摘要:意境是山水畫的靈魂所在,從古至今,對繪畫藝術(shù)的鑒賞都離不開作品的意境表達。而留白是山水畫中一個重要的創(chuàng)作技法,也是營造畫面意境的方式。文章以南宋著名山水畫家夏圭為例,主要對其繪畫作品中的留白手法進行闡述,并分析“夏半邊”構(gòu)圖形式的藝術(shù)特點。在浩若煙海、目不暇接的傳統(tǒng)繪畫作品中,“夏半邊”之意境表達的魅力何在?筆者將圍繞中國繪畫留白之美在意境營造中的體現(xiàn)、“夏半邊”構(gòu)圖形式的藝術(shù)特點以及“夏半邊”構(gòu)圖形式對后世的影響這三個方面展開論述。
關(guān)鍵詞:意境;國畫山水;留白;夏半邊
意境是中國古典美學(xué)中的一個重要范疇[1],在戲劇、舞蹈、國畫、書法等藝術(shù)形式上,藝術(shù)家們從未停止過對意境的表現(xiàn)與追求。
通常來說,意境是指藝術(shù)作品當(dāng)中情與景、意與境交融而產(chǎn)生的審美境界,是我國古代文論和美學(xué)中具有生命力的話題。[2]意境的表達向來都是藝術(shù)家最為執(zhí)著的追求,它是創(chuàng)作與心靈的相通。
縱觀中國繪畫史,不少畫家憑借自己在繪畫中對意境表現(xiàn)的精心處理而廣受世人的喜愛與推崇,諸如黃公望、吳門四家、八大山人等。而說到中國畫的意境表現(xiàn),留白這一表現(xiàn)手法也是獨占一席。其中,與李唐、劉松年、馬遠并稱為“南宋四家”的夏圭,是南宋山水畫家的杰出代表,他在畫面構(gòu)圖和內(nèi)容取舍上有著獨到的見解及個性化的處理,形成了只畫邊角之景并設(shè)大量留白的構(gòu)圖形式,這一形式新穎巧妙,打破了原有的全景式構(gòu)圖形式,因此被世人稱為“夏半邊”。
留白之意,即在畫面中布置大量留白,夏圭獨特的繪畫技巧和強大的藝術(shù)感悟能力,使得他在繪畫中將留白藝術(shù)發(fā)揮得淋漓盡致,后人對此多進行學(xué)習(xí)與借鑒。
一、中國畫意境中的留白之美
1.留白藝術(shù)的內(nèi)涵與特點
留白是中國傳統(tǒng)繪畫創(chuàng)作中一種常用的藝術(shù)表現(xiàn)手法,為使畫面整體更為協(xié)調(diào),畫家有意布置空白,從而拓展畫面的想象空間,它是一種“無色之色”,更具有一種“色即是空,空即是色”的意境。談到畫面留白,清代張式在其《畫譚》中說:“煙云渲染為畫中流行之氣,故曰空白,非空紙。空白即畫也。”[3]空白之處亦是畫面的一部分,空并非無,而是空納萬物,引人無限遐想。黃賓虹曾言:“虛中之實,每在布置外之意境。”留白既是襯托畫面主要景物的一種藝術(shù)手法,也是營造意境、構(gòu)建空間的重要手段。
在繪畫創(chuàng)作中,藝術(shù)家常使用空白來表現(xiàn)畫面的虛實關(guān)系以及云霧、河流等,更顯內(nèi)容的含蓄生動、富有變化,使得畫面整體構(gòu)圖更加透氣、協(xié)調(diào),緩解了因畫面內(nèi)容過滿而產(chǎn)生的“悶”感。有意布局空白,使觀者產(chǎn)生無限的想象空間,因此留白也被視為一種減法構(gòu)圖。
2.善于留白的大師
在中國繪畫歷史長河中,有不少善于對藝術(shù)作品進行留白表現(xiàn)以營造畫面意境的繪畫大師,他們對畫面的處理,引得后人對其作品駐足停留、頻頻稱贊。
