藏傳佛教藝術(shù)中的色彩象征及其文化淵源探討

1藏傳佛教藝術(shù)的概述

藏傳佛教藝術(shù)是以佛教教義為核心、以宗教功能為主導(dǎo)的藝術(shù)形式，色彩在其中具有獨特的象征意義，貫穿于其藝術(shù)表現(xiàn)的各個層面。色彩象征不僅體現(xiàn)在視覺效果上，更融入藏傳佛教的宇宙觀、世界觀和價值觀，是教義傳播的重要手段。藏傳佛教藝術(shù)中的色彩以特定的象征體系構(gòu)建超越語言的表達(dá)方式，其使用嚴(yán)格遵循宗教儀軌，不同的色彩對應(yīng)不同的神性、教義或宗教情感。色彩的選取、搭配強調(diào)宗教內(nèi)涵的傳達(dá)，具有強烈的儀式性，在宗教儀軌中具有引導(dǎo)作用。同時，色彩象征借助藝術(shù)形式與信仰實踐相結(jié)合，構(gòu)成藏傳佛教文化的重要載體。其藝術(shù)創(chuàng)作以宗教信仰為基礎(chǔ)，注重利用色彩符號傳遞哲學(xué)思想，展現(xiàn)了藏傳佛教藝術(shù)的獨特美學(xué)價值。

2藏傳佛教藝術(shù)中的色彩象征

2.1五色與五大元素

藏傳佛教藝術(shù)中的色彩象征以五色體系為核心，與五大元素密切相關(guān)，構(gòu)成具有宗教意義的象征體系。五色為白、黃、紅、綠、藍(lán)，這些色彩對應(yīng)五大元素，即空間、地、火、風(fēng)、水。其中，白色代表空間，象征純凈，體現(xiàn)無形無相的本質(zhì)；黃色為地，象征穩(wěn)定，體現(xiàn)大地的厚重；紅色為火，象征力量，體現(xiàn)燃燒的動態(tài)；綠色是風(fēng)，象征生命力，體現(xiàn)生生不息的流轉(zhuǎn)；藍(lán)色則為水，象征智慧，體現(xiàn)深邃的內(nèi)涵。這種色彩與元素的對應(yīng)關(guān)系具有嚴(yán)密的宗教邏輯，五色不僅作為宇宙構(gòu)成的象征，也蘊含對五智佛、五蘊及五部密宗“曼荼羅”（佛部、金剛部、寶部、蓮花部、羯磨部）的映射，是藏傳佛教藝術(shù)的重要表達(dá)手段。在藝術(shù)實踐中，五色利用嚴(yán)格的布局與比例體現(xiàn)宗教教義，構(gòu)建出高度象征化的宗教圖像體系，賦予藝術(shù)形式以深刻的哲學(xué)內(nèi)涵]。

2.2色彩與佛的五智

藏傳佛教藝術(shù)中的色彩象征與佛的五智之間具有緊密的關(guān)聯(lián)，構(gòu)成一套高度象征化的宗教表達(dá)體系。五智分別為法界體性智、大圓鏡智、平等性智、妙觀察智和成所作智，與五方佛及其象征色彩一一對應(yīng)，形成色彩與佛智的統(tǒng)一關(guān)系。法界體性智對應(yīng)中央的毗盧遮那佛，顏色為白，象征清凈，體現(xiàn)萬物本體的真實；大圓鏡智與東方的阿閟佛相聯(lián)，色彩為藍(lán)，象征智慧，表現(xiàn)為如鏡反映一切的心智；平等性智與南方的寶生佛相接，代表色為黃色，象征平等，體現(xiàn)萬法平等的本質(zhì)；妙觀察智與西方的阿彌陀佛相聯(lián)，色彩為紅，象征熱忱，體現(xiàn)深入觀察的智慧；成所作智則與北方的不空成就佛對應(yīng)，色彩為綠色，象征成就，體現(xiàn)實現(xiàn)愿景的實踐力。色彩在五智的象征中不僅是視覺語言，更是對佛教哲學(xué)與宇宙觀的具象化表達(dá)，利用嚴(yán)格的符號體系傳遞佛教教義。五智與色彩的結(jié)合在藏傳佛教藝術(shù)中具有深刻的意義，借助對色彩的運用，展現(xiàn)佛教信仰中超越表象、直指本質(zhì)的精神內(nèi)涵，彰顯色彩在宗教藝術(shù)中的重要功能。

