指尖下的“英雄精神”

［摘"要］弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦是19世紀(jì)波蘭最偉大的音樂家，在整個鋼琴音樂發(fā)展史上居于舉足輕重的地位，其創(chuàng)作的鋼琴音樂作品具有內(nèi)容形式的創(chuàng)新性、曲式結(jié)構(gòu)的多變性、旋律線條的動人性和感情色彩的厚重性特征。本文結(jié)合筆者的親身演奏實(shí)踐，交流演奏肖邦《英雄波蘭舞曲》Op.53時的一些心得體會，旨在幫助演奏者更好地理解和把握作品的演奏情感、演奏風(fēng)格和演奏技巧。

［關(guān)鍵詞］肖邦；《英雄波蘭舞曲》Op.53；演奏技巧；風(fēng)格

［中圖分類號］J624.1

［文獻(xiàn)標(biāo)識碼］A

［文章編號］1007-2233（2025）02-0136-03

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin），19世紀(jì)波蘭作曲家、鋼琴家。1810年，肖邦出生于波蘭首都華沙，父親是一名波蘭籍的法國人，母親則是一名波蘭人。肖邦在童年時代便展現(xiàn)出了無與倫比的鋼琴天賦，年僅7歲便創(chuàng)作出了《g小調(diào)波蘭舞曲》，成了當(dāng)時波蘭貴族交際圈的焦點(diǎn)。隨后進(jìn)入音樂學(xué)院開始專業(yè)音樂學(xué)習(xí)，至1829年，已經(jīng)成了小有名氣的鋼琴演奏家與作曲家。波蘭舞曲原是肖邦家鄉(xiāng)的一種民間音樂體裁，經(jīng)過肖邦的演繹與傳播名噪世界。在眾多的波蘭舞曲之中，《英雄波蘭舞曲》Op.53是最為出名、最為宏偉的一首，自出版面世以來就成為熱門演奏曲目，該曲有著深刻的愛國主義思想，更好地發(fā)揮了鋼琴樂隊性、交響性的效果。

一、《英雄波蘭舞曲》Op.53的演奏技法分析

無論從藝術(shù)表現(xiàn)手段的演奏技巧的“技術(shù)層面”，還是形成藝術(shù)形象的演繹詮釋的“藝術(shù)層面”，《英雄波蘭舞曲》Op.53這首作品的演繹難度相對而言還是很高的，也是許多人提高演奏技巧的必彈曲目之一［1］。所以，為了更好地表現(xiàn)和詮釋這首音樂作品，我們要對“技術(shù)”和“藝術(shù)”這兩個層面進(jìn)行科學(xué)合理的研究與分析，正所謂“知己知彼，百戰(zhàn)不殆”，既要充分了解自己的演奏水平，也要了解作品本身的藝術(shù)表現(xiàn)，而首要的就是解決這首作品“技術(shù)”層面上的問題。

（一）節(jié)奏的把握

演奏肖邦的《英雄波蘭舞曲》Op.53需要持有一種莊嚴(yán)的氣勢，只有把握好其典型的節(jié)奏，才能從根本上理解這首作品。李斯特在評論肖邦的波蘭舞曲時曾說過，它們是“以一種有力的節(jié)奏為其特征，它使最麻木和無動于衷的人感到興奮和震動。它們體現(xiàn)了古老波蘭最高貴的傳統(tǒng)感情”［2］。

波蘭舞曲這種體裁的節(jié)奏是傳統(tǒng)的3/4拍，強(qiáng)—弱—弱是其最基本的節(jié)奏律動，但本首作品的主題卻有所不同，它是由附點(diǎn)與切分分割成的更加細(xì)小的節(jié)奏單位所組成的。因此在遵循傳統(tǒng)的3/4拍節(jié)奏律動的基礎(chǔ)上，更要注意這些細(xì)小的變化。在觸鍵方面，要注重強(qiáng)拍音的突出與弱拍音的收斂，堅實(shí)的手指與穩(wěn)固的手掌做好支撐，調(diào)動力量貫穿于手指、手腕、手臂、腰腹乃至全身。演奏者通過對樂譜的仔細(xì)閱讀，觀察并分析出其強(qiáng)弱變化規(guī)律，再通過力量的運(yùn)用以詮釋樂曲的色彩。同時還需要處理好波蘭舞曲典型性節(jié)奏的律動與由附點(diǎn)、切分等構(gòu)成的非典型性節(jié)奏律動之間的對比變化關(guān)系，以便將這種由典型性與非典型性節(jié)奏律動交織勾勒出的音樂形象淋漓盡致地表現(xiàn)出來。

