歌劇音樂研究的新篇章

　　《歌劇音樂分析》（高等教育出版社2004年版；以下簡稱《分析》）是中國音樂學(xué)院作曲系教授、博士生導(dǎo)師張?bào)耷喽嗄曛铝τ诟鑴∫魳费芯恐蟮囊徊苛ψ?。該書對歌劇音樂進(jìn)行了深入、系統(tǒng)而富有創(chuàng)造性的研究，是我國已經(jīng)出版的第一部對歌劇音樂進(jìn)行全面而深入分析的專著。
　　歌劇是人類音樂發(fā)展中最重要的藝術(shù)形式之一。作為一種綜合性的舞臺藝術(shù)，它是音樂、戲劇、文學(xué)、美術(shù)、表演、舞蹈等藝術(shù)因素的有機(jī)統(tǒng)一。我國有著深厚廣博的戲曲傳統(tǒng)，但原創(chuàng)歌劇直到20世紀(jì)30年代才緩慢起步。此后，特別是“新中國”成立后，我國的音樂家創(chuàng)作了一些產(chǎn)生了廣泛社會(huì)影響的歌劇作品。但客觀地看，我國目前的歌劇藝術(shù)在創(chuàng)作、表演、演出、研究方面都存在著不足與問題，歌劇發(fā)展的繁榮期還遠(yuǎn)沒有到來。當(dāng)然，我國歌劇發(fā)展的現(xiàn)狀有著其歷史和文化諸多方面的原因。就目前來看，歌劇音樂的教學(xué)與研究的滯后是影響中國歌劇發(fā)展一個(gè)重要原因。歌劇的創(chuàng)作、表演、研究是高度專業(yè)化的，但在我國目前始終沒有把歌劇的創(chuàng)作及理論研究完全納入到作曲教學(xué)體系之中來。國內(nèi)只有個(gè)別院校在研究生階段開設(shè)歌劇分析與創(chuàng)作的課程，其它院校基本是以選修課的形式淺嘗輒止。這使得年青的作曲家在創(chuàng)作歌劇作品之前沒有機(jī)會(huì)認(rèn)真地學(xué)習(xí)西方優(yōu)秀歌劇音樂和中國的戲曲作品。同時(shí)，當(dāng)前歌劇音樂的研究也較多地關(guān)注劇本、理念、流派、美學(xué)等方面的問題，對歌劇音樂本身的理論問題和具體的技術(shù)問題缺乏深入系統(tǒng)的研究。這顯然不利于我國歌劇音樂的發(fā)展。從這個(gè)角度來看，對歌劇音樂進(jìn)行深入系統(tǒng)的研究具有現(xiàn)實(shí)的緊迫性和必要性。
　　張?bào)耷嘟淌谧珜懙摹斗治觥肥敲嫦蚋鑴∫魳穭?chuàng)作、研究的學(xué)人。該著作緊扣歌劇音樂這一中心，對歌劇中音樂的地位、歌劇的分類、歌劇的音樂戲劇結(jié)構(gòu)、歌劇中宣敘性段落等問題進(jìn)行了深入的研究，對西方優(yōu)秀的歌劇代表作進(jìn)行了深入系統(tǒng)的技術(shù)分析，對20世紀(jì)的歌劇發(fā)展特點(diǎn)與趨向做了開創(chuàng)性的研究。這對于歌劇音樂的創(chuàng)作、研究和教學(xué)都有著十分重要的意義。
　　張?bào)耷嘟淌诘摹斗治觥返膬r(jià)值與意義主要體現(xiàn)在以下幾點(diǎn)：
　　
　　一、強(qiáng)調(diào)歌劇研究的音樂本體
　　
　　從我國目前已經(jīng)出版的關(guān)于歌劇音樂研究的著作來看，大都關(guān)注于歌劇的劇本故事、思想內(nèi)容、美學(xué)觀念等。而對歌劇中音樂的創(chuàng)作規(guī)律、創(chuàng)作特點(diǎn)和創(chuàng)作技術(shù)的研究較為鮮見?？v觀西方的歌劇發(fā)展，那些優(yōu)秀的歌劇作品之所以成功，最根本的一點(diǎn)是其歌劇音樂創(chuàng)作的成功。因此，深入研究歌劇音樂創(chuàng)作的技術(shù)問題于中國原創(chuàng)歌劇的發(fā)展有著直接的推動(dòng)作用。《分析》緊扣歌劇的音樂本體，對歌劇的許多本質(zhì)特點(diǎn)進(jìn)行音樂上的講究。在分析優(yōu)秀歌劇作品時(shí)，尋找音樂上的原因。這一點(diǎn)對于年青的作曲家有著重要的意義，歌劇創(chuàng)作是一個(gè)作曲的行為，只有從音樂的角度分析優(yōu)秀歌劇的成功之處，才能直接獲得幫助。
　　
　　二、突出歌劇音樂創(chuàng)作中重要觀念問題
　　
