“氣”與“韻”在古箏演奏藝術中的表現(xiàn)分析

古箏是中國傳統(tǒng)民族音樂發(fā)展過程中極具代表性的彈撥類樂器，具備深厚的歷史文化底蘊。在運用古箏進行樂曲演奏的過程中，通常能呈現(xiàn)出柔美的氣質，在樂曲的外在藝術表現(xiàn)效果層面，則呈現(xiàn)出醇厚的風韻。“氣”與“韻”是中國古代傳統(tǒng)美學體系的重要內(nèi)容，是抽象的存在，在古箏的演奏過程中，通過運用包含藝術元素的手段與技能，能夠支持對“氣”與“韻”的生動呈現(xiàn)，繼而為聽眾提供相對直觀生動的主觀感受。這是古箏演奏與西方交響樂演奏的主要差異，可以展現(xiàn)出古箏音樂作品演奏特有的藝術特征。

一、“氣”與“韻”在中國古代音樂藝術發(fā)展過程中的基本內(nèi)涵

生活在南朝的著名畫家謝赫，在其著作《古畫品錄》中明確闡釋繪畫藝術創(chuàng)作過程中的六種方法。在此基礎上，我國歷代藝術從業(yè)者通過持續(xù)的探索和努力，逐步構建形成了系統(tǒng)完備的中國美學體系。

在謝赫提出并且系統(tǒng)解釋的六種方法中，第一種方法是“氣韻生動”?！皻狻迸c“韻”是中國古代傳統(tǒng)美學理論體系中的特殊概念，其本身得到中國歷代藝術創(chuàng)作活動參與者的充分接納與持續(xù)運用，是我國歷代藝術創(chuàng)作實踐過程中，在評價標準方面需要滿足的最高等級的審美基本準則[1]。

從基本內(nèi)涵的角度闡釋，所謂“氣”，是指生命運動過程中的重要影響元素，是藝術作品蘊含的最深層次的精神力量。所謂“韻”，實質上彰顯著對“氣”的表達與發(fā)揮過程，是藝術作品創(chuàng)作表達風格的外在表現(xiàn)形式，對于同一件藝術作品而言，不同的欣賞者能夠發(fā)現(xiàn)和感知具有明顯差異的藝術韻味?！皻狻迸c“韻”相輔相成，互為表里。

從中國古代傳統(tǒng)音樂藝術歷史發(fā)展脈絡的角度闡釋，“氣”是音樂作品致力于呈現(xiàn)的核心主題，是音樂作品創(chuàng)作者精神意志的具體呈現(xiàn)；“韻”則是音樂作品演奏者圍繞曲目具體內(nèi)容進行呈現(xiàn)與發(fā)揮的過程。

在圍繞音樂作品開展演奏表演活動的過程中，“氣”倡導演奏者準確呈現(xiàn)音樂作品原本應當包含的核心主題，此方面是音樂作品演奏過程中需要遵循的根本準則。除此之外，“氣”還體現(xiàn)著音樂作品演奏過程中不同樂句間的呼吸制約關系。從宏觀性視角闡釋，中國古代藝術均具備修身養(yǎng)性的功能，音樂藝術也概莫能外。從歷史定位的角度闡釋，“音樂藝術”是思想家孔子劃定的“六藝”的關鍵組成部分。

在開展古箏演奏表演活動的過程中，做好對“氣”的協(xié)調控制，能夠提高演奏者主觀精神感受的境界，促使聽眾在藝術審美感知方面得到顯著提升。

由此可知，“氣”不但是統(tǒng)領古箏演奏表演活動完整過程的內(nèi)在靈魂，同時還體現(xiàn)在音樂作品演奏過程中運用的技巧方面。

在中國古代音樂藝術的發(fā)展過程中，“韻”的內(nèi)涵主要是指音樂藝術具備的律動特征，也就是“rhythm”?！绊崱钡某尸F(xiàn)，需要依賴音樂作品本身的節(jié)奏特征與旋律變化，而在中國音樂作品的表達內(nèi)容體系中，“韻”通常會借助余音的形式呈現(xiàn)，能夠給音樂作品的欣賞者提供無窮無盡的藝術韻味。

“韻”是超越具象音樂藝術表達形式之上的，相對更高級別的概念范疇，能夠呈現(xiàn)演奏者對音樂作品內(nèi)容的感受，且支持形成相對獨特的音樂藝術風格，是中國音樂藝術的靈魂[2]

從宏觀性視角闡釋，在中國音樂藝術的歷史發(fā)展過程中，始終重視做好在“氣韻”層面的表達?！皻狻笔且魳匪囆g審美活動的內(nèi)在動力，“韻”是音樂藝術審美活動的主觀表現(xiàn)?！皻狻敝饕侵干^程與音樂藝術實踐過程之“氣”，“韻”主要是指“傳神之韻”。在開展音樂藝術創(chuàng)作實踐的過程中，圍繞生命之“氣”開展連續(xù)、多樣的體驗過程，依靠音樂藝術之“韻”持續(xù)延展，致力于追求音樂藝術審美體驗的最高境界。由此不難理解，只有切實在演奏過程中做好對“氣”與“韻”的恰當運用，才能確保對古箏樂器開展的演奏表演活動過程展現(xiàn)出充分的藝術特征，最終在“質”的層面得到明顯的提升。