2.3曼陀羅中的調(diào)和與保護

曼陀羅又為密宗“曼荼羅”，其色彩體系以五種主要顏色為基礎(chǔ)：白、黃、紅、綠、藍(lán)。這五色分別代表五方佛及其智慧，同時象征宇宙的五大元素（空、地、火、風(fēng)、水）。這種色彩與象征意義的結(jié)合使曼陀羅在藏傳佛教中成為調(diào)和宇宙能量的重要載體。在調(diào)和功能中，曼陀羅中的色彩借助其象征意義，協(xié)調(diào)宇宙中對立的力量與元素。例如，藍(lán)色象征水，賦予曼陀羅深邃的內(nèi)涵；綠色代表行動力，代表生命力的流動；紅色則為力量，特別是帶來熱情的力量。這些色彩以曼陀羅為載體，不同方位與結(jié)構(gòu)內(nèi)的色彩分布體現(xiàn)宇宙的和諧。在保護功能中，曼陀羅的色彩進(jìn)一步界定神圣與世俗的邊界。利用精心設(shè)計的色彩布局，曼陀羅創(chuàng)造一個充滿宗教力量的空間，使修行者在視覺和心理上感受到神圣的氛圍。其中，白色代表純潔，為修行者帶來清凈；黃色象征豐饒，強化宗教儀式中的莊重感。這些色彩不僅是一種象征，也利用視覺上的沖擊，激發(fā)信徒對信仰的虔敬之心，形成一種凝聚心神的力量。

2.4儀軌與服飾中的精神含義

藏傳佛教儀軌中的色彩運用以其宗教教義為核心，利用特定色彩的象征功能，傳遞宇宙秩序、神圣力量與精神凈化的理念。每種色彩在儀軌中都承載著特定的宗教內(nèi)涵，并與佛教哲學(xué)密切相關(guān)，形成了一個完整的象征體系。在儀軌中，五種主要顏色——白、黃、紅、綠、藍(lán)一一分別象征五方佛及其智慧，貫穿整個儀軌的結(jié)構(gòu)與流程。白色象征清凈，常用于凈化儀式，幫助信徒達(dá)到心靈的純潔；黃色象征覺悟，代表佛法的智慧之光，廣泛用于供品的裝飾；紅色為慈悲，出現(xiàn)在驅(qū)邪儀式中，用以加強儀軌的力量；綠色代表解脫的力量，常用于祈福儀式；藍(lán)色象征無限，營造出深邃而神圣的儀軌氛圍。服飾中的色彩運用延續(xù)這種象征體系，進(jìn)一步豐富儀軌的表現(xiàn)形式。僧侶的袈裟顏色根據(jù)身份、戒律等級與修行階段的不同而有所變化。紅色袈裟多為高級僧侶所著，象征其宗教地位；黃色袈裟則通過色澤深淺彰顯僧侶的修行智慧，體現(xiàn)其佛法造詣[2]。

3藏傳佛教藝術(shù)的文化淵源

3.1印度佛教藝術(shù)的傳承

印度佛教藝術(shù)的發(fā)展始于早期的浮雕、雕塑藝術(shù)，在笈多王朝和帕拉王朝時期達(dá)到高度成熟。公元7世紀(jì)，佛教逐漸由印度傳入西藏，迎來第一次文化交流高潮。這一時期，印度高僧進(jìn)藏傳播佛法，同時帶來豐富的宗教藝術(shù)資源。最具代表性的進(jìn)藏傳播佛法的印度高僧是蓮花生大師，其在8世紀(jì)將密宗教義與印度藝術(shù)傳入西藏，成為藏傳佛教的重要奠基人。印度佛教藝術(shù)在進(jìn)入西藏后，逐步與當(dāng)?shù)匚幕嗳诤?，形成獨特的發(fā)展路徑。例如，印度佛像強調(diào)優(yōu)美的身體曲線、莊嚴(yán)的神態(tài)以及精致的裝飾，藏傳佛教藝術(shù)便繼承了這些特征。同時，印度藝術(shù)的五色象征五方佛及其智慧，直接影響了藏傳佛教中的唐卡、曼陀羅和壁畫的色彩設(shè)計。隨著印度佛教藝術(shù)的傳入，這種藝術(shù)風(fēng)格在西藏逐漸與本土文化和宗教信仰相結(jié)合，形成獨具特色的藏傳佛教藝術(shù)體系。在造像風(fēng)格上，藏傳佛教不僅繼承印度佛教的精湛技藝，還融入西藏獨特的宗教象征。另外，藏傳佛教藝術(shù)在色彩運用方面受印度藝術(shù)啟發(fā)，將五色象征體系延伸到宗教實踐與日常生活中，利用鮮明的色彩傳遞宗教意義。

