廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作研究

［摘要］廣西民族文化包含豐富多彩的風俗習慣、獨特的音樂元素以及秀麗的自然人文景觀等。然而，在新時代背景下，民族文化面臨傳承和創(chuàng)新的雙重挑戰(zhàn)。將廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作，通過挖掘壯族民歌旋律、借鑒壯族舞蹈節(jié)奏、融合自然景觀元素、創(chuàng)新演奏技巧等策略，豐富鋼琴作品內(nèi)涵、增強作品動感、拓展作品意境、展現(xiàn)民族特色，實現(xiàn)民族文化的創(chuàng)新性傳承和多樣性發(fā)展。這一探索不僅有助于促進民族文化的傳播，更為鋼琴作品創(chuàng)作提供了新的思路和靈感。

［關(guān)"鍵"詞］廣西壯族；文化元素；民族文化；鋼琴作品；演奏技巧

廣西是一個多民族聚居區(qū)，其中世居于此的壯族人民創(chuàng)造了燦爛的民族文化。這些文化既體現(xiàn)在日常生活的點點滴滴之中，也滲透于歌舞、服飾等藝術(shù)形式之中。近年來，隨著時代的發(fā)展和社會的進步，傳統(tǒng)民族文化面臨著傳承和發(fā)展的困境。一方面，現(xiàn)代化進程導致許多民族地區(qū)的生活方式和價值觀念發(fā)生了改變，許多年輕人對傳統(tǒng)文化缺乏了解和認同；另一方面，民族文化缺乏與現(xiàn)代藝術(shù)形式的有機結(jié)合，難以吸引更多受眾。因此，如何在新時代背景下實現(xiàn)民族文化的創(chuàng)新性發(fā)展，成為一個亟待解決的問題。

一、廣西民族文化元素的特點

（一）豐富多彩的民族風俗

壯族是中華民族大家庭中一個璀璨奪目的族群，創(chuàng)造了獨具特色的民族風俗，展現(xiàn)了別樣的文化魅力。壯族人民熱情奔放，喜歡歌舞，扁擔舞、銅鼓舞等傳統(tǒng)舞蹈形式都是他們藝術(shù)才華的體現(xiàn)。這些舞蹈的動作雖然看似簡單粗獷，卻蘊含著原始而充沛的生命張力，展現(xiàn)出壯族人民樂觀向上、勇于進取的精神面貌［1］。不僅如此，壯族的服飾也別具一格，男女老少都有自己獨特的著裝風格。女子的服飾以藍黑色為主色調(diào)，再點綴以色彩斑斕的精美圖案，體現(xiàn)了她們心靈手巧、注重細節(jié)的特點；而男子則多身著樸素大方的對襟短衣和寬腳褲，彰顯了男性陽剛豪邁的氣質(zhì)。無論是歌舞還是服飾，都深深烙印著壯族人民的生活習性與文化底蘊，為壯族藝術(shù)創(chuàng)作提供了取之不盡、用之不竭的靈感。

（二）獨具特色的音樂元素

作為壯族文化的重要載體之一，廣西壯族民歌以獨特的音樂元素而聞名遐邇，深受人們的喜愛。這些民歌通常以大自然、日常生活等為創(chuàng)作主題，旋律流暢優(yōu)美、節(jié)奏明快有力、歌詞樸實無華，渾然一體，展現(xiàn)出濃郁的民族特色。值得一提的是，壯族民歌在旋律上善于運用五聲音階，行進間時而歡快跳躍、時而婉轉(zhuǎn)抒情，令人如癡如醉；而節(jié)奏常常借助于原始的打擊樂器來烘托氣氛，時而如山洪暴發(fā)、時而似流水潺潺，鏗鏘有力，極富感染力。除此之外，壯族民歌的歌詞大多采用壯語，雖然聽眾未必能夠完全理解其字面含義，但依然能夠從曲調(diào)中感受到歌者對生活的熱愛、對愛情的憧憬以及對民族文化的自豪之情，震撼人心、回味無窮。正是這些獨具特色的音樂元素，造就了廣西壯族民歌的非凡魅力，使之成為中國民族音樂寶庫中一朵絢麗的奇葩。

