美的沖撞與融合：王爾德與“五四時(shí)期”的中國

摘 要：“五四”時(shí)期中國對(duì)于王爾德的譯介很多，形成了一個(gè)不小的高潮，而三十年代卻一下子冷落下來。從天堂到地獄，從中可以看出“意識(shí)形態(tài)”在引入外國作家作品時(shí)的重要作用。 而對(duì)待王爾德的態(tài)度，“五四”的主將們態(tài)度并不相同。本文通過對(duì)“五四”時(shí)期有關(guān)王爾德的譯介進(jìn)行梳理，探討了產(chǎn)生這種先起后落的不同態(tài)度的原因．并且分析了對(duì)待王爾德的兩種不同的觀點(diǎn)和做法。

關(guān)鍵詞：王爾德；美；翻譯介紹；意識(shí)形態(tài)

中圖分類號(hào)：1206．6；1054(561) 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1009—3060(2006)02—0071—06

王爾德作為唯美主義中最為重要的人物，在“五四”時(shí)期形成了一個(gè)不小的譯介高潮。而這個(gè)高潮持續(xù)時(shí)間不長，在20世紀(jì)30年代驟然降溫，以至于絕少有人提及。王爾德在中國，真正經(jīng)歷了一個(gè)由鮮花簇?fù)淼綗o人問津，由天堂到地獄的蛻變過程——這恰恰是王爾德一生境遇的寫照。從這個(gè)過程中我們不難看出“意識(shí)形態(tài)”在引入外國作家作品中的重要作用。而從另一個(gè)角度來看，王爾德在中國的境遇，正是文學(xué)由非功利走向功利過程的反映，也是文學(xué)“為藝術(shù)”到“為人生”轉(zhuǎn)變的寫照。從開放到隕落，王爾德這朵文學(xué)奇葩，在中國重演著他生命的傳奇，永劫回歸般奇妙地重復(fù)著，回旋著，循環(huán)著；而中國現(xiàn)代文學(xué)的特質(zhì)，從中便可見一斑。

王爾德在中國

現(xiàn)在所知對(duì)于王爾德作品最早的翻譯，是周作人1909年翻譯的王爾德童話《安樂王子》。到了“五四”時(shí)期，新文學(xué)界才真正加強(qiáng)了對(duì)于王爾德的介紹。1917年，陳獨(dú)秀在《文學(xué)革命論》中熱情地呼喚“自負(fù)為中國虞哥左喇桂特郝卜特曼狄鏗士王爾德者”出現(xiàn)。從此，在中國文壇上出現(xiàn)了競相介紹王爾德的小熱潮。

王爾德的劇作是“五四”時(shí)期的熱點(diǎn)，幾乎他重要的劇作都被譯成了中文，而且有的不止一個(gè)譯本。例如，早期引起中國學(xué)者關(guān)注的劇目首推Lady Windermere's Fan(現(xiàn)譯《溫德米爾夫人的扇子》)，最初是由神州天浪生譯為《扇》，載于《民鐸》雜志第一卷第四號(hào)，當(dāng)時(shí)并未載完。然后沈性仁又將之譯為《遺扇記》，連載于《新青年》第五卷第六號(hào)，第六卷第一號(hào)和第三號(hào)；潘家洵則譯為《扇誤》，載于《新潮》第一卷第三號(hào)；后來改名為《溫德米爾夫人的扇子》，由樸社出版。而現(xiàn)在提得比較多的是洪深改編的劇本《少奶奶的扇子》，載于《東方雜志》第二十一卷第二至第五號(hào)上，并曾被搬上舞臺(tái)，風(fēng)行一時(shí)。

王爾德的劇作首推Salome，中文譯本很多，并曾被搬上中國舞臺(tái)。一般認(rèn)為最早的譯本是陸思安和裘配岳譯的《薩洛姆》，載于1920年3月27日至4月1日的《民國日?qǐng)?bào)》副刊《覺悟》。隨后有田漢所譯的《沙樂美》，初載于1921年3月出版的《少年中國》第二卷第九期，1923年1月由中華書局出版了單行本；此后又有徐培仁的譯本《莎樂美》(思念光華書局1927年出版)，汪宏聲的譯本《莎樂美》和沈佩秋的小說《莎樂美》(1937年1月由上海啟明書局出版)。一九四六年上海星群出版公司又出版了胡雙歌的一本《莎樂美》。

