一、引言
歌唱藝術(shù)是音樂化的語言藝術(shù),而語調(diào)和句法是語言構(gòu)成的重要組成部分。[1]因此,語調(diào)和句法技巧也是演唱表演的核心要素?;诖?,本文將對聲樂演唱中句法和語調(diào)的特性,以及它們在實(shí)際應(yīng)用中如何影響情感的表達(dá)進(jìn)行探討,以期為聲樂演唱者提供一種更有效的情感表達(dá)方法,進(jìn)而更完美地呈現(xiàn)作品的情感深度。
二、語調(diào)與句法的內(nèi)涵
語調(diào)是情感的表現(xiàn)手段,而句法則是語義和聲音情感的表現(xiàn)形式。語調(diào)是語言的重要組成部分,對于分析作者想要表達(dá)的語義是非常重要的。在演唱聲樂作品前,首先要分析其歌詞的“標(biāo)點(diǎn)符號”,它是劃分樂句的重要標(biāo)志,歌詞的連貫、停頓或休止都能與歌曲的表達(dá)相吻合,進(jìn)而傳達(dá)出聲樂作品的特點(diǎn)。因此,在演唱時,演唱者可通過“標(biāo)點(diǎn)符號”進(jìn)行斷句,從而更加深刻地把握歌曲的情緒表達(dá)。
例如,在歌劇《血淚仇》中王老婆的演唱部分時,其語調(diào)情感飽滿豐富,既有情緒的爆發(fā),又有對親人的焦慮與不安,深沉細(xì)膩處如泣如訴,焦慮不安處急促低沉。旋律的起伏、語調(diào)的色彩都隨著感情產(chǎn)生變化,從而使王老婆這一角色更為豐滿,情感更為充沛。在探索聲樂作品的演繹過程中,語調(diào)的細(xì)微調(diào)控顯得尤為關(guān)鍵。[2]這包括音調(diào)的強(qiáng)弱、高低、速度變化以及節(jié)奏的連貫與停頓。聲樂中的語調(diào)涵蓋了諸多層面,如聲音的輕重強(qiáng)弱、抑揚(yáng)頓挫、快慢和斷連等,這些元素共同構(gòu)成了聲樂表演中語調(diào)塑造的基礎(chǔ)要素。語調(diào)不僅是增強(qiáng)藝術(shù)表現(xiàn)力的重要手段,也是演唱者用以傳遞情感和故事的關(guān)鍵要素。
三、語調(diào)對聲樂作品演唱中情感表達(dá)的影響
(一)語調(diào)的輕重強(qiáng)弱與快慢疾徐
在聲樂表演中,聲音的輕重強(qiáng)弱是情感傳達(dá)的重要手段。這種對力度的調(diào)整需要依據(jù)情感表達(dá)的需求進(jìn)行,能夠有效地增強(qiáng)歌曲的情感深度和表現(xiàn)力。通過掌握語調(diào)力度變化的規(guī)律,并配合音樂旋律的創(chuàng)作,演唱者能夠更加生動地表達(dá)情感,使聲樂作品的演繹更具感染力和表現(xiàn)力。向章元的《民族聲樂教學(xué)與當(dāng)代發(fā)展趨勢研究》一書指出,調(diào)節(jié)語調(diào)輕重強(qiáng)弱的具體做法有語法性的“重音強(qiáng)調(diào)、邏輯性的重音強(qiáng)調(diào)、比喻性強(qiáng)調(diào)、對比性強(qiáng)調(diào)、反復(fù)性強(qiáng)調(diào)”等幾種類型。[3]
在聲樂演唱中,快慢疾徐主要以語調(diào)的速度變化來體現(xiàn)。人的心理活動具有極高的復(fù)雜性和多變性,隨著情緒的波動,內(nèi)心的情感亦隨之變化。當(dāng)這些內(nèi)心的變化通過語言和動作進(jìn)行表達(dá)時,自然會導(dǎo)致語言與速度也隨之作出相應(yīng)的調(diào)整。
