“完成”與“未完成”

在荷蘭設(shè)計(jì)師Hella Jongerius熱鬧的柏林工作室里，工作臺上鋪滿了復(fù)雜的編織、流蘇、繩結(jié)和碩大的陶瓷珠串。這些引人注目的材料是從她2013年為紐約聯(lián)合國總部休息廳設(shè)計(jì)的窗簾演變而來的：她曾在窗簾中嵌入由荷蘭最古老的陶瓷公司Royal Tichelaar制作的瓷珠，并結(jié)合繩結(jié)元素，致敬荷蘭的航海傳統(tǒng)。她將類似的材料添加到一系列木質(zhì)桌椅上，彼時(shí)她正在準(zhǔn)備自己在曼哈頓的Salon94藝?yán)仁状瘟料嗟恼褂[“Roped Beings”作品。

“出色的設(shè)計(jì)，唯有承載社會責(zé)任，并在形式及內(nèi)容上不斷進(jìn)化，才能引領(lǐng)未來?！盚ella沉思著，分享道。她的創(chuàng)作貫穿了一種“循環(huán)”的屬性，創(chuàng)意與材料在持續(xù)的再生與重塑中延展出新的可能?！拔铱偸窃趪L試創(chuàng)造一件‘未完成’的作品，為使用者留出解讀的空間。”這與很多人對工業(yè)設(shè)計(jì)師的固有印象截然不同。傳統(tǒng)的工業(yè)設(shè)計(jì)師更關(guān)注功能、精確度與制造工藝，最終交付的是完成度極高的產(chǎn)品，而不是將主觀感受或開放性等抽象概念作為目標(biāo)。但正是這種差異，讓Hella在30多年的設(shè)計(jì)實(shí)踐中始終脫穎而出。無論是與畫廊合作，還是為IKEA設(shè)計(jì)家具，她總會將手工藝及其真實(shí)的“不完美”融入其中，賦予作品“呼吸感”。

在Hella的柏林工作室，“完成”與“未完成”的界定變得模糊。她近來的個(gè)展“Roped Beings”是綜合型的展覽，呈現(xiàn)她多年來對織物、陶瓷和家具的持續(xù)探索。工作室中的釉彩陶瓷動物雕塑，以及墻上懸掛的纖維實(shí)驗(yàn)品，與她的家具新作一同轉(zhuǎn)移到紐約上東區(qū)的藝?yán)日钩?。她在?chuàng)造這些孤品或限量版作品的過程中，也將靈感帶入了工業(yè)產(chǎn)品設(shè)計(jì)，如她所說，兩者“互相滋養(yǎng)”。與此同時(shí)，維特拉設(shè)計(jì)博物館（Vitra Design Museum）也收錄了她的作品，進(jìn)一步證明了她在21世紀(jì)設(shè)計(jì)領(lǐng)域的獨(dú)特價(jià)值。

Hella出生于荷蘭烏得勒支，畢業(yè)于埃因霍溫設(shè)計(jì)學(xué)院，職業(yè)生涯始于與荷蘭激進(jìn)設(shè)計(jì)團(tuán)體Droog的合作，早期作品包括為Droog設(shè)計(jì)的Soft Urn花瓶，采用聚氨酯橡膠鑄造，其表面保留了模具的痕跡。她歷年來的標(biāo)志性設(shè)計(jì)總是與使用者建立互動或?qū)υ挘豪纾?000年的Long Neck and Groove" Bottles長頸瓶器系列，玻璃底座和陶瓷瓶口僅以膠帶固定，必須小心對待；2005年為Vitra設(shè)計(jì)的Polder沙發(fā)，以散落的紐扣和不對稱的靠墊增添了古董般的磨損質(zhì)感；2009年為Galerie Kreo設(shè)計(jì)的Frog Table青蛙桌，將一只兩棲動物變成了“餐桌賓客”?！癏ella探索的是那些能夠‘呼吸’的物品和設(shè)計(jì)?！本S特拉設(shè)計(jì)博物館的策展顧問Glenn Adamson說。該博物館計(jì)劃在2026年舉辦Hella" Jongerius的回顧展，“她總能透視各種媒介，發(fā)現(xiàn)其中的生命力，將所有事物看作一種始終在變化的存在”。

Hella將這種微觀視角延伸至色彩的探索，挖掘色彩與生命之間的共鳴。在她眼中，色彩并非靜止不變的，而是一種會隨著時(shí)間漸變的“材料”，可能銹蝕、老化或變形。這種理念同樣適用于那些真正會呼吸的生靈、那些長久出現(xiàn)在她作品中的動物角色。例如，在2004年為德國寧芬堡皇家瓷器工坊Nymphenburg創(chuàng)作的系列中，河馬和鹿的歡快形象棲息于碗中，為人們的用餐體驗(yàn)增添了一抹幽默。但隨著地球生態(tài)問題日益嚴(yán)峻，她塑造的動物形象不再仿佛沉浸在幸福中。如今，“我想為那些未被善待的猴子和鯨魚發(fā)聲，它們生存在一個(gè)人們不關(guān)心它們的世界。”她談到“Angry Animals”（憤怒的動物）系列作品時(shí)如此說。

關(guān)于實(shí)驗(yàn)與創(chuàng)作過程，她坦言：“我對測試和研究感興趣。”在她的工作室里，墻壁上掛著各種纖維試驗(yàn)品，有的隨意鋪展、折疊或纏繞，織機(jī)上則堆積著密集的織物。其中許多實(shí)驗(yàn)品出現(xiàn)在Roped Beings展覽中，回溯她多年來對纖維藝術(shù)的探索。她為面料品牌Maharam設(shè)計(jì)的工業(yè)化產(chǎn)品總是同時(shí)融入手工藝元素，例如數(shù)字打印的刺繡演繹。她不斷突破媒介界限，創(chuàng)作編織畫作，甚至研發(fā)出能夠?qū)⒓喚€變?yōu)榭臻g裝置的3D織機(jī)。Hella的設(shè)計(jì)實(shí)踐恰好契合了近年來織物、陶瓷等“柔性藝術(shù)”的復(fù)興潮流。在當(dāng)今的藝術(shù)與設(shè)計(jì)博覽會上，這些媒介已成為新的焦點(diǎn)。Salon 94藝?yán)鹊闹骼砣薐eanne Greenberg Rohatyn評價(jià)道：“她的創(chuàng)作方式摒棄了等級觀念，為眾多創(chuàng)作者帶來了新的啟示。她以平視的視角看待每種材料，無論是陶瓷、織物、木材還是大理石。”

這些元素的重要性不言而喻：“裝飾與手工藝承載著文化?！盚ella說道，”它們能夠觸動人心，或傳遞信息。無論是喜歡還是反感，這種直接的情感反應(yīng)正體現(xiàn)了材質(zhì)所蘊(yùn)含的力量?！?/p>