王爾德的其他劇作也不乏中譯本。薛琪瑛女士在1915年就將王爾德的An Ideal Husband一劇譯為《意中人》，連載于《青年雜志》第一卷第二、三、四、六期和第二卷第二期。這是王爾德的戲劇第一次被翻譯到中國。該劇后來又有沈培仁的譯本《—個(gè)理想的丈夫》(金屋書店1928年10月出版)和林超真的譯本《理想良人》(神州同光社1932年6月出版)。

王爾德唯一一部小說Tile Picture of DorianGray也是譯介的—大熱點(diǎn)。郁達(dá)夫就很喜歡這部作品，首先翻譯了它的序，以《淮爾特著杜蓮格來序文》為題，發(fā)表于1922年3月15日出版的《創(chuàng)造》季刊創(chuàng)刊號(hào)。1927年10月趙家璧在《小說月報(bào)》十八卷第十號(hào)上發(fā)表《陶林格萊之肖像》的述評(píng)之后，這部小說成為競相翻閱的搶手貨。1928年有了兩個(gè)譯本：杜衡的《道連格雷的畫像》(金屋書店1928年9門出版)，張望的《葛都良的肖像畫》。1936年6月中華書局又出版了凌璧如的譯本《朵連格萊的畫像》。

此外，王爾德的童話、散文、文論等也時(shí)有中譯文發(fā)表。最初為王爾德帶來名氣的是他的童話，在中國文壇上王爾德最早是以童話知名的。自從1909年周作人譯介了《安樂王子》以來，譯介者接連不斷，譯文散見各處，而且不乏重譯。結(jié)集出版的有穆木天的《王爾德童話》和由寶龍的《王爾德童話集》。前者收童話五篇，1922年2月由泰東書局出版；后者收七篇，1932年11月由世界書局出版。對(duì)于王爾德的評(píng)論與研究，則有周作人的《王爾德童話》(發(fā)在1922年4月2日《晨報(bào)副刊》)，以及趙景深的《童話家王爾德》(《晨報(bào)副刊》1922年7月15日，16日)兩篇文章，對(duì)王爾德的童話創(chuàng)作作了相當(dāng)中肯的分析。而現(xiàn)在被較多提及的，是巴金在四十年代編譯的王爾德童話和散文詩合集《快樂王子集》，于1948年由文化出版社出版。

對(duì)于王爾德散文以及詩歌的翻譯，劉復(fù)譯有《工爾德散文詩五首》(1922年《小說月報(bào)》第十二卷第十一號(hào))，張近真譯有王爾德的詩《行善的人》(《晨報(bào)副刊》1922年11月13日)。張聞天也曾譯過王爾德的散文《青年的座右銘》(發(fā)表于1922年8月29日《時(shí)事新報(bào)》副刊“學(xué)燈”上)。王爾德的最后一部詩作The Ballad of Reading Gaol(1898)，沈澤民譯為《萊頓監(jiān)獄的詩》，張聞天、汪馥泉翻譯了王爾德的著名的散文集《獄中記》，這兩部作品被合在一起，在1922年以《獄中記》的名字由商務(wù)印書館出版。

王爾德的文論也有人翻譯過。王爾德著名的The Critic as Artist一文是由林語堂分五次節(jié)譯發(fā)表：《論靜思與空談》、《論創(chuàng)造與批評(píng)》、《印象主義的批評(píng)》、《批評(píng)家的要德》、《批評(píng)的功用》。郁達(dá)夫所譯的《杜蓮格來序文》和朱維基所譯的《謊言的頹敗》也是重要的文論翻譯。還有王爾德表現(xiàn)自己藝術(shù)理想的The Soul of Man under Socialism一書，被震瀛譯為《社會(huì)主義與個(gè)人主義》，1928年由受匡書局出版。

