巴赫《哥德堡變奏曲》朱曉玫版演奏風(fēng)格分析

摘要：《哥德堡變奏曲》是一首規(guī)模宏大的變奏曲，是巴赫晚期音樂(lè)作品中具有代表性的鍵盤(pán)作品之一[1]。朱曉玫，一位來(lái)自東方的女性，在詮釋《哥德堡變奏曲》上有著非凡的表現(xiàn)，贏得了全球樂(lè)迷們乃至音樂(lè)家們的支持和肯定。為了深入探究朱曉玫《哥德堡變奏曲》的演奏風(fēng)格，本文挑選了其于2014年在萊比錫巴哈音樂(lè)節(jié)的演奏版本，分別從節(jié)奏、主題、音符、演繹風(fēng)格等方面，進(jìn)行聆聽(tīng)比較、分析研究、演奏學(xué)習(xí)，從中不斷研習(xí)，吸取其精華，理解其精髓，展示其演奏風(fēng)格，深入地學(xué)習(xí)與詮釋《哥德堡變奏曲》的演奏特色。

關(guān)鍵詞：巴赫" 哥德堡變奏曲" 演奏風(fēng)格" 朱曉玫

巴赫是巴洛克時(shí)期代表音樂(lè)家，他晚年在萊比錫創(chuàng)作的《哥德堡變奏曲》因?yàn)轱L(fēng)格細(xì)膩，形式龐大、內(nèi)容深刻的特點(diǎn)而揚(yáng)名中外。從古至今，演奏此曲的演奏家大有人在，朱曉玫也是其中一員，但朱曉玫不同于郎朗、古爾德等演奏家，她非常的低調(diào)，很少舉辦音樂(lè)會(huì)，甚至在過(guò)去提及朱曉玫的名字，都有很多人不知道她是鋼琴演奏家。真正使她小有名氣、走進(jìn)公眾視野，是她于2014年在萊比錫巴哈音樂(lè)節(jié)的演奏，也就是在這一年，朱曉玫帶著她演奏的《哥德堡變奏曲》，走向了一個(gè)又一個(gè)廣闊的舞臺(tái)[2]。國(guó)內(nèi)外對(duì)于朱曉玫《哥德堡變奏曲》的研究都更多把重點(diǎn)放在探究她和古爾德、圖雷曼以及其他演奏巴赫作品的演奏家演奏版本的對(duì)比上，對(duì)于朱曉玫本人獨(dú)特的演奏風(fēng)格以及演奏風(fēng)格形成原因的研究卻相對(duì)較少。本文將朱曉玫在巴哈音樂(lè)節(jié)上的版本進(jìn)行探究，把重點(diǎn)更多放在朱曉玫在巴哈音樂(lè)節(jié)上演奏的《哥德堡變奏曲》身上，到底是什么樣的人，演奏出了怎樣風(fēng)格的《哥德堡變奏曲》[3]。

一、朱曉玫個(gè)性化演奏風(fēng)格的形成

（一）個(gè)性化的演奏風(fēng)格

聆聽(tīng)朱曉玫版《哥德堡變奏曲》的樂(lè)迷數(shù)量每年都在增長(zhǎng)，到底是什么樣的演繹這么吸引人們的關(guān)注呢？筆者認(rèn)為，因?yàn)橹鞎悦档难葑嘀型嘎冻龅娜岷蜌赓|(zhì)使得聽(tīng)眾能夠放松心靈去感悟生活、感受人生，仿佛是心靈能夠到達(dá)的遠(yuǎn)方。

（二）風(fēng)格成因

1．朱曉玫的生活經(jīng)歷

在上世紀(jì)六七十年代中國(guó)的那個(gè)特殊時(shí)期，朱曉玫前往河北的知青點(diǎn)，開(kāi)始了長(zhǎng)達(dá)五年的漫長(zhǎng)歲月。在艱苦的條件下，朱曉玫也從來(lái)都沒(méi)有放棄過(guò)追逐她的音樂(lè)之夢(mèng)，一直不停地走在音樂(lè)的道路上。在度過(guò)了那個(gè)時(shí)期，朱曉枚憑借自己的努力考上了美國(guó)著名的音樂(lè)學(xué)府，出國(guó)繼續(xù)學(xué)習(xí)音樂(lè)。1984年時(shí)，朱曉玫留在了巴黎，在巴黎高等音樂(lè)學(xué)院教授音樂(lè)。

