“國(guó)潮”背景下舞蹈創(chuàng)作的路徑探析

當(dāng)前，“國(guó)潮”一詞正成為一股熱潮，以澎湃之勢(shì)席卷而來(lái)，形成一股不可忽視的文化潮流。作為中國(guó)傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代潮流審美的融合體，“國(guó)潮”不僅在時(shí)尚、設(shè)計(jì)等領(lǐng)域大放異彩，也逐漸滲透到舞蹈作品創(chuàng)作。近年來(lái)，舞蹈藝術(shù)通過(guò)對(duì)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的深刻回歸和創(chuàng)新性融合，創(chuàng)作出眾多融合“國(guó)潮”元素的“爆款”出圈之作。在國(guó)家政策的指引下，“國(guó)潮熱”“文物熱”“國(guó)寶活起來(lái)”等文化藝術(shù)思潮興起，大批藝術(shù)作品橫空出世。舞蹈界也開(kāi)始以“舞蹈身體語(yǔ)言”書(shū)寫(xiě)對(duì)優(yōu)秀歷史文化的答卷。本文旨在探討“國(guó)潮”背景下舞蹈作品的創(chuàng)作路徑，通過(guò)分析其歷史淵源、創(chuàng)作路徑及價(jià)值體現(xiàn)，為相關(guān)領(lǐng)域的創(chuàng)作和研究提供參考。

一、“國(guó)潮”舞蹈的溯源

在長(zhǎng)達(dá)數(shù)千年的中國(guó)舞蹈文化歷史長(zhǎng)河中，無(wú)論是通過(guò)歷史傳承或文獻(xiàn)記載得以重現(xiàn)的中國(guó)古典舞，還是經(jīng)過(guò)舞臺(tái)化處理的中國(guó)民族民間舞，它們始終扮演著文化傳承與表達(dá)的關(guān)鍵角色?！皣?guó)潮”舞蹈的興起，并非創(chuàng)作者刻意追求的結(jié)果，而是舞蹈界多年來(lái)在傳統(tǒng)樂(lè)舞文化復(fù)興方面默默耕耘的成果。

新中國(guó)成立初期，政府將民族民間舞蹈的保護(hù)與傳承作為文化工作的重點(diǎn)，動(dòng)員眾多舞蹈從業(yè)者開(kāi)展了一場(chǎng)大規(guī)模的文化遺產(chǎn)搶救工程。這一工程主要從兩個(gè)維度展開(kāi)。其一，對(duì)散落于民間的各民族舞蹈進(jìn)行系統(tǒng)性的田野調(diào)查、收集與整理，通過(guò)藝術(shù)加工與再創(chuàng)作，將其轉(zhuǎn)化為舞臺(tái)藝術(shù)作品。其中，《孔雀舞》《鄂爾多斯舞》《快樂(lè)的羅嗦》等作品，以其濃郁的民族特色成為這一時(shí)期的代表性成果。其二，以戲曲藝術(shù)為創(chuàng)作源泉，結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)理念，開(kāi)創(chuàng)性地構(gòu)建了中國(guó)古典舞體系。這一體系以《春江花月夜》等作品為典范，既吸收了戲曲舞蹈的技術(shù)精髓與韻律特征，又突破了傳統(tǒng)戲曲的程式化表現(xiàn)方式，形成了獨(dú)具特色的古典舞藝術(shù)形態(tài)。

