可歌可泣的“冰城之歌”

最近國(guó)內(nèi)的音樂(lè)劇創(chuàng)作很“火”，各地的新作品層出不窮，很有燎原般的“井噴”之勢(shì)。然而有關(guān)抗戰(zhàn)題材的作品卻極少出現(xiàn)，這是一個(gè)不小的遺憾。就在近日，有一部此類題材的原創(chuàng)音樂(lè)劇毅然佇立于舞臺(tái)之上，它就是由哈爾濱歌劇院所創(chuàng)演的原創(chuàng)音樂(lè)劇《永遠(yuǎn)的旋律》。

說(shuō)到哈爾濱歌劇院，年長(zhǎng)的樂(lè)迷們都應(yīng)該知曉，它是新中國(guó)成立以來(lái)最早成立的、具有雄厚實(shí)力和水平的全國(guó)“四大歌劇院”之一。多年來(lái)，哈爾濱歌劇院一直活躍在我國(guó)歌劇及音樂(lè)劇舞臺(tái)上，曾經(jīng)創(chuàng)演過(guò)眾多民族歌劇及通俗音樂(lè)劇，在廣大觀眾中留有響亮的名聲。

今年，這家院團(tuán)再次掀起了藝術(shù)之火，在以于德江院長(zhǎng)為首的院領(lǐng)導(dǎo)班子的號(hào)召下，通過(guò)一段時(shí)間的創(chuàng)作與排練，終于完成了《永遠(yuǎn)的旋律》這部表現(xiàn)東北抗戰(zhàn)題材的音樂(lè)劇。9月28日至30日，該劇在哈爾濱青年宮劇場(chǎng)舉行了三場(chǎng)首演，演出吸引了大量當(dāng)?shù)赜^眾前往觀看，我本人受邀親赴哈爾濱觀看了28日的演出，并參加了29 日上午于該院舉行的專家研討會(huì)。

《永遠(yuǎn)的旋律》的劇情來(lái)源于一個(gè)真實(shí)的歷史故事，它記錄了當(dāng)年哈爾濱口琴社策劃刺殺日寇的一段經(jīng)歷。音樂(lè)劇塑造了侯少華、袁亞軍、姜春農(nóng)、蘇紅、陳淑娟等革命志士，鞭撻了叛徒漢奸唐嘉陵、劉大齊、李四，痛擊了以小林一夫?yàn)槭椎娜湛芮致哉撸瑸橛⑿鄣恼x和民族的大義，書寫了一部鮮活生動(dòng)的壯麗詩(shī)篇。

該劇出品人：于德江，編?。豪钶x、高長(zhǎng)順，作曲：祁勃力，導(dǎo)演：張永慶；其余主創(chuàng)有，舞美設(shè)計(jì)/視覺(jué)總監(jiān)：溫天昊，燈光設(shè)計(jì)：雷青山，服裝/人物造型：孫璇，視頻設(shè)計(jì)：包涌泉。

《永遠(yuǎn)的旋律》（以下簡(jiǎn)稱“永劇”）這部戲，是根據(jù)歷史事實(shí)創(chuàng)編的，編劇在這里，通過(guò)東北人民反滿抗日的英雄事跡，以哈爾濱口琴社刺殺日寇的壯舉為契機(jī)，編撰了一個(gè)英勇、感人、壯烈的劇本，并通過(guò)情節(jié)與戲劇的展現(xiàn)，塑造了英雄，鞭撻了敵人，歌頌了人民，并在民族大義上占領(lǐng)了正義的制高點(diǎn)。

我觀“永劇”后，首先感覺(jué)它的題材好。這部劇繼承了哈爾濱歌劇院創(chuàng)作抗戰(zhàn)題材作品的傳統(tǒng)，它以革命先烈的英雄壯舉為實(shí)例和榜樣，歌頌了一種大義凜然的無(wú)畏精神，在廣大觀眾面前樹立了具有正義價(jià)值的時(shí)代正能量。

