昆班“仙霓社”演出市場(chǎng)鉤沉（1931—1935）

【摘 要】浙江昆劇《十五貫》作為新中國(guó)戲曲史上首個(gè)轟動(dòng)全國(guó)的標(biāo)志性劇目，其影響力深遠(yuǎn)而持久。該文聚焦于1925年即在上海舞臺(tái)登臺(tái)演出的《十五貫》核心演員群體——“傳字輩”，并深入探索他們?cè)?931年至1935年的演出市場(chǎng)情況，通過對(duì)這一時(shí)期“仙霓社”演出活動(dòng)的梳理考察，進(jìn)一步展開對(duì)“仙霓社”在劇目改編實(shí)踐上的深入探討，旨在揭示昆曲藝術(shù)在劇目創(chuàng)新層面所展現(xiàn)出的獨(dú)特發(fā)展軌跡。

【關(guān)鍵詞】昆劇；傳字輩；十五貫；仙霓社

【中圖分類號(hào)】J82 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A 【文章編號(hào)】1007—4198（2025）02—060—03

1956年，浙江昆劇《十五貫》以其演出贏得了廣泛的贊譽(yù)，這一輝煌成就的背后，“傳字輩”演員班底發(fā)揮了舉足輕重的作用。1925年，傳字輩在上海進(jìn)行演出，后于1927年在資助下成立“新樂府”戲班。但遺憾的是，該戲班在1931年由于投資人的撤資遺憾解散?！皞髯州叀庇谕杲M建當(dāng)時(shí)極為罕見的由演員集體經(jīng)營(yíng)的“共和班”戲班——仙霓社。為了迎合戲曲市場(chǎng)的變化與觀眾審美需求的演進(jìn)，仙霓社不斷做出調(diào)整與創(chuàng)新，努力創(chuàng)編符合時(shí)代風(fēng)潮的劇目，改變劇目形式，甚至一度創(chuàng)編出廣受觀眾喜愛的連本戲和武戲。本研究旨在分階段討論“仙霓社”在迎合市場(chǎng)過程中所做的調(diào)整與創(chuàng)新，通過對(duì)其發(fā)展歷程的梳理，以期對(duì)現(xiàn)代昆劇的改編和發(fā)展提供更深入和全面地理解。

一、“仙霓社”的演出情況

1931年，原“新樂府”成員為謀求生存，決定集資置辦衣箱，由“傳字輩”倪傳鉞、周傳瑛、趙傳珺、姚傳薌、張傳芳、劉傳蘅、王傳淞、華傳浩、施傳鎮(zhèn)、鄭傳鑒與顧傳瀾等11人組成了集體經(jīng)營(yíng)的“共和班”，其顯著特征是，戲班既無固定社址，亦無班主。

1931年10月1日起，“仙霓社”于“大世界”新三層樓劇場(chǎng)每天開演日、夜兩場(chǎng)，日常自下午1時(shí)1刻至5時(shí)1刻，夜場(chǎng)自晚上7時(shí)半至11時(shí)半，9月30日《申報(bào)》刊登大幅廣告詞：文人雅士個(gè)個(gè)愿聞的好消息，榮記大世界提倡高尚娛樂，重金禮聘全中國(guó)碩果僅存的昆劇團(tuán)體‘新樂府’原班人馬，特制全新行頭，另行改組名‘仙霓社’，于10月1日起在新三層樓日夜登臺(tái)。

其中，“仙霓社”戲班就占當(dāng)天版面的四分之一，足以證明當(dāng)時(shí)仙霓社的風(fēng)評(píng)較佳，在大世界的出演備受矚目。

在戲班的演出陣容上，雖行當(dāng)不全，但也數(shù)量眾多。此時(shí)雖然名小生顧傳玠棄伶就學(xué)，當(dāng)家名丑姚傳湄改搭京班，然而冠生趙傳珺已聲名鵲起，丑角華傳浩亦能獨(dú)挑大梁。因此，全班的戲劇力量實(shí)力仍然雄厚。戲班內(nèi)演員的人丁興旺也直接影響了仙霓社的劇目繁盛與劇目的不斷更新，帶來了仙霓社些許繁榮的市場(chǎng)。

