【摘要】以流媒體平臺為代表的數(shù)字媒介的崛起,更新了電影的接受體驗方式,帶來了融合與開放的電影產(chǎn)業(yè)生態(tài)。在產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)層面,以往金字塔式的產(chǎn)業(yè)格局轉(zhuǎn)變?yōu)槿ブ行幕氖袌鼋Y(jié)構(gòu),中小成本電影與青年影人在此得到了充足的機會空間。就發(fā)行放映而言,影院與網(wǎng)絡平臺之間的窗口期出現(xiàn)了明顯縮短化的趨向,并且以往固化、死板的窗口制度也轉(zhuǎn)向靈活化的策略調(diào)整,指向著影片本位、觀眾本位的發(fā)行策略,進而最大程度覆蓋更多潛在觀眾,產(chǎn)生出更廣泛的影響力。
【關鍵詞】觀影行為 電影市場 數(shù)字媒介 去中心化
在數(shù)字媒介生態(tài)下,傳統(tǒng)電影業(yè)迎來了迄今為止最大的變革。流媒體技術憑借及時傳輸?shù)膬?yōu)勢成為數(shù)字媒介空間中的重要架構(gòu),智能手機、平板電腦以操控友好型的方式提供著移動觀看的便利條件,數(shù)字電視、智能大屏、VR、AR的技術普及革新著觀看體驗。顯然,數(shù)字技術重塑了電影的生產(chǎn)與流通環(huán)節(jié),從根本上影響著電影的接受邏輯與觀眾的觀影習慣。如: 2020年初受疫情影響,國內(nèi)電影《囧媽》實現(xiàn)了流媒體首映,隨后好萊塢發(fā)行巨頭環(huán)球影業(yè)將《魔發(fā)精靈2》同時在院線和網(wǎng)絡平臺播映,迪士尼電影《花木蘭》選擇在自家流媒體平臺上線等等,越來越多的電影發(fā)行公司看到了線上盈利的可能,紛紛開展了自身的流媒體布局。美國流媒體巨頭奈飛(Netflix)借此機會迅速發(fā)展,僅在疫情暴發(fā)后的三個月內(nèi)新增1577萬付費用戶,營收利潤高達57. 68億美元[1]。據(jù)官方財報數(shù)據(jù),奈飛近年來收益逐漸攀升, 2023年總收入到達峰值337億美元,比十年前的數(shù)據(jù)高出約10倍。CordCutting. com公布的最新調(diào)查結(jié)果顯示,現(xiàn)如今有93%的美國成年人訪問流媒體視聽平臺,且人均訂閱4個平臺[2]。Conviva經(jīng)過連續(xù)五年的數(shù)據(jù)調(diào)查表明,用戶使用流媒體的時長呈現(xiàn)出快速增長的趨勢,其中2018年至2021年增長266%, 2021年南美用戶增長最多, 2022年亞洲用戶增幅更多。從國內(nèi)來看,根據(jù)Quest Mobile統(tǒng)計的數(shù)據(jù),中國互聯(lián)網(wǎng)視頻用戶規(guī)模呈現(xiàn)快速增長的趨勢,其中互聯(lián)網(wǎng)視頻用戶數(shù)(OTT)已達10. 83億,智能設備月活用戶規(guī)模為3. 62億。目前國內(nèi)流媒體平臺愛奇藝、騰訊視頻付費用戶數(shù)均已實現(xiàn)破億的制高點,且付費用戶數(shù)的人均使用時長增幅明顯。根據(jù)《中國網(wǎng)絡視聽發(fā)展研究報告》,針對用戶的付費意愿調(diào)查,網(wǎng)絡電影成為吸引用戶付費的主要類型,約占44. 7%。同時報告也指出當前電影行業(yè)結(jié)構(gòu)處于升級迭代中,院網(wǎng)融合將成為未來的發(fā)展之趨。種種跡象與趨勢表明,視聽流媒體正在擴充著電影市場版圖,觀眾的觀影行為已悄然出現(xiàn)了新的轉(zhuǎn)向。
