顧黎明油畫對中國傳統(tǒng)木版年畫元素的借鑒

摘 要：中國作為一個擁有數(shù)千年文明歷史的國家，擁有著十分豐富的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。木版年畫作為我國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)之一，卻隨著時代的進步慢慢從我們的視線中消失。顧黎明是一位杰出的油畫家，他不斷嘗試創(chuàng)作本土化藝術(shù)，將藝術(shù)與中國的歷史相結(jié)合。通過對顧黎明油畫作品的賞析，探索木版年畫元素在其中的體現(xiàn)，對油畫可以借鑒木版年畫的元素方面進行分析，總結(jié)顧黎明油畫藝術(shù)的意義和產(chǎn)生的影響。

關(guān)鍵詞：顧黎明；油畫；木版年畫；文化傳承

木版年畫是我國寶貴的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，但是由于人們的生活節(jié)奏加快、缺乏宣傳等，中國傳統(tǒng)木版年畫正面臨日式漸微的局面。李霞、滕紅軍在文章中提到：“隨著時間的推移、經(jīng)濟文化的進步、印刷技術(shù)的發(fā)展、百姓審美的變遷，楊家埠木版年畫日漸衰微。”因此，在適應(yīng)時代變遷的基礎(chǔ)上傳承傳統(tǒng)文化顯得格外重要。顧黎明作為中國當代著名的油畫家，也意識到了文化傳承與發(fā)展的問題。他深受中國傳統(tǒng)木版年畫的影響，利用現(xiàn)代藝術(shù)手法，創(chuàng)作了一系列的門神作品。陳雨桐在文章中談到：“在當代藝術(shù)中合理地運用傳統(tǒng)元素可以取得體現(xiàn)我國文化價值、弘揚我國優(yōu)秀文化，從而推動我國當代藝術(shù)得到更好發(fā)展的良好效果。”因此，選取顧黎明的油畫藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化在當代藝術(shù)創(chuàng)作中的應(yīng)用案例，探究他如何給予傳統(tǒng)文化之根以新的養(yǎng)分，讓傳統(tǒng)文化在人們心中開花結(jié)果。

一、顧黎明油畫與中國傳統(tǒng)木版年畫的關(guān)聯(lián)性

（一）題材和內(nèi)容的關(guān)聯(lián)性

中國傳統(tǒng)木版年畫的題材廣泛，內(nèi)容豐富多樣。有歷史人物，如關(guān)羽、張飛等，受人尊敬；有民間故事，如白蛇許仙、牛郎織女等，傳遞了人們的美好愿望和對愛情的向往；有兒童游戲，如放風箏、踢鍵子、捉迷藏等，展現(xiàn)了兒童天真爛漫的生活場景；還有吉祥圖案，如魚躍龍門、龍鳳呈祥、花開富貴等，寓意吉祥，表達了人們對美好生活的向往。

（二）空間、造型、色彩、線條特點的關(guān)聯(lián)性

1.空間

線條在整幅畫面中不可或缺，是人物形象造型呈現(xiàn)的媒介，構(gòu)造了畫面的空間關(guān)系。線條的起點和終點，都值得考究，線條箭頭匯聚到一處，就成了畫面的一個視覺中心點。

單獨彎曲的線條在畫面中肆意延伸，而不知起止；并行的線條隨風飄揚，是胡須，是衣冠上的飄帶。這些線條的變化展現(xiàn)了無風自動的效果，讓人情不自禁地想到中國畫中的高古游絲描，因線條描法形似游絲，故名。線條多采用長曲線條，似鞭子，有很強的力量感。線條通過不同粗細、疏密的排布，使平面中的物象具有較強的層次感。顧黎明油畫中的門神多用長線條勾勒與描繪，形成大的結(jié)構(gòu)分割，再加以主觀處理的前實后虛線條，讓人物形象更為突出。若在畫面中保留錯誤的線條，形成偏離原圖像的偶然圖像，這樣就可以產(chǎn)生木版年畫的錯版效果。

