當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲的審美特征研究

藝術(shù)歌曲是全世界公認(rèn)的一種歌曲體裁，具有獨特的藝術(shù)魅力，得到了廣大聽眾的認(rèn)可。藝術(shù)歌曲不僅承載了豐富的文化內(nèi)涵，還展現(xiàn)了藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者對音樂語言和表現(xiàn)手法的探索軌跡與成就，更記錄了厚重的歷史文化。從古典主義到浪漫主義，再到現(xiàn)實主義，藝術(shù)歌曲經(jīng)歷了多次變革，孕育了豐富的審美素材和審美視聽作品。自歐洲文藝復(fù)興運動以來，文學(xué)藝術(shù)、哲學(xué)思想和音樂藝術(shù)的不斷繁榮，便以其高度的文學(xué)性和音樂性的結(jié)合而備受矚目。進(jìn)入21世紀(jì)，隨著社會文化的多元化發(fā)展和科學(xué)技術(shù)手段的日新月異，中國新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲已經(jīng)成為當(dāng)代音樂文化的重要組成部分，不僅繼承了傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲的精髓，還融合了現(xiàn)代音樂的創(chuàng)新元素，世界各國藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作也呈現(xiàn)出新的藝術(shù)風(fēng)格和審美特征。

一、多元化的題材選擇

當(dāng)代中國新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在題材選擇上表現(xiàn)出明顯的多元化趨勢，歌詞具有高度的文學(xué)性和富有詩意的特點，古代詩歌與現(xiàn)代詩詞交相輝映，傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代文化相互交融，形成新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲典型的審美特征。傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲多以傳說故事、英雄楷模、愛情冷暖、自然和諧、哲學(xué)思想等為題材，而現(xiàn)代創(chuàng)作者則更加關(guān)注時代主旋律、社會熱點、現(xiàn)實生活、個人情感、歷史記憶等生活素材。其歌詞內(nèi)涵深厚，富有詩意與哲理，深刻地表達(dá)情感世界，喚起思想的漣漪。歌曲《故鄉(xiāng)的云》通過“天邊飄過故鄉(xiāng)的云，它不停地向我召喚”等富有詩意的歌詞，描寫家鄉(xiāng)的云彩和故土，仿佛一幅水墨畫，生動感人，寄語深情，喚起鄉(xiāng)愁，充分表達(dá)了游子對家鄉(xiāng)的思念，對人生旅途的感悟；歌曲《青花瓷》令眾多歌迷神往，其歌詞語言優(yōu)美，韻味古樸，充分借鑒了古典詩詞的意境，給現(xiàn)代藝術(shù)歌曲賦予濃厚的古典色彩，在作品的文學(xué)性與藝術(shù)性上獲得高度的統(tǒng)一，感人肺腑；歌曲《我在霓虹燈下徘徊》通過描繪城市生活的喧囂與孤獨，反映了現(xiàn)代社會的復(fù)雜性；在喜迎澳門回歸25周年之際，歌曲《七子之歌》再次唱響，它通過回顧歷史事件，表達(dá)了中華兒女對過去和未來的思考，更深刻地表達(dá)了創(chuàng)作者的家國情懷和民族氣節(jié)。這種多元化的題材選擇不僅豐富了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)內(nèi)容，也為聽眾提供了更多的思考空間，提升了藝術(shù)歌曲的審美性和藝術(shù)性。

