攝影藝術融幾美術教學的實踐研究

隨著教育改革工作的深入推進，小學美術課程在美育工作中的受重視程度日益加深，對小學生的美術創(chuàng)作能力、審美能力的提升十分重要。在新媒體技術高速發(fā)展的當下，攝影藝術也成為學生開展藝術創(chuàng)作、提升審美的重要手段，也對美術教學審美多樣性帶來了很大助力。義務教育《美術課程標準》（2024年版）提出：“學生應掌握繪畫、雕塑、書法、攝影等各種藝術形式的基本知識和技能?！睂z影藝術對光影、構圖、色彩、審美等方面的理解認知應用于小學美術教學工作中，能夠讓頻繁接觸手機攝影的學生們從生活中汲取更多的審美營養(yǎng)，提高美術課堂的趣味性，提升社會實踐與課堂教學的融合度，推進小學美術教學的創(chuàng)新發(fā)展。本文深入分析攝影藝術與小學美術教學的共通之處，探索在教學實踐中應如何開展深度融合，尋求小學美術教學工作的創(chuàng)新發(fā)展。

攝影藝術與美術的共通之處

長期以來，“攝影”是作為一項獨立的藝術門類存在的，在設備、技巧和藝術創(chuàng)作方面具有較高的門檻，只有少數(shù)人能夠達到攝影師的藝術水準，普通人極少有機會參與到攝影藝術的創(chuàng)作中。但隨著智能手機的廣泛應用，小學生也普遍掌握了手機攝影的基本能力，構建起美術和攝影的雙重視覺審美能力。我國的教育改革也將攝影和攝像作為美術教學的重要組成部分，助力學生審美素養(yǎng)的提升。從本質上來看，小學美術老師應深入研究攝影藝術和美術教學的共通之處，為二者的融合貫通創(chuàng)造基礎條件，提升小學美術課堂的多樣性和趣味性。

以光影藝術再現(xiàn)生活瞬間

從藝術創(chuàng)作的角度來看，攝影和美術都是在創(chuàng)作過程中，將個人情感、技術和藝術表現(xiàn)力融匯到作品中，利用“光”和“影”以場景再現(xiàn)的方式創(chuàng)作一瞬間的畫面。不同的人在場景觀察、藝術創(chuàng)作和情感表達方面存在很大的差異，這也為作品的多樣性帶來了更多可能。在創(chuàng)作中，攝影是通過專業(yè)的攝像機、手機對現(xiàn)實中的場景進行拍攝，以現(xiàn)實為基礎，將畫面定格在一瞬間，并實現(xiàn)圖片的輸出，在最終的呈現(xiàn)上是電子圖像或打印出的照片；美術則是將現(xiàn)實場景通過藝術化的表達，根據(jù)不同美術表現(xiàn)方式呈現(xiàn)在畫布上。畫家通過畫筆、顏料、光線的運用定格一瞬間，而攝影者通過鏡頭、快手、曝光度等操作記錄一個鏡頭，都是以靜態(tài)捕捉的方式再現(xiàn)生活場景瞬間，本質上都是利用“光”和“影”來塑造強烈的畫面效果，營造情感氛圍和畫面效果，略有不同的是，攝影側重于即時性的真實記錄，而繪畫則是給予現(xiàn)實進行藝術化的重塑，但二者都離不開光影的巧妙運用都屬于“美術”的范疇。

利用空間構圖實現(xiàn)藝術效果

在美術教學和攝影藝術創(chuàng)作中，都離不開鮮明的空間構圖特征。在美術教學、繪畫創(chuàng)作中，需要對畫面的整體架構、各要素的透視效果以及布局進行整體規(guī)劃，將繪畫作品中的不同元素合理安排，以平面創(chuàng)作的手法實現(xiàn)一定的立體效果，讓觀賞者能夠感受到畫面中的空間感、層次感；攝影過程中也應運用變焦鏡頭、取景角度，實現(xiàn)較好的空間布局和構圖效果，比如長焦鏡頭的拉伸能夠突出目標核心在鏡頭中的沖擊力。在藝術創(chuàng)作中，美術和攝影都要對有限的元素進行空間、位置、大小做好空間規(guī)劃，突出最核心的元素，并對所有元素做好取舍與組合，確保藝術作品所要表達的核心情感不受影響，從本質上，對現(xiàn)實的記錄和再創(chuàng)作都需要做好畫面元素的“減法”，利用空間構圖達到良好的藝術效果過多的“加法”容易讓畫面臃腫不堪。