2.造型

楊京、蕭睿在文章中提到：“楊家埠木版年畫通過線條的組織塑造人物形象，形成了頭大身子小、瓜子臉、櫻桃嘴等造型特征?！鳖櫪杳髟谟彤嬛?，對這些傳統(tǒng)造型元素進行提取和再加工，通過油畫的厚涂、刮擦等技法，將年畫中的人物、動物、花卉等形象轉(zhuǎn)化成更加抽象或者半抽象的形式，既保留了原始的象征意味，又增添了個人情感和審美追求。從造型上看，顧黎明油畫形象放大了人物的五官特征，并對其進行簡化夸張?zhí)幚?，使表情更加生動形象。例如：改一字眉為挑眉，使人物眼睛瞇成月牙狀，弱化瞳孔的存在，同時去除傳統(tǒng)形象中的法令紋，從視覺上讓人物年輕化，營造更加活潑跳躍的氛圍；將頭盔去繁為簡，手部造型像敦煌壁畫中的蓮花手；腳的長度和胳膊的長度一樣，打破常規(guī)印象，同時維持畫面的均衡感。

3.色彩、線條特點

蔡言惠在文章中談到：“在楊家埠木版年畫中，既有鮮明的色彩對比，又有和諧統(tǒng)一的畫面氛圍，體現(xiàn)出中國傳統(tǒng)工藝美術(shù)的智慧之處?！蹦景婺戤嬕云漉r明的色彩和富有節(jié)奏感的線條著稱。例如，綿竹年畫國家級傳承人李芳福繪制的作品造型夸張生動，以大紅大綠為主色，色彩明艷，線條流暢細膩，在造型、色彩、構(gòu)圖等方面都體現(xiàn)了民間審美觀念。木版年畫在造型上往往采用夸張變形的手法突出主題，強調(diào)裝飾效果，如人物夸張的表情、動作，動物的奇特形態(tài)等。

顧黎明巧妙地將這些特點融入油畫之中，利用油畫顏料的特性，使色彩層次更加豐富，同時保持了年畫色彩的飽和度與對比度。付婷婷在論文中談到：“顧黎明的線條吸取了木版年畫中樸拙的特點，用線條的輕重、虛實、粗細、長短、彎曲的變化來塑造形體的節(jié)奏，用線條對畫面的分割來增加畫面的空間變化?！痹诰€條處理上，他結(jié)合年畫中連續(xù)回旋的線條與西方繪畫中的自由筆觸，形成既有傳統(tǒng)韻律又不失現(xiàn)代感的視覺效果。

（三）制作工藝的關(guān)聯(lián)性

馮錦強在采訪中談到：“木版年畫整套制作工藝包含開紙、雕版、套印、描金、開相、寫花、填丹?！遍_紙就是根據(jù)畫幅的尺寸，開出年畫所需要的紙張大小。然后選用質(zhì)地細膩、紋理清晰的木料繪制木版年畫設(shè)計圖，將其雕刻在木板上。雕刻完成后就是套印，把印好的墨線套上主要的色彩，每次套用一個顏色，有三個顏色便要套印三次，再通過壓力將墨汁傳遞到紙上，完成印刷。印刷完成后，進行描金和寫花，在印好的年畫邊緣、人物衣飾上加上手工描金，使其更具藝術(shù)效果。最后，經(jīng)過晾曬和整理，畫作就完成了。但是在木版年畫的制作過程中，會因刻制、印刷或其他工藝上的失誤，導致最終印制出來的年畫與預期的不同，可能出現(xiàn)線條的錯位、顏色的錯版，但很多錯版會因為其具有的獨特性和不可復制性而被視為珍品。

顧黎明認為，畫面中的殘缺、錯誤也是一種美，他允許這些失誤的存在，并且將它們保留在自己的畫中。他認為這樣的失誤可以體現(xiàn)出他當時的創(chuàng)作心境，有一種過程感，這也是他所追求的木版年畫的錯版特效。

二、顧黎明油畫藝術(shù)中的木版年畫元素及意義

（一）顧黎明油畫作品中木版年畫元素的體現(xiàn)