　　《分析》涉及到歌劇音樂的諸多本質(zhì)問題。在歌劇中，戲劇是基礎(chǔ)，音樂是主導(dǎo)。從西方歌劇發(fā)展和歌劇藝術(shù)特性來看，音樂在歌劇中的主導(dǎo)地位是十分明顯的。因此對歌劇的研究理應(yīng)集中于音樂的戲劇結(jié)構(gòu)上?；谶@一基本理念，張先生認(rèn)為對歌劇的分類應(yīng)以其音樂為基礎(chǔ)。比如有些歌劇其劇本表現(xiàn)的是重大歷史事件或社會(huì)史詩，但卻可以寫成通俗優(yōu)美、幽默詼諧的抒情歌劇；而有些表現(xiàn)尋常小事的劇本因?yàn)橐魳返男再|(zhì)卻可以形成比較嚴(yán)肅的歌劇。因此是音樂而非劇本決定歌劇的最終面貌。以此為依據(jù)，張先生把歌劇分為嚴(yán)肅歌劇和通俗歌劇兩大類。
　　《分析》所涉及的第二個(gè)問題是關(guān)于歌劇的音樂戲劇結(jié)構(gòu)。通常人們在分析歌劇時(shí)總習(xí)慣于把音樂分成詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、間奏曲等分離的部分。這樣就忽視了歌劇音樂整體的結(jié)構(gòu)方式與組織特點(diǎn)。就像器樂曲總是體現(xiàn)出一定的曲式那樣，歌劇音樂也會(huì)體現(xiàn)出自己的組織方式。張先生在這本著作中明確地提出了“歌劇音樂的戲劇結(jié)構(gòu)”，它是指“一部歌劇的音樂總有自己的構(gòu)成方式。因?yàn)榕c‘戲劇’關(guān)聯(lián)，有些部分的音樂又具有一定的戲劇性，所以稱之為‘歌劇音樂的戲劇結(jié)構(gòu)’”（p15）。并以歌劇音樂的戲劇結(jié)構(gòu)把歌劇分為分段式歌劇、連續(xù)式歌劇、綜合式歌劇、歌謠體歌劇四類。這一分類緊緊抓住了歌劇的核心問題，即歌劇中的整體音樂結(jié)構(gòu)及音樂自身的戲劇結(jié)構(gòu)。它對于歌劇音樂的研究和創(chuàng)作具有普遍的指導(dǎo)意義。
　　《分析》還對宣敘性段落的特點(diǎn)、形式、重要意義等問題做了深入的研究。張先生認(rèn)為宣敘性段落在歌劇音樂創(chuàng)作中是一個(gè)十分獨(dú)特、突出、復(fù)雜的問題。完全以唱或完全以說都很難構(gòu)成真正意義上的歌劇，而敘性段落又說又唱的形式則突破了“說”與“唱”之間的鴻溝，使音樂更易形成完整統(tǒng)一的戲劇性結(jié)構(gòu)。這就要求宣敘性段落要同時(shí)考慮到音樂、語言、音樂與語言的關(guān)系、劇情表達(dá)、情感發(fā)展等諸多因素。因此張先生認(rèn)為宣敘性段落從某種意義上來說是決定歌劇音樂質(zhì)量和成敗的重要因素。通過對各國因語言、音樂、文化不同從而形成不同特點(diǎn)的宣敘性段落這一現(xiàn)象的分析，在此基礎(chǔ)上張先生認(rèn)為：“宣敘性段落是一個(gè)國家、民族歌劇成熟的重要標(biāo)志之一”（p20）。
　　
　　三、突出了歌劇音樂創(chuàng)作的技術(shù)問題
　　
　　歌劇音樂創(chuàng)作與器樂作曲不同的是還要考慮到劇本的戲劇發(fā)展。這里就必然要處理好這樣幾個(gè)問題：戲劇的發(fā)展邏輯、音樂的發(fā)展邏輯、音樂與戲劇的結(jié)合關(guān)系。在對幾部有代表性的歌劇進(jìn)行分析時(shí)，涉及到了歌劇音樂創(chuàng)作的許多具體技術(shù)問題。比如在對《茶花女》的分析中，就對戲劇情節(jié)的取舍；多重主題與主人公復(fù)雜心情之間關(guān)系處理；每一幕的結(jié)構(gòu)布局；詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)、合唱之間調(diào)性、音型、音色的安排與戲劇發(fā)展的關(guān)系；戲劇高潮與音樂高潮的重疊與錯(cuò)落；器樂部分的表現(xiàn)意義、演奏方式與心理刻畫等技術(shù)問題進(jìn)行了分析。一方面使讀者對該著作中提及的歌劇作品有了一個(gè)更加深入的理解，同時(shí)也為進(jìn)一步學(xué)習(xí)、研究歌劇開啟了有益的模式。
　　四、體現(xiàn)了對歌劇音樂分析觀念的思考
