在群星璀璨的音樂史長(zhǎng)河中,曾有這樣一段傳奇:20世紀(jì)初,歐亞大地尚籠罩在舊時(shí)代的暮色之中,而圣彼得堡的冬夜卻因一位少年的歌聲而悄然蘇醒。這歌聲清澈如晨露,悠揚(yáng)若夜鶯。他以一曲天籟之音,令圣彼得堡的聽眾屏息凝神,連沙皇也為之動(dòng)容,親手將象征榮譽(yù)的鐫刻著“彼得堡夜鶯”字樣的金表贈(zèng)予他。
他,就是蘇石林,一個(gè)被命運(yùn)選中的俄羅斯少年。遙想當(dāng)年,誰又能預(yù)見,他的故事會(huì)在遙遠(yuǎn)的東方續(xù)寫新的篇章?
蘇石林是最早用地道中文演唱中國(guó)歌曲的外國(guó)音樂家;他在抗戰(zhàn)歲月里自辦音樂學(xué)院,培養(yǎng)了大批卓越的中國(guó)歌唱家,是賀綠汀盛贊的“中國(guó)聲樂奠基人”。如今,蘇石林的歌聲跨越國(guó)界,已成歷史深處的回響,但在中國(guó)聲樂教育的豐碑上,他的名字如同驅(qū)散長(zhǎng)夜的朝霞,始終溫暖而閃耀。
從弓弦到歌喉
那是19世紀(jì)末的一個(gè)夏日,伏爾加河的風(fēng)穿越廣袤無垠的平原,帶著青草的氣息和遠(yuǎn)方鐘聲的回響,悄然拂過格羅德諾市(今白俄羅斯格羅德諾州首府)的一座小屋。1896年(一說1895年)7月的某個(gè)清晨,一聲清亮的嬰兒啼哭劃破了寂靜,為這個(gè)普通家庭帶來了新的希望。這個(gè)新生兒,便是后來名揚(yáng)樂壇的蘇石林(原名弗拉基米爾·格里高里耶維奇·舒石林)。
蘇石林的父母對(duì)音樂和文學(xué)懷有近乎虔誠(chéng)的熱愛。家中常常聚集著三五知己,或彈琴,或歌唱,或低吟淺頌詩歌,或熱烈討論劇作。幼年的蘇石林在這樣的氛圍中成長(zhǎng),耳濡目染,心靈日益被藝術(shù)滋養(yǎng)。
孩提時(shí)代的蘇石林,早早展現(xiàn)出非凡的音樂天賦。他天性好奇而敏感,對(duì)美妙的旋律和節(jié)奏仿佛有著與生俱來的感受力。八歲那年,他以清澈明亮的童聲高音在教堂唱詩班中脫穎而出。正因如此,他很快迎來了人生的第一個(gè)高光時(shí)刻一一在圣彼得堡的一場(chǎng)音樂會(huì)上,他的獨(dú)唱驚艷四座,名動(dòng)一時(shí)。沙皇尼古拉二世親自為他頒發(fā)了一枚鐫刻著“彼得堡夜鶯\"字樣的金表。
帶著眾人的祝福與期待,十歲的蘇石林邁入圣彼得堡皇家音樂??茖W(xué)校的大門。他主修小提琴,輔修鋼琴,潛心鉆研,孜孜以求。他癡迷于西歐古典樂派的嚴(yán)謹(jǐn)與優(yōu)雅,也沉醉于俄羅斯民族音樂的深情與遼闊。每一段旋律、每一次演奏,都是他與世界對(duì)話的橋梁。在知識(shí)與激情交織的黃金歲月里,蘇石林如饑似渴地汲取著音樂的養(yǎng)分。到十五歲時(shí),他已然成為技藝精湛的演奏家。
自此,這位天賦異稟的音樂少年羽翼漸豐,1915年考入彼得格勒音樂學(xué)院。彼時(shí)的他,依然將小提琴演奏作為主修專業(yè)。他以為,自己的人生會(huì)沿著弓弦的軌跡,走向一條演奏家之路。然而,難掩的天賦早已為他埋下了另一條道路的伏筆。三年后,蘇石林的嗓音發(fā)生了變化,變得愈發(fā)渾厚而富有表現(xiàn)力。與此同時(shí),他對(duì)歌劇藝術(shù)的熱愛也愈加熾烈。舞臺(tái)的燈光、幕布的起落、角色的悲歡,都深深吸引著他。于是,他選擇轉(zhuǎn)修聲樂,投身歌劇表演的世界。這一決定,成為他人生中的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)一一從弓弦到歌喉,他開始用自己的聲音,去詮釋人類情感的深度與廣度。