二、“氣”與“韻”在古箏演奏過程中展 現(xiàn)的關鍵價值

（一）“氣”對古箏演奏效果發(fā)揮的統(tǒng)攝性作用價值

從實質性角度闡釋，文學藝術創(chuàng)作活動主體需要借助語言工具，以及文字符號，針對自身思想情感，依賴多樣化藝術手法進行表達。音樂藝術創(chuàng)作活動主體則需要借助類型多樣的音符元素，反映包含在日常生活實踐過程中的內(nèi)在本質，以及創(chuàng)作者的真實思想情感。

古箏演奏過程的實質，是演奏者在已經(jīng)形成的樂譜基礎上，實施的再次創(chuàng)作過程，在演奏者具體開展的肢體運動過程或思維活動過程中，聯(lián)合自身氣息層面的具體表現(xiàn)，展現(xiàn)出種類多樣的演奏風格[3]。

在古箏演奏過程中，通常需要演奏者進行完整彈奏，嚴格做好對音調轉換細節(jié)的控制，妥善處置不同樂句間的連接關系，或者是確保自身的氣息變化能夠生動地體現(xiàn)在手指動作過程中，繼而能夠較為準確、輕松、愉快地呈現(xiàn)種類多樣的曲調，確保聽眾能夠充分感知到包含在音樂作品演奏過程中的獨有氣息。鑒于上述分析，可以將“氣”視作音樂作品演奏過程中的靈魂統(tǒng)攝。從整體性視角闡釋，“氣”貫穿古箏演奏過程中的每一個具體音節(jié)，能夠確保在演奏過程中展現(xiàn)出相對穩(wěn)定且充分的流暢性。演奏者將穩(wěn)定順暢的呼吸行為貫穿全過程，不會呈現(xiàn)出任何形式的拼接痕跡，數(shù)量繁多且大小參差不齊的呼吸鏈環(huán)轉變成高度通暢且毫無阻礙的大起伏群體、大呼吸群體，在持續(xù)較長時間且未曾間斷變化的呼吸群內(nèi)部，在首尾一致的氣息鏈條中，演奏者借由持續(xù)調整控制自身在氣息層面的變化，深度感受音樂藝術變換起伏的內(nèi)在意蘊。

（二） “韻”針對古箏演奏效果發(fā)揮的升華作用價值

“韻”在中國古代音樂藝術的歷史發(fā)展過程中占據(jù)關鍵地位，具備不可或缺的影響價值，其在某種程度上，可以被視作中國古代音樂藝術的精髓部分。

從狹義層面闡釋，“韻”通常是指包含在音樂旋律中的律動變化與音響流動變化，其主要借助節(jié)奏變化形式和旋律流動形式來呈現(xiàn)。

與現(xiàn)存的其他樂器相對比，圍繞古箏開展的演奏表演活動，通常更重視對藝術韻味的體悟過程。

古箏盡管在結構方面僅僅配置了20余根琴弦，但是借由演奏者針對古箏的余音運用“顫”“吟”“揉”“滑”等演奏技法，使形式最為簡單的單音音符表現(xiàn)元素，能夠呈現(xiàn)出具備多樣化風格特征的藝術韻味，促使聽眾真切感知不同種類的音樂藝術表達語言，以及生命的律動過程[4]

由此不難看出，所謂“余音繞梁，三日不絕”，在實質上并非指物理層面的聲音變化，其主要是指包含在音樂演奏過程中，既曲徑通幽又震顫心靈的獨有藝術韻味，確保聽眾能夠感受到不可窮盡的藝術回味，繼而能夠在較長時間內(nèi)持續(xù)索繞于耳際。此處體現(xiàn)出中國古代音樂獨有的藝術魅力。

從宏觀性視角闡釋，古箏演奏者演奏能力的高低，體現(xiàn)在對音樂作品藝術韻味的處理上。具備高超演奏能力的古箏演奏者，其實際演奏能夠提供引人入勝的審美感受，促使音樂作品的藝術表現(xiàn)效果得到明顯升華。

三、“氣”與“韻”在古箏演奏過程中的具體運用

（一）“氣”在古箏演奏過程中的具體運用

“人之生，氣之聚也。聚則為生，散則為死。故曰：通天下一氣耳?！痹谌狈Α皻狻钡那闆r下，運動將歸于靜止狀態(tài)。與之同理，缺乏氣息的保障作用，圍繞古箏開展的演奏表演活動過程，將會喪失其內(nèi)在靈魂。