“永劇”的情節(jié)帶有錯(cuò)綜性，這里面既有英勇不屈、舍身赴死的民族大丈夫，亦有貪生怕死、可恥下賤的叛徒；既有為革命赴湯蹈火的前輩英雄，亦有嗜血成性的日寇畜孽。而通過(guò)這些角色所編織構(gòu)成的戲劇發(fā)展脈絡(luò)，則以一種經(jīng)過(guò)藝術(shù)再造而重現(xiàn)的歷史畫面，在人們面前營(yíng)造出了一種可歌可泣的偉大精神。

“永劇”的情節(jié)除與日寇、叛徒的斗爭(zhēng)線外，還有朋友同志之間的友情線及幾條突出的愛(ài)情線（蘇紅與侯少華、陳淑娟與袁亞軍、筱鳳仙與李四），這些愛(ài)情線伴隨著斗爭(zhēng)的主線此起彼伏，合理地烘托了劇情，并在關(guān)鍵地方起到了加強(qiáng)人性、細(xì)化情感的作用。

“永劇”的戲劇結(jié)構(gòu)強(qiáng)調(diào)了“多點(diǎn)開花”，輔線襯托的手法，將幾個(gè)主要人物與重點(diǎn)情節(jié)進(jìn)行了“切割”、銜接及再整合，從而為全劇增加了戲劇載荷與人物調(diào)和空間，并為最終呈現(xiàn)音樂(lè)劇的主旨提供了拓展機(jī)會(huì)。

“永劇”是一部真正的音樂(lè)劇，它的音樂(lè)具有“標(biāo)準(zhǔn)化”的模式，全劇的唱段基本上都是音樂(lè)劇唱法（流行唱法），節(jié)奏的主體韻律則是搖滾風(fēng)格，如此一來(lái)，便為一個(gè)歷史情節(jié)披上了現(xiàn)代的“表現(xiàn)外衣”，這樣做的好處是很能吸引年輕人，而對(duì)于大眾來(lái)說(shuō)，它有著一種感官接受上的先天優(yōu)勢(shì)。對(duì)于這一點(diǎn)而言，年輕的作曲家祁勃力是很有能力的。

張永慶是一位哈爾濱籍的導(dǎo)演，近年來(lái)十分熱心于執(zhí)導(dǎo)音樂(lè)劇。面對(duì)“永劇”，張導(dǎo)采用了多面集合、少面集中的做法，以幾乎全部的音樂(lè)劇表現(xiàn)手段來(lái)展現(xiàn)劇情，并以突出的音樂(lè)舞蹈手段來(lái)強(qiáng)化重點(diǎn)，繼而在人物塑造和戲劇主旨的展現(xiàn)上收到了實(shí)效。

人們看到，劇中侯少華、袁亞軍、蘇紅、陳淑娟幾個(gè)人物都有重點(diǎn)戲，而他們也是劇中斗爭(zhēng)線與愛(ài)情線的主要承載者。張導(dǎo)在對(duì)幾位角色進(jìn)行塑造時(shí)，能夠以思想作為動(dòng)力，以性格作為依據(jù)，較為準(zhǔn)確地把控角色定位，使其在劇中盡量發(fā)揮出應(yīng)有的作用。

此外，張導(dǎo)還對(duì)劇中的反面人物進(jìn)行了性格刻畫和心理描寫（如叛徒唐嘉陵、李四和日寇小林一夫），使他們?cè)趧≈械谋憩F(xiàn)顯得更加充分，避免了以往臉譜化、概念化的弊病，加強(qiáng)了人物的豐富性和戲劇的真實(shí)性。

“永劇”的舞美效果比較簡(jiǎn)潔，也比較“流暢”，全劇的舞美沒(méi)有“重裝備”，其中寫實(shí)與寫意的結(jié)合時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，它們伴隨著富有想象力的多媒體效果，為整部音樂(lè)劇的進(jìn)行，起到了情節(jié)襯托與情景深化的作用。

“永劇”的舞蹈語(yǔ)言采用得比較大膽，這里除普通的群舞外，還有一些個(gè)性舞蹈（例如幾個(gè)“魔女”圍著小林一夫的舞蹈）很有特點(diǎn)。這些舞蹈并不是一般的伴舞，而是以舞蹈肢體動(dòng)作來(lái)講述和表現(xiàn)思想及情節(jié)，從而達(dá)到音樂(lè)與話劇手段之外的異樣聯(lián)想效果。

