陳瑞婷
短暫的沉默后,沈詩哲輕抬雙手,隨后,琴聲在大廳響起。
她時而高抬手臂,時而面露痛苦,時而又像著魔般任由十指在琴鍵上跳躍,音符如暴風驟雨般襲來。她坐在鋼琴前,瘦瘦小小的,看起來好像掌控不住一樣,可當雙手觸摸到黑白琴鍵時,指尖流淌出的音樂立刻把人們帶到另一個世界:有時是肖邦吟唱的夜晚,漫漫長夜,惆悵、孤獨、繾綣纏綿;有時是李斯特的奏鳴曲,當彈到某一段時,旁人不知覺跟著掉下了眼淚……隨著手指在琴鍵上不停的探索,人們跟隨她從一個世界到達另一個世界,感情隨之噴涌而出。
5月30日,沈詩哲的鋼琴獨奏會在上海東方藝術(shù)中心舉辦,表演曲目包括海頓《奏鳴曲XVI50》、肖邦《練習(xí)曲過山車》、柴可夫斯基《四季六月》、李斯特《唐璜》等。
沈詩哲是湖南藝術(shù)家。翻開她的鋼琴履歷,可以看到的是無可挑剔和一帆風順:6歲開始學(xué)琴;7歲登臺演出;15歲全額獎學(xué)金考入英國皇家音樂學(xué)院天才學(xué)校;17歲考入德國漢諾威音樂學(xué)院;2018年,獲邀成為施坦威藝術(shù)家;2019年,發(fā)行專輯《FIRE》并獲全球音樂大賞Global Music Award最高獎。
但是,光彩的履歷背后是看不見的汗水和日復(fù)一日的咬牙堅持。沈詩哲說:“讓我堅持下去的除了對音樂的熱愛,更多是對他人和對自己的責任?!?/p>
沈詩哲出生于湘潭一個普通家庭。父親原是國營商場的職工,后來下崗;母親是醫(yī)院的護士。說起自己的學(xué)琴往事,沈詩哲說,她在3歲時終于“如愿”被母親送到了湘潭群藝館學(xué)電子琴。到了6歲,沈詩哲想要“大一點的玩具”,電子琴又換成了鋼琴。這時起,她從每天練琴三個小時,再到如今每天七個小時,當準備大型音樂會時則長達16小時,大部分時間都花了在鋼琴上。
15歲,她出國留學(xué),先后求學(xué)于英國皇家音樂學(xué)院天才學(xué)校、德國漢諾威音樂學(xué)院,并在23歲成為湖南首位施坦威藝術(shù)家,琴聲奏響國外內(nèi)各大音樂廳。
鋼琴成就了沈詩哲。但同時,也讓她前二十年人生除了鋼琴留下了一些空白。“我的童年都在練琴,到后面出國留學(xué),都是我一個人,只有鋼琴陪伴我?!?/p>
她還記得自己剛到英國時,身邊沒有親人朋友,她只好一個人做飯,一個人看電影,一個人練琴。當累得話都說不出來的時候,音樂就開始說話了。
如今,沈詩哲的足跡遍布亞洲及歐美樂壇,琴聲響徹國際上的各大音樂廳,并多次與國際知名音樂家們合作,其中包括與國際著名大提琴家、格萊美大獎及德國古典回聲大獎得主DanjuloIshizaka(石坂團十郎)先生合作舉行鋼琴與大提琴二重奏音樂會。
她同時也受到多位國際著名鋼琴大師的指導(dǎo),并獲得極高評價。鋼琴家阿里瓦迪更是說:“我是她的粉絲。”在他看來,沈詩哲有著完美的技術(shù),沒有什么是她彈不了的,她的演奏極具感染力,音樂中有著與她年齡所不相符的成熟,是位兼具完美技術(shù)與音樂深度的演奏家,現(xiàn)在的她無疑已是國際上最具代表性的青年鋼琴家之一。
“和別人相比,我沒有什么可以依靠的條件,一直很努力很努力,就是因為很想把握住每個機會。在我心里,我也并不想做一個曇花一現(xiàn)的鋼琴明星,而是要成為一個永久經(jīng)典的藝術(shù)家。為此,我更需要付出200%的努力。現(xiàn)在,我還在路上,加油!”沈詩哲如是說。
舞臺上的沈詩哲永遠保持著一份優(yōu)雅——她端坐在琴旁,一襲華服,妝容精致。一雙纖手如精靈般在鋼琴鍵上跳躍,不食人間煙火般,氣質(zhì)高冷又霸氣。和舞臺上的形象不同,舞臺下的她有顆少女心。
沈詩哲形容自己有顆愛穿黑色衣服的少女心。只要出席活動,她大部分著裝都是黑色,但喜歡穿黑色僅僅是因為好看,顯瘦。在她家里,有個被侄兒稱作“動物園”的房間,里面擺放著各種各樣的娃娃。小時候爸爸買的、樂迷朋友們送的,她都妥善保存著。她還經(jīng)常去同一家餐廳點同樣的菜,喜歡的歌單曲循環(huán),一部電影反反復(fù)復(fù)地看。當看到懸疑類的劇情時,一邊有些害怕,一邊又忍不住給朋友打電話分享故事情節(jié)。
“觀眾看到的她,可能都在舞臺上,她作為鋼琴家的那一面,對音樂很較真。但生活中的她很陽光、率真,經(jīng)常說自己是小仙女,很容易被一些小細節(jié)感動,”助理羅詩說,“她笑點很低,可能是想到什么事情,就自己在一邊樂,她有時候也會說出來逗大家開心。熟悉她的朋友都叫她沈小慫?!?/p>
盡管在國外生活了很長一段時間,但每次只有從不同國家回到湖南時,沈詩哲才覺得,終于回家了。由于性格比較宅,“回家”后,沈詩哲不太愛出門,作為“能躺著就絕不坐著”的人,但練瑜伽卻成為了她生活的“必需品”——最開始練瑜伽是為了減肥,到現(xiàn)在由于經(jīng)常奔波在路上,她通過瑜伽來鍛煉體能,好讓自己能夠一直保持精力充沛的狀態(tài)。她也喜歡看書,看些能夠幫助自己調(diào)整心態(tài)方面的書籍。她看書很慢,細細地讀,常常一邊讀,一邊揣摩自己當下的狀態(tài)是什么樣的。
“做藝術(shù)家必須保持內(nèi)心純凈,內(nèi)心浮躁的話音樂也會改變。對我來說,雖然工作上需要一種快節(jié)奏的生活,但我心里過的是一種慢生活?!?h3>對話:
記者:在你多年的練琴生涯中是否有遇到使你難忘的挫折經(jīng)歷?