彼得格勒音樂學(xué)院群星薈萃,名師云集。蘇石林有幸?guī)煆囊獯罄缆暸c西亞學(xué)派傳人斯拉夫·加貝爾。在這位享譽(yù)俄羅斯的聲樂教育家的悉心指導(dǎo)下,蘇石林迅速掌握了科學(xué)的發(fā)聲方法與系統(tǒng)的歌劇表演技巧。加貝爾強(qiáng)調(diào)自然發(fā)聲與情感貫穿的結(jié)合,主張歌者不僅要以技巧打磨音色,更要以心靈點(diǎn)燃旋律。在這樣的熏陶下,蘇石林更加深刻地體會(huì)到歌唱與情感的相輔相成,力求用最真摯的情感表達(dá)角色特質(zhì)。他的嗓音在意大利美聲的優(yōu)雅流轉(zhuǎn)中,融入了俄羅斯傳統(tǒng)音樂的質(zhì)樸與深沉,既有西方的明麗高遠(yuǎn),又不失東方的寬厚遼闊。
1918年,蘇石林尚未從彼得格勒音樂學(xué)院畢業(yè),便已被馬林斯基劇院(1935年至1992年間舊稱\"基洛夫劇院”)聘為獨(dú)唱演員。馬林斯基劇院是俄羅斯歌劇的圣殿,能在這里登臺(tái),無疑是對(duì)一位青年歌者才華與潛力的極高肯定。蘇石林以他醇厚深邃的嗓音和細(xì)膩人微的情感表達(dá),迅速征服了觀眾和評(píng)論家,一時(shí)間成為舞臺(tái)上熠熠生輝的新星。在這座極負(fù)盛名的劇院,蘇石林出演了穆索爾斯基的《鮑里斯·戈都諾夫》、格林卡的《魯斯蘭與柳德米拉》等多部經(jīng)典民族歌劇。他的歌聲既有大地的厚重與遼闊,又不失水流的靈動(dòng)與溫柔。無論是帝王的悲愴,還是英雄的豪邁,他都能以獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)力,將角色演繹得淋漓盡致。
1919年,蘇石林從彼得格勒音樂學(xué)院聲樂系畢業(yè),旋即開啟了他在俄羅斯樂壇的輝煌篇章。在隨后的五年間,他活躍于馬林斯基劇院和模范交響樂團(tuán),擔(dān)任主要獨(dú)唱與重唱演員,累計(jì)演出百余場(chǎng),成為紅極一時(shí)的男低音歌唱家。他的名字,成了音樂會(huì)海報(bào)上的常客,也成了觀眾心中不可替代的存在。他的歌聲時(shí)而低回婉轉(zhuǎn),似秋水流波;時(shí)而激昂澎湃,若北風(fēng)呼嘯。每一次登臺(tái),他都以極致的專注與熱情,將觀眾帶入音樂的世界,讓人們?cè)谛芍懈惺苋诵宰钌钐幍谋瘹g。
真正的藝術(shù)家,往往虛懷若谷,博采眾長(zhǎng)。舞臺(tái)之外,蘇石林尤愛潛心研讀普希金、陀思妥耶夫斯基等文學(xué)巨匠的作品。他堅(jiān)信,歌唱不僅僅是技巧的展示,更是靈魂的表達(dá)。正是這種對(duì)藝術(shù)的執(zhí)著與追求,讓他在短短幾年間,從一名初出茅廬的音樂學(xué)子,成長(zhǎng)為歌劇舞臺(tái)上赫赫有名的歌唱家。
來自北國(guó)的新聲
