯大學(xué)碩士畢業(yè)作品），交響音樂(lè)《交響音樂(lè)會(huì)》（op25）（根據(jù)《交響序曲——春祭》補(bǔ)寫《第一鋼琴協(xié)奏曲》、《第一交響曲》）、交響詩(shī)《劍》，室內(nèi)樂(lè)《鋼琴三重奏》、《七首中國(guó)風(fēng)格的加拿大民歌》等。這個(gè)階段，他把濃郁的中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格與西方包括十二音技法在內(nèi)的現(xiàn)代作曲技法巧妙地融為一體，是黃安倫音樂(lè)作品個(gè)性最突出的時(shí)期。3+WCUYPWNkI3Mx2p0w5naE0nzurGQGfGuShxg9JlJgA=
　　耶魯大學(xué)碩士畢業(yè)后，黃安倫放棄了全額獎(jiǎng)學(xué)金繼續(xù)攻讀耶魯大學(xué)博士的機(jī)會(huì)，以成熟作曲家、指揮家的身份活躍在世界樂(lè)壇。他先后與中央樂(lè)團(tuán)、中央歌劇院交響樂(lè)團(tuán)、北京交響樂(lè)團(tuán)、上海交響樂(lè)團(tuán)、香港管弦樂(lè)團(tuán)、俄羅斯愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)、美國(guó)沃思堡交響樂(lè)團(tuán)、俄羅斯國(guó)家尤洛夫合唱團(tuán)、臺(tái)灣省立交響樂(lè)團(tuán)、莫斯科國(guó)家芭蕾舞團(tuán)合作演出個(gè)人作品音樂(lè)會(huì)上百場(chǎng)，錄制個(gè)人作品唱片達(dá)20余張。面對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作觀念，作曲家不再熱衷于各種所謂“時(shí)髦”的作曲技巧，而以最淳樸的音樂(lè)語(yǔ)言給人以最“美”的藝術(shù)體驗(yàn)。黃安倫在中央音樂(lè)學(xué)院作曲系及音樂(lè)學(xué)系的演講中，在其公開(kāi)發(fā)表的多篇論文中，在他的音樂(lè)創(chuàng)作中宣稱：“永恒的真理是不會(huì)變的。我們宣揚(yáng)中華文化，就應(yīng)當(dāng)用我們民族的音樂(lè)語(yǔ)言、民族的文化遺產(chǎn)之精華（而不是糟粕）、獨(dú)特的我們——中國(guó)作曲家的獨(dú)特手法、風(fēng)格，去一再地揭示那早已被先輩大師們無(wú)數(shù)次地揭示過(guò)的、屬于全人類的、永恒的‘完整的愛(ài)’這個(gè)主旨?！雹陉P(guān)于音樂(lè)創(chuàng)作中“先鋒派”技法問(wèn)題，黃安倫表示：“創(chuàng)作僅靠‘求新’，還是很能逞一時(shí)之快，制造一些大新聞的。我想提請(qǐng)同學(xué)們注意的是，今天你離經(jīng)叛道，成了媒體的寵兒，你能保證明天還作如是觀嗎！你的目光有多遠(yuǎn)？須知你的‘新’在任何一個(gè)‘下一秒鐘’就變成了‘舊’，你是永遠(yuǎn)都追不上的。”③ 作曲家對(duì)待所謂“先鋒”派作曲技法思維觀念上發(fā)生了根本性的變化，也許會(huì)有人說(shuō)，這是其思維僵化，保守。但，曾經(jīng)風(fēng)靡一時(shí)，由勛伯格所創(chuàng)建的序列音樂(lè)正是深植在巴赫音樂(lè)的土壤之上，其中倒影、逆行等技法在巴赫的《賦格的藝術(shù)》中已經(jīng)得到淋漓盡致的發(fā)揮。