(二)語調(diào)的高低抑揚(yáng)與頓挫連斷
在聲樂演唱中,音高的起伏變化,即高低抑揚(yáng),是傳遞情感的重要手段?!案摺迸c“揚(yáng)”描述的是聲音的高亢和上升,通常與歡快、喜悅、激昂的情緒相關(guān)聯(lián);而“低”與“抑”則指聲音的低沉和下降,常用來表達(dá)悲痛、憂郁或沉重的情感。然而,這些關(guān)聯(lián)并非固定不變,音高的抑揚(yáng)頓挫在音樂旋律中展現(xiàn)出極其豐富的多樣性。簡化來看,音調(diào)的類型可以大致分為四種:高揚(yáng)調(diào)型、低抑調(diào)型、平直調(diào)型和曲折調(diào)型。
語調(diào)的停頓、中斷與轉(zhuǎn)折延續(xù),即頓挫連斷,不僅反映了人的生理、心理和情感需求,也是聲樂演唱中抒情達(dá)意的重要手段。這種頓挫連斷的運(yùn)用,極大地豐富了聲音的表現(xiàn)效果,使情感的表達(dá)更加深刻和多層次。這里探討兩種主要的頓挫連斷類型——邏輯停頓和心理停頓。邏輯停頓通?;谡Z言結(jié)構(gòu)和清晰表達(dá)思想的需求,而心理停頓則是基于情感波動和內(nèi)心體驗(yàn)的自然流露。通過掌握這些頓挫連斷的技巧,演唱者可以更精確地控制發(fā)聲節(jié)奏,從而更有效地引導(dǎo)聽眾的情感。
四、句法對聲樂作品演唱中情感表達(dá)的影響
句法在音樂和語言中扮演著重要角色,但其應(yīng)用的形式和內(nèi)容有所不同。在語言文字中,句法涉及詞組和句子的構(gòu)成、句子成分的劃分以及不同句子類型的識別。[4]對句法進(jìn)行研究可以幫助人們更好地理解語句的思想和情感。而在音樂領(lǐng)域,句法是音樂中樂段、樂句和樂節(jié)的構(gòu)造方法。音樂句法不僅促進(jìn)了音樂內(nèi)容的表達(dá),還對作品的整體結(jié)構(gòu)起到了關(guān)鍵性的作用,可以反映出作曲家的獨(dú)特風(fēng)格和個性。
(一)句法在旋律中的情感表達(dá)
在音樂史上,舒伯特被譽(yù)為“藝術(shù)歌曲之王”,其作品獨(dú)特之處在于他能夠巧妙地將歌曲旋律與詩歌的固有句法、音調(diào)、語氣及節(jié)奏元素緊密結(jié)合。[5]舒伯特在創(chuàng)作中始終能準(zhǔn)確地把握一個關(guān)鍵平衡:既能保持聲樂句法與詩歌句法形態(tài)的一致性,又能避免過度遷就音樂句法而破壞詩歌的自然流暢性?!抖谩肥鞘娌馗鶕?jù)德國浪漫主義詩人繆勒的同名詩歌而創(chuàng)作的聲樂套曲,其中風(fēng)標(biāo)、菩提樹、烏鴉、老藝人等元素,表現(xiàn)出冬日的孤獨(dú)和冷寂,舒伯特通過挖掘繆勒詩句中的句法特點(diǎn),以視覺化的聯(lián)想使聽眾能夠深刻感受到情感的色調(diào)和內(nèi)心的波動。這種表達(dá)方式與中國詩論中的“一切景語,皆為情語”不謀而合,[6]體現(xiàn)了情景交融的藝術(shù)境界,即景物的描述同時承載著豐富的情感表達(dá)。無論是在音樂、詩歌還是其他藝術(shù)形式中,藝術(shù)家們都在努力將外在的景象與內(nèi)在的情感緊密相連,以此來增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力和感染力。
