古詩詞歌曲的情感內(nèi)涵與聲樂詮釋技巧分析

古詩詞歌曲情感與旋律的和諧搭配，使之擁有不同于傳統(tǒng)歌曲的獨特意境美和情感價值，因此，古詩詞歌曲成為我國聲樂演藝體系當中獨具藝術特色的門類之一。本文以《長相知》和《春曉》兩首古詩詞歌曲為例，充分探討古詩詞歌曲的情感內(nèi)涵和聲樂詮釋技巧。

一、《長相知》與《春曉》的情感分析

（一）《長相知》的情感內(nèi)涵

作品情感體現(xiàn)離不開歌詞、旋律和伴奏的相輔相成，從作品的主題動機出發(fā)，利用恰當?shù)陌樽喑尸F(xiàn)原詞的情感特征，既能突出聲樂作品的獨特風格，又能使歌曲意境更加真實?；谝陨戏治?，本文從歌詞、旋律、伴奏三個角度對《長相知》的情感內(nèi)涵進行分析。

首先，《長相知》出自《上邪》，其歌詞完整呈現(xiàn)了女子對愛情的真摯向往。這首歌曲以嘆詞為基調(diào)，真實再現(xiàn)了主人公炙熱的感情，比如，“我欲與君長相知”這一句歌詞便直截了當?shù)厥稣f了主人公對愛情的真實訴求，使歌曲意境更加真實、動人，也使歌曲更加鏗鏘有力。歌詞體現(xiàn)出主人公對美好的愛情向往和真誠流露，在樂曲的高潮時刻，“山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕”傳達了主人公對愛人的堅定之愛。在樂曲的結(jié)尾，作者又反復強調(diào)了三次“長相知”，這不僅是對主人公堅韌感情的強調(diào)和放大，還是整首歌曲的情感焦點與升華之處。需要注意的是，在整首歌詞當中，“山無陵”“天地合”一類夸張的敘述方式呈現(xiàn)了主人公最為真摯的愛情理解，這種特殊的語言表達凸顯了主人公對純真愛情的堅守和執(zhí)著?？梢哉f，《長相知》的歌詞特征奠定了深沉而真摯的情感基調(diào)。其次，在歌曲旋律的輔助下，原詩詞的內(nèi)容更加引人聯(lián)想，突顯了作品的情感內(nèi)涵。其一，整首曲子共24小節(jié)，各個小節(jié)環(huán)環(huán)相扣、銜接自然，使得整首樂曲真摯愛情的表達更加深刻。其二，這首歌曲運用了我國傳統(tǒng)五聲調(diào)式進行創(chuàng)作，貼合于原詞的創(chuàng)作背景，并且曲作者還選擇了具有較強抒情性的C宮羽調(diào)式及符合歌詞原詞的愛情主題，這一調(diào)式增加了歌詞原有的情感深度，增強歌曲的藝術表現(xiàn)力。其三，曲作者借鑒了昆曲“一字多音”的藝術特征，巧妙增加了獨特的韻律，這種特殊手法使得歌曲的愛情主題以更加炙熱濃烈的形式傳遞出來。最后，《長相知》的鋼琴伴奏與古典詠嘆調(diào)使其情感內(nèi)涵更加突顯。在這首歌曲中，鋼琴伴奏以獨特的音色和旋律營造出一種溫馨、寧靜的氛圍。鋼琴的音質(zhì)純凈，既溫柔細膩地表現(xiàn)出愛情的甜蜜和溫馨，又深情激昂地表達出愛情的熱烈和真摯。鋼琴伴奏與古典詠嘆調(diào)的結(jié)合，不僅僅是在音樂層面的搭配，還使得歌曲中的愛情主題更加深入人心，讓聽眾在聆聽時能夠產(chǎn)生強烈的情感共鳴。

（二）《春曉》的情感內(nèi)涵

《春曉》改編自孟浩然的詩作，在原詩當中便蘊含著詩人對春天的喜愛和對大自然的敬仰之情。孟浩然在《春曉》中并沒有直接地描繪自己所見的春日景色，而是通過委婉含蓄的詩詞，以鳥啼聲來展現(xiàn)大自然的美麗和春日的溫柔。整首詩借景抒情，構(gòu)成了一幅美好的春日圖景。古詩詞歌曲《春曉》在承接原詩對春日美景刻畫的基礎上，通過明朗的旋律結(jié)構(gòu)和分層的節(jié)奏層次展現(xiàn)出了獨特的藝術風格，整首歌曲旋律平緩、柔和，結(jié)構(gòu)方正。這首古詩詞歌曲以遞進的規(guī)律構(gòu)成了完整的旋律層次，比如，古詩詞歌曲第一樂段的兩個樂句是遞進的關系，第二樂段則是第一樂段的遞進。這種循序漸進的手法使得原詩的主題更加深刻，也升華了原詩的春景意境。