3.2本土苯教文化的融合

苯教為藏區(qū)原生的宗教信仰體系，其核心圍繞自然崇拜和圖騰崇拜，強調(diào)對天地、山水、太陽、月亮等自然力量的敬畏。在佛教傳入西藏的過程中，為適應(yīng)藏地特有的文化環(huán)境，佛教藝術(shù)逐步吸納苯教的宗教元素，將其圖像符號、色彩象征和儀式形式融入佛教藝術(shù)，形成一種既具有佛教哲學(xué)深度又體現(xiàn)地方特色的宗教藝術(shù)表達(dá)方式。苯教認(rèn)為宇宙由空、地、火、風(fēng)、水五大元素構(gòu)成，并借助色彩和符號的象征形式表達(dá)這一內(nèi)容，如使用五種顏色（白、黃、紅、綠、藍(lán)）代表五大元素的平衡。這一色彩體系后來被吸納進(jìn)藏傳佛教，用以象征五方佛及其智慧，并成為曼陀羅設(shè)計的重要基礎(chǔ)。同時，佛教藝術(shù)也延續(xù)了苯教崇拜自然與靈物的傳統(tǒng)。例如，苯教對神山圣湖的崇拜轉(zhuǎn)化為藏傳佛教朝圣文化的重要組成部分，而靈物象征如龍、雪獅等形象則被吸收到佛教造像中，賦予其更為復(fù)雜的宗教意義。在藝術(shù)表現(xiàn)形式上，苯教傳統(tǒng)的祭祀儀式中常使用色彩鮮艷的布幡裝飾，這種象征神圣力量的藝術(shù)形式也融入了藏傳佛教的儀式布置，經(jīng)幡、唐卡等藝術(shù)形式由此發(fā)展而來[3]。

3.3漢地佛教藝術(shù)的影響

作為佛教傳播的重要區(qū)域，漢地長期以來積累了豐富的藝術(shù)經(jīng)驗，其造像風(fēng)格、壁畫技藝和宗教藝術(shù)的審美理念，不僅影響中原地區(qū)的佛教發(fā)展，也經(jīng)由交流、朝貢傳入藏區(qū)，為藏傳佛教藝術(shù)的形成提供了重要的文化資源。其中，漢地佛教造像注重人物的神態(tài)、姿態(tài)，以表現(xiàn)佛陀的莊嚴(yán)、慈悲。這種細(xì)膩的技藝傳入藏區(qū)后，與藏傳佛教注重象征意義的造像理念相結(jié)合，使佛像不僅保留了漢地精致的工藝，還融入了藏傳佛教對宗教哲學(xué)的表達(dá)需求，從而形成一種兼具視覺美感與深刻宗教內(nèi)涵的獨特風(fēng)格。在壁畫藝術(shù)方面，漢地佛教壁畫的空間布局為藏傳佛教壁畫提供了新的表現(xiàn)形式。例如，敦煌壁畫中細(xì)膩的場景描繪、復(fù)雜的空間構(gòu)圖以及對宗教故事的生動敘事，為藏傳佛教壁畫提供了重要參考。在此基礎(chǔ)上，藏傳佛教壁畫發(fā)展出更強的象征性，利用色彩、構(gòu)圖和符號表現(xiàn)宗教哲學(xué)的神秘性，同時保留了漢地壁畫注重細(xì)節(jié)與層次感的藝術(shù)特征。此外，漢地佛教法器強調(diào)實用性與藝術(shù)性的結(jié)合，藏區(qū)的宗教法器也延續(xù)了這種風(fēng)格。同時，藏傳佛教寺廟建設(shè)中引入漢地佛教建筑裝飾中的雕刻和彩繪技術(shù)，既豐富了藏區(qū)寺廟的建筑風(fēng)格，也提升了宗教藝術(shù)的視覺效果。值得一提的是，漢地佛教藝術(shù)中儒釋結(jié)合的理念對藏傳佛教藝術(shù)的教義表達(dá)產(chǎn)生了潛移默化的影響。在漢地佛教中，藝術(shù)常用于表達(dá)佛教的普世關(guān)懷，而這一理念也為藏傳佛教所吸納。經(jīng)由長期的文化交流，漢地佛教藝術(shù)為藏傳佛教藝術(shù)注入了豐富的文化內(nèi)涵。