趙曉生在其著作《傳統(tǒng)作曲技法》序言中提到“技法無(wú)上下，音樂(lè)有高低④”也正是這層意思。在當(dāng)今，作曲界以“新”為時(shí)尚的大潮流下，堅(jiān)持傳統(tǒng)要比提倡“創(chuàng)新”更需要勇氣。在這種創(chuàng)作觀念的轉(zhuǎn)變下，黃安倫創(chuàng)作的重要音樂(lè)作品有：《第二鋼琴協(xié)奏曲》、《安魂曲》、《鋼琴與樂(lè)隊(duì)—鼓浪嶼》、《中提琴協(xié)奏曲》等。這個(gè)時(shí)期的作品，音樂(lè)不再體現(xiàn)出八十年代那股“咄咄逼人”的氣勢(shì)。在淳樸的音樂(lè)語(yǔ)言中，在色彩斑斕的和聲中、在嚴(yán)謹(jǐn)有序的復(fù)調(diào)層次中，透露出生機(jī)勃勃的秀美。
　　
　?。ǘ╀撉僖粼?shī)《鼓浪嶼》
　　
　　一、鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》創(chuàng)作背景：
　　應(yīng)第三屆鼓浪嶼鋼琴藝術(shù)節(jié)及全國(guó)青少年鋼琴比賽組委會(huì)之邀，廈門鼓浪嶼鋼琴藝術(shù)節(jié)閉幕式上首演了旅加作曲家黃安倫專門為本次藝術(shù)節(jié)及鋼琴比賽而創(chuàng)作的鋼琴與樂(lè)隊(duì)的交響音詩(shī)《鼓浪嶼》。雖是委約作品，但絕非應(yīng)景之作。黃安倫在總譜首頁(yè)滿懷深情地寫道：摯友斐平，永恒的懷念。這是黃安倫對(duì)2001年因車禍不幸遇難的鋼琴家許斐平發(fā)自心靈的呼喚，也是作曲家在音樂(lè)中與摯友許斐平跨越時(shí)空的音樂(lè)交談。1998年黃安倫《第二鋼琴協(xié)奏曲》就是題獻(xiàn)給許斐平，其中的華彩樂(lè)段就是為許斐平“量身定做”，并由黃安倫指揮、許斐平獨(dú)奏，與上海交響樂(lè)團(tuán)合作首演。在許斐平遇難后，黃安倫談到其《安魂曲》的創(chuàng)作經(jīng)過(guò)說(shuō)道：“斐平，安魂曲有你的一份?！?br/>　　鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》作于2006年，距離摯友許斐平不幸罹難已將近五年。期間，作曲家又經(jīng)歷了喪子之痛。摯友、至親的相繼離去促使作曲家對(duì)于生與死有了更深一層的思索，并深深滲透到其音樂(lè)作品的風(fēng)格之中。
　　關(guān)于作品的創(chuàng)作背景，作曲家在其首演節(jié)目單上寫道：“早于上個(gè)世紀(jì)的九十年代，作者的摯友李未明和許斐平，已經(jīng)約請(qǐng)作者為他們的故鄉(xiāng)——美麗的鋼琴之島鼓浪嶼——?jiǎng)?chuàng)作樂(lè)曲。他們熱情地向作者發(fā)出邀請(qǐng)：“給我們鼓浪嶼作首樂(lè)曲吧！”為了使作品能夠更加貼近鼓浪嶼的神韻，當(dāng)年許斐平給遠(yuǎn)在加拿大的作者寄去了大量的文字和音像資料。作者被資料中反映出的神奇故事所吸引：一個(gè)小小的島嶼竟然為神州大地培育出了如此多的音樂(lè)人才！自己熟悉的一代鋼琴大師許斐平，僅僅是其中的佼佼者之一?！雹萆衿娴墓睦藥Z激發(fā)了作曲家的無(wú)限樂(lè)思與創(chuàng)作激情，黃安倫對(duì)好友許斐平深深的懷念成為作曲家創(chuàng)作的動(dòng)力。
　　二、鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》藝術(shù)特征：