在這里，她終于實(shí)現(xiàn)了每天練琴的夢(mèng)想，終日與鋼琴為伴，與巴赫為伴。特殊時(shí)期的煎熬、離家留學(xué)的苦難和不放棄的堅(jiān)韌，這些都練就了她隱居、沉默、自我反省的藝術(shù)家形象……

2．老子“無(wú)為”思想的滲透

對(duì)于朱曉玫來(lái)說(shuō)，她對(duì)巴赫的《哥德堡變奏曲》的演繹就滲透著這種自然無(wú)為的感覺(jué)。她曾說(shuō)過(guò)，巴赫的作品就好似那流動(dòng)不絕的汪洋泉水，雖然看似弱小但卻十分堅(jiān)韌有力，與世俗無(wú)爭(zhēng)。

老子是我國(guó)春秋時(shí)期著名的思想家，他對(duì)萬(wàn)事萬(wàn)物都有著自己獨(dú)到的見(jiàn)解，以音樂(lè)為例，老子提出“大音希聲，大象無(wú)形”，而這恰恰與朱曉玫的風(fēng)格相符。就像2014年在萊比錫進(jìn)行表演的時(shí)候，她穿著傳統(tǒng)的服裝，沒(méi)有復(fù)雜的裝飾，不施粉黛，舉手投足之間都滲透著簡(jiǎn)樸、淡然。如果單看朱曉玫，很難把她的外表與演奏家聯(lián)系在一起，她身上散發(fā)出的這種低調(diào)自然，無(wú)不反映著老子的自然無(wú)為、自由無(wú)限。朱曉玫在表演中將巴赫的思維與老子的自然思想聯(lián)系在一起，賦予了這首樂(lè)曲超凡脫俗的風(fēng)格。

二、朱曉玫“中庸之道”演奏風(fēng)格的體現(xiàn)

（一）平穩(wěn)的速度變化

《哥德堡變奏曲》是一首規(guī)模龐大的作品，一共可以分為32段，包括主題和30個(gè)變奏，且主題反復(fù)。這首樂(lè)曲不像巴洛克時(shí)期的其他曲子一樣，有非常多表達(dá)情感的表情術(shù)語(yǔ)，只有變奏25標(biāo)注了快板，別的地方都沒(méi)有添加任何表達(dá)速度的符號(hào)，這就需要演奏家們需要根據(jù)自己對(duì)樂(lè)曲的獨(dú)特理解和獨(dú)特的喜好來(lái)演繹不同的速度。不同的演奏家在演奏時(shí)都會(huì)因?yàn)樽陨淼姆N種性格、所處的環(huán)境等因素而造成演奏作品的差異，因此做到把此曲中的速度變化處理得井井有條的同時(shí)又具有自身的特色，對(duì)于每一個(gè)演奏家來(lái)說(shuō)都是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)[4]。

朱曉玫在她的演奏中就非常好地把握了速度變化的平穩(wěn)性，每一個(gè)音符都做到干脆利落，每一個(gè)聲部都完整清晰。為了深刻地分析朱曉玫演奏中對(duì)于速度穩(wěn)定性的把握，筆者在這里比較朱曉玫和另外兩名演奏《哥德堡變奏曲》十分有名的加拿大鋼琴演奏家格倫·古爾德和美國(guó)杰出鋼琴演奏家羅薩林·圖雷克對(duì)于速度把握上的不同點(diǎn)，以變奏四、變奏八、變奏九為例進(jìn)行分析。

在變奏四中，古爾德的演奏是每個(gè)八分音符平均速度172.5，圖雷克是平均130.8，朱曉玫是平均166.4；變奏八中古爾德演奏的每個(gè)八分音符的平均速度是108.9，圖雷克是77.7，朱曉玫則是103；變奏九中，古爾德每個(gè)八分音符速度為97.3，圖雷克是53.8，朱曉玫則是70.7。從這幾組數(shù)字可以看出，古爾德的演奏速度是較為快速和活潑的，與此相比，圖雷克的速度就緩慢了許多。朱曉玫與這兩位演奏家相比，就好像兩個(gè)極端中的一個(gè)中間值，速度非常平和穩(wěn)定，既沒(méi)有像古爾德那樣的靈活跳躍，但也沒(méi)有十分緩慢，而是在快和慢兩種速度之間，找到了一種平衡。