1924年,一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)將蘇石林帶到了中國(guó)。那年初夏,列寧格勒音樂家協(xié)會(huì)組建了一支慰問團(tuán),前往中東鐵路沿線,為遠(yuǎn)在異國(guó)他鄉(xiāng)的蘇聯(lián)工人帶去家鄉(xiāng)的旋律與慰藉。蘇石林作為演出團(tuán)的主要獨(dú)唱演員,懷揣著對(duì)東方世界的無限憧憬,踏上了旅程。窗外是遼闊的原野與陌生的城鎮(zhèn),車廂內(nèi)則回蕩著他低沉溫潤(rùn)的歌聲,這段未知的旅途由此也增添了幾分詩意與勇氣。
然而,命運(yùn)的轉(zhuǎn)折總是比預(yù)想中來得更倉促。演出團(tuán)抵達(dá)哈爾濱后,因組織不善,原本計(jì)劃中的巡演未能如愿展開,團(tuán)隊(duì)很快便草草解散。大多數(shù)團(tuán)員在徘徊多日后選擇留在這片陌生的土地,各自謀求生計(jì)。此刻,二十八歲的蘇石林站在人生的岔路口,心中既有迷惘,也有隱隱的期待。他還未曾預(yù)料到,這會(huì)是他命運(yùn)的轉(zhuǎn)折點(diǎn)一一從此,他將把自己的青春與才華,深深扎根在這片東方大地。
彼時(shí)的哈爾濱,正處于多元文化的激蕩交匯之中。中東鐵路的修建,不僅帶來了絡(luò)繹不絕的俄僑和歐洲移民,也為這座城市注人了嶄新的活力與文化氣息,使其成為全中國(guó)西洋音樂最為活躍的地區(qū)之一。街頭巷尾,音樂廳與劇院星羅棋布,夜色中常常傳來悠揚(yáng)的琴聲與合唱。俄僑歌劇團(tuán)、交響樂團(tuán)、合唱團(tuán)如雨后春筍般涌現(xiàn),將這座東北之城點(diǎn)綴得頗為浪漫。
早在1921年,哈爾濱就創(chuàng)辦了第一高等音樂學(xué)校,為俄僑子弟建設(shè)良好的音樂文化環(huán)境。到了1925年,第二所高等音樂學(xué)?!窭嬷Z夫高等音樂學(xué)校應(yīng)運(yùn)而生,成為俄僑子弟和中國(guó)青年追逐西洋音樂夢(mèng)想的圣地。蘇石林在此受聘為聲樂教師,肩負(fù)起傳道授業(yè)的重任,也開啟了他在中國(guó)長(zhǎng)達(dá)數(shù)年的聲樂教育生涯。
蘇石林的藝術(shù)人生,并未局限于音樂學(xué)校的講臺(tái)。他的身影同樣活躍在哈爾濱豐富多彩的音樂舞臺(tái)之上。1926年至1927年間,蘇石林隨哈爾濱歌劇團(tuán)多次遠(yuǎn)赴海外演出,所到之處無不贏得滿堂喝彩,聲譽(yù)日隆。在這個(gè)時(shí)期,蘇石林熱衷于在哈爾濱舉辦獨(dú)唱音樂會(huì),亦常常參與歌劇演出,演繹了《卡門》《阿依達(dá)》《浮士德》《霍夫曼的故事》《塞維利亞的理發(fā)師》《葉甫蓋尼·奧涅金》等不少世界經(jīng)典名作。
對(duì)于許多中國(guó)青年而言,蘇石林的演唱是他們第一次近距離領(lǐng)略正宗俄羅斯聲樂藝術(shù)的窗口。蘇石林的歌聲穿越劇場(chǎng)的穹頂,回蕩在無數(shù)年輕心靈的田野上。音樂會(huì)上如潮的掌聲,學(xué)生們的赤誠(chéng)與熱情,以及中國(guó)城市獨(dú)有的煙火氣息與多元文化的包容,讓蘇石林在異鄉(xiāng)感受到前所未有的歸屬感。他在這里不僅收獲了藝術(shù)的榮光,更在日常的點(diǎn)滴中,與這片土地建立起深厚的情感連接。