1.色彩的運用

就傳統(tǒng)民俗色彩而言，油畫布上的色彩是藝術(shù)家理性和主觀情感的結(jié)合，營造出的一種神秘力量，從而產(chǎn)生色彩視覺空間幻想的效果。顧黎明將代表民俗的顏色蘇木紅（深紅色）和槐綠（草綠色）改為中等飽和度的灰調(diào)子，既保持了和表現(xiàn)性抽象色彩內(nèi)在邏輯的一致性，又形成了具有歷史感的古典美。灰色調(diào)呈現(xiàn)出民俗色彩經(jīng)過時間洗禮后的褪色效果，由此引發(fā)人們對傳統(tǒng)文化的反思。顧黎明將傳統(tǒng)民俗冷暖對比強烈的色調(diào)改為統(tǒng)一的灰色調(diào)，使油畫色彩的表達脫離西方，逐步開創(chuàng)屬于中國的色彩體系；將木版民俗色彩的厚重感改為油畫色彩的透氣感，讓畫面產(chǎn)生類似薄霧的效果。

2.線條的運用

線條是木版年畫的魅力所在，顧黎明在他的油畫作品中，很好地展現(xiàn)了木版年畫的線條特點，或柔或剛，有虛有實，線條如行云流水，具有強烈的韻律和節(jié)奏感。他的線條流暢而有力，既有西方油畫的細膩，又有中國水墨畫的韻味。他常常運用線條的變化來表現(xiàn)物體的輪廓和質(zhì)感，使畫面具有更強的立體感和動態(tài)感，仿佛賦予了線條新的生命力。正如顧黎明所說：“當繪畫中的線，超越自然形態(tài)的自身屬性而進入藝術(shù)家的個人情感表現(xiàn)的藝術(shù)形態(tài)時；當它的感染力能喚起人的審美情緒時，可以說，它已成為繪畫表現(xiàn)領(lǐng)域里飽含精神生命的線。”例如在《敬德》中，畫面通過單線與復線的結(jié)合，通過線條的長短、虛實、彎曲的變化來塑造形體，形成與原圖似是而非的偶然效果。線條在顧黎明的作品中起到了畫龍點睛的作用，他只用了幾筆，就表現(xiàn)出胡須的飄逸感，讓畫面動了起來，成功地塑造了一種獨特的藝術(shù)風格，使作品具有更豐富的內(nèi)涵。

3.構(gòu)圖與布局

傳統(tǒng)木版年畫的構(gòu)圖飽滿，布局緊湊。顧黎明在油畫創(chuàng)作中，也借鑒了這種構(gòu)圖與布局的特點。他通過對畫面元素的合理安排，形成了一種獨特的構(gòu)圖方式。這種構(gòu)圖方式不僅使畫面更加和諧統(tǒng)一，也體現(xiàn)了顧黎明對傳統(tǒng)藝術(shù)的理解和掌握。顧黎明在訪談中談到：“在現(xiàn)代繪畫中，藝術(shù)造型的錯位、錯版，即線和版錯位，這樣更容易產(chǎn)生新的可能性，使畫面有一種動感，有一種過程感?！崩缭凇毒€板·綠色（二聯(lián)之一）》中呈現(xiàn)的作品并不被線條形體所拘束，他將原有的形體打亂、重組，將線條與色彩的塊面相融合，使畫面更加生動、富有張力和節(jié)奏感。顧黎明的作品都有一種未完成感，這是他所追求的，因為這樣的狀態(tài)會讓畫面蘊含無限的可能性和生命的張力。

4.主題與寓意

傳統(tǒng)木版年畫往往寄托了人們對美好生活的向往和追求。顧黎明在油畫創(chuàng)作中，也借鑒了這種寓意的表達方式，并進行了深化和拓展。他通過對傳統(tǒng)木版年畫主題的深入挖掘和再創(chuàng)作，將自己的情感和理念融入作品中，不僅很好地保留了這些傳統(tǒng)的美好寓意，還加入了現(xiàn)代元素，并將自己的情感和理念融入作品中，使畫面具有更深刻的內(nèi)涵和意義。同時，他也通過對傳統(tǒng)寓意的拓展和延伸，使作品具有更加廣泛的社會價值和文化價值。

（二）顧黎明油畫藝術(shù)借鑒木版年畫的意義

1.油畫創(chuàng)作與民俗文化的融合

油畫與中國民俗文化的融合是雙方發(fā)展的大趨勢。創(chuàng)作主體的主觀性造就了油畫與中國民俗文化的融合，使油畫這一外來藝術(shù)與中國民俗文化產(chǎn)生了新的藝術(shù)效果。藝術(shù)家只有主動地對二者進行融合再創(chuàng)造，才能使其煥發(fā)出新的動人光彩。