朱曉玫的演奏就像潺潺的流水，緩慢地從山間流出回歸汪洋大海，這種平穩(wěn)的速度變化恰恰體現(xiàn)出了她所秉持的中庸之道，在音樂(lè)之間找到一個(gè)支點(diǎn)，使音樂(lè)非常平靜自然。朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》可以愉悅聽(tīng)眾的心靈，使聽(tīng)眾安寧平靜。朱曉玫曾這樣評(píng)價(jià)自己的音樂(lè)：“我的巴赫音樂(lè)是如水的力量，雖然沒(méi)有形狀，但是有一種力量，連堅(jiān)硬的石頭都會(huì)被穿透。”這不禁會(huì)讓人聯(lián)想到中國(guó)的“以柔克剛”，像太極一樣，看似柔弱卻有著超強(qiáng)的力量抵御外敵。

（二）趨中的力度變化

前文已經(jīng)提到，巴赫在創(chuàng)作此曲時(shí)并沒(méi)有添加太多表現(xiàn)速度、力度的符號(hào)，這也是古今中外許多演奏家在演奏《哥德堡變奏曲》時(shí)處理都不一樣的原因之一，這種方式給演奏者帶來(lái)了更大的自由發(fā)揮空間，可以允許演奏家進(jìn)行一些隨心所欲、即興的處理。我們可以從演奏家演奏速度的不同中看出演奏家對(duì)曲子的不同的理解，每個(gè)演奏家都能通過(guò)自己的理解來(lái)處理作品的節(jié)奏，從中體現(xiàn)出演奏家不同的風(fēng)格。但是很多其他方面的處理比如：演奏力度、分句、裝飾音，也是對(duì)巴赫作品充滿個(gè)性化的體現(xiàn)。恰似是這種不單純模仿、幾乎全部依靠自己想法進(jìn)行的二次創(chuàng)作，才使得廣大聽(tīng)眾可以聆聽(tīng)到動(dòng)聽(tīng)而充滿色彩的《哥德堡變奏曲》。

力度是演奏家在演奏曲子時(shí)的強(qiáng)弱的變化，每個(gè)演奏家在演奏此曲時(shí)的力度都不一樣，有的演奏家在演奏《哥德堡變奏曲》時(shí)喜歡將力度表現(xiàn)得非?？鋸?，彰顯強(qiáng)烈的個(gè)人風(fēng)格，而朱曉玫在演奏時(shí)的力度就沒(méi)有非常強(qiáng)烈，顯得十分輕柔，趨于適中，不夸張，但也不會(huì)平淡到讓聽(tīng)眾聽(tīng)不出力度上的變化。朱曉玫演奏時(shí)不僅速度趨于平穩(wěn)，對(duì)裝飾音和漸強(qiáng)漸弱的處理都非常恰到好處，不多也不少，顯得沉穩(wěn)大氣，情感飽滿，更易激起聽(tīng)眾的情感共鳴，使聽(tīng)眾仿佛置身于故事之中，身臨其境。而朱曉玫在樂(lè)音的處理、強(qiáng)弱力度的控制以及各個(gè)聲部的處理方面都透露著中國(guó)的“中庸之道”。

為了更準(zhǔn)確地分析朱曉玫演奏中的力度變化，筆者也對(duì)比了享譽(yù)世界的中國(guó)演奏家郎朗以及古爾德對(duì)于此曲的演奏版本。郎朗的演奏中經(jīng)常出現(xiàn)很突然的加速和減速，相對(duì)刻意明顯地去區(qū)分各個(gè)聲部之間的對(duì)比，顯得直白夸張。不同于郎朗，古爾德晚年演奏的巴赫的作品在力度強(qiáng)弱處理上是非常沉穩(wěn)含蓄的，不張揚(yáng)，干凈利落，從整體上而言跳躍感也很強(qiáng)，沒(méi)有讓聽(tīng)眾感覺(jué)到他在故意區(qū)分強(qiáng)弱對(duì)比，在聲部的處理上也不像其他演奏家為了迎合聽(tīng)眾的口味而可以去磨平或者過(guò)分突出某個(gè)聲部，十分平和適中。郎朗是一位炫技感非常強(qiáng)的演奏家，喜歡將自己的風(fēng)格直白夸張地表現(xiàn)出來(lái)，但巴赫的曲子，特別是《哥德堡變奏曲》其實(shí)是非常含蓄內(nèi)斂的，相比較而言，朱曉玫的演繹就更適合《哥德堡變奏曲》特有的風(fēng)格。而朱曉玫對(duì)力度上的處理恰好趨于古爾德和郎朗之間，恰如其分地體現(xiàn)了音樂(lè)中的“中庸之道”。

