在當代詩詞認知文化模型中,宋詞與唐詩并列為中國古代文學的兩大高峰。然而,唐詩的興盛并未直接推動后世詩歌的繁榮,反而在詩歌與樂府的分化之下產(chǎn)生了“詞”這一文體,茂盛于北宋,煊燦于南宋。宋詞的產(chǎn)生與宋代的文化環(huán)境、價值導向密不可分,只有從文化視角深入研究,才能揭示其在古代文學史中出現(xiàn)的必然性。北宋初期,詞常被視為男女宣泄情感的工具,內(nèi)容多以傷春悲秋、宴飲游樂等傳統(tǒng)題材為主,詞風婉約細膩,語言華麗精巧、富有音樂性,至北宋中后期,詞作在內(nèi)容上逐漸凸顯家國情懷和個人情感的深化,語言逐漸典雅工麗。因此,重新審視宋詞的文化定位,凸顯其文體價值,成為當代宋詞研究的重要課題。本文通過分析南北宋之際詞學觀念的演變,探討詞體從俗到雅的轉(zhuǎn)型,并結(jié)合清代對宋詞的接受,揭示其文化定位的深層邏輯。
一、詞在傳統(tǒng)沿襲中的認同形式及其轉(zhuǎn)變
詞,句萌于隋,發(fā)育于唐,最初表現(xiàn)為體裁短小、內(nèi)容單一、音律輕靡、格調(diào)纖弱,以言情為主。至宋代,詞逐漸成為各階層喜愛的文學形式?!端问贰分尽酚涊d,宋太宗對音樂的重視為詞的發(fā)展提供了土壤。北宋中期以前,詞學觀念多沿襲唐五代傳統(tǒng),如歐陽炯《花間集敘》強調(diào)詞作為“綺筵公子,繡幌佳人”的娛樂工具,而陳世修《陽春集序》則視詞為娛賓遣興之作。兩篇序言雖相隔百年,卻共同反映了詞在早期作為宴樂文學的定位。
北宋中期,蘇軾及其門弟子黃庭堅、秦觀等人開始突破傳統(tǒng)詞學觀,他們通過撰寫詞集序跋,否定傳統(tǒng)的詞作特點,意圖建構(gòu)詞體的新理念。例如,蘇軾在《與鮮于子駿書》中直言:“近卻頗作小詞,雖無柳七郎風味,亦自是一家。”此語不僅否定柳永詞的俚俗風格,更是反映了蘇軾新的詞學理念的強烈意識,不再繼續(xù)沿襲詞的通俗性、大眾化的特點,而是敢于改變詞的主題內(nèi)容、創(chuàng)作方式和演唱氛圍。又,《東坡志林》云:“柳永詞云‘今宵酒醒何處?楊柳岸,曉風殘月’,或以為佳句,東坡笑曰:‘此稍工登溷處耳?!绷赖脑~以“羈旅窮愁”“側(cè)艷之曲”而著稱,在當時社會不僅受到市井百姓的追捧,甚至也為文人大夫所激賞。蘇軾表面否定柳詞的艷俗,實則是要將打破傳統(tǒng)的詞學觀,把詞體引向雅化之路。南宋初期,銅陽居士在《復雅歌詞序》中提出復雅的詞學主張,這是一直以來被詞話稱為艷情與小道的詞,走向大雅之堂的一個開端。
柳永與蘇軾的詞學博弈,也體現(xiàn)了蘇軾對詞體地位的革新意識。柳詞在民間的傳播力不可忽視。盡管蘇軾直接提出對早期詞體的貶抑,但在實際詞作的創(chuàng)作過程中,北宋詞人的詞作還是不可避免地體現(xiàn)出對詞之傳統(tǒng)認知的強度。李之儀《姑溪居士集·前集》卷四十《跋吳師道小詞》中云:“晏元憲、歐陽文忠、宋景文則以其余力游戲,而風流閑雅,超出意表,又非其類也。”揭示了詞人之作破壞了詞體的傳統(tǒng)性,外在形式為詞,但在創(chuàng)作方法和藝術(shù)風格的體現(xiàn)方面卻是介于詩詞之間的一種表現(xiàn)形式,在一定程度上來說,蘇軾所倡導的新的詞學觀念,其基礎是承認詞體是詩體的派生。蘇軾將詞的題材拓展至詠史、言志等領域,據(jù)《吹劍續(xù)錄》載,蘇軾曾問幕士:“我詞何如柳七?”幕士答曰:“柳郎中詞,只合十七八女郎,執(zhí)紅牙板,歌‘楊柳岸,曉風殘月’。學士詞,須關西大漢,銅琵琶,鐵綽板,唱‘大江東去’?!边@一對比不僅凸顯二者風格的差異,更體現(xiàn)了以蘇軾為代表的一部分詞人對詩體的認同,否定了詞一貫傳統(tǒng)的俚俗風格,提高了詞作在文學領域的功能性,刺激了新的詞體、語言運用和傳唱詞調(diào)的產(chǎn)生。