兩宋是中國繪畫史上一個輝煌燦爛的時期,在這之前,全景式構(gòu)圖是繪畫中最為常見的構(gòu)圖方式。而南宋時期馬遠、夏圭的出現(xiàn),打破了以往的全景式構(gòu)圖,開創(chuàng)了新的構(gòu)圖形式,即“馬一角”“夏半邊”。這種只畫邊角山水的繪畫特點取代了之前的畫面整體刻畫,只截取局部的山石、草木之景,并設(shè)在畫面的邊角之處,同時在畫面中留出大量的空白來表示遼闊靜謐的天際、江河,使畫面上下貫通,更顯意境之美。提到留白,馬遠的《獨釣寒江圖》無疑具有代表性,畫中僅有一葉孤舟,以及些許水紋,便能把廣闊無邊、水波連天的江水生動地表現(xiàn)出來。
再觀八大山人所繪花鳥魚蟲,可謂生動夸張、奇趣自然。其畫面中心多是“白眼向天”的孤鳥、孤魚,以及花木等,背景的留白表現(xiàn),使一種空曠寂靜的畫面氛圍油然而生,流露出憤世嫉俗之情。如《古木雙禽》刻畫了一棵枯樹和兩只禽鳥,枯樹、禽鳥共同營造出一番寂寥凄清的孤寂感。畫中無筆墨刻畫背景,卻強烈突出主體,讓人不禁產(chǎn)生無限遐想。
齊白石以畫蝦而聞名,其筆下的蝦晶瑩剔透、活靈活現(xiàn),畫中無水卻勝似有水,似乎蝦在池塘中激起一陣陣水花,水面泛起漣漪。
在欣賞繪畫作品時,我們往往會發(fā)現(xiàn)不同的畫家在創(chuàng)作時會展現(xiàn)出對畫面意境營造的獨特理解,這種理解不僅體現(xiàn)了畫家的個人風(fēng)格,還反映了他們的思想情感和審美觀念。而留白作為一種重要的表現(xiàn)手法,在不同的藝術(shù)家手中會呈現(xiàn)出多樣的畫面效果,進一步豐富了作品的內(nèi)涵和意境。
3.留白在意境中的表現(xiàn)作用
意境是中國畫的靈魂所在,而留白則是營造意境的重要表現(xiàn)手法之一。李苦禪曾評論八大山人的繪畫作品:“空白處補以意,無墨處似有畫,虛實之間,相生相發(fā),遂成八大山人的構(gòu)圖妙諦?!焙唵蔚卣f,就是“無畫之處皆成妙境”,留白之處也勝似一幅作品,畫面中的虛實關(guān)系相互作用、相互影響,在墨色之中表現(xiàn)國畫的意境。在傳統(tǒng)山水畫中,如果能將留白藝術(shù)巧妙地運用于創(chuàng)作之中,使自然之美與意象美感相結(jié)合,不僅可以獲得不一樣的效果,而且能夠和諧統(tǒng)一。[4]畫面的留白并不是隨意布置,而是經(jīng)過畫家的深思熟慮后營造理想意境的藝術(shù)表現(xiàn)?!榜R一角”“夏半邊”都是留白這一表現(xiàn)手法中極為突出的形式,在其畫面中,水、云霧、風(fēng)等景象通常使用留白手法進行表現(xiàn),這種繪畫技巧比直接用筆墨勾描或顏色渲染表達更為含蓄內(nèi)斂,還使得畫面意趣橫生,更顯朦朧、幽靜之意境。
二、“夏半邊”構(gòu)圖形式的藝術(shù)特點
1.構(gòu)圖形成原因
馬遠善用畫面的空白處理,形成了獨具個人特色的“馬一角”構(gòu)圖形式。與馬遠處于同一時期的夏圭,在構(gòu)圖形式上也有著自己獨到的見解,創(chuàng)造出了“夏半邊”,半邊取景、作虛留白是“夏半邊”構(gòu)圖形式的顯著特點,這一特點的應(yīng)用,營造了其繪畫作品中的獨特意境,引得觀者對留白之景無限遐想與延伸。“南宋四家”中的李唐則開創(chuàng)了截景式構(gòu)圖,打破了以往的全景式構(gòu)圖,為南宋繪畫帶來了新的風(fēng)貌,而夏圭則是這一新風(fēng)貌重要的繼承者和發(fā)展者。
夏圭出生在浙江臨安(今杭州),居住于山清水秀的南方地區(qū),受地域環(huán)境影響,其繪畫內(nèi)容也多是對杭州之江、河、湖以及南方秀麗山水的描繪,畫面也隨之表現(xiàn)出清新淡雅、寧靜悠遠、淋漓滋潤的風(fēng)格。正是由于南方的河流、湖泊較多,使得他對畫面的構(gòu)圖形式有了新的創(chuàng)新與突破,將河流、湖泊與天空相連,取半邊之景,作虛留白,他的這一繪畫表現(xiàn)方式對南宋之后的構(gòu)圖形式產(chǎn)生了極大影響。盡管夏圭被稱為院派畫家,曾為南宋宮廷畫院服務(wù),但其畫作卻不顯工匠之氣,反而意蘊橫生,重情趣、重意境。
