李漁的窗戶

李漁曾居西子湖畔，曾經(jīng)希望能夠以有限的財力在杭州購置一艘湖舫。李漁是這樣設計這艘湖舫的：其他部位與一般船毫無二致，只是窗戶相異。船的四面都用木板制成，并蒙上灰布，使其不露一點光線。而在船的左右，各留一塊扇面形狀的窗。坐于船中，兩岸之湖光山色、寺觀佛塔、云煙竹樹，以及往來之樵人牧童、醉翁游女，行人車馬，盡入扇面之中，成為天然的圖畫。而且圖畫時時變換。不僅行船之時，搖一櫓變一象，撐一篙換一景，即使是停舟之時，風搖水動畫面亦變幻不定。這扇面之窗不但可以娛己，同時也能悅?cè)?。不但舟外之無窮景色可以攝入舟中，舟中所有之人物，席盤杯盞亦可映出窗外，以備往來游人玩賞。從里往外看是一幅幅扇面山水畫，而從外向里看，則是一幅幅扇面人物畫。譬如呼朋聚友，與之彈琴弈棋，吟詩作畫，或飲或歌，任眠任起，自外觀之，無不如同繪畫。同樣的水光山色、人物器具，就因為開了兩個扇面窗，便成為了一幅幅有趣的畫圖。

李漁很為自己的這一設計得意，但是因為財力有限，李漁的夢想最終沒有實現(xiàn)。

既然無緣于湖舫扇面，李漁只好另辟蹊徑，開始琢磨起“尺幅窗”。起因亦屬偶然：李漁移居南京，有位善于雕塑的朋友，為李漁塑了一尊像。李漁號笠翁，顧名思義，像就塑成了垂釣之形。既然是垂釣，就得坐于石上，有石不可無水，有水不可無山。于是李漁便壘起高不逾丈，寬止及尋的小山。其中丹崖碧水，茂林修竹，鳴禽響瀑，茅屋板橋，凡山居所有之物，無不具備。有山有水，不可無笠翁息釣歸休之地，李漁又營建別業(yè)居住其間，這便是有名的“芥子園”。那座小山原是為塑像而設的，后來發(fā)現(xiàn)其物雖小而內(nèi)蘊頗大，李漁整天坐著屋內(nèi)觀望，不忍關窗離去。有一次，李漁突發(fā)靈感：這座山可以作畫，這畫可以作窗。于是讓童子裁數(shù)幅紙，以作為畫的頭尾和左右鑲邊。頭尾貼在窗的上下，鑲邊貼在窗的兩邊，儼然便是一幅堂畫。

此后，笠翁更是一發(fā)不可收拾，又取數(shù)根枯木，作成天然之牖，稱作“梅窗”。他讓工匠取幾根較直的老木不加斧鑿，做成窗框。再用一面盤曲、一面稍平的枝干分作兩株梅樹，一株從上往下倒垂，一株從下往上仰接。稍平的一面去其皮節(jié)，略作加工，使其朝外，以便糊紙。而盤曲的一面盡量保持其天然本色。制成之后，剪彩紙做花，分紅梅、綠萼兩種，點綴于疏枝細梗之上，便呈梅花怒發(fā)之態(tài)，友人視之，無不叫絕。

湖坊扇面，經(jīng)過李漁一番改頭換面，便在室內(nèi)出現(xiàn)。笠翁不喜歡盆內(nèi)之花、籠中之鳥、缸中之魚，用了扇面窗，這些就皆除去拘囚之跡。墻上開了一個扇面窗后，只需在外面安上一塊板，一切盆花籠鳥、蟠松怪石，均可任意更換。盆蘭吐芯時，移至窗外，即是一幅扇面幽蘭;盎菊舒英時，內(nèi)置牖中，即是一幅扇面佳菊。或者數(shù)日一換，或者一日一換，室內(nèi)永遠生機盎然。

小小一扇窗，在李漁的手中，竟有如此奇妙的變幻和雅趣，其中所凝聚的智慧令人嘆服。生活本來也許是平淡無奇的，但有了審美的情趣和藝術(shù)的眼光，也能點石成金，于無奇中生出百般美妙。李笠翁的“尺幅畫”和“梅窗”的藝術(shù)，在中國的園林建筑中運用十分廣泛，所謂“框景”“漏窗”，以小見大，以借景而相映生趣，以半藏半露而給人別有洞天、景致深邃的幽雅之美感，別有一番風雅的趣味。

選自《滕州日報》