二、詞風趨向雅化
王灼在《碧雞漫志》中指出,唐五代詞格調(diào)不高,但進入宋朝以后,文人士大夫不僅沒有對其進行革新突破,反而衰于前日,指出了詞體需要革新的必要性。唐五代時期的詞作多以短小精悍、音律輕靡為特點,內(nèi)容上多描寫閨怨、離愁等私人情感,形式上則注重音律的和諧與語言的精巧。然而,到了宋初,詞風卻因過度世俗化而逐漸衰落。這一現(xiàn)象引發(fā)了一個重要問題:詞是應保持其原有的本色,繼續(xù)作為宴樂文學的載體,還是應向詩體靠攏,拓展其題材與功能?蘇軾選擇了后者,其以詩為詞的實踐打破了詞的固有界限,使詞從單純的娛樂工具轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂猩詈袼枷雰?nèi)涵的文學形式。
傳統(tǒng)詞的突出特點是俚俗,由歌詠男女情愛的民歌特質(zhì)逐步貼近世俗,走向平庸。以蘇軾為代表的一些詞人開始有意識地對詞體進行雅化,并不僅僅停留在詞作語言上的雅化,而是打破詩與詞的藩籬,將二者破體合一,明確了向詩體的認同。王水照在《蘇東坡和他的世界》中指出:“‘以詩為詞’,即以寫詩的態(tài)度來填詞,把詩的題材內(nèi)容、手法風格和體制格律引入詞的領域,這是蘇軾革新詞的主要方法和手段?!边@種以詩法用于詞中的創(chuàng)作,在歐陽修、黃庭堅等詞人的詞作中可見一斑。蘇軾的《念奴嬌·赤壁懷古》是以詩為詞的典型代表,這首詞以雄渾的筆觸詠史懷古,完全脫離了傳統(tǒng)詞的閨怨題材,轉(zhuǎn)而描寫歷史興衰與人生感慨,詞中“大江東去,浪淘盡,千古風流人物”一句,氣勢磅礴,展現(xiàn)了蘇軾對歷史的深刻思考與對人生的豁達態(tài)度。這種將詩的敘事、議論手法引入詞中的做法,不僅拓寬了詞的題材范圍,也提升了詞的思想深度,使其成為豪放詞的代表作。蘇軾對詞的同體異用的理念,不僅是對詞體的革新,更是對詞的文化地位的提升。通過將詞與詩并置,蘇軾試圖打破詞作為艷曲淫詞的固有觀念,賦予其與詩同等的文學地位。
李清照的《詞論》則從理論層面推動了詞的雅化進程。李清照在《詞論》中提出崇尚文雅的觀念、內(nèi)容與形式的要求以及詞別是一家的觀點,其中典重和情致相互依存是崇尚文雅思維的內(nèi)涵,肯定了秦觀詞情致婉轉(zhuǎn),也認可李煜被俘入宋后將切身悲痛融進詞中的亡國之音,但批評柳永詞語塵下的艷情俗詞。李清照的《詞論》不僅是對詞體形式的規(guī)范,更是對詞的內(nèi)在氣質(zhì)的要求。例如,其《聲聲慢》以“尋尋覓覓,冷冷清清”開篇,既符合音律,又蘊含深沉的家國哀思,實現(xiàn)了雅俗共融。在詞的雅化的定位問題上,李清照主要就詞體本身的性質(zhì)而言,蘇軾則是要推崇詞體,并偏重于對詩體的認同。雖然二者對待詩和詞關系的態(tài)度不一致,但最終目的都是要實現(xiàn)詞的雅化。這種對詞的雅化要求,使詞從俚俗的市井文學逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂猩詈裎幕瘍?nèi)涵的士大夫文學。