“氣”是一種獨特的生命力，是人類生存發(fā)展過程中的本質性特征，同時還是音樂作品演奏的基本根據(jù)，以及生命動力因素。

古代文獻在論述古箏演奏過程中，圍繞“氣”進行了多個方面的闡釋，倡導古箏演奏者積極演繹，呈現(xiàn)音樂作品在“氣”的方面具備的獨有精神力量，倡導在音調轉換環(huán)節(jié)、樂句連接環(huán)節(jié)、樂段結尾位置均重視妥善處理氣息的相互連接，助力古箏演奏者全面呈現(xiàn)音樂作品中包含的各方面具體內(nèi)容。

古箏演奏者呼吸與氣息間的轉換過程，對音樂作品演奏表演過程的整體效果具有深刻的影響作用。在古箏演奏過程中，需要借助手掌部位、手臂部位、手腕部位、指尖部位等多個部位的配合與協(xié)調。古箏演奏者的氣息狀態(tài)，對其手部動作具有影響作用，導致手指力度的強弱程度發(fā)生顯著變化。因此，古箏演奏者應當遵照具體音樂作品的曲式結構特征，針對音樂作品實際表現(xiàn)的氣息，開展恰當?shù)乃伎寂c處理。要嚴格遵循循序漸進的思路，即便是面對結構簡單且強度較低的音樂作品，古箏演奏者依然需要做好呼吸控制與動作配合，把握恰當規(guī)律，保持科學恰當?shù)难葑嗔晳T。

（二）“韻”在古箏演奏過程中的具體運用

“韻”主要來源于音樂作品，借由音樂作品演奏過程中的旋律與節(jié)奏進行呈現(xiàn)。古箏演奏者針對尾音開展的藝術處理過程，能夠表達不同類型的情感，確保音樂作品演奏結束后，演奏者及欣賞者依然能夠沉浸在音樂作品營造的情感氛圍中。

“韻”是絕大多數(shù)中國藝術的生命所在，具備優(yōu)美旋律的古箏音樂作品能夠體現(xiàn)創(chuàng)作者內(nèi)心深處的精神感受。

古箏是具有代表性的中國傳統(tǒng)樂器，其在長期的歷史發(fā)展過程中，始終保留著我國古典音樂藝術的基本風格與結構特征，且其相對別致的藝術風格，與演奏技巧深度關聯(lián)。

在古箏演奏過程中，左手和右手有著不同的功能，右手彈弦發(fā)聲，而左手撫弦取韻?！耙皂嵮a聲”是古箏最為基本的演奏技巧，左手撫弦取韻，同時也是右手彈弦發(fā)出的余音。依據(jù)樂曲旋律當中的取韻效果，可以將其劃分為功能性的韻飾和色彩性的潤飾兩種，讓所表現(xiàn)出來的樂曲旋律更具變化之感。通過左手進行滑、揉、吟等表現(xiàn)技法取韻，一方面，可以豐富右手彈奏音樂的音色；另一方面，還可以通過左手的取韻對聲音色彩進行裝飾，轉換樂曲當中的情感、情緒表達，將樂曲展現(xiàn)得更加細膩且有韻味[5]

（三）古箏演奏過程中“氣”與“韻”的融合

“氣”與“韻”的融合，也是我國古代哲學對立統(tǒng)一思想的體現(xiàn)。在我國古代藝術的發(fā)展過程中，“氣韻”朝向神、勢、風、骨等概念融通拓展，形成了氣脈、氣勢、氣宇等審美概念，構建了一個以“氣”為基礎，以“氣韻”為中心的特殊審美體系?！皻狻钡膮f(xié)調能夠促使表演者的精神和音樂節(jié)奏相統(tǒng)一，音樂表達更加完整和系統(tǒng)；“韻”可以營造獨特的審美藝術效果。“氣”與“韻”雖然在古箏發(fā)展過程中的表現(xiàn)與作用有所不同，但二者在表演過程中需要緊密結合的原則是不變的。只有“氣韻協(xié)和”，才能夠使古箏演奏更加生動，而這些都需要演奏者在表演中準確地對氣息進行運用，對神韻進行表達。演奏者應當做到“氣”與“韻”的融合統(tǒng)一，充分展現(xiàn)古箏藝術獨有的內(nèi)涵特點與精神內(nèi)容。

四、結語

在圍繞古箏開展演奏表演實踐活動過程中，采取適當方法和技巧做好對“氣”與“韻”的表現(xiàn)，能夠獲得較好的效果，值得引起相關領域從業(yè)人員的廣泛關注。

【參考文獻】

[1]張濟源.古箏曲《遠清秋》的創(chuàng)作特點及演奏技法研究[D].曲阜師范大學，2024.

[2]呂玉萱.古箏協(xié)奏曲《陸游與唐婉》的演奏與情感分析[D].曲阜師范大學，2024.

[3]劉曉寒．王建民新疆風格古箏作品音樂特征與演奏研究：以《西域隨想》和《賽乃姆》為例[D].上海音樂學院，2024.

[4]王然然．箏曲《井岡山上太陽紅》的音樂特點及演奏分析[J]．當代音樂，2024（06）：86-88.

[5]陳俐雅．論在時代碰撞與融合中的藝術內(nèi)涵與重奏演繹：以箏與群箏作品《踝馬傾杯舞千秋》為例[D]．上海音樂學院，2024.