最為重要的應(yīng)該還是中國的作家和學(xué)者對(duì)于王爾德的評(píng)價(jià)。沈澤民的《王爾德評(píng)傳》(《小說月報(bào)》第十二卷第五號(hào))，張聞天和汪馥泉的《王爾德介紹》都是很重要的作品，后者收入《獄中記》(1922年12月商務(wù)印書館出版)中。這兩篇文章基本上可以代表“五四”時(shí)期新文學(xué)界對(duì)王爾德的認(rèn)識(shí)水平。然后有梁實(shí)秋的《王爾德的唯美主義》(商務(wù)印書館1928年出版)，茅盾的《王爾德的<莎樂美>》(收入《漢澤西洋文學(xué)名著》，中國文化服務(wù)社1935年出版)，朱湘的《談<莎樂美>》(收入《中書集》，生活書店1937年出版)，胡洛的《<莎樂美>研究》(收入《中書集》，生活書店1937年出版)，袁昌英的《關(guān)于<莎樂美>》(收入《胡洛遺作》，上海黎明書局1937年出版)等。

從以上的材料可以看出“五四”時(shí)期中國作家對(duì)于王爾德的熱衷，真正在當(dāng)時(shí)形成了一個(gè)不小的高潮。所謂無風(fēng)不起浪，這個(gè)高潮的形成，是因?yàn)橥鯛柕缕鹾狭酥袊骷覀€(gè)人的性情氣質(zhì)，其作品同樣契合了中國作家的人生觀和藝術(shù)觀。然而，這些與王爾德“惺惺相惜”的作家，其態(tài)度卻并不相同，甚至相反。有些作家對(duì)之先抑后揚(yáng)，有些作家則先揚(yáng)后抑，而且極端地由衷愛變?yōu)榉磳?duì)。對(duì)于王爾德，到底是堅(jiān)持，還是放棄?從這個(gè)過程中，“五四”時(shí)期的作家之心跡，左右兩翼的發(fā)展，以及中國文學(xué)對(duì)“藝術(shù)”的彷徨和掙扎，種種問題在此都可得解。

王爾德是“唯美主義”的代表人物，他對(duì)于美的偏嗜是眾所周知的。美，是他生命中最重要的字眼，幾乎可以稱為王爾德的代言。而“五四”的中國文人之所以選擇王爾德，介紹王爾德，自然有與其惺惺相惜之處，而對(duì)于“美”的追求，應(yīng)是關(guān)鍵。有學(xué)者分析王爾德作品引入中國的原因是由于其“富于藝術(shù)性”。，一語道破玄機(jī)。而這“藝術(shù)性”，我認(rèn)為不如用“美”來代替更為適合。

對(duì)美的堅(jiān)持

與王爾德性情契合，而且堅(jiān)持藝術(shù)和美的作家首推周作人。周作人對(duì)于王爾德的喜愛是眾所周知的。周作人偏愛王爾德的童話，他不僅是王爾德童話的第一個(gè)翻譯者，同時(shí)也是其童話的第一個(gè)介紹者。在周作人發(fā)表《王爾德童話》的同年，在《晨報(bào)副鐫》上他開始以“自己的園地”為欄目發(fā)表一系列文藝短文，鼓吹藝術(shù)的獨(dú)立性：“藝術(shù)是獨(dú)立的……只任他成為渾然的人生的藝術(shù)便好?！痹谶@里，周作人將藝術(shù)奉為最終目的和人生的最高準(zhǔn)則，與王爾德是不謀而合的。

周作人對(duì)于藝術(shù)和美不斷追求的這種性情，其實(shí)是經(jīng)歷了一個(gè)過程。周作人作為“文學(xué)研究會(huì)”的骨干成員，曾響亮地提出“人的文學(xué)”，“平民的文學(xué)”的主張；但當(dāng)周作人在1922年初亮出了別無所求，只種《自己的園地》之時(shí)，已經(jīng)離“為人生”的初衷越來越遠(yuǎn)了。