(二)句法運(yùn)用對情感表現(xiàn)的影響
中國目前的古詩詞聲樂作品中,大多都是立足于古代文人墨客所著的古詩、古詞等,蘊(yùn)含了豐富的思想情感。因此,在歌曲表演過程中,也要注重情感的表達(dá)。一名優(yōu)秀的聲樂表演者,不僅要有高超的演唱技巧,更要注重情感的細(xì)致表達(dá)。演唱者不僅要充分了解作者所處的時代背景和思想感受,還要從歌曲的本體結(jié)構(gòu)出發(fā)探究其語調(diào)與句法使用,將自身的情感與歌曲相互融合,從而使得古詩詞聲樂作品的鑒賞價值得以發(fā)揮。以下將以《青玉案·元夕》這首古詩詞聲樂作品演唱為例進(jìn)行分析。
《青玉案·元夕》是宋代著名詞人辛棄疾創(chuàng)作的一首詞,后由青年作曲家李硯譜曲改編為歌曲。歌曲描述了在正月十五元宵佳節(jié)之夜,作者在臨安城里觀看燈會,以熱鬧繁華的景象反襯出一個孤高淡泊、超群脫俗的女性形象,寄托了作者的孤高品格?!肚嘤癜浮ぴΑ愤@首藝術(shù)歌曲具有細(xì)膩的情感,演唱時不僅需要具備良好的基本功和技巧,還需要注意宋詞的句法,只有這樣才能通過平仄斷句和重音等細(xì)節(jié)表現(xiàn)出詞人的哀怨之情。這首宋詞為雙調(diào),上下兩段一共八句。上段第二句是三字一斷的重復(fù)句,下段則與上段完全不同。詩詞中的聲調(diào)叫“平仄”,平聲發(fā)音圓滑,可以拉長,仄聲起伏明顯,尾音短。[7]“眾里尋他千百度”為“仄仄平平平仄仄”,其句法應(yīng)是眾里、尋她、千百度,其聲調(diào)與音量應(yīng)該是逐漸放大的,“千百度”中“千”字微微加重語氣,“百度”兩個字的音量在此基礎(chǔ)上進(jìn)一步加強(qiáng)。而“驀然回首那人卻在燈火闌珊處”中的“驀然回首”與“那人卻在”的平仄關(guān)系為“仄平平仄”,速度緩慢,音調(diào)統(tǒng)一,最后穩(wěn)穩(wěn)推出“闌珊處”,聲音逐漸減小直至結(jié)束。根據(jù)以上例子得出,演唱者需要從歌曲的本體結(jié)構(gòu)出發(fā),把握歌曲的語調(diào)及句法,這些細(xì)節(jié)的處理是演繹好我國古詩詞藝術(shù)歌曲至關(guān)重要的一步。[8]
在聲樂作品的演繹中,演唱者通過歌聲表現(xiàn)情感的層次感是演唱的關(guān)鍵,它要求演唱者在整個演唱過程中不能保持單一的情感表達(dá)。為了準(zhǔn)確地傳達(dá)作品中的情感變化,如從平靜過渡到悲傷,從激動演變?yōu)楸瘧嵉龋莩弑仨毦_掌握語調(diào)和句法的運(yùn)用。語調(diào)的變化能夠表現(xiàn)情感的起伏,而句法的準(zhǔn)確把握則有助于情感的連貫性和表現(xiàn)力。
五、句法與語調(diào)在聲樂演唱中的訓(xùn)練體現(xiàn)
在聲樂演唱中,句法和語調(diào)的正確運(yùn)用對于表達(dá)歌曲的情感、增強(qiáng)音樂表現(xiàn)力以及提高演唱的藝術(shù)性都至關(guān)重要。句法是指歌曲中各個音符、音節(jié)和詞匯的組合方式,而語調(diào)則是指歌曲旋律的高低起伏和強(qiáng)弱變化。[9]在聲樂演唱中,正確的句法和語調(diào)能夠使歌曲更加優(yōu)美動聽,更能表達(dá)出歌曲的情感內(nèi)涵。以下是在聲樂演唱中如何通過句法和語調(diào)來提升表演質(zhì)量的方法。