3.4中亞與尼泊爾藝術(shù)的融匯

中亞佛教藝術(shù)強調(diào)表現(xiàn)人物造型的立體感以及細(xì)膩的雕刻技法，這些特征在藏傳佛教藝術(shù)的造像中得到體現(xiàn)。例如，中亞的犍陀羅藝術(shù)中常見的深邃面容、細(xì)膩的衣紋處理以及動態(tài)感十足的姿態(tài)影響了西藏佛像的雕塑形式。藏傳佛教藝術(shù)吸收這種雕刻技藝后，不僅豐富了造像的表現(xiàn)手法，還賦予佛像更強的空間感，使其在視覺上更具沖擊力。與此同時，尼泊爾工匠以其精湛的金銅佛像鑄造技術(shù)聞名，這種技術(shù)借助文化交流傳入西藏，為藏傳佛教造像藝術(shù)提供了重要的技術(shù)支持。尼泊爾佛像以繁復(fù)的裝飾細(xì)節(jié)、優(yōu)雅的比例以及富有張力的造型著稱，這些特點在藏傳佛教造像中得到發(fā)展。其中，藏傳佛教金銅佛像以繁復(fù)的雕花紋飾與富含象征意味的裝飾元素著稱。這種將工藝精致性與宗教象征性相融合的藝術(shù)特征，其根源可追溯至尼泊爾藝術(shù)對藏傳佛教造像的深度影響。此外，尼泊爾藝術(shù)注重色彩的層次感，使佛像不僅體現(xiàn)莊嚴(yán)，還具備生動而神秘的視覺效果。這種色彩處理方式被廣泛應(yīng)用于藏傳佛教的唐卡繪畫和金銅造像中，進(jìn)一步提升了藏傳佛教藝術(shù)在視覺表現(xiàn)上的豐富性。中亞與尼泊爾藝術(shù)的融匯不僅為藏傳佛教藝術(shù)提供了技術(shù)和風(fēng)格上的支持，更為其注入了多元的文化元素。憑借吸收中亞的裝飾風(fēng)格和尼泊爾的造像技藝，藏傳佛教藝術(shù)逐漸發(fā)展出兼具地域特色與國際化視野的藝術(shù)體系。這種藝術(shù)體系既保留了中亞與尼泊爾的獨特藝術(shù)傳統(tǒng)，又與藏地本土文化緊密結(jié)合，成為佛教藝術(shù)史上的重要組成部分，充分展現(xiàn)了多元文化交融的深刻特質(zhì)。

4結(jié)語

綜上所述，藏傳佛教藝術(shù)中的色彩象征及其文化淵源體現(xiàn)了多元文化交融與宗教哲學(xué)的深刻內(nèi)涵。五色體系貫穿于造像、曼陀羅等多個藝術(shù)形式之中，展現(xiàn)了宇宙觀、宗教教義和精神象征的高度統(tǒng)一。在文化淵源上，藏傳佛教藝術(shù)不僅傳承了印度佛教藝術(shù)的哲學(xué)根基，還吸收了本土苯教的自然崇拜、漢地佛教藝術(shù)的精細(xì)風(fēng)格以及中亞與尼泊爾藝術(shù)的造像傳統(tǒng)。借助多元文化的融合，藏傳佛教藝術(shù)形成了既具有宗教深度又展現(xiàn)出地域特色的獨特藝術(shù)體系，成為藏族文化的重要載體。色彩象征在這一過程中承載宗教與文化的雙重使命，不僅強化藝術(shù)形式的視覺沖擊力，還深化了教義傳播的精神感染力，彰顯出藏傳佛教藝術(shù)的獨特魅力?！?/p>

引用

[1]簡·盧克·埃斯圖內(nèi)，次仁，汪洋.藏傳佛教藝術(shù)中關(guān)于上師肖像的特征分析（下）D].西藏藝術(shù)研究，2024（4）：65-78.

[2]簡·盧克·埃斯圖內(nèi)，次仁，汪洋.藏傳佛教藝術(shù)中關(guān)于上師肖像的特征分析（上）D].西藏藝術(shù)研究，2024（3）：78-89.

[3]羅寧.莊嚴(yán)妙相金石梵音——淺析塔城地區(qū)博物館館藏藏傳佛教造像[J].收藏與投資，2024，15（6）：28-31.

[4]常衛(wèi)民.藏傳佛教僧服源流與象征[J].服裝學(xué)報，2023，8（6）：529-538.

作者簡介：尕藏東知（1997一），男，青海海南州共和人，研究生，就讀于青海民族大學(xué)。