首先，從歌詞的角度看?！按好卟挥X曉，處處聞啼鳥。夜來風雨聲，花落知多少?！泵虾迫辉陂_篇先點明所處的季節(jié)和場景。詩作第一句的“不覺”表達了作者對春日濃濃的熱愛之情和對美好生活的向往，在初春時萬物復蘇，奠定了對春日朝氣贊美的情感基調(diào)?！疤幪幝勌澍B”描述了春天清晨鳥兒共同歡唱，將詩人從美夢中喚醒，渲染著春天盎然的生機?！耙箒盹L雨聲，花落知多少”體現(xiàn)了詩人對春夜雨中春花被吹落滿地的惋惜。

其次，從歌曲的旋律看。歌曲A段共8小節(jié)，帶有如夢如幻的旋律色彩。每一句詩在下行的旋律中會加入大跳和變化的七級音，這便凸顯了生動的春日美景和花鳥共襯之意境。歌曲的B段共有3個樂句，“夜來風雨聲，花落知多少”以宣敘的語調(diào)重復兩次，同時與A段的音調(diào)形成強弱對比。獨特的旋律特征使得歌曲對自然之美意境的營造更加真實、更有感染力。

最后，從歌曲的伴奏看。伴奏、歌詞與旋律相輔相生，在情感體現(xiàn)中缺一不可?！洞簳浴钒樽嗟那白喙卜譃?小節(jié)，低音區(qū)以主和弦為主，上方隔雙八度，為歌詞之后虛詞的演唱做好鋪墊。在第5小節(jié)伴奏漸慢，且不斷重復中聲部F角音。B段伴奏的織體更加深厚，增加了歌曲的情感深度。B段與A段舒緩的旋律特征不同，伴奏更快，仿佛在抒發(fā)著作者對春日美景的憐惜之情。

二、《長相知》與《春曉》的聲樂詮釋技巧

（一）《長相知》的聲樂詮釋技巧

在演唱《長相知》時，演唱者對歌曲情感、意境的把握直接影響著歌曲最終的詮釋效果，所以，演唱者在演唱之前必須要全面了解整首歌曲所傳達的情感內(nèi)涵和思想主題，在精準把握角色特征的基礎上代入歌曲中，從而實現(xiàn)真實的情感流露?！堕L相知》整首歌曲共24小節(jié)，蘊含著主人公對愛情的熱切追求，所以演唱者在演唱時必須要精準把握整首歌曲的情緒變化。歌曲第一段感情真摯、直奔主題，將熾熱的愛情宣泄而出，強調(diào)了主人公對愛情的向往和堅守。第二段豪邁、奔放，傳達出自己的忠貞之愛。第三段字字有力，飽含著主人公對愛情的熱切期盼。所以，演唱者在詮釋《長相知》時，需要從氣息、演唱力度、咬字處理和細節(jié)處理四個角度入手，力求完整還原主人公對愛情的執(zhí)著追求。

第一，合理運用氣息。氣息調(diào)整是聲樂演唱的基礎，演唱者要想實現(xiàn)情感的自然流露，就離不開穩(wěn)定的氣息支撐。比如，在演唱“天地合，乃敢與君絕”時，演唱者的演唱速度需要較快，要注意在演唱“君”和“絕”兩個字時增加氣息力度，以突顯主人公對愛情的矢志不渝。對于“我欲與君長相知”“長命無絕衰”中的“知”和“衰”二字，演唱者需要快速換氣并稍作停頓，并且要用傾訴的語氣使氣息緩緩流出。通過合理控制氣息，演唱者可以做到將聲音自然流露出來，傳達主人公對美好愛情的熱切期盼。以吳碧霞演唱的《長相知》版本為例，吳碧霞對氣息的處理更加平穩(wěn)綿長，會使聽眾產(chǎn)生一種娓娓道來的聽覺體驗。吳碧霞更傾向于使用平穩(wěn)、婉轉(zhuǎn)的氣息塑造敢愛敢恨的主人公形象，所以在歌曲的一開始便將聽眾帶入了主人公所經(jīng)歷的愛情故事中。并且，在這首歌曲的裝飾音處理上，吳碧霞并沒有過分強調(diào)，而是以恰到好處的氣息淡淡演繹古風之韻，這也是吳碧霞版本更加經(jīng)典、更受歡迎的原因之一。