顧黎明深入了解了中國民俗文化中蘊含的民族特質(zhì)與精神品質(zhì)，并在當前的油畫創(chuàng)作中對其進行合理利用，創(chuàng)作出富有藝術(shù)感染力與精神感染力的佳作，為傳播中國民俗文化提供更多可能。顧黎明將木版年畫中的印刷錯版現(xiàn)象運用到自己的油畫創(chuàng)作中，將模仿的對象視作一種被解構(gòu)與重組的物象，放棄了那種常規(guī)的創(chuàng)作模式。在對傳統(tǒng)木版年畫進行模仿時，不從其優(yōu)劣的角度進行改造，而是將其結(jié)構(gòu)打亂重組，尋找民俗文化和油畫創(chuàng)作風格的契合點，以中國民俗文化的精神意蘊和油畫創(chuàng)作的美學內(nèi)核為源泉，使二者在相互作用下實現(xiàn)創(chuàng)新。

2.對藝術(shù)領(lǐng)域的影響

在全球化的背景下，跨文化交流成為藝術(shù)發(fā)展的重要趨勢。顧黎明意識到，傳統(tǒng)木版年畫元素作為中國文化的一部分，具有獨特的國際影響力。每個民族都有自己的文化信仰，通過借鑒這些元素，人們的作品可以更好地與世界各地的觀眾產(chǎn)生共鳴，從而促進文化交流與理解。顧黎明的油畫作品借鑒了傳統(tǒng)木版年畫元素，將歷史與現(xiàn)代交互，體現(xiàn)了藝術(shù)創(chuàng)新精神。20世紀80年代，顧黎明打開了把民俗傳統(tǒng)文化與油畫相融合的新思路，重建了傳統(tǒng)民俗文化符號，以傳承弘揚中國優(yōu)秀的民俗文化。在《美術(shù)觀察》采訪中，顧黎明談到，“中國油畫被挾在比較尷尬的處境中，如果向國際看齊，就面臨自我消解。所以只有建立自己的游戲規(guī)則，走地域之路和民族之路”。顧黎明對油畫的創(chuàng)新不僅推動了油畫藝術(shù)的發(fā)展，也為其他藝術(shù)家提供了借鑒和啟示，促進了整個藝術(shù)領(lǐng)域的繁榮與進步。顧黎明成功地在油畫創(chuàng)作中融入中國傳統(tǒng)木版年畫元素，展現(xiàn)了東西方藝術(shù)的融合之美。這不僅保留了年畫的傳統(tǒng)意象和韻味，還巧妙地結(jié)合油畫的抽象表現(xiàn)手法，實現(xiàn)了意象與抽象、表現(xiàn)與寫意的自然融合。他通過借鑒木版年畫的特點，利用這些古老的藝術(shù)符號，創(chuàng)造出了具有鮮明時代特征和個性化語言的作品，為中國油畫的發(fā)展開辟了新的路徑。

顧黎明的作品展現(xiàn)了他在視覺語言上的深度探索，通過欣賞他的作品可以看出他借鑒了傳統(tǒng)木版年畫的大紅大綠等顏色，也可以看出顧黎明繪畫的色彩并不是完全借鑒木版年畫，還有從敦煌莫高窟壁畫、漢代墓葬壁畫、陶瓷中提取出來的色彩。他的線條是非常動人的，或使用單線，或使用復線，有粗有細，輕松地勾勒出人物的輪廓。他的畫面經(jīng)常有未完成感，但他允許畫面中有一些錯誤和失誤存在。顧黎明的作品向我們展現(xiàn)了藝術(shù)的偶然性和不確定性，這種殘缺的美是最容易被我們忽視，但又是最稀缺的，展現(xiàn)出一種跨越時空的文化對話和藝術(shù)創(chuàng)新。顧黎明的作品證明了傳統(tǒng)藝術(shù)形式在當代語境下的活力與可能性，他通過自己的創(chuàng)作實踐，讓傳統(tǒng)藝術(shù)重獲新生，展示了藝術(shù)跨文化的適應(yīng)性和創(chuàng)新潛力。

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作者簡介：

李建瑋，河北師范大學附屬民族學院副教授。研究方向：美術(shù)教育。