在好萊塢電影工業(yè)發(fā)展的黃金時期,由八大制片公司打造出垂直一體化布局,建立起強產(chǎn)業(yè)鏈達到壟斷行業(yè)利潤的目的。這些影業(yè)公司旗下云集了眾多大明星團隊,積累了大量風靡全球、經(jīng)久不衰的經(jīng)典之作。此時各大片場擁有著絕對掌控權(quán),幾乎能做到自己生產(chǎn)什么影片就讓觀眾看什么影片的程度。為打破垂直壟斷的產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu),轟動一時的“派拉蒙法案”最終做出裁決,迫令制片公司剝離院線業(yè)務。此后雖然反壟斷幾乎一直貫穿于美國電影產(chǎn)業(yè)的發(fā)展過程中,原先的頭部集團也迫于傳媒生態(tài)的變化而不斷兼并重組,但工業(yè)化體系依舊保持著強勁的發(fā)展勢頭[3]。由大片場帶來的大制作影片始終是電影市場中最受青睞的對象,占據(jù)著產(chǎn)業(yè)鏈核心的位置。一個健康的電影產(chǎn)業(yè)生態(tài),理應是高中低成本電影并存。如果將整個電影產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)看作是“金字塔”形的話,處于塔中央和塔基的是那些中小成本電影,它們實則代表著產(chǎn)業(yè)的“中堅力量”[4]。然而困窘的現(xiàn)實境遇,導致原本作為重要生產(chǎn)力量的中小成本電影不斷被擠壓生存空間,在激烈的市場競爭中一度處于失語地位。
影院激烈的排片競爭局勢是中小成本電影面臨的一重阻礙。前些年,吳天明導演的遺作《百鳥朝鳳》在影院上映之初僅有1%的排片率,制片人在直播中下跪,祈求影院經(jīng)理能夠增加放映場次。這樣的事件并非鮮見, 2023年春節(jié)檔上映的影片《中國乒乓:絕地反擊》,因排片量不足無法撐起票房而宣布撤檔,在2024年春節(jié)檔上映的八部影片中,有一半影片接連官宣撤映。有主創(chuàng)曾抱怨道,目前熱門電影要至少拿走一半排片,弱勢電影甚至可能拿不到5%的排片。在激烈的競爭形勢之下,許多影片面臨著“影院一日游”的現(xiàn)狀,在影院短暫上映后便草草收場?,F(xiàn)在當觀眾轉(zhuǎn)向網(wǎng)絡端看電影后,互聯(lián)網(wǎng)以前所未有的媒介包容性容納了各式各樣的影片,以往的“大片中心”地位將有所動搖。中小成本電影在這里重新找到展映空間,開辟出垂直細分的下沉市場,將有機會改變過往的低迷局勢。從近年來諸多在院線表現(xiàn)不佳的影片轉(zhuǎn)戰(zhàn)線上后,經(jīng)由互聯(lián)網(wǎng)口碑的發(fā)酵,取得了不俗的點播成績即可見一斑。
更為重要的是,中小體量電影還有來自資金流轉(zhuǎn)的窘境?,F(xiàn)如今流媒體平臺給予了制片方充分的利益傾斜,采取了一系列有效措施幫助其規(guī)避潛在風險。一方面,平臺不斷調(diào)整分賬比例,提升片方所獲收益。以愛奇藝為例,根據(jù)官方公布的最新分賬規(guī)則,在點播分賬期內(nèi)片方的分賬比例為60%,且如果是在愛奇藝云影院首映的電影將得到90%的分賬收益,遠超于傳統(tǒng)院線方所能給予的分成標準[5]。譬如在騰訊視頻和愛奇藝雙平臺上線的影片《奇門遁甲》,其投入成本約2000萬元,而其累積分賬達5092. 1萬元,其續(xù)集《奇門遁甲2》也相繼獲得了超3000萬元的分賬成績。中小成本電影在項目初始階段也存在著融資難的問題,基于此平臺方積極與投資方簽約合作或直接參與投資,幫助片方能夠加快項目落地的速度。另一方面,簡化的審核流程也加速了影片的發(fā)行周期,有助于片方快速回收資金和降低風險?,F(xiàn)在,只要是取得“國家電影局電影公映許可證”的新電影,即可與平臺洽談分賬合作,并在完成版權(quán)文件審核等相關流程后,隨即進入到排期放映的階段。不僅如此,完全透明化的票房查詢系統(tǒng)也促使制片方更加了解旗下產(chǎn)品的市場表現(xiàn)力,對自身收益也側(cè)面起到了保障作用。對于一些優(yōu)質(zhì)內(nèi)容產(chǎn)品,平臺方還會積極地為其量身打造線上宣發(fā)方案,有助于作品實現(xiàn)有效推廣,獲得更高收益。由此可見,平臺所給予的一系列服務支持,為中小成本電影開掘出一條突出重圍之路。