創(chuàng)作的主觀視角與個性化特點

美術和攝影創(chuàng)作都是一件極為主觀和個性化的過程，所表達的情感、觀點和審美都具有創(chuàng)作者自身的個性，是獨一無二的表達和記錄過程。攝影雖然被看作是對現(xiàn)實的真實記錄，但通過拍攝角度的變化和現(xiàn)實元素的刪減，能夠讓拍攝視角和焦點實現(xiàn)片面化的突出，明顯影響觀賞者對攝影作品的觀點，這也是攝影師對現(xiàn)實場景的理解不同而帶來的創(chuàng)作效果差異。畫家在創(chuàng)作過程中并非是對現(xiàn)實場景進行完全模仿，而是基于繪畫風格的區(qū)別，對各類元素進行篩選，將個別細節(jié)進行夸張、放大、重新構圖，表達創(chuàng)作者的主觀情感。在藝術創(chuàng)作中，美術和攝影都需要從主觀角度出發(fā)，選擇最重要的元素進行不同方式的創(chuàng)作，強調重要的細節(jié)，省略或減弱次要的細節(jié)，而做出這些決定的原則，都是取決于創(chuàng)作者的主觀視角，這也導致不同創(chuàng)作者的攝影或美術作品，都有鮮明的個人風格，也賦予了藝術作品不同的深度和影響力。從小學美術教學的角度來看，小學生在攝影中會更加突出自己喜歡的事物或細節(jié)，在繪畫中也會從主觀的角度篩選元素，讓作品具有更加鮮明的個性化特點，藝術創(chuàng)作的共通性在這兩項領域實現(xiàn)了共鳴。

攝影藝術在小學美術教學中的應用意義

有助于提升小學生的審美能力

我國的攝影藝術課程在義務教育階段起步較晚，在小學階段尚未形成完善的課程建設，小學美術教學中也缺少對攝影藝術的教學和指導，小學生的攝影能力和審美素養(yǎng)完全依靠個人實踐，缺乏專業(yè)的學習過程。在日常生活中，攝影這一行為的實踐機會遠超過繪畫，前者已經成為日常生活必不可少的元素，而繪畫一旦脫離了美術課堂，只有少部分小學生會在課外堅持練習，因此審美能力作為“美育”教學工作的重要內容，應當借助攝影藝術和繪畫的多元化方式，讓小學生從自己的視角尋找美的元素，形成以多種手法創(chuàng)造美的能力。

將攝影藝術應用于小學美術教育中，還能夠在提升審美素養(yǎng)的基礎上，進一步提升小學生的圖像識讀能力，對繪畫創(chuàng)作也大有裨益。將優(yōu)秀攝影作品搬上小學美術課堂，讓學生欣賞不同風格攝影作品的創(chuàng)作手法，觀察了解圖片中的審美元素、構圖手法、光影應用和情感表達。在教師的引導下，能夠讓小學生們在攝影作品中收獲最直觀的審美能力，能夠迅速通過讀圖來了解創(chuàng)作理念和情感，學會通過攝影來呈現(xiàn)真實場景的核心內容，掌握攝影藝術中對瞬間場景的捕捉，提高審美水平，并將色彩、光影、構圖等方面的能力應用于美術繪畫中，提升小學美術教學的整體效果。