二、融合多種音樂元素

當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在音樂元素的運用上更加大膽和創(chuàng)新。其不斷挖掘和應(yīng)用傳統(tǒng)的民族音樂元素，運用現(xiàn)代的創(chuàng)作手法，摒棄單獨的民族音樂創(chuàng)作思維，廣泛借鑒流行音樂、爵士樂、電子音樂等不同風(fēng)格的現(xiàn)代音樂元素，使作品更具現(xiàn)代感和時尚感。很多創(chuàng)作者還大膽地將藝術(shù)歌曲作品融入民族音樂和世界音樂的元素，增強了作品的文化多樣性和地域特色，豐富了歌曲的表現(xiàn)力，增強了作品的時代感。很多新創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中繼續(xù)采用我國傳統(tǒng)的五聲調(diào)式，巧妙運用現(xiàn)代和聲技巧，使歌曲作品的音樂旋律充滿古樸感和現(xiàn)代感。歌曲《月光》巧妙地采用五聲調(diào)式音階創(chuàng)作音樂旋律，充分應(yīng)用現(xiàn)代和聲理念進(jìn)行創(chuàng)作，讓歌曲民族特色和現(xiàn)代化氣息相互交融，美妙悅耳；歌曲《草原之夜》是一首抒情歌曲，不僅在音樂旋律中融入傳統(tǒng)的蒙古長調(diào)，還充分運用現(xiàn)代音樂曲式結(jié)構(gòu)及和聲理念，讓歌曲既有濃郁的民族色彩，又有強烈的現(xiàn)代元素，音樂旋律婉轉(zhuǎn)悠揚，優(yōu)美動聽；歌曲《九歌》同樣將中國古典詩詞與現(xiàn)代音樂技法相結(jié)合，創(chuàng)作出獨特的藝術(shù)效果。尤其是現(xiàn)代科技的編曲技術(shù)與聲源素材的豐富多彩，被廣泛應(yīng)用于現(xiàn)代藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作之中，不僅注重旋律的創(chuàng)新，更注重音色的搭配和氣氛的營造，讓歌曲在音響感知上更加豐富多彩。歌曲《卷珠簾》充分應(yīng)用電子合成編曲，不僅旋律優(yōu)美，音色更加豐富，仿佛夢境一般，使歌曲富有層次感；歌曲《我和我的祖國》更是應(yīng)用交響音樂編配樂曲，使音樂氣勢輝煌，音色豐富，旋律流暢優(yōu)美，觸動心靈深處。這種多元化的音樂元素融合，不僅拓寬了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)范圍，反映了傳統(tǒng)與現(xiàn)代音樂元素的緊密關(guān)系，更帶給了聽眾全新的聽覺體驗，更凸顯了這些藝術(shù)歌曲的社會價值和藝術(shù)價值。

三、個性化的情感表達(dá)

當(dāng)代中國藝術(shù)歌曲的演唱風(fēng)格多種多樣，十分注重個人情感的表達(dá)和歌唱發(fā)聲的細(xì)膩處理。當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在情感表達(dá)上更加注重個性化和深度。傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲往往追求情感的普遍性共鳴，而現(xiàn)代創(chuàng)作者則更傾向于展現(xiàn)個體的獨特感受和內(nèi)心世界。創(chuàng)作者不僅在唱準(zhǔn)旋律走向、節(jié)奏變化、音高變化、裝飾音的處理等諸多方面挖掘情感表達(dá)的技巧和潛力，還在歌詞上尋找富有詩意的詞匯表達(dá)，以期讓歌詞在內(nèi)涵情感的宣泄上，呈現(xiàn)歌唱性和情感性。

歌曲《思鄉(xiāng)曲》旋律悠揚而深情，歌詞充滿詩意，歌聲富有情感，生動地表達(dá)了海外游子對故土的眷念之情；歌曲《父親的草原母親的河》曾經(jīng)醉過無數(shù)聽歌的人，演唱者運用不同聲區(qū)聲音的控制和發(fā)音，準(zhǔn)確處理好情感符號，讓歌曲充滿深情和溫暖；歌曲《茉莉花》充分應(yīng)用多聲部合唱形式，讓不同聲部的旋律與主題相互交織，婉轉(zhuǎn)起伏，歌曲情感更加豐富飽滿，感染力極強。還有很多作品通過對具體情境的細(xì)膩描繪，通過多聲道錄音和混音技術(shù)，實現(xiàn)了立體聲效果，增強了作品的空間感和層次感。電聲合成編配使人身臨其境，傳達(dá)出創(chuàng)作者對生活的深刻感悟與美好期望。閻肅先生作詞的《敢問路在何方》膾炙人口，氣勢磅礴，充滿深情，激發(fā)了廣大青年和大學(xué)生在面對困難時的堅定信念和不屈不撓的抗?fàn)幘?，激昂的音樂旋律與豪邁的歌詞鼓舞人們踔厲奮發(fā)，勵志前行；歌曲《秋水》是對秋天景色的描寫，歌唱者以柔美的音色表達(dá)了對生命無常的感慨。這種個性化的表達(dá)方式使作品更具感染力，能夠喚起聽眾的共鳴和情懷。數(shù)字音頻技術(shù)、計算機合成技術(shù)等現(xiàn)代科技手段的引入，為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作提供了更多可能性。