　　在《分析》的主體部分，對分段式歌劇（以威爾第的《茶花女》為例）、連續(xù)式歌劇（以瓦格納的《特里斯坦與伊索爾德》為例）、綜合式歌劇（以普契尼的《蝴蝶夫人》為例）、民族歌劇（以穆索爾斯基的《鮑里斯·戈都諾夫》為例）的音樂戲劇結(jié)構(gòu)做了詳密深入的分析。從分析的方式、分析的深度、分析的理念來看，都體現(xiàn)了張先生對歌劇獨(dú)特深入的研究視角與深厚扎實(shí)的學(xué)術(shù)功力。毫無疑問，這本專著的意義絕不僅限于對上述幾部歌劇的分析，重要的是它為歌劇音樂的分析與研究提供了一種有效的分析思路與分析模式，對歌劇音樂研究具有普遍的指導(dǎo)意義。這一部分的具體分析體現(xiàn)出了以下幾個(gè)特點(diǎn)：
　　1.完整分析的觀念。張先生認(rèn)為歌劇的音樂戲劇結(jié)構(gòu)是一個(gè)連續(xù)發(fā)展的整體，那種以唱段為基礎(chǔ)的分析無法深入地揭示歌劇音樂的戲劇本質(zhì)。該著作對歌劇《茶花女》、《特里斯坦與伊索爾德》、《蝴蝶夫人》、《鮑里斯·戈都諾夫》的分析就體現(xiàn)了這一原則。只有把音樂部分看成一個(gè)完整的展開過程，才可能把握音樂戲劇結(jié)構(gòu)的本質(zhì)所在。
　　2.從“是什么”到“為什么”的分析。張先生強(qiáng)調(diào)的是“音樂戲劇結(jié)構(gòu)”，即處于特定戲劇進(jìn)程中的音樂。因此，在分析音樂的結(jié)構(gòu)、技法等特點(diǎn)的基礎(chǔ)上更強(qiáng)調(diào)技法與內(nèi)容、音樂與戲劇的關(guān)系。對于具體的音樂現(xiàn)象，在分析它“是什么”之后，張先生都會(huì)繼續(xù)以“為什么”的態(tài)度去分析，體會(huì)作曲家在音樂表象之后隱藏著的戲劇構(gòu)思。從理論研究的角度來看，回答“為什么”才是接近事物本質(zhì)屬性的有效途經(jīng)。這樣的分析理念對研究者和創(chuàng)作者都有十分重要的意義。
　　3.對歌劇藝術(shù)本質(zhì)的關(guān)注?！斗治觥吩谠S多地方都透露出作者對優(yōu)秀歌劇的經(jīng)驗(yàn)總結(jié)。比如宣敘調(diào)的使用特點(diǎn)、情感的刻畫方式、音樂戲劇高潮的設(shè)計(jì)、劇本的藝術(shù)化、音樂戲劇結(jié)構(gòu)與劇本結(jié)構(gòu)的關(guān)系、音樂矛盾過程與戲劇矛盾過程的重疊與分離……這些總結(jié)性的研究往往觸及到歌劇的藝術(shù)本質(zhì)。這一點(diǎn)對我國目前的歌劇創(chuàng)作是十分有益的。
　　除對代表性劇目進(jìn)行詳盡的分析外，《分析》還列出了豐富的參考分析劇目及分析提示。為了便于讀者把握要點(diǎn)，每章后面都附有相關(guān)的習(xí)題。著作的第十章對20世紀(jì)的歌劇也做了概括的研究。在附頁中，分國別列出了從歌劇誕生到20世紀(jì)的重要歌劇作品及歌劇作曲家。
　　張?bào)耷嘟淌诒臼菍W(xué)作曲出身，1956年以優(yōu)異的成績畢業(yè)于中央音樂學(xué)院作曲系，曾創(chuàng)作過許多優(yōu)秀的音樂作品。對歌劇的研究源于大學(xué)畢業(yè)后想創(chuàng)作一部歌劇，因在音樂學(xué)院中接觸的主要是器樂作品，對歌劇并不特別熟悉。為了掌握歌劇音樂創(chuàng)作的一些規(guī)律與特點(diǎn)，她對西方歌劇發(fā)展史及歌劇名作進(jìn)行了深入的分析與研究，并一發(fā)不可收拾。雖然由于眾所周知的歷史原因中斷過近十年，但對歌劇音樂的研究在其藝術(shù)成就中占據(jù)著主體的地位。
　　張先生淡漠名利，她把全部精力都放在創(chuàng)作、研究與教學(xué)上。2005年11月在天津音樂學(xué)院召開的全國作品分析會(huì)議上，《分析》一書引起了與會(huì)專家的高度肯定與重視，認(rèn)為這是我國第一部對外國歌劇音樂的本質(zhì)規(guī)律進(jìn)行深入分析的專著。我們希望張先生能健康長壽，期待她能為我們留下更多的藝術(shù)財(cái)富，也希望她傾其一生精力的歌劇音樂研究能從容地傳遞、發(fā)展下去。為我國歌劇藝術(shù)的發(fā)展做出更大的貢獻(xiàn)。
　　
　　冶鴻德 中國海洋大學(xué)藝術(shù)系講師
　　
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