譚淇尹：一路風(fēng)霜，也能感受到月光

2025年2月27日，在成都世界運動會火炬發(fā)布活動上，由90后姑娘譚淇尹創(chuàng)作的歌曲《逐夢》首次被唱響。自3月起，這首童聲歌曲被廣泛傳唱。人們不知道的是，蛇年春晚的《玉盤》，也是她創(chuàng)作的

被丈夫和袁隆平共同創(chuàng)作的歌曲《我有一個夢》觸動，這成了她創(chuàng)作童聲音樂的動力

譚淇尹出生在四川省南充市，從小喜歡音樂，耳邊只要有音樂響起，她就會忍不住跟著哼唱。當(dāng)年因為條件有限，譚淇尹只能通過錄音機，反復(fù)聽那幾首喜愛的兒歌。稍長大些，譚淇尹會根據(jù)當(dāng)時的心情、腦海里的故事等，編一些“不著調(diào)”的歌曲，用錄音機錄下來，自娛自樂。

媽媽看譚淇尹有音樂天賦，建議她去學(xué)音樂。她立馬來了興趣，開始嘗試學(xué)習(xí)各類樂器，最終選擇了小提琴。那時候，她聽的音樂比較雜，各類音樂給她帶來了很多創(chuàng)作靈感。

高中畢業(yè)后，譚淇尹考入四川音樂學(xué)院，就讀作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)。本科畢業(yè)后，她繼續(xù)攻讀碩士學(xué)位，畢業(yè)后留校成了教師。

其間，譚淇尹有了自己的小家庭。丈夫楊檸豪來自湖南，與她是高中同學(xué)，也從事音樂工作。2013年，楊檸豪開了自己的傳媒公司。譚淇尹有空就來幫忙，協(xié)助丈夫。漸漸地，他們發(fā)現(xiàn)，前來錄歌的小朋友，不是唱老掉牙的童謠，就是唱成年人的流行歌曲，因為很少有專門給孩子創(chuàng)作的音樂。兩人不約而同地萌發(fā)一個念頭：做最自然純真的童聲音樂。

讓譚淇尹引以為豪的是，丈夫公司發(fā)布的第一首歌，是由“雜交水稻之父”袁隆平作詞的唯一一首歌曲《我有一個夢》。創(chuàng)作之初，楊檸豪對妻子說，他讀大一時，從新聞里聽到袁隆平的“禾下乘涼夢”，有一種難以言喻的共鳴——袁老度過37年研究生涯的地方，正是楊檸豪的故鄉(xiāng)。那時，他就有了和袁老共同創(chuàng)作一曲的大膽想法。

譚淇尹并不覺得丈夫的想法不切實際，鼓勵他去試試。2015年，經(jīng)朋友引見，楊檸豪終于見到了袁老。音樂與科技，讓兩人成了忘年交。袁老親自為楊檸豪的曲子填詞，這才有了飄著稻香的童聲音樂《我有一個夢》。

不久，《我有一個夢》登上央視舞臺，后來更名為《種子》，獲得很多國家級獎項。譚淇尹被這首歌深深觸動，孩子們在唱童聲音樂時，不需要苛求他們的技巧與咬字，只要他們的笑容是自然的、感情是真切的，唱出來的歌聲就是最美的。

這份觸動，成了譚淇尹創(chuàng)作童聲音樂的動力。之前，她一直琢磨著，想寫一首比較宏大的童聲音樂，但在選擇歌曲的“主角”時，有些舉棋不定。

“我知道月亮是坑坑洼洼的石頭，但唱這首歌時，我總覺得它在對我笑?！?/p>

一天晚上，譚淇尹和女兒一起坐在陽臺上看月亮，女兒突然指著月亮問：“媽媽，我們能飛上去嗎？”那一瞬間，譚淇尹突然有了靈感，月亮自古以來就被賦予很多特殊的意義，承載著人們的無數(shù)想象，自己何不以月亮為“主角”，搭建起童真與宇宙間的一座橋梁呢？這就是歌曲《玉盤》的創(chuàng)作靈感，當(dāng)時，譚淇尹給它起的名字叫《問月》。