由于戰(zhàn)事影響，“大世界”停止?fàn)I業(yè)，仙霓社遂于1月29日夜場(chǎng)演完了最后一臺(tái)戲后，中止合約，全班人馬返回蘇州。回蘇后，因淞滬抗戰(zhàn)，戲院悉數(shù)停業(yè)。三月余，市況漸復(fù)，“仙霓社”于民國(guó)21年（1932）5月1日至6月1日，在中央昆劇院登臺(tái)，每日午后1時(shí)至5時(shí)獻(xiàn)藝。劇目精選連貫的整本戲或小本戲，諸如《長(zhǎng)生殿》《連環(huán)計(jì)》《琵琶記》等經(jīng)典，及《孫悟空大鬧天宮》等大型武戲，共計(jì)二十余出。然彼時(shí)民心未穩(wěn)，營(yíng)業(yè)大受影響，一月內(nèi)僅斷續(xù)上演二十場(chǎng)，匆匆落幕。此后，仙霓社輾轉(zhuǎn)宜興、昆山及浙之杭、嘉、湖等地，巡演半年有余，又重返上海。

回滬后，仙霓社與福佑路“小世界”游樂場(chǎng)簽約，自民國(guó)22年（1933）2月5日起，日夜場(chǎng)連演?！渡陥?bào)》提前刊發(fā)醒目廣告，稱“小世界”重金邀請(qǐng)春申名團(tuán)仙霓社。此次“傳”字輩陣容豪華，包括朱傳茗、周傳瑛等二十余位名伶①，尤為特別的是，離班六載的沈傳芷、除名的徐傳溱及初創(chuàng)未搭班的老旦馬傳菁亦重返舞臺(tái)，陣容大增。期間，著名昆劇小生演員沈盤生也搭班加入，沿用沈傳芷舊名沈傳璞。

需指出的是，在劇目上，整理自這一時(shí)期的《申報(bào)》，劇目大多以小本戲和折子戲?yàn)橹鳎叭緫颉边@一關(guān)鍵詞出現(xiàn)高達(dá)56次，其中《貂蟬》《呆中?！贰讹L(fēng)箏誤》等劇目頻現(xiàn)，傳統(tǒng)經(jīng)典《白蛇傳》更是高達(dá)近10次，另《十五貫》出現(xiàn)2次，可彰顯仙霓社戲班在排演劇目上具有對(duì)傳統(tǒng)劇目的偏好。另外，為吸引觀眾，仙霓社不僅研習(xí)了《大名府》等大型劇目，演員顧傳瀾還自編了新戲《三笑姻緣》于8月6日登臺(tái)，融合三種傳統(tǒng)折目與文明戲情節(jié)，一躍成為當(dāng)年仙霓社的熱門劇目。

1933年9月10日起，仙霓社調(diào)往“大千世界”演出，該游樂場(chǎng)位于城區(qū)熱鬧地段，交通方便，游客踴躍。仙霓社推出了昆腔本戲《奈何天》，由顧傳瀾據(jù)李漁原傳奇整理譜曲，于民國(guó)23年（1934）5月3日到4日分前后本首演于“大千世界”，后成上、中、下三臺(tái)大戲。主演王傳淞飾闕里侯，表演備受贊譽(yù)，尤其在《誤相》《醉巹》兩場(chǎng)，其丑態(tài)愚蠢，令人捧腹，與朱傳茗、張傳芳搭檔更是相得益彰，觀者難忘。