此次演出，哈爾濱歌劇院的現(xiàn)有年輕演員幾乎都發(fā)揮了作用，演出除五位外請(qǐng)主演（飾演侯少華、袁亞軍、蘇紅、陳淑娟、小林一夫的A組演員）外，其余角色均為本院演員。人們看到，在劇中無(wú)論是外請(qǐng)主演還是本院群眾角色（包括舞蹈演員），大家都非常認(rèn)真敬業(yè)，他們?cè)谌褙炞?、入情入戲方面做得很好，體現(xiàn)出年輕一代的音樂(lè)劇工作者認(rèn)真從業(yè)的職業(yè)精神。而五位外請(qǐng)主演亦有出彩的表現(xiàn)，其中白靖（飾蘇紅）的演唱，楊毓秀（飾陳淑娟）、李霽芮（飾小林一夫）的表演，路暢（飾侯少華）、李嘉霖（飾袁亞軍）的氣質(zhì)，都是很有看點(diǎn)的。另外值得一提的是，飾演叛徒唐嘉陵、李四和偽警長(zhǎng)劉大齊的三位本院演員（劉士群、牛震、徐昊），同樣有著不凡的演技和唱功，而飾演筱鳳仙的本院演員劉嘉宇，則更是以恰如其分的氣質(zhì)飾演了這一角色。

實(shí)話實(shí)說(shuō)，“永劇”作為一部標(biāo)準(zhǔn)的現(xiàn)代音樂(lè)劇，其主體立意和藝術(shù)呈現(xiàn)都是不錯(cuò)的，它既抓住了政治走向，又貼近了大眾地氣，在政治與藝術(shù)的雙贏方面做到了均衡。另外，作為哈爾濱歌劇院這樣一個(gè)現(xiàn)狀并不理想的單位，能夠在資金支持并不完善的情況下排出這樣的作品，已經(jīng)是非常不易的了。

然而，盡管作品得到了大部分群眾和專家的首肯，但作為原創(chuàng)新作，它仍不可避免地存在著一些缺陷。綜合來(lái)看，該劇仍有很大的修正與修改余地。

首先，就編劇而言，作品寫得過(guò)于復(fù)雜了，人物之間的脈絡(luò)關(guān)系相對(duì)較為混亂（特別是筱鳳仙講述的陳淑娟身世），而情感的糾葛（三段愛(ài)情，一段癡情）也顯得過(guò)多過(guò)散，缺乏典型、集中、畫龍點(diǎn)睛式的體現(xiàn)。再有就是情節(jié)的設(shè)計(jì)過(guò)于想當(dāng)然，缺乏嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪壿嬨暯樱ㄈ缈谇偕绲拇虤⒚苤\過(guò)程、蘇紅、陳淑娟監(jiān)視叛徒李四等），而在人物塑造上，侯少華打入敵人內(nèi)部處理得不夠嚴(yán)謹(jǐn)，小林一夫的思想波動(dòng)和自行懺悔沒(méi)有必要，袁亞軍只身赴死略顯草率，陳淑娟的殺父行動(dòng)（其父為李四）略顯不妥。

總之，“永劇”的戲劇構(gòu)思不夠精練，存在著一些邏輯不夠清晰的地方；再有就是人物塑造的重點(diǎn)，安排得不夠妥當(dāng)。照理說(shuō)，音樂(lè)劇本應(yīng)重點(diǎn)塑造侯少華、袁亞軍等抗日志士，而不該過(guò)多塑造小林一夫的性格多重性。

再有，音樂(lè)劇的音樂(lè)寫得過(guò)于單一，人物主題欠缺明確性，搖滾風(fēng)格一貫到底，淡化了民族性和地域性的特點(diǎn)。還有一點(diǎn)，全劇應(yīng)該有一首口琴合奏的《冰城之歌》（主題歌），借以重點(diǎn)“著墨”于口琴社的集體壯舉，遺憾的是作曲家在創(chuàng)作時(shí)并沒(méi)有考慮到這一點(diǎn)。

我個(gè)人認(rèn)為，中國(guó)的音樂(lè)劇音樂(lè)應(yīng)該走多樣化的道路，它首先要不拘泥于風(fēng)格的限制，亦不要硬套歐美及日韓模式。既然講的是中國(guó)故事，那么一切中國(guó)音樂(lè)的風(fēng)格及創(chuàng)作手法就都可以采用，而不應(yīng)該擔(dān)心離經(jīng)叛道，在創(chuàng)作中過(guò)于疑惑甚至裹足不前。