輔助培養(yǎng)學生的觀察能力

攝影是視覺的藝術，更是生活的藝術，需要達到“源于生活而高于生活”的審美和創(chuàng)作目標。對小學生而言，通過攝影與美術教學的深度融合，學會觀察生活的細節(jié)，并深入了解生活的美和細節(jié)的美，對提升美育效果，培養(yǎng)學生的觀察能力，具有十分重要的指導意義。小學生參與攝影創(chuàng)作，大多是以智能手機作為拍照工具，這避免了相機復雜操作對小學生的影響，簡化了操作過程，且不影響拍照效果和觀察能力的提升。在教學過程中，小學生可以讓鏡頭對準不同的事物和場景，通過切換角度、位置，調整鏡頭的變焦情況，放大或縮小拍攝目標的效果，感受不同縱深的鏡頭能帶來哪些視覺效果的變化，觀察不同成像作品對即時場景的表達效果，分析構圖、光影和元素取舍對攝影作品的不同影響。這個拍攝的過程，便是對小學生觀察能力的培養(yǎng)，讓他們從細微之處了解社會和自然，只有對身邊事物做過深入的觀察，才能在創(chuàng)作中找到更好的拍攝角度，讓作品更有沖擊力和表現(xiàn)效果。觀察能力的提升，對小學美術教學具有明顯的推動，美術教師應基于學生對現(xiàn)實事物的深入觀察了解，豐富小學生的認知水平，才能令真實的線條和結構落于紙面，讓繪畫的內容更加真實、合理，與不同的創(chuàng)作技法相結合，創(chuàng)作出更加高水平的美術作品，提升小學生的美術綜合素養(yǎng)。

攝影能夠培養(yǎng)學生的發(fā)散思維

發(fā)散思維是小學對學生的重要培養(yǎng)內容，從一個小角度出發(fā)產生多樣化的解決思路，開展多層次的思考，是小學生綜合素養(yǎng)的表現(xiàn)。攝影藝術與美術教學的深度融合，能夠讓小學生借助鏡頭觀察身邊的場景和人物，豐富創(chuàng)作力和表現(xiàn)力意識，有利于提升小學生解決問題的發(fā)散思維。攝影對小學生來說是一場考驗，在拍攝某個主題的照片時，小學生便拿到了一項作業(yè)任務，應該如何排好這張照片，小學生必須思考主題的情感表達方式，鏡頭應如何構圖，拍攝角度和光線怎樣運用，并對最終呈現(xiàn)的作品進行篩選和裁剪。同樣是一棵樹的拍攝，遠景與近景，仰拍和平拍，大景和細節(jié)，不同的角度、距離、元素取舍等創(chuàng)作理念，會帶來截然不同的攝影作品，通過研究細節(jié)、觀察差異、對比效果，小學生會在不同的探索實踐中得到截然不同的藝術效果，美術教師的引導十分重要，必須要讓小學生實現(xiàn)獨立創(chuàng)作和思考，鍛煉學生的問題分析和解決能力，讓大腦轉起來，從發(fā)散思維的角度尋找解決策略，完善攝影的手法和技巧，掌握圖片的編輯能力，進一步提升發(fā)散思維的綜合水平。

攝影藝術融入小學美術教學的策略

組織攝影實踐，觀察生活中的細節(jié)美

傳統(tǒng)的美術教學將繪畫作為核心的教學內容，忽略了攝影藝術的指導，但二者的融合不僅是美術教學的重要方向，也是提升審美素養(yǎng)和繪畫能力的重要保障，教師通過組織攝影實踐活動，可以幫助學生更加直觀的、動態(tài)的觀察世界，發(fā)現(xiàn)世界的多元化，激發(fā)學生的興趣和學生的創(chuàng)造力與感知美的能力，從而使得這種教學形式更加具有獨特的表現(xiàn)力，更加具備教學優(yōu)勢。在小學生審美素養(yǎng)提升中，應將攝影藝術融入到小學美術教學中，幫助學生在日常生活中發(fā)現(xiàn)美和表現(xiàn)美，教師在美術教學過程中，可以定期組織攝影實踐、自然觀察、圖片展示等，讓學生在用攝影的方式去觀察生活、記錄生活，發(fā)現(xiàn)隱藏在身邊環(huán)境中的細節(jié)美，為學生提供更加多元地觀察世界的途徑。攝影實踐的根本目的是提升小學美術教學的質量，通過觀察生活中的美可以讓小學生更加了解身邊的事物，那么在美術課堂上開展學習或繪畫時，能夠更直觀地將觀察成果體現(xiàn)在繪畫練習上，讓繪畫作品更有細節(jié)、更加生動和真實，確保繪畫技巧能夠與現(xiàn)實場景實現(xiàn)更深層次的共鳴和融合，提高小學生美育的效果。