四、跨學(xué)科的合作模式

當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在創(chuàng)作過程中越來越強調(diào)跨學(xué)科的合作，涉及的創(chuàng)作元素更為廣泛，傳播手段更為豐富快捷。這不得不要求藝術(shù)歌曲創(chuàng)作者們具有更廣闊的思維和多維的創(chuàng)作空間意識，將跨學(xué)科知識與技術(shù)相融合。音樂的創(chuàng)作過程就是多專業(yè)學(xué)科與技術(shù)碰撞交融的結(jié)果。在藝術(shù)歌曲登上舞臺的過程中，歌詞的創(chuàng)作需要文學(xué)的融合，舞臺的表演需要舞美設(shè)計、頭飾化妝，需要服裝搭配、聲光藝術(shù)、戲劇藝術(shù)、市場推廣和管理學(xué)等多種學(xué)科的相互融合?？梢?，藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作與演唱以及舞臺演出等涉及的跨學(xué)科遠(yuǎn)不止這些，跨學(xué)科合作創(chuàng)作模式勢在必行。

我國當(dāng)代著名詞作家、劇作家和詩人閻肅先生被譽為“詞壇泰斗”，也可謂是“文學(xué)巨匠”。他的作品不僅在音樂領(lǐng)域享有盛譽，在文學(xué)領(lǐng)域也富有美名。他的詩詞與藝術(shù)歌曲相結(jié)合的經(jīng)典作品很多，不僅有深厚的文化底蘊，更有獨特的審美價值。正是由于閻肅先生詩詞的語言美、意境美、情感美和形式美，成為藝術(shù)歌曲選擇的絕佳對象。他的《紅梅贊》中“紅梅花兒開，朵朵放光彩”，歌詞簡潔明快，生動形象，以擬人的手法用紅梅優(yōu)秀的品質(zhì)和美麗來表達(dá)革命者的堅定信念和意志。這種語言的音樂性，增強了歌唱的流暢性和藝術(shù)感染力。另外，《我愛祖國的藍(lán)天》中一句“我愛祖國的藍(lán)天，晴空萬里陽光燦爛”直抒胸臆，情感豐富，生動地描繪出一幅壯麗河山圖景，象征著祖國的美好未來，悠揚的音樂旋律和深情的歌曲演唱使歌詞更加生動，歌曲更加熱烈，喚起聽眾對祖國深深的愛。這就是音樂與文學(xué)完美結(jié)合創(chuàng)造出的藝術(shù)效果。這種跨學(xué)科的合作模式不僅拓展了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式，也為其注入了新的活力和創(chuàng)意。

五、國際視野的拓展與交流

當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在文化認(rèn)同和國際視野方面表現(xiàn)出新的特點。隨著全球化的發(fā)展，當(dāng)代中國藝術(shù)歌曲日益國際化，在國際舞臺上嶄露頭角，散發(fā)出新的芬芳。國家文化部門通過人才引進(jìn)與培養(yǎng)，建立專門的音樂舞蹈藝術(shù)團隊，組織藝術(shù)家根據(jù)國際舞臺和國內(nèi)文藝市場的需要，專門量身定做，打造具有國際品牌和高質(zhì)量的藝術(shù)歌曲精品，跨國交流互訪，互學(xué)互鑒，互演互評，展現(xiàn)一股新的創(chuàng)新創(chuàng)作浪潮。當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲不但表達(dá)了對自身文化的認(rèn)同和傳承，還強調(diào)了本土文化的獨特性和價值意義。很多藝術(shù)歌曲走出國門，走上世界舞臺，既傳播了中華傳統(tǒng)文化，也引入了西方優(yōu)秀的音樂文化。