然而,盡管雅化提升了詞的地位,卻也導致其功利性問題的凸顯。南宋文人常借蘇軾之名標榜自身創(chuàng)作,卻忽視詞體的音樂性與抒情本質(zhì)。黃裳在《演山居士新詞序》中甚至將詞與儒家詩教綁定,強調(diào)“清淡而正,悅?cè)酥犝啧r”。這種過度雅化的傾向,使詞逐漸脫離市井土壤,淪為士大夫的說教工具。黃裳的詞學觀念反映了南宋文人對詞的功利性使用,他們試圖通過詞的雅化來提升其社會地位,卻忽視了詞作為音樂文學的本質(zhì)特征。這種功利化的傾向,使詞逐漸失去了其原有的生命力,成為士大夫階層標榜自身文化修養(yǎng)的工具。
總的來說,北宋詞人通過將詞雅化的實踐,使詞從俚俗的市井文學逐漸轉(zhuǎn)變?yōu)榫哂猩詈袼枷雰?nèi)涵的士大夫文學。雖然雅化過程也帶來了功利性問題,使詞逐漸脫離其原有的音樂性與抒情本質(zhì),同時南宋文人對詞的過度雅化,使詞淪為士大夫階層的說教工具,但無疑為詞體的發(fā)展開辟了新的道路,使其在中國古代文學史上占據(jù)了重要地位。
三、后世對詞風的接受與重構(gòu)
清代文人對宋詞的正本清源式接受,使其在元明兩代的衰頹后重新煥發(fā)生機。清代的追和詞主要集中在詞調(diào)、聲情與原作風格的模仿上。例如,朱彝尊的《江湖載酒集》明顯繼承了姜夔的詞風,強調(diào)詞的音律和諧與意境深遠。姜夔的詞以清空騷雅著稱,其《暗香》《疏影》等作品,語言凝練,意境幽遠,深受清代文人的推崇。朱彝尊在追和姜夔詞時,不僅模仿其詞調(diào)與聲情,更在風格上力求貼近姜夔清空的特質(zhì)。這種追和方式,既是對姜夔詞風的繼承,也是對宋代雅正詞學的重新詮釋。此外,清代文人對蘇軾詞的追和也頗具代表性。蘇軾的豪放詞風在清代得到了廣泛傳播,尤其是其《念奴嬌·赤壁懷古》《水調(diào)歌頭·明月幾時有》等作品,成為清人追和的重要對象。清人不僅模仿蘇軾的詞調(diào)與題材,更在風格上追求氣象恢宏,試圖通過追和蘇軾詞來提升自身的文學地位。這種對蘇軾詞的推崇,反映了清人對宋代雅正詞風的認同,同時也體現(xiàn)了他們對詞體正統(tǒng)性的追求。
清人對柳永詞的接受則相對邊緣化。柳永詞以市井化語言和通俗情感著稱,其《雨霖鈴·寒蟬凄切》《望海潮·東南形勝》等作品雖在民間廣為流傳,卻因詞語塵下而被清代文人視為俚俗之作。這種選擇性的接受模式,反映了清人對詞體典雅特質(zhì)的重視,同時也暴露了他們對市井文化的排斥。然而,這種過度追求雅正的傾向,也導致詞逐漸脫離其原有的音樂性與抒情本質(zhì)。清人在追和宋詞時,往往忽視詞作為音樂文學的特征,轉(zhuǎn)而強調(diào)其思想內(nèi)涵與文化價值。這種功利化的接受模式,使詞逐漸淪為士大夫階層標榜自身文化修養(yǎng)的工具,失去了其原有的生命力。
與清代相比,當代對宋詞的接受則更趨多元。柳永的市井詞、蘇軾的豪放詞、李清照的婉約詞均擁有廣泛受眾。學術(shù)界亦突破小道薄技的偏見,從文化史、社會史等維度重新闡釋宋詞的價值。當代學者不僅關注宋詞的文學價值,還從社會史、音樂史等角度探討其文化意義。