大概只有被月亮撫摸過的孩子，才懂星辰的孤獨與壯闊，譚淇尹就是這樣一個“孩子”。她想象中的《問月》，既要是世界的，又要是民族的，無須復(fù)雜，以素為絢，有一種質(zhì)樸的力量。

《問月》的創(chuàng)作過程，譚淇尹是這么形容的：“就像空氣里本來就有音樂，而我抓到了它?！备柙~中，譚淇尹巧妙地融入了天宮、嫦娥、齊天大圣等元素，既講述了中國傳統(tǒng)的神話，也彰顯了中國航天的浪漫。

雖然只用1個小時就寫完了歌詞，但譚淇尹有個習(xí)慣，不會立刻把一個作品做得特別完整，而是先放一放。之后幾天，等有了靈感，她再一遍遍地打磨細(xì)節(jié)。完善歌詞之后，她才開始比較耗費時間的編曲制作。在這個過程中，譚淇尹加入了大鼓、口弦和彝族打擊樂等極具中國特色的樂器，她說這樣既能傳遞激昂的情感，又能喚醒國人的文化記憶。

2024年，四川省舉辦首屆原創(chuàng)歌曲大賽，《問月》亮相，獲得一等獎。有評委提到：“我覺得這首歌完全可以送給央視春晚劇組?！碑?dāng)時，譚淇尹以為這只是評委的鼓勵，并沒多想。誰知后來在四川有關(guān)部門的推薦下，她真的接到了春晚導(dǎo)演組的電話，既意外又激動。

經(jīng)過多次溝通，譚淇尹對這首童聲音樂進行了多次修改，把歌名《問月》改成了《玉盤》。此外，因為時長限制，她減掉了一部分內(nèi)容，直到春晚前20多天，整首歌才最終完成打磨。

那些日子，譚淇尹帶著孩子們開始了長達(dá)40天的彩排。孩子們常常問：“老師，月亮上真的有玉兔嗎？”譚淇尹沒有否定這份美好的幻想，只是告訴孩子們：“音樂可以包容所有浪漫的可能?！边€有個女孩悄悄附在譚淇尹耳邊說：“我知道月亮是坑坑洼洼的石頭，但唱這首歌時，我總覺得它在對我笑?！?/p>

玉盤玉盤/你可曾見過別時淚長淌/玉盤玉盤，你可曾聽過百年故事千年唱/長詩逾萬行……

2025年1月28日晚，在蛇年春晚舞臺上，《玉盤》通過天籟空靈的童聲，一遍遍發(fā)出對月亮、宇宙、太空的追問，在網(wǎng)上引發(fā)熱議：

“聽到那句‘玉盤玉盤心頭光，月光月光亮汪汪’，突然想起小時候躺在屋頂數(shù)星星的自己。”

“根本無法控制眼淚，也不知道在哭什么，但就是止不住，希望小孩的節(jié)目不再是涂著粉嫩腮紅的小蜜蜂們，而是這樣從山里迸發(fā)出來的野性呼喚?！?/p>

……"……

讓譚淇尹印象最深的是，有個和她重名的人的留言：“譚老師您好，我是和您同名同姓的譚淇尹，除夕夜聽到《玉盤》時，我?guī)缀跏橇髦鴾I聽完的。那些帶著泥土氣息的童聲，像從《詩經(jīng)》里走出來的先民，仰望月亮笨拙卻赤誠地追問，直擊人心……”同名同姓的緣分加上相似的理解與體會，讓譚淇尹有種高山流水遇知音的感覺，既驚訝又感動。

當(dāng)童聲不再被認(rèn)定是甜甜膩膩的，它就能擁有包裹星辰的力量。兒歌不必是“起床歌”之類的功能性音樂，而是要給孩子帶來啟迪，孩子不需要被刻意地幼稚化