周作人的轉(zhuǎn)變不僅僅體現(xiàn)在理論方面。他寫了一系列的“美文”，專門討論“北京的茶食”，“故鄉(xiāng)的野菜”，“吃茶”，“談酒”，“草木蟲魚”，并從中見出生活的情趣。周作人致力于藝術(shù)生活化，生活縱情化，這種做法和態(tài)度，和王爾德是不謀而合的。

與此相類似的是梁遇春，他被稱為“中國的愛利亞”。他積極推廣周作人的“美文”，而且他在藝術(shù)是否為人生的問題上，同意王爾德的“人生是文學(xué)的鏡子”之說：“以上只是說文學(xué)不是人生的鏡子，我們不容易由文學(xué)里看清人生。王爾德卻說人生是文學(xué)的鏡子，我們?nèi)粘Ｉ钏枷胨艿剿囆g(shù)的支配比藝術(shù)受人生的支配還大。”

但由于這時(shí)王爾德在中國的名聲已經(jīng)不佳，梁遇春趕快為自己開脫：“但是王爾德的話以少引為妙，恐怕人家會(huì)拿個(gè)唯美主義的招牌送來。”這真是欲蓋彌彰。

對(duì)于王爾德的評(píng)價(jià)，在五四時(shí)期很多，卻很少有人注意到“性博士”張競生對(duì)于王爾德的評(píng)價(jià)。1924年，曾在法國留學(xué)的張竟生在北京大學(xué)成立了一個(gè)叫“審美學(xué)社”的組織。這個(gè)學(xué)社的宗旨就是“以美為依據(jù)，提倡美的人生觀”。這樣大肆宣揚(yáng)美的生活和美的藝術(shù)，符合王爾德的人生信條；張競生自己也很喜歡王爾德，曾不止一次在自己的作品中提到王爾德。張競生曾經(jīng)選用比亞茲萊給王爾德的《莎樂美》所作的插圖《月亮中的女人》作為他編的《性史》(1926年)第一集的封面。而月亮中的“女人”就是王爾德的漫畫像。

作為一個(gè)唯美主義和頹廢主義者，王爾德對(duì)于藝術(shù)的孜孜以求自不必說，王爾德對(duì)于肉體和官能的耽溺，也是聞名于世的。這不僅表明了他的勇氣，也說明了他追求藝術(shù)和美的決心。他曾多次為自己的行為公開辯護(hù)，說自己“哪怕是同性戀，也是為了追求美的方式”。而在他代表作之一的《莎樂美》中就有一段莎樂美的對(duì)白，可以見得王爾德對(duì)于肉體的重視：

我渴望得到你的肉體!你的肉體像田野里的百合花一樣潔白，從來沒有人鏟割過。你的肉體像山頂?shù)姆e雪一樣晶瑩，阿拉伯皇后花園的玫瑰也不如你的肉體白凈……新生海上的皎月的玉胸也不如你的肉體白凈。人世間什么東西都不如你的肉體白凈。讓我撫摸撫摸你的肉體吧！

于此相似，張競生對(duì)于肉體美的追求更變本加厲，因此被當(dāng)時(shí)的世人詬病，被人戲稱為“性博士”。他曾在20年代寫下那本臭名昭著的《性史》，并在他主編的《新文化》雜志上提出了一整套明確的關(guān)于性的看法。自古以來，“樂而不淫，哀而不傷”，性從來不登大雅之堂，也決不會(huì)與“美”相提并論。這種在中國保守的土地上破天荒地宣揚(yáng)“性之美”的做法，當(dāng)然引起軒然大波。但這種主張，卻得到了周作人的首肯。在張競生《美的人生觀》出版之后，周作人在1925年8月7日的《晨報(bào)副刊》上發(fā)表了對(duì)于此書的評(píng)論，說“張先生的這部書很值得一讀，里面含有不少很好的意思”。而且又說“敘說美的生活，看了卻覺得很有趣味。張先生的著作上所最可佩服的是他的大膽，在中國這病理的道學(xué)社會(huì)里高揭美的衣食住以至娛樂的旗幟，大聲叱責(zé)，這是何等痛快的事。”從中我們可以看出，周作人正是看到了張競生的“美的衣食住以至娛樂的旗幟”，這與他的所謂“生活的情趣”是異曲同工的。這種美的縱情，有學(xué)者用“日常生活的審美化”來概括，可謂一語中的。