1930年春天,蘇石林迎來了人生的新機(jī)遇。他受邀前往上海,與工部局交響樂隊(duì)同臺(tái)合作演出,技驚四座。時(shí)任上海國(guó)立音樂??茖W(xué)校(簡(jiǎn)稱“國(guó)立音專”)校長(zhǎng)的著名音樂理論家蕭友梅也被蘇石林的才華深深打動(dòng)。音樂會(huì)后,蕭友梅親自登門拜訪,盛情邀請(qǐng)他加入國(guó)立音專,擔(dān)任聲樂教授。自此,上海成為蘇石林音樂教育事業(yè)的嶄新舞臺(tái)。這座中西文化交匯的大都會(huì),為他的教學(xué)與創(chuàng)作提供了無窮的靈感與可能。蘇石林在新的土地上不僅繼續(xù)追求藝術(shù)的進(jìn)步,更將西方聲樂的精髓與中國(guó)文化的底蘊(yùn)相結(jié)合,為中國(guó)現(xiàn)代聲樂教育打下了更為深厚的根基。
“中國(guó)會(huì)取得最后的勝利”
1930年秋,彼時(shí)的上海,既有西風(fēng)東漸的現(xiàn)代氣息,也保留著江南水鄉(xiāng)的溫柔底蘊(yùn)。外灘的歐式建筑在晨曦中熠熠生輝,弄堂深處則流轉(zhuǎn)著吳儂軟語與煙火人情。蘇石林正式加入國(guó)立音樂??茖W(xué)校,將他在哈爾濱積累的舞臺(tái)與教學(xué)經(jīng)驗(yàn),悉數(shù)帶到這座海納百川的大都會(huì),也把自己的青春與理想全然傾注在中國(guó)的聲樂教育上。
上海國(guó)立音樂??茖W(xué)校在中國(guó)近現(xiàn)代音樂史上堪稱聲樂師資培養(yǎng)的搖籃。這一切的成就,離不開校長(zhǎng)蕭友梅的遠(yuǎn)見卓識(shí)與不懈努力。他深知教師隊(duì)伍對(duì)于音樂教育的重要意義,于是廣納賢才,邀請(qǐng)國(guó)內(nèi)外高水平專家加盟,使得國(guó)立音專成為當(dāng)時(shí)國(guó)內(nèi)師資最為雄厚的聲樂教育高地。外籍教師的到來,使中國(guó)聲樂教育事業(yè)得以與國(guó)際接軌,也為中國(guó)音樂人走向世界打開了大門。
在蘇石林的教育理念中,音樂遠(yuǎn)不止技藝的磨礪,更關(guān)乎人格的塑造與思想的升華。他常常勉勵(lì)學(xué)生:“諸生攻學(xué),要在恒字。蓋學(xué)之以恒,久久自芬芳也。\"在他看來,真正的音樂人應(yīng)當(dāng)以堅(jiān)韌與熱忱為根基,將藝術(shù)修養(yǎng)與品格修為并重。蘇石林以嚴(yán)謹(jǐn)著稱于教壇。他將俄羅斯科學(xué)發(fā)聲法的嚴(yán)密與意大利美聲學(xué)派的優(yōu)雅,巧妙地融匯于自身豐富的舞臺(tái)實(shí)踐之中,創(chuàng)造出一套獨(dú)特、系統(tǒng)的教學(xué)體系。
在他的課堂上,每一次呼吸、每一個(gè)音符,都被要求注入真摯的情感。他堅(jiān)信,唯有用心靈去歌唱,音樂才能觸及聽者的靈魂。因此,他對(duì)細(xì)節(jié)的把控近乎苛刻,不容許有任何音準(zhǔn)與情感的偏差,哪怕只是微小的瑕疵。
女高音歌唱家鞠秀芳,回憶起受教于恩師時(shí)的情景,仍心懷感激:
那時(shí)我十六歲,老師像爺爺一樣對(duì)我很耐心。我不愛唱外國(guó)歌,老師就給我唱練聲曲,一個(gè)學(xué)期唱了三十二條。那時(shí)學(xué)校上課有時(shí)候斷斷續(xù)續(xù),老師就讓我們到家里上課,上完課還要留我們吃飯。因?yàn)槔蠋煂?duì)我們很好,我每次都要求第一個(gè)上課。教室是和大課共用的,我每次上課前帶上一瓶酒精棉球把每個(gè)琴鍵擦干凈。
男低音歌唱家溫可錚則難忘課堂上的點(diǎn)滴:
他是一位音樂界公認(rèn)的聲樂教育家,但更是一位了不起的聲樂藝術(shù)大師。有時(shí),他在上課時(shí),我對(duì)有些問題搞不懂,提出疑問,難用語言解釋時(shí)他就示范著唱給我聽,他那無與倫比的聲音、技巧和對(duì)曲目的理解,使我五體投地。
課堂之外,蘇石林嚴(yán)謹(jǐn)?shù)耐獗硐拢刂活w溫厚慈愛的心。上海音樂學(xué)院聲樂系的張仁清教授,至今仍清晰記得往昔溫馨的片段:“那時(shí),兒子一歲,我用自行車載他到老師家,往沙發(fā)上一放,他瞪著大眼睛看我們上課。有時(shí),師母周慕西把他抱到樓上去玩。老師和師母都很喜歡小孩?!?/p>
他不僅是學(xué)生們藝術(shù)道路上的引路人,更像一位寬厚的長(zhǎng)者,默默關(guān)心著每一個(gè)年輕人的生活冷暖。蘇石林總是把每個(gè)人的困難記在心頭,盡力為他們排憂解難。學(xué)生張杰與田青是一對(duì)在上海無親無故的戀人,蘇石林便主動(dòng)在自家為他們操辦婚宴,讓他們?cè)诋愢l(xiāng)也能感受到親情的溫暖。許多學(xué)生都說,在蘇老師身邊,不僅能學(xué)到精湛的藝術(shù),更能體會(huì)到家的溫馨與依靠。這種潤(rùn)物無聲的關(guān)愛,也贏得了同行的高度評(píng)價(jià)。美籍俄羅斯作曲家齊爾品曾由衷贊嘆:“如果要從業(yè)務(wù)水平、工作態(tài)度、生活作風(fēng)以及對(duì)學(xué)生的關(guān)心愛護(hù)各方面綜合衡量,那么我敢說,蘇石林是應(yīng)該名列榜首的!”
在上海的歲月里,蘇石林不僅在講臺(tái)上辛勤耕耘,培養(yǎng)了一代又一代聲樂人才,更以滿腔熱忱活躍在音樂會(huì)與社會(huì)活動(dòng)的舞臺(tái)之上。他用自己的歌聲,將藝術(shù)的光芒灑向更廣闊的人群。1936年4月,一場(chǎng)盛大的“節(jié)日音樂會(huì)\"在上海舉行。蘇石林擔(dān)綱威爾第《圣母悼歌》和貝多芬《第九交響曲》的男低音領(lǐng)唱。消息一經(jīng)公布,一千九百多張門票轉(zhuǎn)瞬售罄,場(chǎng)外甚至還有三百余名買不到票的熱情觀眾未能入場(chǎng)。
蘇石林始終堅(jiān)持推動(dòng)中西文化的交流。作為最早將俄羅斯聲樂藝術(shù)引人中國(guó)的音樂家,蘇石林將柴可夫斯基、拉赫瑪尼諾夫的藝術(shù)歌曲以及眾多俄羅斯民歌,悉心傳授給中國(guó)學(xué)生,也頻繁在舞臺(tái)上演繹這些作品。但他更鼓勵(lì)學(xué)生演唱中國(guó)作品,讓世界聽到中國(guó)的音樂。蘇石林是最早以流利中文演繹中國(guó)歌曲的外國(guó)音樂家,他的漢語發(fā)音字正腔圓,巧妙融合了西方歌唱技藝,中國(guó)藝術(shù)歌曲被蘇石林的演繹賦予了全新生命力。音樂理論家廖輔叔曾回憶道:
見證著他對(duì)這片土地的深情眷戀。