（三）豐富的自然景觀和人文景觀

廣西孕育了豐富的自然景觀和人文景觀，是藝術(shù)創(chuàng)作的重要靈感源泉。提起廣西，人們首先想到的就是桂林山水和龍脊梯田。桂林山水以“山青、水秀、洞奇、石美”的獨特魅力聞名天下，漓江兩岸的奇峰異石、飛瀑流泉構(gòu)成了一幅美輪美奐的山水畫卷，令人心曠神怡、流連忘返；而龍脊梯田則以巧奪天工的農(nóng)業(yè)杰作而著稱，層層疊疊的水稻梯田如巨龍般蜿蜒盤旋，與周圍的山巒、云霧、日出日落交相輝映，展現(xiàn)出人與自然和諧共生的美好圖景［2］。除了自然美景，廣西還擁有豐富多彩的人文景觀，如富有民族特色的銀飾和壯族服飾等，它們以精湛的工藝、絢麗的色彩、獨特的樣式，展現(xiàn)了壯族人民的聰明才智和審美情趣，熠熠生輝、光彩照人。無論是秀麗多姿的自然美景，還是絢爛多彩的人文景觀，都為藝術(shù)創(chuàng)作提供了深厚的文化底蘊和豐富的創(chuàng)作素材，為鋼琴作品賦予更加豐富的內(nèi)涵和更加動人的魅力。

二、廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作的可行性

（一）音樂元素的融合性

鋼琴作為西方音樂的代表性樂器之一，以寬廣的音域、豐富的表現(xiàn)力和多樣的演奏技巧而著稱。這些特點使得鋼琴能輕松駕馭各種音樂元素，無論是抒情的旋律、歡快的節(jié)奏，還是復雜的和聲織體，都能在鋼琴上找到最佳的表達方式［3］。因此，將廣西壯族民歌中的音樂元素融入鋼琴作品創(chuàng)作是完全可行的。一方面，鋼琴能忠實再現(xiàn)壯族民歌的旋律，通過高低音的變化、力度的控制以及踏板的使用等手段，生動地刻畫出民歌的起伏跌宕、抑揚頓挫，使其原汁原味地呈現(xiàn)在聽眾面前。另一方面，鋼琴還能通過豐富的演奏技巧，如琶音、漸強漸弱、切分音等，賦予民歌旋律以嶄新的藝術(shù)表現(xiàn)力，使其在保留原有韻味的同時，煥發(fā)別樣的魅力。此外，鋼琴還能通過和聲織體的編排，營造出與民歌相得益彰的音樂氛圍，或激昂壯闊、或柔美抒情，從而引領(lǐng)聽眾走進一個充滿民族風情的藝術(shù)殿堂。

（二）文化傳承的創(chuàng)新性

文化的傳承與發(fā)展，既需要對傳統(tǒng)繼承與弘揚，也需要與時俱進的創(chuàng)新與突破。將廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作，正是一種極具創(chuàng)新性的文化傳承方式。長期以來，壯族民歌等傳統(tǒng)文化主要通過口耳相傳的方式代代相襲，雖然保留了原汁原味的藝術(shù)魅力，但在傳播范圍和影響力上難免受到限制。而將其與鋼琴這一現(xiàn)代化的音樂載體相結(jié)合，則為傳統(tǒng)文化插上了騰飛的翅膀［4］。一方面，鋼琴作品能通過演奏會、音樂會等多種形式，將壯族民歌等傳統(tǒng)文化推向更廣闊的舞臺，吸引更多的聽眾前來欣賞，大大擴大了傳播范圍。另一方面，鋼琴作品還能通過錄音制品、數(shù)字音樂平臺等現(xiàn)代傳播渠道，將民族文化的種子播撒到世界各地，讓更多的人領(lǐng)略到廣西民族音樂的獨特魅力。與此同時，這種創(chuàng)新性的文化傳承方式，還能吸引更多的青年一代投身民族文化的傳承與發(fā)展事業(yè)，為傳統(tǒng)文化注入新鮮的血液，使其煥發(fā)勃勃生機。