我國的藝術(shù)歌曲始終植根于民族藝術(shù)，立足民族傳統(tǒng)文化。通過參與世界互動，東方藝術(shù)歌曲傲立國際舞臺之巔，站穩(wěn)世界舞臺，傳播中國民族文化，提升國際地位。在新創(chuàng)作的藝術(shù)歌曲中，一些作品通過使用地方方言或民族樂器，展現(xiàn)特定地區(qū)的地域風(fēng)情，也用國際語言和西方樂器創(chuàng)作屬于中國的現(xiàn)代化藝術(shù)歌曲，用音樂語言時時關(guān)注全球性問題，通過作品表達(dá)對人類共同命運的關(guān)注和思考。歌曲《同在一片藍(lán)天下》采用擬人的文學(xué)手法和抒情的音樂旋律以及甜美的歌聲呼吁環(huán)境保護(hù)，倡導(dǎo)全球大眾關(guān)注溫室效應(yīng)，珍惜大自然，創(chuàng)造明凈的世界；歌曲《我和你》雖為奧運會主題曲，卻用音樂語言表達(dá)了世界人民的共同愿望，期望世界各國同住地球村，心連心，世代友好相處，友誼傳遍四方，共迎和平曙光的美好愿景。這種文化認(rèn)同與全球視野的結(jié)合，使當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲具有更廣泛的社會意義和人文關(guān)懷。

六、審美標(biāo)準(zhǔn)日新月異

隨著時代的發(fā)展，當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新，其審美標(biāo)準(zhǔn)也隨之呈現(xiàn)出新的特點與內(nèi)涵。

藝術(shù)歌曲是文學(xué)與音樂的共同結(jié)晶，文學(xué)性的傳承是當(dāng)代藝術(shù)歌曲的首要審美標(biāo)準(zhǔn)。傳統(tǒng)的藝術(shù)歌曲往往以經(jīng)典的詩詞為歌詞內(nèi)容，古有李白、蘇軾、辛棄疾、李清照等詩詞巨擘的名家經(jīng)典，今有喬羽、閻肅和鄔大為等當(dāng)代詞作家的鼎新之作，他們詩詞有的深沉而厚重，有的浩氣長存，有的豪氣滿懷，有的波瀾壯闊，有的抒情萬里，具有廣泛的歌唱性和傳承性。其次就是現(xiàn)代性的標(biāo)準(zhǔn)?，F(xiàn)代社會多元文化的碰撞和新媒體技術(shù)的運用，讓藝術(shù)歌曲的歌詞和音樂更具現(xiàn)代化，在語言上現(xiàn)代口語化、流行詞匯化、網(wǎng)絡(luò)用語化、演唱直播化和現(xiàn)場互動化的創(chuàng)新，讓藝術(shù)歌曲不再曲高和寡，而是雅俗共賞，深受大眾喜愛，改變了傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式，賦予藝術(shù)歌曲更強大的生命力和傳播影響力。再就是音樂旋律的獨特性和創(chuàng)新性，藝術(shù)歌曲的音樂旋律是與富有詩意的歌詞分不開，音樂旋律是為歌詞的思想表達(dá)服務(wù)的，避免落入俗套，藝術(shù)歌曲的音樂旋律就顯得尤為重要。例如，在創(chuàng)作技法上，創(chuàng)作者采用大跨度音程跳躍或者小音程的細(xì)微變化，來實現(xiàn)藝術(shù)歌曲獨特音樂旋律的轉(zhuǎn)型，打破常規(guī)，大步跨越，小步移動來實現(xiàn)藝術(shù)歌曲的深情表達(dá)和旋律的聽覺沖擊力等，以及運用蒙古族長調(diào)音樂、維吾爾族的木卡姆等民族傳統(tǒng)元素，借鑒現(xiàn)代十二音體系、七聲調(diào)式音樂、搖滾音樂、爵士音樂等音樂創(chuàng)作技法巧妙融入藝術(shù)歌曲的旋律創(chuàng)作，以現(xiàn)代的創(chuàng)作手法來突出其獨特性和創(chuàng)新性。

傳統(tǒng)藝術(shù)歌曲往往強調(diào)旋律的優(yōu)美、和聲的和諧，以及結(jié)構(gòu)的嚴(yán)謹(jǐn)，而現(xiàn)代創(chuàng)作者則更加注重作品的創(chuàng)新性和實驗性。許多作品突破了傳統(tǒng)的音樂形式和技巧，采用非傳統(tǒng)的調(diào)式、不規(guī)則的節(jié)奏和自由的結(jié)構(gòu)，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)魅力。這種審美標(biāo)準(zhǔn)的變化不僅反映了當(dāng)代音樂創(chuàng)作的多樣性和開放性，也為藝術(shù)歌曲的發(fā)展開辟了新的道路。