仙霓社在“大千世界”于1934年8月15日落幕，12月2日重返“小世界”，隨即推出源自全福班舊本的新戲《描金鳳》與小型武戲《乾元山》?！睹杞瘌P》源自全福班舊本，經(jīng)顧傳瀾等加工，由王傳淞、朱傳茗、周傳瑛主演；而《乾元山》為林樹棠傳授的小型武戲，方傳蕓飾哪吒。兩戲均于12月4日首演。此外，《西游記·借扇》特以《全武行火焰山》掛牌，新增打戲，廣受歡迎。

直至1935年2月11日，仙霓社在“小世界”的演出正式結(jié)束。

具體情況整理見表1。

二、“仙霓社”的演出市場(chǎng)

談?wù)撨@一時(shí)期昆班的演出市場(chǎng)狀況，其消費(fèi)市場(chǎng)狀況可通過票價(jià)一窺究竟。具體而言，“仙霓社”在“大千世界”的票價(jià)設(shè)定為小洋二角及大洋一角，這一價(jià)位與同期其他知名劇場(chǎng)如大世界、小世界、東方書場(chǎng)及福安游藝場(chǎng)的票價(jià)保持高度一致，分別是小洋二角與大洋一角不等?？梢姡跋赡奚纭痹趹騽∈袌?chǎng)的票價(jià)定位上，與業(yè)界趨勢(shì)緊密相隨，體現(xiàn)了其市場(chǎng)地位的穩(wěn)健與競(jìng)爭(zhēng)力。

此外，從當(dāng)日?qǐng)?bào)紙的版面布局中，廣告占比的細(xì)節(jié)亦值得細(xì)細(xì)品味：“大千世界”占據(jù)了整個(gè)版面的六分之一（左下角），仙霓社的廣告位置靠前，這一安排無疑彰顯了“仙霓社”在游樂場(chǎng)消費(fèi)市場(chǎng)中非凡表現(xiàn)力。事實(shí)上，其消費(fèi)市場(chǎng)與演出劇目、演出人員有整體聯(lián)系，仙霓社1931-1935演出劇目與演出人員如下（見表2）。

通過審視上述表格中關(guān)于“仙霓社”戲班人員的構(gòu)成情況，總結(jié)仙霓社成員之眾多與戲劇實(shí)力的雄厚的同時(shí)，還能洞察到當(dāng)時(shí)戲班酬勞分配的一個(gè)有趣現(xiàn)象。其一，當(dāng)戲班人數(shù)呈現(xiàn)增長(zhǎng)趨勢(shì)時(shí)，其往往傾向于排演更為豐富多樣的劇目。這一現(xiàn)象背后蘊(yùn)含著深刻的邏輯——戲班的報(bào)酬機(jī)制遵循了游樂場(chǎng)的行業(yè)標(biāo)準(zhǔn)，考量參與演出的人員數(shù)量，又兼顧戲班演員個(gè)體的實(shí)際表現(xiàn)。換言之，戲班規(guī)模的擴(kuò)大與劇目數(shù)量的增多，是受到這種基于人數(shù)與表現(xiàn)雙重標(biāo)準(zhǔn)的報(bào)酬分配機(jī)制所驅(qū)動(dòng)的。其中，“上海大世界”與“仙霓社”簽訂的即為總額為1300元的包銀合約，每位演員的報(bào)酬則參照“新樂府戲班”時(shí)期的定額來發(fā)放，但堂會(huì)的收入則依據(jù)人頭平均分配。相較于1938年仙霓社僅有15名演員的境況，這一時(shí)期其演員陣容無疑更為興盛。事實(shí)上，在1933年，仙霓社的演員數(shù)量一度攀升至37人的高峰，其間，一些早已離班的戲班演員，紛紛重返舞臺(tái)。這一現(xiàn)象彰顯了“仙霓社”當(dāng)時(shí)游樂場(chǎng)以及“堂會(huì)”演出市場(chǎng)的繁榮，也從側(cè)面反映出該戲班在經(jīng)濟(jì)上具備了強(qiáng)大的吸引力，從而吸引了眾多昆劇演員的加入，并進(jìn)一步充實(shí)了其藝術(shù)力量。