　　這部以鼓浪嶼文化背景為素材創(chuàng)作的a小調(diào)鋼琴變奏曲，采用了傳統(tǒng)的調(diào)性音樂(lè)語(yǔ)言，龐大的樂(lè)曲結(jié)構(gòu)，具有中國(guó)民族民間音樂(lè)語(yǔ)言的寫法，細(xì)膩豐富的和聲進(jìn)行，嚴(yán)謹(jǐn)有序的復(fù)調(diào)，將具有中國(guó)音樂(lè)特色的民族音樂(lè)語(yǔ)言與具有戲劇性的西方音樂(lè)寫作方式結(jié)合得十分貼切。
　　1.龐大的戲劇性結(jié)構(gòu)及其音樂(lè)陳述方式
　　宏大的氣勢(shì)、龐大的結(jié)構(gòu)是黃安倫音樂(lè)創(chuàng)作的一個(gè)重要特點(diǎn)，第一鋼琴協(xié)奏曲僅第一樂(lè)章就長(zhǎng)達(dá)26分鐘左右。長(zhǎng)達(dá)597小節(jié)，演奏時(shí)間為30分鐘左右的鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》采用了龐大的交響變奏曲的結(jié)構(gòu)類型，注入樂(lè)曲以恢宏的氣勢(shì)。
　　在交響變奏曲中，作曲家將奏鳴原則與變奏原則相結(jié)合。這是樂(lè)曲在結(jié)構(gòu)方面的重要特征。其結(jié)構(gòu)簡(jiǎn)略圖示如下：
　　
　　
　　
　　上面結(jié)構(gòu)圖示我們可以看出，音樂(lè)的戲劇性不但體現(xiàn)在小節(jié)的數(shù)量上，也體現(xiàn)在各部分的比例完全失衡！其中的展開(kāi)部占據(jù)330小節(jié)，占樂(lè)曲篇幅的一半以上。各部分之間保持大致相同的結(jié)構(gòu)比例是古典曲式中重要的原則之一。展開(kāi)部的擴(kuò)大進(jìn)一步加強(qiáng)音樂(lè)的戲劇性。作曲大師貝多芬則采用將尾聲作為第二展開(kāi)部的做法以加強(qiáng)音樂(lè)的戲劇性。
　　主題的陳述方式體現(xiàn)出作曲家對(duì)西方作曲技法的吸收。鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》音樂(lè)主題為：
　　
　　從主題的譜例中我們可以看到，旋律風(fēng)格并未采用鼓浪嶼所處地域—閩南音樂(lè)風(fēng)格，但是很明顯地具有中國(guó)音樂(lè)氣派的旋律。主題或多或少受塞北音樂(lè)的影響，這與作曲家長(zhǎng)期生活在張家口地區(qū)不無(wú)關(guān)系。從這個(gè)意義上說(shuō)，塞北音樂(lè)風(fēng)格已經(jīng)融入到黃安倫音樂(lè)作品的深處，成為黃安倫音樂(lè)作品中不可分割的一部分。
　　其后的變奏將主題分成三個(gè)獨(dú)立的動(dòng)機(jī)，分別加以變奏、展開(kāi)，其三個(gè)動(dòng)機(jī)為：
　　動(dòng)機(jī)A：動(dòng)機(jī)B：動(dòng)機(jī)C:
　　簡(jiǎn)潔的動(dòng)機(jī)材料在其后的變奏中為作曲家提供了無(wú)限的音樂(lè)想象力，以動(dòng)機(jī)分裂的音樂(lè)繼承、發(fā)展了由海頓、貝多芬、勃拉姆斯、馬勒等作曲家所建立的音樂(lè)陳述方式。
　　2.獨(dú)特的多聲部思維
