說起“野蠻”,蘇州人好像不大喜歡聽,有種“嚇勢勢”的感覺。野蠻一詞起源于古代,最初用來形容動物的野性和粗狂,隨著時代發(fā)展逐漸形容人的行為粗魯、沒有禮貌。在獨生子女盛行的年代,“溫室里的花朵”橫空出世,千篇一律教條式的生長,開出的花自然也變得沒有了色彩。壓迫時間長了,自然就有反抗,有些野蠻生長的花用自己的方式展現(xiàn)著綻放與成長的力量。慢慢的,“野蠻”這個詞又發(fā)酵成了當代年輕人追求的狀態(tài),自然不受約束,按照原本的模樣生長,不受外界干擾,頑強地生存下去,表達了一種旺盛的生命力和堅定的成長方向。
與其說這是一種時代更迭的產(chǎn)物,更不如說是歐洲文藝復(fù)興的再次相遇。在那個宗教教義如同荊棘般試圖束縛人類思想和行為的大環(huán)境下,達芬奇以他自由的靈魂,沖破了禁,用自己的才華和勇氣,讓自由的靈魂在創(chuàng)作中自由馳騁。他的代表作《蒙娜麗莎》,通過微笑對人性自由的贊美?!蹲詈蟮耐聿汀吠ㄟ^對宗教場景的描繪,展現(xiàn)出他對自由思想的表達。我想,這也是野蠻生長帶給當時人們最好的表達。因此在我的觀念里,對于“野蠻生長”的理解就是一種強有力的生命體現(xiàn),并且它是自由、唯一的存在。
朋友間聊天經(jīng)常會提起誰出自名門,他的師傅又是誰,好像這樣的介紹已經(jīng)成為當代人給自己貼標簽的一種常態(tài)。而我則喜歡調(diào)侃自己是野蠻生長,野路子。記得金洪男先生也與我談過一樣的話題,我說自己寫作屬于野路子,他聽后略帶點不解的笑容說:
“居然這么評價自己,真的拿你沒辦法!”
在金洪男勉強的笑容下,殊不知回頭看看他自己也在野蠻生長這條路上越走越遠。先不談他的老本行“廚子師傅”,在我眼里早已對這個身份模糊不清,我們更多的交流是他站在舞臺上演講、在畫室擺弄著那些書畫作品,因此他在我心中“文化人”這個烙印是揮之不去了。
他總以為我不喜歡他的畫,以至于幾次在公眾場合說道:“賈老師不歡喜我畫葛畫!”而我每次都不會反駁,不過這也絲毫不會影響他向我介紹自己最近創(chuàng)作的作品,如同孩子般炫耀這是他畫得最好的一幅,但是他所謂“最好的”會每隔一段時間出現(xiàn)下,我時常在想這是大家刻板印象中的金洪男嗎?顯然不是,當他馳騁在自己的藝術(shù)世界,活脫脫一個天真爛漫的孩童。這樣的體現(xiàn)不僅在行為和語言上,連他的畫作也是如此的自由和大膽。有一次我終于開口反駁:“我歡喜你現(xiàn)在的畫風,每一筆不離傳統(tǒng)教誨,但色彩里流露的都是現(xiàn)代人張弛的自由,每一幅作品都充滿了獨特的韻味和深意,從中領(lǐng)略不一樣的視覺沖擊!”
我想很多人和他一樣,在最初的創(chuàng)作世界里循規(guī)蹈矩,一筆一畫秉承著師傅的諄諄教誨,很難突破傳統(tǒng)花鳥的表現(xiàn)形式。但他就是如此任性的來了:沖破傳統(tǒng)的框架,不受外界的約束自由表達著自己的思想,大膽追求生命新的色彩。也許夸他的人實在太多,來來去去的調(diào)頭大體相同,懶得去聽。其實對于畫作好壞,每個人的眼晴判別會有差異,正如我更喜歡畫筆背后自由的靈魂,獨樹一幟才是當今社會的稀缺物種。寫到這里差不多該停一停了,不知今天這篇“命題作文”是否說到了他的心坎里。
不過于我而言不是那么重要,因為值得才去記錄。在往后的日子,無論是在思想上、行動上還是情感上,我們都要讓自己的靈魂保持自由的狀態(tài)。因為自由的靈魂永不鎖于荊棘,它將在廣闊的天地間綻放出最絢爛的光彩,在人生的畫卷中留下最濃烈的筆。