沈詩哲:其實從六歲開始學(xué)琴起到現(xiàn)在,我每天都會有挫敗感。觀眾可能很喜歡我在舞臺上所呈現(xiàn)的那一面,不論是激情熱烈的,還是冷靜睿智的,都是他們喜歡看到的。但他們沒看到的是我在臺下成千上萬遍的重復(fù)的枯燥的練琴。我六歲剛開始學(xué)琴時,每天練琴三小時,到七八歲時,每天要練五六個小時,到大學(xué)時最多一天可以練十六小時,現(xiàn)在我也保持平均每天五小時的練琴時間。我是一個對自己要求很高的人,當某段旋律反復(fù)練卻一直練不好的時候,我就會有挫敗感,而這種事情經(jīng)常發(fā)生。
很多人問我是不是因為熱愛而堅持。我當然是熱愛音樂,熱愛藝術(shù)的,但是我并不熱愛練琴。我覺得比起熱愛,更多的是責任感支撐著我走到了今天。小時候父母為了我付出了很多,我對父母有一種責任感;老師對我非常盡心,我對老師有一種責任感;我一直有幸在名校讀書,我對學(xué)校有一種責任感;現(xiàn)在我對我的觀眾、我的演出方、我的經(jīng)紀團隊,我的樂迷們都有責任感,所以與其說我如何克服了這些困難,我覺得我更多是憑借著責任感而堅持下來的。
記者:你是從什么時候開始愛上音樂的?
沈詩哲:我真正喜歡上彈奏鋼琴是我讀初二的時候。說實話,在那之前全靠父母逼著才練琴(笑)。肖邦的《第二諧謔曲》對我來說有特別的意義,它是我在音樂上的初戀。這首曲子打開了我的心門,我完全被它吸引。從那時候起,我感受到了音樂的魅力。2020年,我在自己的獨奏音樂會里有放進去這首曲目。再次彈起這首曲子,我感受到了時間的力量。在不同的年歲和不同的時間去彈同一首曲子,我的心境和曲風都有了變化。為什么人們常說同一首曲子可以彈一輩子?因為演奏者對音樂的感受會隨著生活而不停地變化和成長,所以在音樂中所展現(xiàn)出來的感情是不一樣的。
記者:到目前為止,印象最深的演奏會是哪一場?
沈詩哲:印象最深的是我人生中的第一場獨奏音樂會。我雖然7歲就開始登臺演出了,但是獨奏音樂會是在我14歲的時候。那是在我的母校武漢音樂學(xué)院的編鐘音樂廳,我記得觀眾很多,老師同學(xué)家人們都坐在下面。我當時完全沒有緊張,反而更多的是興奮。因為想到我會是主角,可以盡情地享受演奏的感覺,所以我在音樂會開始前一個月就在期待了。我從小就喜歡展示自己,尤其喜歡在家族聚會時給親朋好友們彈琴,所以當年第一場獨奏音樂會讓我第一次感受到了成為舞臺上唯一主角的快樂。
記者:近幾年你一直不間斷地在做鋼琴教育,你對目前國內(nèi)的鋼琴教育現(xiàn)狀有些什么想法呢?
沈詩哲:首先,我覺得學(xué)習(xí)音樂不能帶有功利心,更多的是要學(xué)習(xí)對生活的品味,對人生的看法,然后提升自己的內(nèi)在力量。不論將來是否走鋼琴專業(yè),學(xué)到的音樂可以陪伴人的一生,這是對人生非常有益的。其次,我覺得老師是非常重要的?,F(xiàn)在有一些鋼琴老師雖然并非專業(yè)出身,但一直在努力提高自己的專業(yè)知識水平,我覺得這是非常好的現(xiàn)象。但是也有老師只認識五線譜,為了賺錢就當起了鋼琴老師。我看到這種情況后非常生氣,如果一個學(xué)生學(xué)不好,影響的是他自己,但如果一個老師教不好,那么影響的是他的學(xué)生們,甚至是學(xué)生的學(xué)生們。很多學(xué)生是很認真的想要學(xué)習(xí)鋼琴,那么一個不合格的老師影響的是學(xué)生的一輩子。
我是一個挺幸運的人,從小就得到了很專業(yè)的指導(dǎo)。一路走來,我知道不管是對琴童還是對家長來說,學(xué)琴這條路真的不容易。我現(xiàn)在也有收學(xué)生,但是我收的學(xué)生很少,因為我會傾注非常多的時間在他們身上。而且我每一次去各個城市演出,只要時間允許我都會在當?shù)亻_設(shè)一期公益大師班。我很盡心也很努力去做教育,希望我能成為一個合格的老師。