1979年民族舞劇《絲路花雨》問(wèn)世，該作品由甘肅省歌舞團(tuán)創(chuàng)作并首演，在舞蹈界掀起一股仿古熱潮，打開(kāi)了中國(guó)古典舞創(chuàng)作的新思路，舞蹈文藝工作者開(kāi)始從舞蹈文物入手進(jìn)行文化尋根與作品創(chuàng)作。舞劇《絲路花雨》以唐代古絲綢之路上的傳奇故事為背景，汲取敦煌壁畫(huà)中人物形象的靈感，開(kāi)創(chuàng)了典型的S形動(dòng)作體態(tài)的敦煌舞語(yǔ)匯，并由此逐步構(gòu)建了“敦煌舞蹈”。舞劇《絲路花雨》是一次全新的浪潮，使中國(guó)當(dāng)代舞劇擺脫了長(zhǎng)期受蘇聯(lián)古典芭蕾舞劇結(jié)構(gòu)模式影響的困境。《絲路花雨》的誕生引發(fā)了古代樂(lè)舞文化的復(fù)興，使得人們明確意識(shí)到可以從中國(guó)豐富的古代舞蹈資源中挖掘藝術(shù)形象和靈感，全國(guó)范圍內(nèi)掀起了一股持續(xù)不斷的仿古舞蹈創(chuàng)作之風(fēng)?！斗绿茦?lè)舞》《編鐘樂(lè)舞》等一系列古典舞作品相繼問(wèn)世，與此同時(shí)，高金榮、孫穎兩位教授分別對(duì)敦煌莫高窟及畫(huà)像、磚石中的舞蹈形象進(jìn)行探索、實(shí)踐與思考，構(gòu)建起敦煌派與漢唐派，并創(chuàng)作出《楚腰》《踏歌》《銅雀伎》等作品，這既是對(duì)舞蹈實(shí)踐層面的豐富，又是對(duì)中華傳統(tǒng)文化活態(tài)傳承的探索。

近年來(lái)，以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為創(chuàng)作源泉的舞蹈作品日益豐富。自2018年的《紙扇書(shū)生》展現(xiàn)其獨(dú)特的風(fēng)骨以來(lái)，2021年的《唐宮夜宴》和《只此青綠》帶來(lái)了國(guó)風(fēng)的熱潮，2024年的《碇步橋》展現(xiàn)了江南的舞韻，同年的《錦鯉》以其靈動(dòng)飄逸贏得了觀眾的喜愛(ài)。這些作品在各大網(wǎng)絡(luò)平臺(tái)頻繁登上熱搜頭條，《唐宮夜宴》更是被選為國(guó)家十大文化IP（知識(shí)產(chǎn)權(quán)）之一，充分體現(xiàn)了在“國(guó)潮”文化盛行趨勢(shì)下，當(dāng)代舞蹈創(chuàng)作的新方向。河南衛(wèi)視攜手嗶哩嗶哩網(wǎng)站推出的文化劇情舞蹈綜藝節(jié)目《舞千年》，成功地將“國(guó)潮”舞蹈帶入公眾視野。該節(jié)目以各個(gè)朝代為時(shí)間軸，將歷史故事融入舞蹈之中，并借助現(xiàn)代科技手段，使得蘊(yùn)含中華文明精髓的“舞蹈”在故事敘述中煥發(fā)新生。

這些作品之所以獲得成功，不僅因?yàn)槠渌囆g(shù)表現(xiàn)力，還因?yàn)樗鼈儗?duì)傳統(tǒng)文化的深刻洞察和創(chuàng)新詮釋。通過(guò)舞蹈這一藝術(shù)媒介，創(chuàng)作者們巧妙地將傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代審美融合，既保留了歷史的積淀，又為作品注入了新的時(shí)代內(nèi)涵。這種創(chuàng)作路徑不僅為中國(guó)舞蹈藝術(shù)開(kāi)拓了新的發(fā)展道路，也為“國(guó)潮”文化的傳播和推廣提供了強(qiáng)有力的支撐。

二、“國(guó)潮”舞蹈的創(chuàng)作路徑——傳統(tǒng)文化符號(hào)的現(xiàn)代呈現(xiàn)

文化符號(hào)指的是在特定文化背景下，具有普遍認(rèn)同意義和象征性的標(biāo)志，它們是文化內(nèi)涵的關(guān)鍵載體和表現(xiàn)形式，具有高度的抽象性。這些符號(hào)不僅代表了事物的外在形式（例如形象、顏色、聲音、動(dòng)作），還能夠超越這些形式，傳達(dá)文化的特質(zhì)和價(jià)值觀。通過(guò)世代的傳承和社會(huì)的互動(dòng)，它們塑造了一個(gè)社群的集體記憶和身份認(rèn)同。每個(gè)文化符號(hào)都蘊(yùn)含豐富的文化意義和歷史故事，是洞悉其文化精神和價(jià)值觀的重要符碼。