1937年夏,日本帝國(guó)主義侵略的魔爪伸向上海,中華民族在烽煙中頑強(qiáng)抗戰(zhàn)。1942年,汪偽政權(quán)接管國(guó)立音專。危難之際,蘇石林毅然離開了自己傾注無數(shù)心血的音專講壇。他沒有選擇妥協(xié),而是以一腔熱血自辦蘇石林音樂學(xué)校,以堅(jiān)決的行動(dòng)和無畏的姿態(tài),表達(dá)對(duì)中國(guó)抗戰(zhàn)的堅(jiān)定支持。在這動(dòng)蕩的歲月里,蘇石林頂住日偽當(dāng)局的重重壓力,堅(jiān)守三尺講臺(tái)。日偽特務(wù)多次闖入他的住所搜查,但他始終巋然不動(dòng),守護(hù)著心中的正義與理想?!拔蚁嘈胖袊?guó)會(huì)取得最后的勝利”一一這是蘇石林在最艱難時(shí)刻的堅(jiān)定信念。
1945年,抗戰(zhàn)的硝煙終于散去,勝利的曙光灑滿神州大地。蘇石林受聘為南京國(guó)立音樂院特邀教授,同時(shí)在南京聯(lián)合圣樂團(tuán)擔(dān)任獨(dú)唱演員。舞臺(tái)與講壇交相輝映,他以一貫的執(zhí)著和熱情,繼續(xù)在中國(guó)聲樂教育的沃土上深耕不輟。1949年,上海解放后,蘇石林又投身于中央音樂學(xué)院華東分院(后更名為上海音樂學(xué)院)的教學(xué)工作。
他的教學(xué)理念與方法,為中國(guó)聲樂教育的現(xiàn)代化奠定了基礎(chǔ)。許多學(xué)生在他的指導(dǎo)下,掌握了西方聲樂技巧,更領(lǐng)悟到了用真摯感情表達(dá)藝術(shù)的真諦。從哈爾濱到上海、南京,蘇石林一路播撒藝術(shù)的種子,培養(yǎng)出一批又一批接受系統(tǒng)西方聲樂訓(xùn)練的學(xué)生。許多后來享譽(yù)海內(nèi)外的歌唱家和音樂教育家,都曾在他的門下潛心學(xué)習(xí)。黃友葵的高亢激昂,周小燕的婉轉(zhuǎn)清麗,溫可錚的深情厚重,無不凝聚著蘇石林的心血與智慧。
歸途余韻
他在學(xué)校舉行的一次綜合性音樂會(huì)上唱了蕭友梅的歌曲《問》,他不單咬字清楚準(zhǔn)確,而且又能傳達(dá)出歌曲的感情,“你知道今日的江山,有多少凄惶的淚”,聽的人都覺得天地變色、改容悚聽。在另一次音樂會(huì)上,他又唱起了趙元任的《教我如何不想她》,那種無可奈何、欲罷不能的感情,真的是唱得恰到好處。
在生活的細(xì)微之處,蘇石林對(duì)中國(guó)的情感也可見一斑。每當(dāng)在照片上簽名時(shí),他總是先用毛筆一絲不茍地寫下“蘇石林”這三個(gè)漢字,然后才在下方署上俄文名字。中國(guó)名字“蘇石林”,早已成為他心靈深處不可分割的一部分,
1956年初夏,上海的空氣中彌漫著離別的傷感氣息。5月底,中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)上海分會(huì)與上海音樂學(xué)院在美琪大戲院聯(lián)合主辦“蘇石林教授及其學(xué)生音樂會(huì)”。這不僅是一場(chǎng)音樂盛宴,更是蘇石林與無數(shù)弟子和觀眾的深情告別。那一夜,劇院座無虛席。張仁清回憶道:“老師是抒情男低音,平時(shí)在房間里音量感覺不是很大。但在告別音樂會(huì)上,老師的聲音在美琪大戲院的每一個(gè)角落都能清晰聽到,樂感好得不得了!”