2.半邊取景
半邊取景,顧名思義就是在作品的整體布局中,景物只占畫面的半邊或某一部分。北宋之前,繪畫注重對景物整體的描繪,而在夏圭的繪畫作品中,半邊取景是其突出特點,他將畫面的視覺中心點由畫面正中心改變?yōu)檫吔侵?,焦點集中在某一處景物上。夏圭在其代表作品《雪景山水圖》中對景物的位置經(jīng)營,便很好地將“半邊取景”構(gòu)圖形式的繪畫特點直接呈現(xiàn)出來。在觀賞此幅作品時,人們會主觀意識將其分為左右兩個部分,高大奇特的山峰、處于繁林之中的寺廟、山下三兩座茅屋都置于畫面的左側(cè),右側(cè)則作留白處理,畫面的重心放在左側(cè)的山峰上,只取半邊景物。此幅作品的半邊作空白處理,營造出山后有山、漫無天際的空間意境之美。
3.作虛留白
夏圭主張“脫落實相,參悟自然”,也就是注重“形”與“神”的表達,筆觸簡潔,意在傳達神韻。夏圭之所以能夠在中國繪畫史上具有重要影響,最主要的原因就是他對畫面內(nèi)容所表現(xiàn)的景物進行高度概括、計白當(dāng)黑,直接對畫面重點進行刻畫,其余內(nèi)容則作虛留白,使得畫面廣闊幽遠,更顯江南煙雨朦朧之意境。宗白華曾言:“無筆墨處卻是縹緲天倪,化工的境界?!盵5]留白之處煙云縈繞、空納萬境?!渡窖鼧怯^圖》是夏圭舉世聞名的作品之一,此圖描繪一處小亭臺居于山腰之上,一連奇峰巍峨懸于天際,亦虛亦實,聳立于畫面左側(cè);右邊布置大量留白,以表天空之深遠、空靈。整個畫幅雖小,但層次分明、層層遞進,遠處天空無限延伸,盡顯留白之妙處,讓我們不禁思考,遠處是否還有更加險峻高大的山峰?
三、“夏半邊”構(gòu)圖形式的影響與體現(xiàn)
1.在當(dāng)代設(shè)計中的啟示和應(yīng)用
“夏半邊”作虛留白、半邊取景的構(gòu)圖特點,在當(dāng)代設(shè)計上也可以有所借鑒,這種構(gòu)圖形式能夠更好地表達意境之美,常常應(yīng)用在園林設(shè)計、室內(nèi)設(shè)計、平面設(shè)計以書籍的封面裝幀當(dāng)中。運用于園林設(shè)計就體現(xiàn)在場景的布置、景觀的安排上,近十幾年來流行的新中式風(fēng)格的園林設(shè)計,就是在園林裝飾中融入中國傳統(tǒng)文化元素,營造出具有文化魅力、優(yōu)雅而不失內(nèi)涵的別致景觀。在當(dāng)代的園林設(shè)計中,可見園內(nèi)設(shè)計多以白墻黛瓦為背景,并考慮建筑與植物的遮擋關(guān)系以及園內(nèi)池塘、洞門漏窗在整個場景中的安排,營造出一種空靈靜謐、純粹自然的環(huán)境氛圍。中國古典園林恪守這種疏密對比的造園布局,其美感來自適度的留白,山石、水體、植物、建筑等構(gòu)成的空間,是山水畫對虛實處理的一種物化表現(xiàn)。[6]
極簡主義已成為大趨勢,在新中式的室內(nèi)設(shè)計中,設(shè)計師與消費者越來越追求簡潔,努力營造出空間清雅空靈的意境。設(shè)計師對室內(nèi)空間的留白取舍,也就是做減法的一個過程,多余的裝飾容易使空間出現(xiàn)雜亂的氛圍,因此極力突出整體空間的焦點,減少在空間中的元素應(yīng)用,注意留白面積的使用,會使得空間感更加明顯,這也與夏圭推崇的“芟繁就簡”相適應(yīng)。