(一)句法與語調(diào)的基礎(chǔ)訓(xùn)練
首先,要深入理解歌詞的意義和其中蘊(yùn)含的情感,這有助于確定句法和語調(diào)的處理方式。不同的句法結(jié)構(gòu)(如陳述句、疑問句、感嘆句)和語調(diào)(上升、下降、平直)可以傳達(dá)不同的情感和意圖。其次,在句法訓(xùn)練中,要學(xué)會在歌詞的斷句處進(jìn)行自然地?fù)Q氣,保持聲音的連貫性和流暢性;根據(jù)句法結(jié)構(gòu)強(qiáng)調(diào)關(guān)鍵詞或短語,通過音量、速度和音高的變化來突出句子的重點(diǎn);掌握句子的節(jié)奏,確保每個詞組的發(fā)音和停頓都符合音樂的節(jié)奏和韻律。最后,在語調(diào)訓(xùn)練中,要通過調(diào)整語調(diào)的高低、快慢和強(qiáng)弱,來表達(dá)歌曲中的不同情緒;練習(xí)從極低到極高的音量變化,以及從輕柔到強(qiáng)烈的情感轉(zhuǎn)換,進(jìn)一步豐富演唱的表現(xiàn)力;聆聽并模仿專業(yè)歌手的演唱,體會他們?nèi)绾瓮ㄟ^語調(diào)的變化來傳遞歌曲中的不同情感,學(xué)習(xí)并運(yùn)用于自己的演唱中。
(二)注意避免“倒字”現(xiàn)象的出現(xiàn)
“倒字”現(xiàn)象是指音樂旋律的走向與漢字聲調(diào)的違背,導(dǎo)致聽眾不明詞義,對歌詞的理解產(chǎn)生偏差。在日常訓(xùn)練中,可以根據(jù)歌詞的聲調(diào)在演唱中增加滑音或者倚音,解決演唱中的“倒字”問題。需要注意的是,演唱者不可在演唱中任意添加滑音與倚音,要考慮加前和加后的演唱效果。具體而言,如果歌詞前后較為通俗易懂,而“倒字”現(xiàn)象出現(xiàn)在句子的中間位置,那么通常增加滑音和倚音是有效果的;如果歌曲旋律較快,歌詞字?jǐn)?shù)較多,而“倒字”的歌詞是邏輯重音時,也可以增加滑音或倚音處理。[10]通過訓(xùn)練,演唱者能夠協(xié)調(diào)歌詞語調(diào)和漢字聲調(diào)的關(guān)系,從而在準(zhǔn)確演唱歌詞的基礎(chǔ)上,更好地實(shí)現(xiàn)歌曲的情感表達(dá)。
六、結(jié)語
藝術(shù)情感的源泉可以分為兩個方面,一是源自人們內(nèi)心世界的深層情感,二是通過對外部世界的觀察和體驗(yàn)得到的認(rèn)知。演唱者在實(shí)踐過程中,需要不斷地體會并挖掘內(nèi)心細(xì)膩的情感變化,并將這些情感融入藝術(shù)表達(dá)之中。本文簡要闡述了句法與語調(diào)的關(guān)系與特點(diǎn),同時結(jié)合筆者自身的聲樂演唱實(shí)踐,探討了在聲樂演唱中如何有效運(yùn)用句法與語調(diào)進(jìn)行情感表達(dá)。情感表達(dá)是聲樂演唱的核心,將情感注入演唱中,聲樂作品才能更具有生命力。
(作者簡介:陳晨,女,碩士研究生,四川文理學(xué)院音樂與演藝學(xué)院,研究方向:聲樂演唱)
(責(zé)任編輯 劉月嬌)