引導學生從美術視角欣賞攝影作品

在當前的小學美術教學中，攝影藝術的融入提供了更加多元的藝術創(chuàng)作和審美角度，同時，拓展了學生的創(chuàng)意思維和觀察表現(xiàn)生活美的能力，美術教師應引導學生展現(xiàn)自己獨特的藝術視角和思維方式，從美術的角度去欣賞攝影作品，并讓攝影和繪畫成為學生自己的愛好，感受藝術的魅力。美術的繪畫與攝影藝術在本質上有許多共通之處，小學美術教師應引導學生從美術視角欣賞圖片，提升圖像識讀能力，利用美術知識和繪畫手法對攝影作品的光影運用、構圖、色彩、內涵等進行分析，直觀地讓小學生感受到攝影作品的美術表現(xiàn)力，發(fā)現(xiàn)圖像的視覺沖擊力和藝術價值，并將圖像的復雜元素進行解構剖析，感受攝影創(chuàng)作中對技巧、情感和美術理念的應用，并結合自己的美術創(chuàng)作情況反思不足之處，將感悟應用于下一次繪畫作品的創(chuàng)作中，提升繪畫作品的視覺效果和審美特質。在《神州風采》這一課的學習中，大量的風景攝影作品以震撼的場景和視角撥動學生的內心，教師要引導學生從美術創(chuàng)作的視角進行賞析，要知道為什么長城要從這個角度拍，近景城墻的正面沖擊效果與遠景的蜿蜒效果相得益彰，體現(xiàn)了長城的宏偉與厚實。

教師需結合美術與攝影進行綜合教學

攝影和美術都是視覺的藝術，雖然創(chuàng)作的手段不同，但在藝術內涵層面存在大量的共同之處，二者的融合教學對小學美術教學水平的提升具有十分重要的現(xiàn)實意義，教師應借助攝影的普及提升對學生美術創(chuàng)作能力和審美能力的綜合教學，讓課堂上引導學生形成自己的獨特審美和創(chuàng)作能力，了解不同風格的藝術特點。比如在六年級美術《鏡頭里的花》一課的學習中，對攝影作品《春舞》進行了色彩、畫面、構圖進行了詳細的藝術分析，并對如何拍攝花卉進行了專業(yè)指導，比如突出畫面的主體、拋棄不必要的細節(jié)、色彩反差、核心原色的中心構圖法等，不難看出，攝影藝術的展現(xiàn)與繪畫的要點是不謀而合的，教師可以將課本的花卉圖像作為基礎素材，并挑選知名攝影師的其他花卉攝影，以及知名畫家的花卉類作品，在課堂上做比較，結合不同的創(chuàng)作風格研究各類作品的優(yōu)點，讓學生能夠迅速了解美術與攝影在藝術表現(xiàn)上的技法。美術教師要教導學生了解攝影這門“光的藝術”，并尋求美術創(chuàng)作中的表現(xiàn)力提升，賦予作品更多審美閃光點。同時教師還可以布置相應的美術和攝影實踐作業(yè)，讓學生在課后使用智能手機拍攝身邊的花卉，并結合實景開展花卉的繪畫創(chuàng)作，突出構圖、色彩和光線的應用，在攝影與美術的綜合教學氛圍中感受藝術魅力。

綜上所述，攝影藝術與小學美術教學存在千絲萬縷的聯(lián)系，攝影既是美術教學的重要內容之一，也是影響美術繪畫教學的新手段、新理念。在新媒體時代，攝影和圖像識讀已經十分普遍化，讓小學生掌握基礎攝影能力和圖像審美能力，并在美術學習中加以融合運用，對提高審美素養(yǎng)意義重大。對小學美術教育工作者來說，從攝影藝術的角度去思考美術教學模式的演變，加強對美術教育本身的理解，是推動美術教學質量提升、加強“美育”效果的大勢所趨，更是帶領學生們步入廣闊藝術世界的重要路徑。

作者單位：

徐宏琴 青島臺東六路小學