對(duì)美的妥協(xié)

相較上面的一些作家，被較多論述的是早期創(chuàng)造社的成員受到的西方唯美主義，尤其是王爾德的影響。他們的性格中有著與王爾德相似之處，王爾德的藝術(shù)觀也深得他們共鳴。但是，他們對(duì)待王爾德的擁護(hù)卻并不是徹底的；當(dāng)現(xiàn)實(shí)與之沖突時(shí)，他們往往采取了妥協(xié)的姿態(tài)。

其中最具有唯美主義傾向，與王爾德最為神似的應(yīng)該是田漢。從創(chuàng)造社、少年中國會(huì)到南國社，田漢對(duì)于唯美主義的追求最為持久。田漢曾坦然承認(rèn)，自己早期的文學(xué)活動(dòng)和“唯美主義系統(tǒng)”有很深的關(guān)聯(lián)，以致于“幾乎走上唯美主義，頹廢主義的歧途”“。在日本留學(xué)期間，田漢就很喜歡王爾德的作品，“五四”時(shí)期的“王爾德”熱，也因他所翻譯的《沙樂美》而達(dá)到高潮。但田漢與王爾德最不同的一點(diǎn)，就是他并非是完全的“為藝術(shù)”的非功利主義的實(shí)踐者，他也是力圖通過文藝活動(dòng)來達(dá)到“個(gè)性之完成”和“社會(huì)之改造”的目的，以建設(shè)理想的“少年中國”社會(huì)和“靈肉一致”的人生。這從田漢對(duì)于《沙樂美》的譯介之目的中可管窺一斑。最早的《莎樂美》的版本就是田漢1921年所譯的。田漢翻譯和上演這部王爾德的代表作，是因?yàn)椤爸袊鴦^于荒涼，這樣美麗的花栽上一朵，或許還有些功利的效果”，而且他期望向中國的民眾傳達(dá)“目無旁視，耳無旁聽，以全生命求其所愛，殉其所愛”的精神。他說道：“愛自由平等的民眾啊，你們也學(xué)著這種專一的大無畏的精神以追求你們所愛的罷!”這種啟蒙意識(shí)和姿態(tài)，令人無法同充滿頹廢意識(shí)和官能描寫的唯美主義劇作《莎樂美》相聯(lián)系。在這種“曲解”和“不徹底的接受”的背后，我們自然可以看出田漢的人文理想和浪漫情懷，以及對(duì)于社會(huì)和國家的激情強(qiáng)烈的責(zé)任感。

郁達(dá)夫是向中國新文壇介紹了王爾德小說的第一人。除此之外，郁達(dá)夫也非常喜愛王爾德的詩歌。王爾德的藝術(shù)觀也同他一拍即合。無論是他的小說(例如《沉淪》)還是散文(例如《水樣的春愁》)，我們隨處可見郁達(dá)夫?qū)τ诟泄俚牡⒛绾皖j廢的色彩?？梢哉f郁達(dá)夫是創(chuàng)造社乃至整個(gè)五四文壇上最偏嗜唯美主義和頹廢主義的作家，但我們同樣可以看到郁達(dá)夫強(qiáng)烈的愛國主義感情和反帝反封建的斗爭精神。這樣的“頹廢”就帶有了啟蒙色彩。這種人文主義化的“頹廢”反而大大加強(qiáng)了郁達(dá)夫小說的反封建的力度，起到了很好的“啟蒙”作用。

