蝴蝶畫,省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)
一把鑷子,三萬蝶翼,看脆弱如何被淬煉為永恒,拼繪出各式各樣的圖騰畫卷及羽化重生的藝術(shù)魔法。
東方幻彩:何為蝴蝶畫?
蝴蝶畫,又名蝶翅畫(butterflywingart),是以自然凋零的蝴蝶翅膀為天然顏料,通過剪裁、拼貼等工藝制成的藝術(shù)畫作。其最大的特點是不施人工筆墨,僅憑蝶翅的天然色澤、紋理與光澤,在絹紙或卡紙上勾勒出山水、花鳥、人物等意象,畫面流光溢彩,宛若蝶翼復(fù)生。這項技藝于2013年被列入市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄,2022年正式升級為省級非遺項目,成為瀘州的又一張文化名片。
百年蝶變:從文人雅趣到非遺瑰寶
蝴蝶畫的起源可追溯至清代末期,最初是文人以蝶翅制作書箋的雅玩。瀘州匠人將其系統(tǒng)化,并融入巴蜀民俗元素,從文房清供發(fā)展為獨立藝術(shù)門類。
據(jù)記載,清代“榮寶齋”開啟蝴蝶畫商品化的先河,以其“天然去雕飾”的意境風(fēng)靡江南。近代,蝴蝶畫曾因戰(zhàn)亂一度面臨瀕危,而今天,非遺代表性傳承人王世宏重振傳統(tǒng)技藝,讓蝴蝶畫重現(xiàn)生機。
王世宏
瀘州蝴蝶畫制作工藝非遺代表性傳承人王世宏
王世宏是瀘州蝴蝶畫制作工藝的省級非物質(zhì)文化遺產(chǎn)代表性傳承人,從事蝴蝶畫創(chuàng)作40多年,也是四川省工藝美術(shù)天師和“四川工匠”稱號獲得者。他出生于1970年,自幼受家族四代傳承的影響學(xué)習(xí)蝴蝶畫技藝。自其曾祖父起,家族便從事蝴蝶畫創(chuàng)作,他的父親更是將繪畫與昆蟲標(biāo)本制作相結(jié)合,為他打下了堅實的藝術(shù)基礎(chǔ)。
在技藝創(chuàng)新方面,王世宏突破傳統(tǒng),將川劇臉譜、國畫意境與動漫元素融合,創(chuàng)作出許多金獎作品,并在成都第31屆世界大學(xué)生夏季運動會上以蝴蝶畫驚艷國際觀眾,被外國友人譽為“魔法藝術(shù)”。
王世宏創(chuàng)作的《白樺林》利用蝶翅的色彩、光澤、紋理結(jié)構(gòu)等特點,運用疏、密、厚、薄的手法,將不同外形的蝶翅巧妙組合,既呈現(xiàn)出結(jié)構(gòu)與色彩的關(guān)系,又體現(xiàn)出每種蝶翅的獨特之美。該作品以黃、白為主色,精工細(xì)作,充分表現(xiàn)了樹葉微妙的色彩變化和明暗關(guān)系,充滿了層次的美感,將白樺樹蓬勃的生命力表現(xiàn)得淋漓盡致,契合了堅持不懈、不斷奮進(jìn)的時代精神。
天工之巧:30道工序凝練生命之美
剪刀、鑷子、畫筆、膠水,這些便是制作蝴蝶畫的主要工具。工具雖簡單,但創(chuàng)作蝴蝶畫的過程卻充滿重重挑戰(zhàn)。
① 蝶翅采集一—僅選用人工養(yǎng)殖、自然死亡的普通蝶種(國家保護(hù)品種禁用),需在24小時內(nèi)完成烘干處理。
② 秘制工藝一歷經(jīng)回軟、展翅、防腐、干燥等多道工序。
③ 匠心拼貼一以0.1毫米精度對位蝶翅紋理,運用“疏、密、厚、薄”手法。
一幅精品,需采用上萬片蝶翅,用時數(shù)月甚至數(shù)年,堪稱“以破碎成全永恒”的藝術(shù)哲學(xué)。
破界新生:傳統(tǒng)技藝的當(dāng)代覺醒
在省級傳承人王世宏的推動下,蝴蝶畫正煥發(fā)全新活力。他不斷創(chuàng)新題材,將川劇臉譜、國畫意境與動漫二次元融合,創(chuàng)作了《三國人物》《熊貓竹林》《哪吒》等“國潮爆款”,亮相國際舞臺。
蝶變之美,永不落幕
非遺不是博物館的標(biāo)本,而是活在當(dāng)下的生命力。當(dāng)三萬枚蝶翅在傳承人的指尖翩然成畫時,我們看到的不僅是技藝的傳承,更是一個民族對美的永恒信仰。
(文章轉(zhuǎn)載自微信公眾號“瀘州市民間藝術(shù)家協(xié)會”)