音樂會(huì)后不久,蘇石林與夫人周慕西揮別了在中國(guó)的漫長(zhǎng)歲月,踏上歸途,回到了闊別已久的莫斯科
彼時(shí)的他,雖已年逾花甲,精神卻依然矍鑠,步履堅(jiān)定地走進(jìn)莫斯科音樂學(xué)院的講堂,再次投身于他摯愛的聲樂教育事業(yè)。然而,真正讓他魂?duì)繅?mèng)縈的,始終是那片遙遠(yuǎn)而熟悉的東方土地。每當(dāng)與同事、朋友談起往昔,他總有說不完的中國(guó)故事。那些在哈爾濱、上海、南京度過的日夜,學(xué)生們求知若渴的眼神,朋友們的歡聲笑語,街頭梧桐樹下的斑駁光影,音樂廳里回蕩的歌聲,琴房里不眠的夜晚,都成為他精神的港灣。
在莫斯科音樂學(xué)院,大家親切地稱他為“中國(guó)教授”。他時(shí)常自豪地說起“我們中國(guó)”,聊起中國(guó)的美食時(shí)更是津津樂道:“你們的菜比我們中國(guó)的菜差多了?!边@句“我們中國(guó)”,總是脫口而出,毫無雕飾,卻飽含著深情。中國(guó),早已成為他心靈的第二故鄉(xiāng),是他一生難以割舍的牽掛。
蘇石林心中始終縈繞著一樁未竟的夙愿一他渴望為中國(guó)的聲樂學(xué)子設(shè)立一筆獎(jiǎng)學(xué)金,助力后輩追逐音樂夢(mèng)想。然而,由于蘇聯(lián)政府政策嚴(yán)苛,私人財(cái)產(chǎn)難以轉(zhuǎn)移出境,這份心意終究無法化為現(xiàn)實(shí),成為他一生未了的遺憾。
晚年時(shí),每當(dāng)情緒激動(dòng)之際,他總會(huì)情不自禁地喊出:“我要回中國(guó)去!\"1974年,蘇石林因病退休,身體愈發(fā)衰弱。即使在幾次因心力衰竭而纏綿病榻之時(shí),他依然低聲念叨著“想回中國(guó)”,希望病愈后能再度踏上那片日思夜想的土地,去看望自己親愛的學(xué)生和老友??上У氖牵@一心愿最終還是落了空。
1978年10月23日,蘇石林在莫斯科與世長(zhǎng)辭,享年八十二歲。他帶著對(duì)中國(guó)的深情與遺憾,走完了傳奇而溫暖的一生。
蘇石林以一生的熱忱和堅(jiān)韌,詮釋了藝術(shù)無疆、情誼無界的真意。他的歌聲與思想,早已深深扎根于中俄兩國(guó)的土地。
他是伏爾加河畔晨曦中懷揣夢(mèng)想的少年,也是東方梧桐樹影下、琴房燈光中的良師。他用醇厚的嗓音和博大的胸懷,把西方聲樂藝術(shù)的精髓帶入中國(guó)的課堂,又把中國(guó)的旋律與情感帶回遙遠(yuǎn)的故鄉(xiāng)。縱然晚年未能再踏上中國(guó)的土地,未能親手實(shí)現(xiàn)為中國(guó)學(xué)子設(shè)立獎(jiǎng)學(xué)金的夙愿,但他的這份深情卻早已融入一代代學(xué)生的歌聲中,留在中國(guó)音樂人的心中。
蘇石林的故事,如同他鐘愛的旋律,跨越時(shí)空,余音裊裊,久久回響。
河/南/文/藝/出/版/社/新/書/展
小說家的散文
《和虛構(gòu)的人物為伴》
本書為浙江省作家協(xié)會(huì)主席艾偉的首部散文集,展現(xiàn)了優(yōu)秀小說家強(qiáng)大的敘事能力和寫作功力。全書分為五輯,主要內(nèi)容包括:回憶獨(dú)特的成長(zhǎng)故事;講述寧波和杭州兩地的風(fēng)情;談?wù)撚绊懽髡叩耐鈬?guó)作家和中國(guó)作家;講述近年來全國(guó)各地的游歷隨想。艾偉的散文作品公開發(fā)表的不多,正如文中所言他自己“很宅”,此次結(jié)集出版,為讀者增加一個(gè)了解他及他文學(xué)的維度。艾偉的語言有其獨(dú)特的魅力,加之他有著建筑學(xué)專業(yè)的學(xué)科背景,為他敘事的想象力添加了克制、理性的外衣。