這種唯美主義與浪漫主義的不加分別的糅合，是當(dāng)時(shí)中國文學(xué)在接受西方作家和思潮時(shí)的——個(gè)顯著特點(diǎn)。而且，這種帶啟蒙色彩的“頹廢主義”，是同“為人生派”的藝術(shù)主張有交叉之處的。后來當(dāng)文學(xué)研究會(huì)和創(chuàng)造社發(fā)生“人生派”和“藝術(shù)派”的論戰(zhàn)之時(shí)，這些打著“浪漫主義”旗號(hào)的創(chuàng)造社作家，才開始反思自己在作品和文學(xué)主張里的頹廢主義元素和傾向。

而就沈雁冰而言，他可以算作是以另一種完全不同的姿態(tài)來對(duì)待王爾德和其他唯美主義作家的典型。這位“五四”時(shí)的文壇主將，在20年代曾屢次對(duì)唯美主義文學(xué)在中國的傳播進(jìn)行阻撓和過濾，尤其是在與創(chuàng)造社的論戰(zhàn)之時(shí)。沈雁冰以一種有些不屑的語氣來看待“唯美的幼稚病”，認(rèn)為這與另一種當(dāng)時(shí)盛行的“流行病”——感傷主義，都屬于浪漫主義時(shí)代病的變體?？墒菑男牡桌?，他對(duì)這種“病”的態(tài)度并不是太過不屑，后來他開出自己的一個(gè)“弗羅貝爾”的藥方，足見他對(duì)這種病癥的重視。

但最初加入左聯(lián)“革命文學(xué)”陣營的，并不是沈雁冰等“為人生”的寫實(shí)主義者，而卻是創(chuàng)造社的成員們。當(dāng)郭沫若和郁達(dá)大加入左聯(lián)后，創(chuàng)造社的文學(xué)主張經(jīng)歷了一個(gè)現(xiàn)代文學(xué)史上幅度最大的轉(zhuǎn)折。從提倡“美”和“藝術(shù)”，到提倡“革命文學(xué)”，這一跳躍并不是突兀的，從二十年代創(chuàng)造社成員對(duì)王爾德和唯美主義藝術(shù)觀的態(tài)度上我們就可以見出一些蹤跡。創(chuàng)造社的成員每個(gè)人都與王爾德有或多或少的個(gè)性和藝術(shù)觀的契合，他們的作品和批評(píng)都無可爭議地反映了這一點(diǎn)；但另一方面，卻又無法擺脫“為國為民”的精神和啟蒙的意識(shí)，使自己的藝術(shù)觀和人生觀不斷屈服于現(xiàn)實(shí)和時(shí)代的發(fā)展，當(dāng)“革命”的旗幟壓倒“個(gè)人”的幌子，他們便再也無法堅(jiān)守自己的藝術(shù)陣地；而依附于意識(shí)形態(tài)的主流。從這一點(diǎn)上說，曾與王爾德最為接近的他們，現(xiàn)在已沿著新路，漸行漸遠(yuǎn)了。

左翼的成立使創(chuàng)造社和文學(xué)研究會(huì)的主力合流，卻也使王爾德這朵在中國盛放的花朵慘遭夭折。在二十年代王爾德曾掀起的熱潮此時(shí)一下子冷了下來，在30年代，翻譯和介紹王爾德作品的人依然存在，但比起二十年代則過于相形見絀。在短短的十幾年內(nèi)，王爾德真正在中國受到了萬千追捧和鮮花簇?fù)?，但又在很短的時(shí)間內(nèi)掉落谷底。

但這絕對(duì)不意味著王爾德以及唯美主義在中國的“壽終正寢”；王爾德的靈魂(或者陰魂)不散，以另一種方式移入中國。唯美主義以靈敏的感性，性情的放縱和頹廢的色彩與上海這一繁華旖旎的現(xiàn)代都市相融合．共同孕育出三四十年代的“新感覺派”小說，真正體現(xiàn)了中國文學(xué)的現(xiàn)代性。但從“五四”短短的十幾年中對(duì)王爾德的引入和選擇中，我們可以看到，中國文學(xué)已經(jīng)不再被動(dòng)地接受，而是批判地繼承，這種繼承帶有明顯的意識(shí)形態(tài)的選擇性。這種主動(dòng)的姿態(tài)，正是中國文學(xué)現(xiàn)代性的重要特征。