與中小成本電影緊密相連的,是當代青年影人。他們是電影創(chuàng)作的新生力量,代表著電影業(yè)的未來。然而從現(xiàn)實情況來看,他們的生存狀態(tài)卻令人擔憂。凡影數(shù)據(jù)曾做過一項調(diào)研,對60位當代優(yōu)秀的青年導演進行了追蹤訪談,結(jié)果顯示,大多數(shù)受訪者在整個執(zhí)導影片的過程中曾面臨著重重困難[6]。在項目籌資階段,他們大多要經(jīng)歷一兩年甚至三年以上的時間才能完成融資,且投資方部分來源于專業(yè)電影機構(gòu)、私人投資者,不乏許多導演是用自己的錢來投入作品。而在影片拍攝過程中,他們?nèi)狈潭ǖ膭?chuàng)作團隊,有時一人會承擔多項工種,導致創(chuàng)作力嚴重不足。順利完成籌資立項及影片拍攝工作的,已算是青年導演圈層中的“幸運兒”,現(xiàn)實中有相當比例的人群可能面臨籌資受挫、資方中途撤資、創(chuàng)作力疲乏等問題,致使項目最終失敗。對于青年導演來說,他們并不缺乏好的作品創(chuàng)意,有時好劇本已然成竹在胸,但迫于后期項目推進的實際困難,他們只能選擇放棄,將其停留在理念想法階段。創(chuàng)作環(huán)境的艱難也直接導致了年輕導演們生活狀態(tài)的消沉,收入偏低、工作環(huán)境不穩(wěn)定,加之激增的開銷,使得這批新創(chuàng)作者們陷入迷茫焦慮的生活狀態(tài),堅持心中的電影夢還是向現(xiàn)實低頭,對于他們而言已然是擺在面前需要反復平衡的問題。
新增的觀影渠道,無疑為青年影人們另辟了一個賽道?;ヂ?lián)網(wǎng)絡平臺打破了院線的放映限制,為每一位影人的創(chuàng)作提供了均等曝光機會,搭建出全新的展示空間。如東北草根導演張浩先后創(chuàng)作出了十余部網(wǎng)絡電影,擁有了“二龍湖浩哥”的個人IP,成為東北喜劇電影的代言人。演員謝苗近來依靠作品《辛棄疾1162》《東北警察故事》《目中無人》等作品翻紅,他在接受采訪時也坦言拍攝網(wǎng)絡電影帶給自己的收獲,“以前拍院線電影時,因為拍戲機會不多,臺詞也少,自己往往用內(nèi)斂的方式來表演,長期下去自己的表演狀態(tài)會越收越緊,但主演了這么多的網(wǎng)絡電影后,自己有更多機會參與到整個創(chuàng)作過程中,自己可以撒開了演,表演狀態(tài)也越來越松弛?!盵7]
網(wǎng)絡平臺還積極探索新的合作模式,致力于打通產(chǎn)業(yè)鏈各端,建立起更加適宜的產(chǎn)發(fā)環(huán)境,以凝聚起新生導演力量。近年來平臺方接連舉辦了一系列的“新人導演扶持計劃”,不斷發(fā)掘行業(yè)內(nèi)有潛質(zhì)的創(chuàng)新人才,助力更多優(yōu)質(zhì)作品盡快面世。如騰訊視頻先后舉行“青夢導演計劃”“NEXT IDEA計劃”“春藤電影工坊”;優(yōu)酷舉辦的“新號角青年導演扶持計劃”,并定期舉辦青年導演大師課;愛奇藝推出的“大愛青年電影計劃”,聯(lián)手壞猴子影業(yè)發(fā)布“星網(wǎng)計劃”;嗶哩嗶哩與壞猴子影業(yè)達成戰(zhàn)略合作,將促成更多有創(chuàng)意的作品上線平臺。平臺方旨在挖掘更多有才華的青年創(chuàng)作者,鼓勵他們做自我表達,不斷激發(fā)其創(chuàng)造力。