　　在多聲部音樂(lè)陳述中，大致分為兩種類型。(1)以和聲為技術(shù)手段的主調(diào)音樂(lè)；(2)以對(duì)位法為技術(shù)手段的復(fù)調(diào)音樂(lè)。在黃安倫的很多作品中，和聲與復(fù)調(diào)代表的是一種多聲部陳述方式。更多的時(shí)候?qū)⑵淙诤显谝黄鹨员磉_(dá)生動(dòng)的音樂(lè)內(nèi)容。見(jiàn)下例：
　　
　　上例為主題中的一個(gè)片段，和聲結(jié)構(gòu)非常簡(jiǎn)單。其和聲骨架為：
　　
　　在和聲骨架下，音樂(lè)包含了兩個(gè)和聲層次：1.鋼琴右手的旋律層；2.由低音屬持續(xù)音構(gòu)成的固定音型，包含了兩個(gè)具有復(fù)調(diào)特征的旋律。
　　在簡(jiǎn)單的和聲背景下，通過(guò)增加具有復(fù)調(diào)特征的旋律及多樣化的和聲處理手段成為黃安倫音樂(lè)作品中多聲部陳述樂(lè)思的重要特征之一。
　　三、極其豐富、多樣化的鋼琴音樂(lè)語(yǔ)言
　　黃安倫幼年入中央音樂(lè)學(xué)院附小，之后又入附中學(xué)習(xí)鋼琴，七歲完成第一冊(cè)鋼琴曲集。作曲家扎實(shí)的鋼琴演奏基礎(chǔ)為作曲家的音樂(lè)創(chuàng)作提供了樂(lè)思自由想象的空間，為作曲家鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作插上了飛翔的翅膀。在創(chuàng)作鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》之前，作曲家以塞北音樂(lè)語(yǔ)言創(chuàng)作了為初級(jí)教學(xué)而用的《塞北小曲三十首》，為鍛煉作曲技巧創(chuàng)作了《十二首前奏曲》，創(chuàng)作了具有輝煌演奏效果的《中國(guó)暢想曲第二號(hào)》、《第一鋼琴協(xié)奏曲》、《第二鋼琴協(xié)奏曲》等。在黃安倫的鋼琴音樂(lè)創(chuàng)作中，賦予了鋼琴音樂(lè)作品語(yǔ)言以新的演奏技巧。難怪巴諾維茲說(shuō)：“你寫得這么難，我要有三只手才能彈?！雹?br/>　　在鋼琴音詩(shī)《鼓浪嶼》中，既有最簡(jiǎn)單的鋼琴織體陳述，也有以各種調(diào)式、音階走句；既有無(wú)比生動(dòng)的半音階進(jìn)行，也有鏗鏘有力的柱式和弦；既有以模仿打擊樂(lè)演奏效果的二度和弦結(jié)構(gòu)，也有以模仿民族樂(lè)器琵琶輪指的變奏；既有技巧無(wú)比艱深的快速平行三度進(jìn)行，也有各種類型的八度；既有細(xì)膩、多層次的聲部呈示，也有兩手交替的快速的八度進(jìn)行。在作品里幾乎囊括了鋼琴演奏的全部技巧，為鋼琴家的演奏提供了技巧展示的空間。
　　
　　
　?、佟饵S安倫鋼琴作品選集》自序：上海音樂(lè)出版社２００６年８月第１版
　?、邳S安倫在中央音樂(lè)學(xué)院作曲系、音樂(lè)學(xué)系的講座
　?、埸S安倫《無(wú)調(diào)性與曲作的個(gè)性及其它》，《人民音樂(lè)》，１９９５年，第６期
　?、苴w曉生《傳統(tǒng)作曲技法》序言 第４頁(yè)上海教育出版社 ２００３年 ７月第１版
　?、蒌撉僖粼?shī)《鼓浪嶼》首演節(jié)目單
　?、薨椭Z維茲：美國(guó)鋼琴家，黃安倫《第一鋼琴協(xié)奏曲》題獻(xiàn)及首演者
　　
　　黃飛 廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)系助教
　?。ㄘ?zé)任編輯 于慶新）