當(dāng)然，《玉盤》被贊譽之余，也有一些不同的聲音，有人認(rèn)為《玉盤》聽起來怪怪的，跟小時候聽的兒歌“小兔子乖乖”不太一樣，帶點兒“大人”的味道。譚淇尹說，這恰恰從側(cè)面說明了之前的兒歌表達(dá)方式有些單一。在大多數(shù)人的印象里，兒歌有特定的風(fēng)格和表達(dá)方式，面向特定的人群，比如低幼兒童。在譚淇尹看來，當(dāng)童聲不再被認(rèn)定是甜甜膩膩的，它就能擁有包裹星辰的力量。兒歌不必是“起床歌”之類的功能性音樂，而是要給孩子帶來啟迪，孩子不需要被刻意地幼稚化。因此在創(chuàng)作《玉盤》時，譚淇尹沒有刻意區(qū)分小孩和成人——小孩可以從中聽到星河冒險，大人也可以從中聽到生命寓言。

譚淇尹說，無論是贊譽還是質(zhì)疑，都值得她熱淚盈眶：“創(chuàng)作的最后一環(huán)不在我，而在于每一位聽眾，最終解釋權(quán)也在于聽眾。”其實，在此之前，譚淇尹并沒有想到一首童聲音樂能受到如此關(guān)注，但春晚舞臺讓她明白，她的初衷被世人聽到、感受到了：“大多數(shù)時候，讓我們喘一口氣的‘月亮’，未必是什么遠(yuǎn)大理想，反而是一些最平常的瞬間。這些瞬間，讓我們一路風(fēng)霜，也能感受到月光?！?/p>

《玉盤》火爆的同時，譚淇尹開始思考，兒歌是孩子最好的啟蒙教材，經(jīng)典兒歌能烙在孩子的記憶深處，伴隨孩子的整個成長過程，但在互聯(lián)網(wǎng)時代，什么歌火，網(wǎng)絡(luò)平臺就使勁推什么歌，根本不管這些歌適不適合孩子們唱。她覺得，自己有義務(wù)創(chuàng)作更多思想性、藝術(shù)性、傳承性和創(chuàng)新性強的優(yōu)秀作品，為孩子們提供更豐富的選擇，讓他們在不同的年齡階段，都有適合的歌曲唱。

在這個快節(jié)奏的時代，童聲音樂不掙錢，也很少有流量。但也正因為這樣，人們對它沒有要求和限制，它反而更容易成為最美的東西。

“也不是不想掙錢，但總做些不掙錢的音樂。”譚淇尹的話里，帶著一種自嘲式灑脫。她喜歡往云南大理跑，除了曬太陽、看洱海，還會和遷居大理的人聊天。他們有的放棄“鐵飯碗”，到村里當(dāng)老師；有的逃離“雞娃”焦慮，帶孩子爬樹、玩泥巴；有的放棄百萬年薪，到這里擺攤，不一定掙到錢，卻治好了各種“人生疼痛”。

一個人，到底想過什么樣的生活？要努力到什么程度才算夠？譚淇尹覺得，這些疑問，在大理都能找到答案。她還把這些答案揉進了一首童聲音樂《我知道有個地方》中：我知道/有個地方/沒有堡壘和長槍/士兵回到小鎮(zhèn)上/同愛人互訴衷腸/我知道/有個地方/游客常停下歌唱/人們騎著馬流浪/從來不考慮方向……

2025年，譚淇尹再創(chuàng)童聲音樂《逐夢》，用交響樂的磅礴與童聲的純粹，勾勒出成都的包容與世界運動會的激情，歌詞中還巧妙地融入了成都城市標(biāo)志“太陽神鳥”，既營造出一種神秘而夢幻的氛圍，又展現(xiàn)出成都作為東道主的熱情與包容。

2月27日，在成都世界運動會火炬發(fā)布活動上，《逐夢》首次被唱響。自3月起，這首歌被廣泛傳唱。

【編輯：潘金瑞】