（一）視覺(jué)沖擊下的直觀表達(dá)

在舞蹈藝術(shù)中，視覺(jué)符號(hào)通過(guò)其形象、意義和傳達(dá)的信息量發(fā)揮著關(guān)鍵作用，它們能夠直觀地表達(dá)具體的或抽象的概念。這些符號(hào)包括舞臺(tái)設(shè)計(jì)、燈光、服飾、妝容和道具等元素，它們不僅隱喻著豐厚的文化意義和歷史背景，同時(shí)也凸顯著中國(guó)傳統(tǒng)文化的美學(xué)特征。這些濃墨重彩的視覺(jué)符號(hào)，直擊大眾心靈深處的傳統(tǒng)文化記憶與情感共同體，成為連接過(guò)去與現(xiàn)在的重要文化紐帶。

服飾與妝容的傳承與再現(xiàn)，是連接過(guò)去與現(xiàn)在的最直接的民族記憶視覺(jué)符號(hào)。通過(guò)復(fù)原傳統(tǒng)服飾的款式、色彩和紋飾，舞蹈作品可以精準(zhǔn)還原歷史記憶中的色彩。在舞蹈《唐宮夜宴》中，唐三彩的色彩元素被巧妙運(yùn)用，舞者們身著典型的唐代服飾——對(duì)襟齊胸襦裙、紅綠相間的色彩、富貴團(tuán)簇的牡丹圖案以及飄逸的云紋，重現(xiàn)了大唐盛世的獨(dú)特審美和繁榮景象。同時(shí)，舞者面部的妝容也極具時(shí)代特色，以臉頰兩側(cè)對(duì)稱(chēng)的紅色月牙圖案為標(biāo)志，與眉間的花紋相得益彰，充分展現(xiàn)了唐代女性的嬌媚與端莊之美。

自古以來(lái)，中國(guó)在舞蹈創(chuàng)作中就非常擅長(zhǎng)運(yùn)用各種舞具，例如巾舞、盤(pán)鼓舞和袖舞等。舞具的巧妙運(yùn)用不僅僅是舞臺(tái)表演中的物理元素，更是深深植根于中國(guó)傳統(tǒng)文化與情感共鳴的符號(hào)。以舞蹈《碇步橋水清悠悠》為例，編導(dǎo)巧妙地將石凳道具與形式調(diào)度相結(jié)合——通過(guò)道具塑造調(diào)度，即利用橋作為道具，勾勒出舞臺(tái)調(diào)度與構(gòu)圖。道具不僅是舞蹈調(diào)度形式感的橋梁，也是承載著鄉(xiāng)愁情感的載體，在“橫豎斜”調(diào)度構(gòu)成的時(shí)空跨越中，訴說(shuō)著碇步橋的悠久歷史和人情的流轉(zhuǎn)。

（二）身體語(yǔ)言的現(xiàn)代重構(gòu)

身體語(yǔ)言符號(hào)，即通過(guò)身體動(dòng)作、姿態(tài)、表情等非言語(yǔ)方式傳達(dá)信息和情感的符號(hào)系統(tǒng)，在人類(lèi)早期的情感交流和情緒表達(dá)中扮演著至關(guān)重要的角色。身體是我們感知世界的最初方式，從各種出土的彩陶盆文物中可以看出，史前時(shí)期的人們通過(guò)自?shī)首詷?lè)、載歌載舞、手袖相連的身體舞動(dòng)形式來(lái)表達(dá)情感。在舞蹈藝術(shù)中，身體語(yǔ)言始終處于核心地位，它是情感表達(dá)的載體，是所有情緒情感的源泉。顯然，在“國(guó)潮”背景下，對(duì)舞蹈身體語(yǔ)言符號(hào)進(jìn)行現(xiàn)代重構(gòu)顯得尤為重要。