（二）裝飾音的演奏

縱向觀察肖邦的全部音樂作品與橫向比較其他作曲家的音樂作品，我們會發(fā)現(xiàn)肖邦與其他作曲家的鮮明區(qū)別之一——裝飾音群。其他作曲家在裝飾音的運(yùn)用上或許只將其作為“主餐”的點(diǎn)綴——純粹的修飾作用與炫彩作用，肖邦卻不然，而是將其作為“主餐”之一，也就是說在肖邦的音樂中，裝飾音是不可或缺的，甚至是構(gòu)成其主要旋律的一個重要組成部分。

基于此，我們在演奏肖邦音樂作品的時候，首先就要重視裝飾音，在彈奏裝飾音時要注意其與節(jié)拍的關(guān)系——是否需要彈在拍內(nèi)以及如何分配時值等問題，這需要我們在演奏時合理地分析裝飾音與旋律的關(guān)系并反復(fù)練習(xí)，以找到一種“平衡”并最終達(dá)到所預(yù)期的實(shí)際演奏效果。同時，為了達(dá)到這種目的，我們在觸鍵上要做到靈巧輕便，指尖輕盈而結(jié)實(shí)，突出裝飾音的顆粒性與模糊和聲色彩性的效果。

肖邦在《英雄波蘭舞曲》Op.53中使用了許多不同類型的裝飾音，包括倚音、波音、顫音、滑音，以及許多華彩性的裝飾音群。這些裝飾音都在作品中發(fā)揮著各自的作用。例如，倚音的使用主要有兩重目的：一是增強(qiáng)“rubato”風(fēng)格的表現(xiàn)；二是作為和弦外音在縱向上與和聲進(jìn)行碰撞，形成和聲色彩的交疊，使主和聲功能與下屬和聲功能交疊在一起。

裝飾音可以豐富聲音的色彩，讓原本的單音變得更為生動，不同的裝飾音有不一樣的演奏要求，這就需要我們對裝飾音的把握恰當(dāng)?shù)皿w，有些音需要按照時值要求演奏，有些音可以做散板處理。［3］肖邦在這里運(yùn)用裝飾音的彈奏技法，使音樂的旋律感更生動，演奏效果更好。

（三）八度的處理

《英雄波蘭舞曲》Op.53中最令人印象深刻、耳目一新、聽后久久難以忘懷的便是展開部中對于八度技巧的運(yùn)用，這也是全曲最富有激情與熱血的樂段。左手的連續(xù)十六分音符的八度跑動、由弱到強(qiáng)的力度變化，以及如同“戰(zhàn)馬奔騰”般的音響效果無不在描繪英勇的波蘭騎兵馳騁沙場，浴血作戰(zhàn)的戰(zhàn)爭景象。

值得注意的是，這種左手的八度快速跑動經(jīng)常會給演奏者造成一定的困難——大篇幅的、長時間的八度跑動要求演奏者的左手必須具備相當(dāng)充足的耐力與爆發(fā)力，這就要求演奏者必須具備非常嫻熟的八度使用技巧。