三、廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作的有效策略

（一）挖掘壯族民歌旋律，豐富鋼琴作品內(nèi)涵

廣西壯族民歌以獨特的音樂語匯、鮮明的民族風格、深厚的文化底蘊，展現(xiàn)了別樣的藝術(shù)魅力。鋼琴作品要想達到與眾不同的藝術(shù)效果，就必須善于從這座寶庫中汲取營養(yǎng)，將民歌旋律與鋼琴語言巧妙結(jié)合，形成交相輝映、相得益彰的藝術(shù)合力［5］。創(chuàng)作者要深入生活、扎根人民，用心傾聽壯族同胞的歌唱，體味民歌旋律的起伏跌宕、抑揚頓挫，領(lǐng)會其中蘊含的豐富情感和文化內(nèi)涵。例如，在旋律進行的過程中，可以適當加入富有民族特色的裝飾音，模仿民族樂器的演奏效果，營造出獨特的韻味和意境；在和聲織體的編排上，可以采用五聲性和聲，或者加入一些富有民族色彩的和弦，烘托出濃郁的民族氛圍；在節(jié)奏的處理上，可以借鑒壯族打擊樂的節(jié)奏型，設(shè)置一些富有動感的切分音型，表現(xiàn)出民歌旋律的歡快與熱烈。此外，鋼琴還可以通過豐富的力度變化、速度變化、踏板使用等表現(xiàn)手法，生動地刻畫出民歌旋律的情感起伏和細膩變化［6］。以著名鋼琴家郎朗創(chuàng)作的《我的祖國》為例，他將廣西民歌《山歌好比春江水》的主題旋律巧妙地融入其中，通過富有彈性的切分音型、歡快跳躍的音程以及明快的節(jié)奏，生動地再現(xiàn)了民歌熱情洋溢、充滿活力的藝術(shù)風貌，同時又通過豐富的和聲織體、鏗鏘有力的八度音程，表現(xiàn)出民歌旋律的雄渾壯闊、氣勢恢宏，將鋼琴與民歌的藝術(shù)魅力完美結(jié)合，形成了震撼人心的藝術(shù)效果。

（二）借鑒壯族舞蹈節(jié)奏，增強鋼琴作品動感

壯族舞蹈以粗獷豪邁、充滿激情的節(jié)奏而著稱，這種熱情奔放、富有動感的節(jié)奏元素，正是鋼琴作品創(chuàng)作的寶貴財富。創(chuàng)作者要想讓自己的作品更富有感染力和表現(xiàn)力，就必須善于從壯族舞蹈中汲取靈感，將獨特的節(jié)奏元素融入鋼琴語言中［7］。要做到這一點，創(chuàng)作者就要深入生活、體驗民族舞蹈的魅力，感受其中蘊含的力度、速度、重音等節(jié)奏特點，領(lǐng)會舞蹈動作所表達的情感和意蘊。在此基礎(chǔ)上，創(chuàng)作者要發(fā)揮想象力和創(chuàng)造力，運用鋼琴豐富的表現(xiàn)手段，生動地再現(xiàn)舞蹈節(jié)奏的鮮明特色。比如，可以采用切分音、附點節(jié)奏等富有彈性和沖擊力的節(jié)奏型，或者在重拍上使用重音等強音記號再現(xiàn)舞蹈動作的爆發(fā)力；可以通過快速的音群、琶音、分解和弦等聚合音型表現(xiàn)舞蹈節(jié)奏的密集和緊湊；還可以運用斷奏、頓音等演奏法刻畫舞蹈動作的輕盈和跳躍。再如，創(chuàng)作者還可以在速度上做文章，通過慢板、快板、漸快、漸慢等速度標記的有機運用，表現(xiàn)舞蹈節(jié)奏的張弛有度、快慢相間，營造出豐富多彩的藝術(shù)效果［8］。以冼星海的鋼琴組曲《火把節(jié)之夜》為例，作曲家在其中巧妙地運用了富有壯族特色的舞蹈節(jié)奏，通過交錯有致的切分節(jié)奏、鏗鏘有力的附點節(jié)奏，生動地再現(xiàn)了壯族同胞載歌載舞、歡慶豐收的熱烈場景，同時又通過急速的分解和弦、排山倒海般的音群，表現(xiàn)出篝火晚會的熱鬧氛圍和震撼力量，將壯族舞蹈的動感魅力表現(xiàn)得淋漓盡致。