此時互聯(lián)網(wǎng)平臺猶如一個個“人才孵化”基地,給予了青年創(chuàng)作者大量的資金扶持、資源扶持、創(chuàng)業(yè)創(chuàng)作指導等等。對于新生代導演而言,鑒于互聯(lián)網(wǎng)平臺提供的極為友好的創(chuàng)作環(huán)境,他們將會視這里為自己事業(yè)的起點,以求快速踏入行業(yè)門檻,積累創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗,讓自己的作品獲得業(yè)內(nèi)認可。同時選擇網(wǎng)絡平臺播映也會擁有較高的投入回報比,通常青年影人們也會以這里為一個“試錯平臺”,將一些有大膽創(chuàng)意的作品投入于此,進而能夠準確地觀察到消費市場反應,便于未來新創(chuàng)作的推進。
內(nèi)容儲量不足一直是電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的制約阻力,如何加大內(nèi)容產(chǎn)出,產(chǎn)出當下年輕觀眾群體愛看的作品,是需要當前業(yè)界反復思考的問題[8]。對于中小成本電影與青年影人創(chuàng)作的傾斜,將是一種行之有效的解決途徑。我們社會中缺乏的不是好的創(chuàng)意與人才,而是真正的機遇。由積聚的新觀影行為而生成的新觀影平臺,無疑走在了電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展的前列。在沖散了以往固化的行業(yè)結(jié)構(gòu)體系后,新觀影平臺形塑出了去中心化的產(chǎn)業(yè)格局,激活了更多創(chuàng)作力量,不斷為行業(yè)輸送著新鮮血液。
在電影發(fā)行放映階段,一部影片通常會按照一定的序列逐級放映。在電影產(chǎn)業(yè)發(fā)展之初,由于市場結(jié)構(gòu)的單一性,影片發(fā)行方會根據(jù)不同區(qū)域劃歸放映輪次。一般情況下,首輪放映會選擇在一些地段較好、設施更優(yōu)的影院。隔一段時間后,影片將會流入到條件較差的地點進行再次放映,此時所獲票房收入會有所降低[9]。然而彼時電影寄生于膠片介質(zhì),影院是唯一的放映市場,依據(jù)“分區(qū)制”規(guī)定發(fā)行順序是尋求商業(yè)利益最大化的唯一途徑。隨著放映渠道的逐漸多元化,“時間窗”法則成為業(yè)內(nèi)默認的發(fā)行規(guī)則,構(gòu)成了一種重要的影片營銷策略。“窗口期”這一概念最初起源于好萊塢,是指一部影片在不同介質(zhì)上停留的時間,目的在于通過順序分銷的方式使得電影產(chǎn)品的利潤價值發(fā)揮到最大化。好萊塢傳統(tǒng)窗口期模式是將院線作為第一窗口,隨后影片以音像制品或電子下載的形式完成再次銷售,接著將在付費電視上進行新一輪公映,并最終能夠在電視上長期免費觀看視作走完全線窗口[10]。
隨著觀影方式的轉(zhuǎn)變,傳統(tǒng)意義上的窗口期設定開始出現(xiàn)大規(guī)模調(diào)整,最惹人注目的即網(wǎng)絡端與院線端的窗口期間隔出現(xiàn)了明顯縮短化的趨勢。在我國國內(nèi),窗口期設定是一種約定俗成的行業(yè)規(guī)則,根據(jù)《關于影片進入點播影院、點播院線發(fā)行窗口期的公約》,一部影片進入到點播影院或點播院線的窗口期時間應為在影院放映時間的兩倍。由此測算,一部電影從院線走入網(wǎng)絡端放映至少需要90天的間隔時間。然而近幾年,曾經(jīng)的行業(yè)規(guī)則不斷被打破重塑,并且更新的周期越來越快。從國內(nèi)來看,根據(jù)云合數(shù)據(jù)的統(tǒng)計,我國僅從2016—2019年間平均窗口期時長就已下降了53. 6%。以2019年上映的幾部影片為例證來說明:《風中有朵雨做的云》窗口期為15天,《素人特工》為16天,《逗愛熊仁鎮(zhèn)》為6天,《上海堡壘》為21天。2020年疫情暴發(fā),被視為一次重要的拐點事件,以往相對統(tǒng)一的窗口規(guī)約逐漸失去約束力,窗口期時限縮短已經(jīng)成為業(yè)內(nèi)不爭的事實,甚至原先影院作為“第一窗口”的位置受到了挑戰(zhàn),新的發(fā)行時序漸露頭角[11]。