其二，劇目更新頻率直接決定了戲曲消費(fèi)市場(chǎng)的繁盛。彼時(shí)的上海戲劇市場(chǎng)，倘若不更新劇目，以市民階層為主的觀眾很快就會(huì)失去興趣。而當(dāng)時(shí)最受矚目的京劇乃至在戲劇市場(chǎng)最受歡迎的名伶梅蘭芳程硯秋都遇到了這一問題。《觀梅閑話》一文中因觀眾對(duì)梅蘭芳演出的傳統(tǒng)皮黃戲《彩樓配》和《樊江關(guān)》反應(yīng)平平嘆道：“此可見看客人數(shù)雖眾，而知音則絕稀，所以紛然趨之者，亦曰喜新趨時(shí)而已，其他何知哉？可見，為了吸引觀眾的注意力，爭(zhēng)取到更優(yōu)厚的包銀，各劇種不得不按照觀眾口味偏好選擇演出劇目、編排新戲。

因而，仙霓社面臨消費(fèi)市場(chǎng)匱乏的窘境，展開了不同路徑的劇目創(chuàng)新。

首先，是仙霓社對(duì)時(shí)下流行劇種京劇的模仿。彼時(shí)，京劇界正值機(jī)關(guān)舞臺(tái)與“彩燈戲”大行其道之際，天蟾舞臺(tái)的《封神榜》，更新舞臺(tái)的《第一橋》，每每推出皆能連續(xù)數(shù)月座無虛席。在這樣的背景下，仙霓社推出的《三笑姻緣》無疑是對(duì)“海派京劇”風(fēng)格的生動(dòng)詮釋。起初，該劇以“頭、二、三、四本”的形式分兩次演出，隨后整合為上、中、下三集，迅速成為仙霓社的年度熱門劇目。這一變革不僅大幅縮短了演出時(shí)長(zhǎng)，有效規(guī)避了昆劇連臺(tái)戲本常被詬病的冗長(zhǎng)與復(fù)雜，同時(shí)，仙霓社積極借鑒了當(dāng)時(shí)海派京劇的名家之作，如林樹棠、林樹森、王益芳等人的《安天會(huì)》《武松打店》《蜈蚣嶺》《快活林》《時(shí)遷偷雞》等劇目，并在此基礎(chǔ)上推出了《奈何天》《玉搔頭》等佳作。其次，在演出形式上進(jìn)行多元化探索。這一時(shí)期，推出了小型昆腔武戲《乾元山》與《孫悟空大鬧天宮》等劇目?！袄デ弧⒋登晃鋺蛞嚓懤m(xù)搬上舞臺(tái)，不僅吸引了一批新的觀眾，也造就了如汪傳鈐、方傳蕓等優(yōu)秀武戲演員，打破了原正宗南昆不分武行的傳統(tǒng)，形成了傳字輩中的武生、武旦行當(dāng)?！?，尤其值得稱道的是，《乾元山》一劇，在宣傳推廣時(shí)頻繁以“全班合力演繹《乾元山》”為亮點(diǎn)，這一策略不僅凸顯了此劇規(guī)模，更深層次地凸顯“仙霓社”全體演員演藝實(shí)力。

據(jù)上，昆曲在劇目上的大膽創(chuàng)新，無疑為該戲班乃至整個(gè)劇種帶來了些許繁榮景象。時(shí)人談起仙霓社1932年的狀況時(shí)指出：“回憶溯至新樂府之初奏藝海上。在新世界在笑舞臺(tái)，均未能獲佳果，及入大世界，始為新樂府之全盛時(shí)代。數(shù)年之間，輟演回蘇。作短期之演唱，迨以仙霓社之名。重入大世界。蓋意形完而神缺。非復(fù)當(dāng)年花好月圓景象矣，今仙霓社離滬日久，健忘者或且忘之，面顧曲周郎，則殊感思念之苦。聞該社子弟，近歷游各地，在浙頗博佳譽(yù)”這一評(píng)價(jià)無疑說明仙霓社在1931至1935年間的演出歷程中，通過迎合市場(chǎng)需求改編劇目，已然贏得了當(dāng)時(shí)部分戲曲觀眾的青睞與喜愛，然而因?yàn)榍啡毖輪T，故而觀眾仍有“意形完而神缺”之感。