風雅,作為中國古代文學的核心傳統(tǒng),自漢朝起便被確立為文學創(chuàng)作與評價的基本準則,甚至被視為唯一的衡量標準。歷代文人對風雅的尊崇幾乎達到了極致,任何偏離這一傳統(tǒng)的嘗試都會引發(fā)強烈的反彈,甚至招致復雅的呼聲。然而,在復雅的過程中,文人群體并未形成統(tǒng)一的共識:有人主張詞體形式的雅化,強調(diào)語言的典雅與音律的和諧;有人則追求內(nèi)容的雅正,要求詞作貼近《詩經(jīng)》的風雅傳統(tǒng);還有人批判傳統(tǒng),認為過度雅化會導致詞失去其原有的生命力;而另一部分人則選擇沿襲傳統(tǒng),繼續(xù)迎合民間喜好,保持詞的通俗性與音樂性。這種多元化的復雅主張,反映了文人對詞體定位的深刻分歧。風雅傳統(tǒng)雖為宋詞的發(fā)展提供了重要的理論支撐,但在實際創(chuàng)作中,文人群體并未找到雅俗之間的平衡點。南宋詞人的復雅實踐,雖在一定程度上提升了詞的文化地位,卻也因過度追求雅正而扭曲了詞的本源。這種理論與實踐之間的脫節(jié),不僅暴露了詞體定位的深層矛盾,也為后世文人提供了重要的反思空間。如何在雅俗之間找到平衡,既保持詞的音樂性與抒情本質(zhì),又賦予其深厚的文化內(nèi)涵,仍是詞學研究的重要課題。
在深入探討宋詞的定位問題時,我們不得不關注其與音樂的關系。詞最初是作為音樂的附屬品而存在的,其創(chuàng)作和演唱都離不開音樂的配合。然而,隨著詞體的發(fā)展,尤其是蘇軾等人以詩為詞的實踐,詞逐漸從音樂的束縛中解放出來,成為一種獨立的文學形式。這種解放雖然提升了詞的文化地位,但也使其失去了原有的音樂性。南宋文人過度追求詞的雅化,進一步加劇了這一趨勢,使詞逐漸脫離了音樂的土壤,成為一種純粹的書面文學。這種轉(zhuǎn)變雖然使詞在文學領域獲得了更高的地位,但也使其失去了原有的生命力和傳播力。此外,宋詞的雅化過程還反映了宋代文人階層對文化權(quán)力的爭奪。在宋代,隨著科舉制度的完善和文人階層的崛起,文人對文化權(quán)力的渴望日益增強。他們通過詞的雅化,試圖將詞從市井文化中剝離出來,賦予其更高的文化價值,從而鞏固自身的文化地位。這種文化權(quán)力的爭奪,不僅體現(xiàn)在詞的創(chuàng)作上,還體現(xiàn)在對詞的接受和評價上。南宋文人對蘇軾詞的推崇,正是這種文化權(quán)力爭奪的體現(xiàn)。他們通過推崇蘇軾詞,試圖將詞納入正統(tǒng)文學的范疇,從而提升自身的文化地位。然而,這種文化權(quán)力的爭奪也帶來了負面影響。南宋文人過度追求詞的雅化,使詞逐漸脫離了市井土壤,失去了原有的生命力和傳播力。這種脫離不僅使詞在民間的影響力下降,也使其在文學領域的地位受到質(zhì)疑。清代文人對宋詞的正本清源式接受,雖然在一定程度上恢復了詞的文化地位,但也未能完全解決這一問題。當代學者對宋詞的多元接受,雖然突破了傳統(tǒng)的偏見,但仍需在雅俗之間找到平衡,才能真正實現(xiàn)詞的文化復興。
綜上所述,宋詞的定位問題不僅是一個文學問題,更是一個文化問題。它反映了宋代文人階層對文化權(quán)力的爭奪,也揭示了雅俗之間的深刻矛盾。只有在雅俗之間找到平衡,才能真正實現(xiàn)詞的文化復興,使其在中國古代文學史上占據(jù)應有的地位。