2020年初影院大面積停業(yè),賀歲電影接連發(fā)布撤檔聲明。在這樣的特殊時期,字節(jié)跳動以6. 3億元的價格買下電影《囧媽》的版權(quán),實現(xiàn)了影片的線上首映。此后影片《肥龍過江》《征途》《大贏家》等也都接連放棄了院線上映,改為線上播出。與此同時,國外的院線與網(wǎng)絡窗口的次序也發(fā)生著扭轉(zhuǎn)。好萊塢巨頭公司環(huán)球影業(yè)率先將《魔發(fā)精靈2》在網(wǎng)絡平臺播映,據(jù)官方公布該影片在網(wǎng)絡平臺上映的前三周就賺取了1億美元。備受矚目、花費2億美元重金打造的迪士尼電影《花木蘭》,也選擇了在自家流媒體平臺上線。此外,華納兄弟公司的《史酷比狗》、迪士尼的《阿特米斯的奇幻歷險》、派拉蒙的《海綿寶寶:營救大冒險》紛紛取消了影院上映,轉(zhuǎn)而通過視頻點播的方式播出。與傳統(tǒng)影院發(fā)行不同,網(wǎng)絡平臺發(fā)行依賴的是SVOD模式和PVOD模式。所謂SVOD是指會員點播觀看,用戶通過訂閱會員制(通常訂閱時限為單月、季度、整年等)免費進行觀看。隨著用戶逐步養(yǎng)成內(nèi)容付費的習慣, SVOD模式開始朝向PVOD模式進階,這種模式是通過單片付費的形式點播品質(zhì)更加精良的電影內(nèi)容[12]。近年來由愛奇藝搭建的電影在線交易平臺是行業(yè)先驅(qū),如果影片選擇線上首發(fā)渠道,觀眾能夠以6元、9元、12元、18元不等的付費價格購買該片,新的購票價格相對影院票價更加低廉,在消費市場上顯現(xiàn)出強勁的發(fā)展?jié)摿Α?/p>
除去以上所討論的縮短的窗口期、負窗口期現(xiàn)象外,雙窗口并舉模式也漸成體例[13]。經(jīng)過不斷地探索,這種同置窗口模式逐步分化出了兩種形態(tài):一種為院線與網(wǎng)絡平臺同步播映,如華納影業(yè)曾宣布,將當年旗下要上映院線的17部影片同時登錄流媒體平臺HBO Max,其中不乏《沙丘》《哥斯拉大戰(zhàn)金剛》《黑客帝國4》《貓和老鼠》這類“大片”。如果說這僅是當時針對疫情沖擊之下的短暫性舉措,而如今已經(jīng)有越來越多的制片方看到了此種發(fā)行途徑的利處。例如在2024年初影片《陌路狂刀》即采用了院線與愛奇藝云影院同時上映的方式,滿足不同觀眾的需求,從而吸引更多潛在觀眾。另一種發(fā)行模式是,在院線上映了一段時間后,票房成績不夠理想,因而在還未下映時直接上線網(wǎng)絡平臺,由此出現(xiàn)了雙窗口同時存在的情況。此時影片尚存有一定熱度,通過上線網(wǎng)絡的途徑可接觸到更多觀眾,進而盡快賺取到新一輪的觀看利潤。比較極端的例子是,有一些品質(zhì)精良、有一定內(nèi)涵深度的文藝電影在影院上映后反響平平,然而上線互聯(lián)網(wǎng)平臺后,經(jīng)由口碑發(fā)酵不斷激發(fā)起觀眾的觀影熱情,進而反哺到院線票房,促使票房實現(xiàn)了“逆襲”。此時網(wǎng)絡平臺類似于一個“廣告櫥窗”,給予了影片充足的展示空間,使得影片得到了最大限度地傳播。這種打破發(fā)行間隔,無縫銜接的窗口期模式將成為未來行業(yè)探索的方向,展現(xiàn)出市場格局重構(gòu)的相關可能性。