因此，昆曲若要在這波濤洶涌的時(shí)代洪流中屹立不倒，就必須勇敢地迎接并追隨改編劇目的浪潮，持續(xù)不斷地向前邁進(jìn)。原本，昆曲改編的勢(shì)頭極為強(qiáng)勁，然而，遺憾的是，由于昆劇傳習(xí)所的教師團(tuán)隊(duì)主要由蘇州全福班的藝人構(gòu)成，他們深諳文戲，專注于文戲的傳承與演繹，這在一定程度上限制了改編的廣度。在仙霓社，改編的嘗試似乎未能成為主流，每當(dāng)公開演出之際，仙霓社更傾向于復(fù)演傳統(tǒng)的“昆腔本戲”

三、結(jié)語

以古觀今，戲曲市場(chǎng)的發(fā)展態(tài)勢(shì)一直與民眾審美偏好具有密切且復(fù)雜的關(guān)聯(lián)，并直接受制于時(shí)代的變遷。1956年，作為仙霓社“傳承者”的昆蘇劇團(tuán)，通過成功上演與時(shí)代相契合的改編劇目《十五貫》，贏得了“一劇救活一劇種”的崇高贊譽(yù)，此舉不僅有效挽救了昆曲市場(chǎng)的頹勢(shì)，還促使這一瀕臨消亡的古老劇種煥發(fā)了新生，進(jìn)而推動(dòng)了全國(guó)范圍內(nèi)昆劇劇團(tuán)及相關(guān)機(jī)構(gòu)的快速發(fā)展。這一現(xiàn)象深刻揭示了戲曲文化生存狀態(tài)中的一個(gè)核心規(guī)律：劇目改編是隨著時(shí)代變遷而動(dòng)態(tài)發(fā)展的。

因此，全面而深入地剖析民國(guó)時(shí)期的“仙霓社”及其傳字輩成員在不同歷史時(shí)期的劇目?jī)?nèi)容創(chuàng)新及形式改編，不僅有助于我們更深刻地理解戲曲市場(chǎng)繁榮背后的深層次動(dòng)因，還能為現(xiàn)代戲曲藝術(shù)力量的存續(xù)與發(fā)展提供極具價(jià)值的參考，這一研究路徑關(guān)乎戲曲藝術(shù)的傳承與發(fā)展，更是對(duì)傳統(tǒng)昆劇在當(dāng)代社會(huì)適應(yīng)性轉(zhuǎn)型的一次深刻探討。

注釋：

①這期演出的“傳”字輩演員有朱傳茗、周傳瑛、張傳芳、倪傳鉞、沈傳芷、王傳淞、施傳鎮(zhèn)、趙傳珺、姚傳薌、沈傳、華傳萍、劉傳蘅、汪傳鈐、華傳浩、鄭傳鑒、方傳蕓、馬傳菁、顧傳瀾、周傳錚、薛傳鋼、王傳蕖、袁傳蕃、徐傳溱、陳傳琦、陳傳荑、呂傳洪.

參考文獻(xiàn)：

[1]桑毓喜，謝柏梁.幽蘭雅韻賴傳承·昆劇傳字輩評(píng)傳[M].上海：上海古籍出版社，2010.

[2]周傳瑛，口述.昆劇生涯六十年[M].洛地，整理.上海：上海文藝出版社，1988.

作者簡(jiǎn)介：徐苓銥（1997—），女，漢族，浙江溫州人，2022級(jí)研究生，溫州大學(xué)音樂學(xué)院，研究方向?yàn)橹袊?guó)近現(xiàn)代音樂史研究。