第二，巧妙處理聲音力度。在演繹聲樂作品時，聲音的力度變化是決定其意境詮釋效果的關鍵要素。演唱者只有在聲音的強弱上靈活調(diào)整，才能使演唱的歌曲更加具有藝術表現(xiàn)力。雖然《長相知》這首古詩詞歌曲篇幅較短，卻有著極為豐富的旋律，所以，在處理聲音的力度時，演唱者需要代入主人公的愛情故事中，分析其情感表達的節(jié)奏。比如，對于歌曲開頭的第一句“上邪”的“上”字，演唱者的力度既要“輕”，又要“清”，換言之，演唱者要用輕巧而清晰的力度唱出歌詞中的情緒。

第三，準確處理咬字。《長相知》采用了昆曲元素，所以，演唱者也需要使用規(guī)矩的演唱技巧。值得注意的是，演唱者在演唱時要避諱因咬字不清而破壞整首歌曲的美感和意境。比如，對于“長命無絕衰”中的“絕”字和“山無陵”中的“無”字，演唱者要充分使用傳統(tǒng)昆曲的咬字技巧進行呈現(xiàn)，如在咬字時縮小嘴型，提高上顎位置并做吞咽狀態(tài)，基于這樣的咬字方式，演唱者能夠做到字正腔圓，凸顯古詩詞歌曲《長相知》的古典雅致。

（二）《春曉》的聲樂詮釋技巧

《春曉》對演唱者演唱氣息、咬字和肢體語言的要求更高。

首先，演唱者要嚴格把控演唱時的信息調(diào)整。《春曉》這首歌曲的音區(qū)跨越較大、情感豐富，所以對演唱者氣息的控制能力要求也更高。比如，歌曲的A段旋律整體舒緩輕柔，此時演唱者可以采用慢吸的方式，表達對春日美景的眷戀之情。而到了B段，演唱者的氣息流動需要加快，逐漸為高潮的到來作準備，比如，在第18—19小節(jié)，演唱者就需要加重氣息，有力地唱出來。在B段的最后一句，旋律的力度逐漸上升進入副歌，此時演唱者的氣息調(diào)整應更快，避免氣息不連貫影響情緒推進。

其次，準確咬字，再現(xiàn)意境。演唱者要唱好古詩詞歌曲，就必須要唱準每一個字，只有這樣才能完整詮釋歌曲的真實情感與意境。在演唱《春曉》這首歌曲時，演唱者的外在口型變化較大，所以容易出現(xiàn)咬字不穩(wěn)定的現(xiàn)象。鑒于此，演唱者需要注意韻母銜接和歸韻速度的問題。與此同時，演唱者在演唱中需要有意抬高軟腭，在加高口腔空間的基礎上使咬字的發(fā)力點保持在口腔，避免出現(xiàn)聲音“窩”“扣”的現(xiàn)象。

最后，靈活調(diào)整肢體語言。肢體語言也是聲樂演唱的重要組成部分，直接影響著歌曲的傳達效果。具體來說，古詩詞歌曲《春曉》的前奏部分旋律相對舒緩，此時演唱者可以身體稍向前傾，作出向聽眾娓娓道來春日美景之狀。值得注意的是，演唱者的肢體動作幅度不宜過大，使聽眾產(chǎn)生一種春日里寧靜祥和的感覺。隨著歌曲旋律逐漸激昂，歌曲的情感也逐漸激動，演唱者可以適當張開雙臂，豐富情感的層次。

三、結(jié)語

古詩詞和聲樂藝術源自人類的社會實踐，是創(chuàng)作者對自己當下生活和真實情感的再現(xiàn)。對于古詩詞歌曲，筆者認為需要從作品風格、演唱技巧和情感傳達三個方面展開分析。在深探古詩詞歌曲情感內(nèi)涵和意境主題的基礎上，演唱者需要合理控制氣息、咬字、肢體動作及聲音強度，針對不同類型的古詩詞聲樂作品，演唱者需要根據(jù)其獨特的情感主題，選擇恰當?shù)难莩记珊颓楦斜磉_方式。另外，在對古詩詞歌曲聲樂演唱技巧進行分析時，還可以從古詩詞歌曲的人文性等角度出發(fā)。同時，演唱者還可以根據(jù)不同聲樂家的藝術演唱風格，對古詩詞歌曲的意境傳達和聲樂詮釋技巧進行研究，通過聲樂演唱的方式進一步傳播古詩詞文化。

（黔南民族師范學院音樂舞蹈學院）

作者簡介：段小麗（1980—），女，甘肅白銀人，碩士研究生，副教授，研究方向為聲樂演唱與教學。

責任編輯 高瑞