如今中國(guó)音樂(lè)劇的音樂(lè)基本上都是千篇一律，幾乎全是搖滾風(fēng)格的流行唱法，其中沒(méi)有任何民族性和多樣性的元素，而這樣做的后果就是捆住了我們自己的手腳，使我們不得不在歐美音樂(lè)劇及日韓音樂(lè)劇的音樂(lè)風(fēng)格籠罩下創(chuàng)作，故而很難創(chuàng)作出具有真正中國(guó)特色的音樂(lè)劇音樂(lè)。“永劇”也同樣具有這樣的問(wèn)題，它并沒(méi)有走出模仿的“陰霾”，因此也就難提中國(guó)風(fēng)格的創(chuàng)新了。

“永劇”的舞美設(shè)計(jì)有看點(diǎn)，有新意，但設(shè)計(jì)者忽視了在天幕影像上制造哈爾濱的標(biāo)識(shí)（地理建筑等），這樣一來(lái)，音樂(lè)劇的接地氣創(chuàng)意就有了無(wú)法生根落地的感覺(jué)，且使人們?cè)谟^劇時(shí)容易產(chǎn)生地理上的錯(cuò)位感，這一點(diǎn)希望在今后的修改中能夠得到改變。

至于演出方面，演員們的表演都很認(rèn)真，然而其中也不乏隨意的現(xiàn)象出現(xiàn)。對(duì)此我認(rèn)為，在加強(qiáng)演員素質(zhì)培養(yǎng)上要做到兩點(diǎn)，第一是唱功，目前很多演員（除主演）都存在唱功薄弱的問(wèn)題。具體來(lái)說(shuō)，有音準(zhǔn)、節(jié)奏及聲音上的缺陷，而在表演上也同樣，個(gè)別年輕演員還不熟悉舞臺(tái)的站姿和一些基本動(dòng)作，這需要在今后的演出實(shí)踐中不斷地磨煉。再有就是我們的演員臺(tái)詞朗誦不夠標(biāo)準(zhǔn)，有的吐字欠清晰，有的語(yǔ)言節(jié)奏欠舒緩，而這些話劇方面的基本功在音樂(lè)劇的表演中是十分重要的。為此我希望今后再排戲時(shí)，可以請(qǐng)一位專業(yè)話劇演員做臺(tái)詞輔導(dǎo)或語(yǔ)言顧問(wèn)，這樣就能夠使演員們及時(shí)補(bǔ)上必要的一課，從而在實(shí)際演出中呈現(xiàn)輕松的狀態(tài)與標(biāo)準(zhǔn)的語(yǔ)音。

以上是我對(duì)“永劇”存在的缺陷所提出的看法，在此，我真心希望哈爾濱歌劇院的領(lǐng)導(dǎo)及創(chuàng)演人員能夠靜下心來(lái)仔細(xì)研究，繼而將這部已經(jīng)樹立起形象的作品修改完善，使它成為一部真正具有政治價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值的音樂(lè)劇名作。

繼承傳統(tǒng)，開創(chuàng)未來(lái)，如今的哈爾濱歌劇院正處在擺脫困境、伺機(jī)奮起的階段，他們太希望能夠有一部高質(zhì)量的激情大戲來(lái)振奮精神，繼而為日后的重整旗鼓打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。現(xiàn)在機(jī)遇來(lái)了，有著政治與藝術(shù)雙重意義的“永劇”從天而降，著實(shí)給大家提供了一條奮斗之路，所以我相信，哈爾濱歌劇院的全體藝術(shù)家，一定會(huì)及時(shí)抓住這個(gè)難得機(jī)會(huì)，用盡全力去修改完善，從而使這部新作成為哈爾濱歌劇院抗戰(zhàn)作品中的翹楚之作。

真心希望藝術(shù)家們能如愿以償，取得成功，更希望他們以其堅(jiān)厚的藝術(shù)實(shí)力，為中國(guó)的音樂(lè)劇事業(yè)添磚加瓦，做出更多更大的貢獻(xiàn)。