顯然,隨著新觀影方式的盛行,電影的發(fā)行順序不斷被重構(gòu)顛覆,原先穩(wěn)固的窗口期制度出現(xiàn)了多元化的形態(tài)。至此發(fā)行業(yè)內(nèi)開始陷入反思,是否存在某種相對優(yōu)勢的發(fā)行策略?窗口期時限究竟設置為多長才能獲得更多的利益保障?一種靈活化、定制化的窗口期模式提供了富有啟示性的答案[14]。也就是說,電影發(fā)行的窗口安排應跟隨著影片自身情況來做調(diào)整優(yōu)化。例如,針對一些分眾影片或存在長尾市場的影片,及時調(diào)整發(fā)行順序,延長發(fā)行時間將可能帶來更大收益。而一些高成本的視效影片,還是要堅守影院第一窗口的原則,并加快上線網(wǎng)絡的速度,以求獲得更強的市場表現(xiàn)力。這種“影片本位”的發(fā)行策略摒棄了曾經(jīng)堅守的窗口等級差異原則,而是以融合化的態(tài)勢充分借力互聯(lián)網(wǎng)的輻射效果,從而盡可能最大限度地覆蓋更多潛在觀眾。
以流媒體平臺為代表的數(shù)字媒介的崛起,更新了電影的接受體驗方式,帶來了融合與開放的電影產(chǎn)業(yè)生態(tài)。在產(chǎn)業(yè)結(jié)構(gòu)層面,以往金字塔式的產(chǎn)業(yè)格局轉(zhuǎn)變?yōu)槿ブ行幕氖袌鼋Y(jié)構(gòu),中小成本電影與青年影人在此得到了充足的機會空間。就發(fā)行放映方面而言,影院與網(wǎng)絡平臺之間的窗口期出現(xiàn)了明顯縮短化的趨向,并且以往固化、死板的窗口制度也轉(zhuǎn)向靈活化的策略調(diào)整,指向影片本位、觀眾本位的發(fā)行策略,這促使一部影片得到了更長時間的存續(xù)期,進而能夠接觸盡可能多的觀眾,產(chǎn)生出更廣泛的影響力。當然,我們也有理由相信,隨著后數(shù)字媒介時代的到來,觀影行為方式也將隨之出現(xiàn)更多新的可能,電影產(chǎn)業(yè)無疑也將迎來新的發(fā)展機遇。
注釋
[1]利潤翻倍的Netflix:疫情成雙刃劍,一季度訂戶增長1577萬. [EB/ OL]. https: / / xueqiu. com/8740502158/ 147635313, 2020-04-23/2023-02-01.
[2] 2023 Annual Streaming Media Report.[ EB/ OL ]. http: / / cordcutting. com/ research/ state - of - streaming -reoprt/ , 2023-03-15/2023-03-15.
[3]金冠軍,王玉明.電影產(chǎn)業(yè)概論[M].上海:復旦大學出版社, 2012: 211.
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[5]愛奇藝云影院提高分賬比例讓利片方推進數(shù)據(jù)透明公開. [EB/ OL]. http: / / finance. ynet. com/2022/09/03/ 3516050t632. html, 2022-09-03/2023-09-25.
[6]中國青年導演生存狀態(tài)調(diào)查報告. [EB/ OL]. https: / / max. book118. com/ html/2018/0102/146890076. shtm, 2018-01-02/2023-09-29.
[7]打破“童星”魔咒, 39歲謝苗憑網(wǎng)絡大電影逆風翻盤. [ EB/ OL]. https: / / baijiahao. baidu. com/ s? id = 1783786262279866755? = spider&for = pc, 2023-11-28/2023-12-01.
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