八度的技術(shù)要點(diǎn)便在于穩(wěn)定的手掌支撐與放松的手臂，堅實(shí)的手指支撐起穩(wěn)固的手掌，放松的手腕與手臂使得力量得以貫穿，保證其演奏時的流暢與持久。具體到樂曲中，在演奏時要運(yùn)用四指、五指交替跑動進(jìn)行，避免全部使用一指和五指跑動，這樣會增加手腕的負(fù)擔(dān)，使手腕變得僵硬，從而導(dǎo)致力量的阻塞，無法做到長久與均勻。由于四指、五指存在著普遍偏弱的現(xiàn)象，在日常訓(xùn)練中應(yīng)著重加強(qiáng)手指的支撐訓(xùn)練，如通過給手指加重來訓(xùn)練手指的穩(wěn)定性等，并可根據(jù)個人實(shí)際情況作出調(diào)整。同時，還可以加強(qiáng)練習(xí)八度的連奏與斷奏，連奏時手指貼鍵，手腕放松，力量橫向運(yùn)轉(zhuǎn)；斷奏時指尖穩(wěn)固，手臂與腰腹發(fā)力，使力量縱向流轉(zhuǎn)。連奏與斷奏交叉反復(fù)練習(xí)，使力量的運(yùn)用自然而絲滑，并通過長期練習(xí)形成肌肉記憶，增強(qiáng)演奏耐力。

（四）踏板的運(yùn)用

《英雄波蘭舞曲》Op.53中所運(yùn)用的踏板分別是延音踏板（右踏板）與弱音踏板（左踏板），兩種踏板的熟練運(yùn)用是表現(xiàn)出《英雄波蘭舞曲》Op.53神韻的重要影響因素。肖邦在樂曲的開篇便反復(fù)使用力度記號與踏板來勾勒音樂的情緒——低沉而有力的八度過后與急轉(zhuǎn)直下的弱音處理，以及再隨之而起的上行半音進(jìn)行，仿佛拉開了“戰(zhàn)爭”的序幕。

緊張的引子過后，昂揚(yáng)的呈示部主題噴薄而出，伴隨呈示部主題的展開，單純使用手指技巧不足以表現(xiàn)呈示部主題的豐富性，故此延音踏板的運(yùn)用便變得頻繁而細(xì)膩起來。同時，為了使旋律線條的表達(dá)更加明晰，聲部層次的展現(xiàn)更加細(xì)膩，應(yīng)用音后踏板是理所應(yīng)當(dāng)?shù)?。呈示部b段中雖然使用了大量的切分音型，但從宏觀上看，其節(jié)奏還是比較規(guī)整的，因此在這一樂段中踏板的運(yùn)用規(guī)律是比較統(tǒng)一的，只需按照每一單位拍來運(yùn)用即可。之后回歸到主題的再現(xiàn)樂段，踏板的運(yùn)用遵循前者即可。而從引子到呈示部結(jié)束期間踏板運(yùn)用的變化也從一個側(cè)面反映出音樂性上的變化。

展開部中由于左手連續(xù)八度跑動的速度較快、難度較高、技巧性較強(qiáng)，使得演奏者在情緒的處理方面需要更加嚴(yán)謹(jǐn)與細(xì)膩。從很強(qiáng)到很弱，這種力度上的變化與情緒上的變化如果處理不好，會對后面樂曲的展開造成極大的影響，所以這里弱音踏板的使用是必不可少的。在這段最為緊張激烈的華彩樂段中，兩次弱音踏板的使用極大地豐富了音樂的表現(xiàn)力，兩次從強(qiáng)到突弱再漸強(qiáng)的力度變化，仿佛描繪出連綿不絕的波蘭騎兵沖鋒的景象。與此同時，右腳的延音踏板依舊在使用，并且在每一處和聲切換的地方同樣使用音后踏板進(jìn)行處理，這既能保證音樂聽起來十分干凈，避免把之前的和聲音踩入新的和聲之中，造成音響效果的混亂，也能使不同和聲之間的連接變得十分緊密，使音響效果更加緊湊，更加富有張力。

二、《英雄波蘭舞曲》Op.53藝術(shù)風(fēng)格把握

（一）聲部層次與樂句連接

樂曲的開篇以莊嚴(yán)的八度低音、緊密的半音階上行進(jìn)行與連續(xù)的二度遞進(jìn)式進(jìn)行拉開序幕，并反復(fù)出現(xiàn)至最后屬九和弦逆向反復(fù)進(jìn)行結(jié)束引子。這一系列進(jìn)行使音樂結(jié)構(gòu)十分緊密，強(qiáng)烈的節(jié)奏感彰顯了波蘭騎兵英勇作戰(zhàn)的英姿，渲染出“黑云壓城城欲摧”的氛圍，并為之后呈示部主題的出現(xiàn)作好鋪墊。