《哥德堡變奏曲》本是為古鋼琴所作，相對(duì)于現(xiàn)代鋼琴，古鋼琴的演奏沒(méi)有太多強(qiáng)弱幅度的對(duì)比，在力度上更多地呈現(xiàn)出一種趨中的平衡感。但對(duì)于怎樣平衡現(xiàn)代鋼琴演奏與古鋼琴作品之間的關(guān)系，學(xué)術(shù)界也有不同的觀點(diǎn)：過(guò)分強(qiáng)調(diào)還原最初作品的真實(shí)感，可能有些單調(diào)狹隘；但如果完全忽視彈撥古鋼琴的最初版本，完全加入個(gè)性化的理解，又可能會(huì)失去原有滋味。如何去平衡這類(lèi)作品的詮釋?zhuān)菍W(xué)術(shù)界一直存在的話題，本文不在此做更多觀點(diǎn)上的普及。但巧妙的是，在朱曉玫的演奏中，這種力度變化的趨中性卻得到了個(gè)性化的把握。朱曉玫彈奏幾乎每個(gè)音符的強(qiáng)弱等變化都是強(qiáng)調(diào)“平衡”，這種“平衡”所達(dá)到自然的狀態(tài)使樂(lè)曲的情感表現(xiàn)更為細(xì)膩，更容易讓聽(tīng)眾接受，達(dá)到心靈上的契合[6]。

巴赫的音樂(lè)其實(shí)非常符合老子筆下的“道”，就拿《哥德堡變奏曲》來(lái)說(shuō)，此曲并沒(méi)有太多華麗的技巧，沒(méi)有太戲劇性的音樂(lè)效果，反而平靜溫暖且有深度，朱曉玫在演奏《哥德堡變奏曲》時(shí)一直秉持著中庸之道，在音樂(lè)之間找到一個(gè)平衡的支點(diǎn)，使音樂(lè)清凈自然。

結(jié)語(yǔ)

朱曉玫在海外名氣非常高，舉辦的每場(chǎng)音樂(lè)會(huì)都座無(wú)虛席，《費(fèi)加羅報(bào)》如此評(píng)價(jià)：“你一定要去聽(tīng)朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》，她演奏得就像作品本身一樣平和自然?！?/p>

通過(guò)對(duì)朱曉玫本人以及她演奏的《哥德堡變奏曲》進(jìn)行分析，筆者體會(huì)到了朱曉玫演奏中散發(fā)出的遺世獨(dú)立的氣質(zhì)，同時(shí)也能夠?yàn)楝F(xiàn)如今一些鋼琴學(xué)習(xí)中的不良現(xiàn)象，如浮躁、功利心強(qiáng)的鋼琴學(xué)習(xí)者們找到一條不同于以往的鋼琴學(xué)習(xí)思路。朱曉玫通過(guò)各種演出將她所塑造的《哥德堡變奏曲》帶到世界各地，使得更多的樂(lè)迷和音樂(lè)愛(ài)好者們能夠理解、闡釋、欣賞不同的音樂(lè)，鋼琴學(xué)習(xí)者們也可以借鑒朱曉玫的這種“中庸”的演奏風(fēng)格，將中國(guó)特有的思想與巴赫巴洛克時(shí)期的音樂(lè)相融合，走出一條與其他演奏者不同的道路。

參考文獻(xiàn)：

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[2]趙文雪.淺析《哥德堡變奏曲》及不同版本的演奏[J].北方音樂(lè)，2019（7）：95，100. DOI：10.3969/j.issn.1002-767X.2019.07.059.

[3]張悅.淺談巴赫《哥德堡變奏曲》及不同版本的演奏——以朱曉玫和古爾德演奏版本為例[J].戲劇之家，2021（22）：65-66.

[4]劉明霞.淺析巴洛克時(shí)期《哥德堡變奏曲》的彈奏風(fēng)格[J].戲劇之家，2020（22）：77-78.

[5]趙雪吟.相同的曼妙 不同的變化——古爾德與朱曉玫《哥德堡變奏曲》之演奏版本[J].歌海，2018（06）：48-50+68.