在舞劇《只此青綠》中，“青綠”所代表的身體語(yǔ)言符號(hào)，并非一個(gè)具象的人物形象，而是從古畫(huà)卷中提煉出的意象。其身體語(yǔ)言的審美取向，深受宋代畫(huà)作中女性身體美學(xué)的影響，形成了以“溜肩垂背”為特征的基礎(chǔ)姿態(tài)。在舞臺(tái)上，當(dāng)一群“青綠”舞者輕盈地將雙手合于胸前，手肘自然下垂，以悠然的步伐在舞臺(tái)上穿梭時(shí)，仿佛山巒起伏、清風(fēng)明月的意境撲面而來(lái)。她們展現(xiàn)出的沉穩(wěn)、內(nèi)斂而又充滿力量的美感，正如宋代繪畫(huà)中的女性形象——瘦削而輕盈，與唐代流行的豐腴之美形成鮮明對(duì)比。正是這種差異，造就了《唐宮夜宴》中豐腴活潑的唐代少女身體語(yǔ)言符號(hào)，以及《只此青綠》中瘦削內(nèi)斂的宋代女子身體語(yǔ)言審美傾向。

利用科技手段促進(jìn)中華傳統(tǒng)文化以多樣化形式展現(xiàn)，正是“國(guó)潮”舞蹈流行的關(guān)鍵所在。先進(jìn)的多媒體投影技術(shù)與創(chuàng)新的呈現(xiàn)方式，極大地增強(qiáng)了舞蹈對(duì)年輕人的視覺(jué)沖擊力。傳統(tǒng)的舞蹈劇場(chǎng)難以突破空間限制，無(wú)法將舞臺(tái)的平面演繹拓展至其他媒介。2023年，象征著富貴與吉祥的春晚舞蹈《錦鯉》，以魚(yú)兒在水中游弋的姿態(tài)吸引了人們的目光。該作品巧妙地將中華傳統(tǒng)文化元素與現(xiàn)代舞蹈技巧相結(jié)合，通過(guò)舞者對(duì)威亞的精準(zhǔn)控制，模擬魚(yú)兒的肢體語(yǔ)言，生動(dòng)地展示了錦鯉在水中優(yōu)雅游動(dòng)的姿態(tài)。筆者認(rèn)為，《錦鯉》既不屬于傳統(tǒng)定義的中國(guó)古典舞，也不完全等同于現(xiàn)代舞。它的身體語(yǔ)言是開(kāi)放性的，動(dòng)作編排不拘泥于固定模式，通過(guò)舞者流暢的身體線條和充滿張力的動(dòng)作，將錦鯉的靈動(dòng)與飄逸之美表現(xiàn)得淋漓盡致?！跺\鯉》的舞臺(tái)呈現(xiàn)，借助多媒體投影與燈光技術(shù)，配合舞者模擬魚(yú)兒的肢體語(yǔ)言，營(yíng)造出波光粼粼的水下世界。該作品從傳統(tǒng)文化元素中提煉身體語(yǔ)言符號(hào)，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)語(yǔ)匯與現(xiàn)代身體語(yǔ)言、現(xiàn)代技術(shù)的融合，為觀眾帶來(lái)了一場(chǎng)視覺(jué)與文化的雙重盛宴。這種創(chuàng)新的舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)形式，不僅傳承了中華文化的精髓，也展現(xiàn)了當(dāng)代中國(guó)舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)新活力。

三、“國(guó)潮”背景下舞蹈創(chuàng)作的價(jià)值體現(xiàn)

在“國(guó)潮”這一背景下，舞蹈創(chuàng)作不僅在藝術(shù)表現(xiàn)上取得了顯著的成就，更在文化傳承與創(chuàng)新、藝術(shù)表現(xiàn)與審美體驗(yàn)以及社會(huì)影響與經(jīng)濟(jì)效益等多個(gè)方面展現(xiàn)了其深遠(yuǎn)的價(jià)值。

首先，在文化傳承與創(chuàng)新方面，“國(guó)潮”舞蹈通過(guò)將中華傳統(tǒng)文化元素融入現(xiàn)代舞蹈創(chuàng)作，實(shí)現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)文化的活態(tài)呈現(xiàn)。例如，《只此青綠》以宋代名畫(huà)《千里江山圖》為靈感，《麗人行》以杜甫的長(zhǎng)篇詩(shī)《麗人行》為原型，《李清照》以其詩(shī)詞為篇章的序幕。這種創(chuàng)作方式不僅汲取了傳統(tǒng)文化的精髓，還通過(guò)多樣化的形式再造和舞臺(tái)設(shè)計(jì)，賦予作品新的時(shí)代意義。傳承與創(chuàng)新的融合，不僅豐富了中國(guó)舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)形式，也為傳統(tǒng)文化的傳播和推廣開(kāi)辟了新的途徑。