七、審美視覺的變革

隨著科學(xué)技術(shù)的發(fā)展和人們對歌曲欣賞的藝術(shù)追求，視覺藝術(shù)被創(chuàng)作者作為重要的創(chuàng)作手段之一。這要求創(chuàng)作者在音樂音頻、視頻制作方面注重電子合成，強化舞臺設(shè)計、燈光效果、電子圖像布景、舞臺聲控、服裝造型和美容化妝等，以營造舞臺表演和藝術(shù)歌曲的演唱效果的視覺沖擊力。

多媒體技術(shù)的綜合運用，底幕電子顯示屏滾動的字幕、圖像和聲音，在感官上給予觀眾強烈的沖擊，提高了整體藝術(shù)效果。數(shù)字化與人工智能技術(shù)，更是為藝術(shù)歌曲的創(chuàng)作的審美視覺變革提供了機遇與挑戰(zhàn)，運用層次清晰的數(shù)字音頻進(jìn)行快捷、準(zhǔn)確的編曲，聲音音色的合成，制作出層次清晰和細(xì)節(jié)準(zhǔn)確的音像制品，讓藝術(shù)歌曲更加富有表現(xiàn)力。

VR虛擬現(xiàn)實技術(shù)的運用更是為創(chuàng)作者提供了全新的創(chuàng)作思維和制作理念，形成3D立體式的音樂空間，給人身臨其境的全新體驗。由于抖音、微視頻、微信短視頻、快手等豐富多彩的社交媒體的出現(xiàn)，徹底改變了原來傳統(tǒng)的傳播渠道欣賞藝術(shù)歌曲，讓觀眾站在了一個新的起點和視覺層面去關(guān)注藝術(shù)歌曲，讓藝術(shù)歌曲傳播更快，互動更強，參與更廣，受眾面更寬，他們通過點贊、評論、分享等手段，讓藝術(shù)歌曲活了起來，產(chǎn)生強大的社會影響力。

八、演唱技巧的多元化

當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲演唱技巧不再局限于傳統(tǒng)的美聲唱法，隨著流行音樂、民族音樂等不同風(fēng)格音樂的發(fā)展，對演唱者演唱技巧提出了新的挑戰(zhàn)，藝術(shù)歌曲的演唱不再是以發(fā)聲技巧和共鳴技巧而占據(jù)主導(dǎo)地位，新興的說唱也跨入藝術(shù)歌曲的行列，通俗唱法和民族唱法也成為藝術(shù)歌曲傳唱的主力軍。新興多媒體的出現(xiàn)，讓更多的普通聲樂愛好者廣泛參與，藝術(shù)歌曲已經(jīng)不再是美聲學(xué)派專業(yè)人員的所有，已經(jīng)成為大眾演唱的藝術(shù)歌曲，在演唱的風(fēng)格里各具審美特征。在這個音樂文化多元的時代，要想獨占鰲頭，只有廣泛掌握多種演唱技巧，才能立于不敗之地。一名優(yōu)秀的歌手在新時代就應(yīng)該有靈活應(yīng)變的歌唱技能，既可以用美聲唱法演唱傳統(tǒng)的藝術(shù)歌曲，又可以用現(xiàn)代的流行唱法演唱時代新歌，還可以用民族唱法碾壓其他唱法，唱出民族的藝術(shù)歌曲，讓歌唱技巧無處不在，有歌必唱，一曲三法唱出新天地，使自己成為一名多元化演唱者不再是夢。

綜上所述，當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲在題材選擇、音樂元素、情感表達(dá)、跨學(xué)科合作、國際視野、審美標(biāo)準(zhǔn)、審美視覺和演唱技巧等方面都表現(xiàn)出新的審美特征。這些特征不僅豐富了藝術(shù)歌曲的表現(xiàn)形式和內(nèi)容，也為音樂創(chuàng)作提供了更多的可能性。未來，隨著社會文化的不斷發(fā)展和科技手段的進(jìn)一步創(chuàng)新，當(dāng)代新創(chuàng)作藝術(shù)歌曲必將在審美特征上展現(xiàn)出更加豐富多彩的面貌，為人們帶來更多的藝術(shù)享受和精神啟迪。