（三）融合自然景觀元素，拓展鋼琴作品意境

廣西的自然景觀以巍峨壯麗、變幻多姿的獨特魅力吸引著無數(shù)藝術(shù)家的目光。創(chuàng)作者若能將這些景觀元素與鋼琴語言巧妙結(jié)合，必將大大拓展作品的意境，增強其藝術(shù)感染力。面對碧水青山的秀美景色，創(chuàng)作者要善于捕捉其中蘊藏的音樂元素，如潺潺流水、鳥鳴蟬噪等，運用鋼琴獨特的音色和旋律，將這些自然之音淋漓盡致地表現(xiàn)出來［8］。例如，在旋律進行中，可以采用上行或下行的音階模仿溪流的歡快曲折；在和聲編配上，可以加入一些富有畫面感的泛音音型，營造出空靈縹緲的意境；在音區(qū)的選擇上，可以通過高音區(qū)明亮的音色再現(xiàn)陽光照耀下的萬物生機。創(chuàng)作者可以通過跳躍的音程、奇特的和聲刻畫山巒的巍峨挺拔；通過流暢的旋律、如歌的行進描繪漓江的柔美婉約；通過豐富的踏板、細膩的力度變化烘托夢幻縹緲的仙境氛圍。創(chuàng)作者可以通過輝煌的和聲織體、渾厚的低音音區(qū)表現(xiàn)梯田的恢宏氣勢；通過富有彈性的旋律、靈動的節(jié)奏再現(xiàn)山鄉(xiāng)兒女的歡歌勁舞；通過聲音的起伏跌宕、情感的抑揚頓挫抒發(fā)人們對美好生活的向往和追求。正如賀綠汀先生的鋼琴組曲《寶島素描》，作曲家將臺灣的自然景觀與鋼琴語言完美結(jié)合，通過優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、靈活的節(jié)奏，生動地再現(xiàn)了寶島的風土人情，抒發(fā)了他對家鄉(xiāng)的無限眷戀，拓展了作品的意境和藝術(shù)張力。

（四）創(chuàng)新演奏技巧，展現(xiàn)民族文化特色

鋼琴作品要想展現(xiàn)鮮明的民族文化特色，離不開演奏者的精湛技藝和創(chuàng)新意識。作為作品的二度創(chuàng)作者，演奏者要深入理解作品的內(nèi)在精神和文化內(nèi)涵，運用豐富的演奏技巧和表現(xiàn)手法，將作品蘊含的民族元素淋漓盡致地呈現(xiàn)出來［9］。面對富有壯族特色的樂曲，演奏者要善于把握其獨特的旋律、節(jié)奏、音色等特點，在忠實于原作的基礎(chǔ)上，適當加入一些富有民族韻味的演奏技法，如顫音、滑音、推手等，營造出別具一格的藝術(shù)意境。以彭修文的鋼琴曲《月光下的鳳尾竹》為例，這首曲子選用了廣西民歌《山歌好比春江水》的素材，體現(xiàn)了濃郁的壯族風情。演奏者在詮釋的過程中，可以運用連音、頓音等手法模仿蘆笙的演奏特點，再現(xiàn)壯族同胞的熱情奔放；在快速音群處，可以采用非連音踏板，制造出猶如木鼓敲擊般的效果，刻畫壯鄉(xiāng)野趣橫生的歡快場景；在抒情旋律時，可以適當加入顫音、波音等裝飾音模仿馬頭琴的演奏技法，抒發(fā)男女青年的純樸愛情［10］。此外，演奏者還要注意力度、速度、音色的把控，時而明快歡騰、時而深沉悠遠，展現(xiàn)出豐富多彩的情感面貌和意境內(nèi)涵。

四、結(jié)束語

將廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作是實現(xiàn)民族文化創(chuàng)新性發(fā)展的有益探索。通過采取一系列措施，創(chuàng)作者可以創(chuàng)作出富有民族特色和藝術(shù)魅力的鋼琴作品。這不僅豐富了鋼琴音樂的表現(xiàn)力，也為民族文化的傳播提供了新的途徑。未來，隨著更多創(chuàng)作者的加入和更多優(yōu)秀作品的涌現(xiàn)，廣西民族文化必將在鋼琴音樂中綻放出更加絢麗的光彩。同時，這一探索也為其他民族地區(qū)的文化傳承和發(fā)展提供了寶貴的經(jīng)驗和啟示。相信通過不斷的探索和創(chuàng)新，中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化必將在新時代煥發(fā)出新的生命力。

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［10］李晶.鋼琴教學中的民族文化魅力：廣西民族特色的鍵盤音樂教育教學研究［J］.當代教育論壇，2022（6）：71-76.

基金項目：2023年來賓市哲學社會科學研究課題“鑄牢中華民族共同體意識視域下廣西民族文化元素融入鋼琴作品創(chuàng)作研究”（項目編號：2023LBZS041）。

作者簡介：王小杭（1992—），女，漢族，內(nèi)蒙古呼倫貝爾人，碩士研究生，研究方向：音樂與舞蹈學。

*通訊作者：崔競源（1981—），河北秦皇島人，博士，副教授，研究方向：音樂教育學、少數(shù)民族音樂。