在引子中的半音階四度上行處以及隨后的二度疊置進(jìn)行處，筆者采取漸強(qiáng)的處理方式。筆者認(rèn)為引子是營造戰(zhàn)爭氛圍以及塑造“英雄性”人物形象的開始，因此在表現(xiàn)上應(yīng)富有張力，在力度上更應(yīng)具有對比性。同時，四次的半音階上行雖然都是漸強(qiáng)，但最強(qiáng)點(diǎn)應(yīng)有所不同：由于其發(fā)展方式是上行模進(jìn)，因此在最后一次漸強(qiáng)時應(yīng)做到最強(qiáng)，之后的屬九和弦雖略有漸弱，但其張力依舊，故此在左手下行時應(yīng)加大其力度，將其張力擴(kuò)大，為呈示部主題的進(jìn)入作好鋪墊。

（二）力度與速度的安排

呈示部中的A段第一次主題的出現(xiàn)是以右手雙音配合著左手八度的形式進(jìn)行，力度雖強(qiáng)卻不華麗，反而帶有一絲輕巧之感，波蘭舞曲的典型節(jié)奏與大量的附點(diǎn)節(jié)奏交相輝映。第二樂句的旋律發(fā)展為第一樂句的上行二度模進(jìn)，之后旋律發(fā)展跌宕起伏，30小節(jié)后再次上行進(jìn)行，直至以結(jié)實(shí)的柱式和弦結(jié)束。

第二次主題呈示的音域提高八度，以更為恢宏的柱式和弦彰顯更為豐富的和聲語匯。主題的多次反復(fù)出現(xiàn)，將氣氛不斷推向高潮，其莊嚴(yán)之感躍然而出，力度上的強(qiáng)弱變化勾勒出由遠(yuǎn)及近又及遠(yuǎn)的畫面，頗具“沙場秋點(diǎn)兵”之感。B段以連續(xù)的雙音切分音型與力度上由突強(qiáng)轉(zhuǎn)弱又隨之漸強(qiáng)作為展開，左手的“典型節(jié)奏”再次體現(xiàn)“波蘭味道”。短暫的展開后主題再次出現(xiàn)，同樣以恢宏的氣勢推動著樂曲走向高潮。

呈示部主題的呈現(xiàn)，筆者借鑒了霍洛維茨的表現(xiàn)方式：第一遍主題進(jìn)入時端莊而典雅，附點(diǎn)以正常的時值演奏，裝飾音彈奏得靈巧輕盈以起到修飾旋律的作用，整個樂段表現(xiàn)得相對收斂，塑造出這位“英雄”高貴典雅的氣質(zhì)。第二次主題高八度再現(xiàn)時則突出其輝煌性與爆發(fā)性，附點(diǎn)的時值拖長，形成一種類似復(fù)附點(diǎn)的音響效果；裝飾音彈在拍內(nèi)，使其在和聲上呈現(xiàn)一種模糊性的音響效果。整體上，不同裝飾音的加入增強(qiáng)了戰(zhàn)爭的緊張感和激烈感，波蘭舞曲的典型節(jié)奏的運(yùn)用，更能體現(xiàn)出該曲的民族性，為聽眾描繪出波蘭士兵邁著整齊的步伐，勇敢奔向戰(zhàn)場的恢宏畫面。

（三）情感表現(xiàn)的把控

展開部將兩小節(jié)的強(qiáng)力和弦作為戰(zhàn)斗的號角，左手快速的八度跑動如同“馬作的盧飛快”，右手富有張力的旋律恰似“弓如霹靂弦驚”，二者相互配合勾勒出了波蘭士兵的英雄形象，同時也渲染了“金戈鐵馬”的戰(zhàn)爭情景。隨后復(fù)雜的多聲部敘事仿佛在訴說著戰(zhàn)爭的殘酷與艱辛，在經(jīng)歷了漫長的等待之后，那昂揚(yáng)的主題再次出現(xiàn)，而這或許又將預(yù)示著新的戰(zhàn)爭的開始。最后那華麗的尾聲，用最堅定的語氣宣示著“英雄”的決心。