“夏半邊”構(gòu)圖形式在平面設(shè)計以及書籍封面裝幀設(shè)計中也都有所體現(xiàn)。在平面設(shè)計中,用最簡單的形式表達深刻的主題思想,大膽、直接地突出設(shè)計主題,寓意才會更加耐人尋味。留白不僅使畫面簡潔干凈,更能體現(xiàn)設(shè)計者所要表達的原生態(tài)理念,從畫面中呈現(xiàn)出豐富的意境藝術(shù)[7],在書籍裝幀設(shè)計上亦是如此。封面的設(shè)計可以直接吸引消費者的注意,裝幀美會使人愿意閱讀下去,反之則會破壞閱讀興趣,所以字體在封面中的位置以及與圖案的組合也是一門學(xué)問,利用畫面的留白,很大程度上能夠提高書籍的高級感,與內(nèi)容相匹配。
2.對后世繪畫的影響體現(xiàn)
不得不說,“馬一角”“夏半邊”的構(gòu)圖形式在中國繪畫史上是濃墨重彩的一筆。運用空白要講究分寸、恰到好處,增一點或減一點都有失畫面的均衡。[8]在中國畫中,這種構(gòu)圖形式被賦予了深厚的文化內(nèi)涵和獨特的情感體現(xiàn),是營造畫面意境的重要形式,給予觀者充分的想象空間。在當(dāng)下的繪畫領(lǐng)域,不少畫家推崇學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫技巧,這無疑是正確的學(xué)習(xí)方法。在我們?nèi)粘L畫作品的構(gòu)思中,經(jīng)常采用作虛留白、刪繁就簡等帶有“夏半邊”風(fēng)格的構(gòu)圖形式去創(chuàng)作,這不僅是一種良好的視覺感受,也是一種舒適的情感表達,使畫家與觀者之間產(chǎn)生共鳴。
3.在其他領(lǐng)域的影響體現(xiàn)
“夏半邊”這種構(gòu)圖形式不僅在繪畫領(lǐng)域具有深遠影響,在攝影藝術(shù)中同樣有著重要影響。半邊取景和留白能夠突出作品主題,畫面簡潔、清晰、自然,使觀者的視線更加聚焦于畫面中的某一特定元素。所取之景若是密集而無主體,圖像便缺少畫面平衡以及視覺美感。通過巧妙運用這種留白形式的拍攝取景,便能夠創(chuàng)作出充滿詩意和意蘊的攝影作品,讓觀者在欣賞過程中感受到廣闊的視覺感受和無限的想象。
四、結(jié)語
在中國畫創(chuàng)作中,意境表達是藝術(shù)創(chuàng)作的目的,也是提升作品感染力的重要因素,而留白是創(chuàng)造意境的重要手法。留白與筆墨的協(xié)調(diào)相生,構(gòu)成了整個畫面強烈的視覺感受。以馬遠、夏圭為代表的南宋山水畫,在中國繪畫史上占據(jù)著十分重要的位置,這種只畫半邊、一角的繪畫特點的出現(xiàn),打破了北宋之前發(fā)展尤為成熟的全景式構(gòu)圖,也是營造畫面意境的一種創(chuàng)新的表現(xiàn)手法。
夏圭的繪畫作品帶給我們的思考和啟發(fā)頗多,不僅僅在于作虛留白、半邊取景的構(gòu)圖形式對設(shè)計和其他領(lǐng)域產(chǎn)生積極的作用,同時亦虛亦實、頗富詩意的畫面意境也是值得我們欣賞和借鑒的。“夏半邊”構(gòu)圖形式的存在,為我們的創(chuàng)作提供了良好的思路與幫助,在之后的繪畫創(chuàng)作中對其的廣泛應(yīng)用,無疑會對中華傳統(tǒng)文化的傳承和弘揚起到積極的作用。
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作者簡介:
鄧燕燕(2000—),女,漢族,江西贛州人。常州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計學(xué)院在讀碩士研究生,研究方向:美術(shù)學(xué)。
胡秀峰(1969—),男,漢,山東泰安人。碩士,副教授,研究方向:中國畫、室內(nèi)與景觀設(shè)計。