其次，在藝術(shù)表現(xiàn)與審美體驗(yàn)方面，“國(guó)潮”舞蹈通過(guò)其獨(dú)特的藝術(shù)語(yǔ)言和審美轉(zhuǎn)化，為觀眾帶來(lái)了全新的審美體驗(yàn)。例如，《駿馬圖》通過(guò)舞者的肢體語(yǔ)言和舞臺(tái)布景，將徐悲鴻筆下的駿馬形象生動(dòng)地呈現(xiàn)在觀眾面前。舞者的動(dòng)作剛勁有力，展現(xiàn)出駿馬的奔騰與力量，傳遞出中華民族自強(qiáng)不息的精神。這種藝術(shù)表現(xiàn)不僅增強(qiáng)了舞蹈的視覺(jué)沖擊力，也引發(fā)了觀眾的情感共鳴，提升了審美體驗(yàn)。

最后，在社會(huì)影響與經(jīng)濟(jì)效益方面，“國(guó)潮”舞蹈的成功不僅提升了中國(guó)舞蹈藝術(shù)的國(guó)際影響力，也帶來(lái)了顯著的經(jīng)濟(jì)效益。例如，《只此青綠》《杜甫》《永和九年》《李清照》《天下大足》等作品在國(guó)內(nèi)外演出中獲得了廣泛好評(píng)，吸引了大量觀眾和媒體的關(guān)注。這種社會(huì)影響不僅增強(qiáng)了文化自信，也為相關(guān)產(chǎn)業(yè)帶來(lái)了可觀的經(jīng)濟(jì)收益。

四、結(jié)語(yǔ)

在當(dāng)前傳統(tǒng)文化建構(gòu)與復(fù)興的熱潮中，文化自覺(jué)與文化自信的培育不僅是民族心理認(rèn)同的核心，更是中華民族文化精神和藝術(shù)審美建構(gòu)的核心。中華傳統(tǒng)文化的深厚底蘊(yùn)和廣泛影響力，為當(dāng)代傳統(tǒng)文化探索的多樣化提供了現(xiàn)實(shí)基礎(chǔ)。在“國(guó)潮”興起的背景下，所挖掘的視覺(jué)符號(hào)和身體語(yǔ)言符號(hào)，正是基于當(dāng)代社會(huì)的追求，體現(xiàn)了國(guó)人對(duì)生活、信仰、理想、心理和審美的身心藝術(shù)表達(dá)的價(jià)值。通過(guò)對(duì)《只此青綠》《唐宮夜宴》《碇步橋水清悠悠》《駿馬圖》《錦鯉》等作品的多角度分析，我們可以發(fā)現(xiàn)，“國(guó)潮”舞蹈在文化傳承與創(chuàng)新、藝術(shù)表現(xiàn)與審美體驗(yàn)、社會(huì)影響與經(jīng)濟(jì)效益等方面都展現(xiàn)了顯著的價(jià)值。創(chuàng)作者應(yīng)以中華傳統(tǒng)文化為根基，借助舞蹈這一獨(dú)特媒介，激發(fā)人類(lèi)情感與理想的共鳴，并提升人類(lèi)審美文化的價(jià)值。展望未來(lái)，“國(guó)潮”舞蹈的創(chuàng)作將繼續(xù)探索傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)的融合之路，為中國(guó)舞蹈藝術(shù)的發(fā)展注入新的活力，同時(shí)也為“國(guó)潮”文化的傳播和推廣提供有力的支持。

[作者簡(jiǎn)介]鄧晨曦，女，漢族，浙江溫州人，上海師范大學(xué)天華學(xué)院助教，碩士，研究方向?yàn)橹袊?guó)古代樂(lè)舞、舞蹈美學(xué)、當(dāng)代舞蹈創(chuàng)編。