展開部中的八度華彩樂段，筆者在左手八度跑動之前有一個短暫的停頓，并且在其基礎(chǔ)上有著新的發(fā)展——首先在81、82兩小節(jié)中的和弦演奏上做漸強(qiáng)、漸慢處理，使其更具有張力，在最后一個最強(qiáng)和弦演奏后做短暫停頓，時間約為半秒鐘，使其在情緒上形成一個“蓄力”，隨之爆發(fā)，左手快速跑動。此處的右踏板使用，第一樂句時只做點(diǎn)綴，到第二樂句時才真正頻繁地使用踏板，使其音響效果更加渾厚，形成“由遠(yuǎn)及近”的畫面感。這是全曲最扣人心弦的一段，八度的跑動如同萬馬齊奔，使人聽之無不熱血沸騰，遙想當(dāng)年波蘭士兵為了民族的獨(dú)立而與入侵者奮勇奔?xì)⒌膱鼍啊Ｒ虼?，演奏者在演奏這段時應(yīng)更加深入，氣勢飽滿、胸有溝壑，應(yīng)有“雄關(guān)漫道真如鐵，而今邁步從頭越”之體悟，方能將胸中之情懷通過技巧演繹出來，傳遞給聽眾。

最后那輝煌的尾聲，在情緒上必然是激烈的、高亢的，但在速度控制上筆者認(rèn)為不應(yīng)突然加快而顯得有些急迫，雖情緒激動但依舊需要用理性的大腦控制住雙手，使其呈現(xiàn)出高亢、激烈的音響效果的同時，又帶有一絲從容之感，最后以一個非常從容的態(tài)度結(jié)束樂曲，勾勒出完整的、高貴典雅、英姿勃發(fā)、理想堅定的波蘭民族英雄形象。

結(jié)"語

肖邦的《英雄波蘭舞曲》Op.53帶給人們的震撼不僅僅源于其華麗的技巧與豐富的音樂表現(xiàn)力，更是源于其作品中所蘊(yùn)含的強(qiáng)烈的愛國之情與民族精神，表達(dá)了肖邦對祖國始終不渝的熱愛，對祖國未來的美好憧憬。因此在演奏《英雄波蘭舞曲》Op.53前，要了解作品蘊(yùn)含了肖邦怎樣的個人情感，要表達(dá)什么樣的思想，清晰把握作品的曲式結(jié)構(gòu)、調(diào)式調(diào)性、和聲運(yùn)用等音樂特點(diǎn)。在演奏方面，節(jié)奏的把握上要注意附點(diǎn)和切分等細(xì)小問題，演奏時合理地分析裝飾音與旋律的關(guān)系，彈奏八度時運(yùn)用四指、五指交替跑動進(jìn)行，正確使用延音踏板與弱音踏板。

在新時代的背景下，在實(shí)現(xiàn)中華民族偉大復(fù)興的中國夢的前進(jìn)征程里，欣賞、演繹、研究肖邦的《英雄波蘭舞曲》Op.53這樣帶有強(qiáng)烈的愛國主義情感和民族精神的音樂作品，筆者認(rèn)為會給我們帶來新的啟迪與價值。

參考文獻(xiàn)：

［1］黃存繡.肖邦《英雄波蘭舞曲》Op.53音樂與演奏分析［J］.黃河之聲，2023（13）：76.

［2］王慧芳.肖邦鋼琴曲波蘭舞曲《英雄Op.53》的分析研究［J］.黃河之聲，2012（10）：52.

［3］宋雪.肖邦《波羅奈茲舞曲》（Op.53）的音樂與演奏分析［D］.濟(jì)南：山東藝術(shù)學(xué)院，2017.

（責(zé)任編輯：趙清月）