耀州窯，古今刻花第一瓷

耀州窯，創(chuàng)燒于唐代，五代時(shí)期，其工藝走向成熟，至北宋末年達(dá)到鼎盛。耀州窯的窯口地址在如今的陜西省銅川市黃堡鎮(zhèn)，此地在唐宋代時(shí)期屬耀州治下，所以得名“耀州窯”。耀州窯并非一個(gè)窯口，而是以黃堡鎮(zhèn)為中心向外輻射，形成了包括陳爐鎮(zhèn)、立地鎮(zhèn)、上店鎮(zhèn)及玉華村等附近窯口在內(nèi)的綿延百里的本土窯系。

耀州窯以不凡的燒造工藝和裝飾技法，對(duì)全國各地的窯廠產(chǎn)生了巨大影響，除陜西境內(nèi)的大小窯口紛紛仿燒外，它的技藝還廣泛地流傳到了河南宜陽窯、寶豐窯，廣東西村窯、廣西永福窯等多個(gè)省外窯廠。這些窯口的瓷制品與耀州窯的作品極其相似，僅因?yàn)榈赜蛳拗?，原材料有差別，所以最后的呈色有細(xì)微的不同。

宋代，耀州窯以燒制青瓷為主，是北方青瓷的翹楚。《宋史·地理志》中明確記載：“耀州貢瓷器”；宋人王存在其著作《元豐九域志》中提到“耀州華原郡土貢瓷器五十事”。此外《續(xù)資治通鑒長編》一書中還描述了宋哲宗元佑八年（公元1093年），耀州子弟載四車陶瓷器具入汴京進(jìn)獻(xiàn)的盛況。

以上幾處記載和出土的耀州窯“官”字款殘片均表明了一個(gè)不爭(zhēng)的事實(shí)，那就是耀州窯在宋朝已經(jīng)得到了朝廷認(rèn)證，成為“官用窯場(chǎng)”之一。

耀州窯青瓷印花菊花紋茶盞

說起古人對(duì)菊花的喜愛，最著名的莫過于晉代陶淵明的“采菊東籬下，悠然見南山”。但那時(shí)的菊花潮流只局限于隱逸者，菊花真正成為一種文化象征，和梅、蘭、竹成為主流審美的年代是宋朝。

宋人愛菊花表現(xiàn)在各個(gè)方面，有的著文寫詩歌頌吟詠；有的躍然紙上用筆墨描繪；貴族階級(jí)使用金銀器、漆器等珍貴材料將菊花之姿完美呈現(xiàn)，陳設(shè)于高閣之上靜靜欣賞；文人墨客和工匠藝人就將菊花作為紋飾融入陶瓷之中，制成日用品在起居生活中細(xì)細(xì)體味。

宋徽宗曾在《宣和宮詞》里寫道：“十花金盞勸宮娥，乘興追歡酒量過?！薄笆ń鸨K”虛指種類繁多的花形金盞。從這里可以看出，這些以“花”為造型的器具已然在宋代貴族階級(jí)中流行起來。除了酒局，文人的茶局更為講究，沒有華貴的金銀器，但也得有一款“花”紋裝飾的盞來彰顯藝術(shù)品位。用代表著君子含義的菊花盞來飲茶，茶香四溢，相得益彰，最是妙趣不過。

菊花盞，顧名思義，即以菊花為造型塑成的一種瓷器。菊花盞流行于宋朝，是眾多花盞中最常見的一種樣式。

從耀州窯青瓷印花菊花紋茶盞一物來品鑒耀州窯的青瓷，不難看出耀州青瓷的魅力來源于其釉色和裝飾技藝的完美融合。宋時(shí)耀州的釉色被譽(yù)為“千峰翠色”的秘色瓷為最高水平。

五代時(shí)期，耀州窯以燒青瓷為主，出現(xiàn)了黑、白兩種器胎。黑坯器的青釉呈湖綠、湖藍(lán)、微灰湖青、深藍(lán)天青幾種色調(diào)；白坯器的青釉多是淡青、淡天青、粉青幾種色調(diào)，少數(shù)為湖青和湖綠色。兩種胎的青釉質(zhì)地都很精細(xì)，釉層均勻，透明度適中，具有較好的玉質(zhì)溫潤性。

入宋以后，耀州窯的青瓷工藝實(shí)現(xiàn)了質(zhì)的飛躍，此時(shí)的耀州瓷青釉釉質(zhì)精細(xì)清透，有玻璃質(zhì)感，十分純凈；其釉面勻凈光潤，雖薄，但十分堅(jiān)硬；其釉色色澤青幽，色調(diào)青綠似橄欖，釉薄處色調(diào)較淺，呈青黃色，具有“精比琢玉”的美感。北宋末年至南宋后，耀州窯出現(xiàn)了青綠、青黃、淡青、月白、暗青等多種色調(diào)。

宋代詩人陸游在《老學(xué)庵筆記》中說：耀州青瓷謂之越器，以其類余姚秘色也。陸游認(rèn)為耀州窯的這種橄欖青色與唐五代時(shí)期的越窯“秘色”極為相似，所以宋時(shí)耀州青瓷又有“秘色”之稱。

耀州窯青瓷印花菊花紋茶盞運(yùn)用了典型的耀州窯裝飾風(fēng)格印花，除印花這種結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，對(duì)稱均衡的裝飾外，耀州窯還有刻花、劃花及摹印后再進(jìn)行刻畫修整等方法。

文人愛菊花的品質(zhì)，尋常人愛它的吉祥寓意。有“壽客”之稱的菊花因?yàn)檫@個(gè)好彩頭而格外為人們所喜愛。宋朝吳自牧撰寫的《夢(mèng)粱錄》，明確記載了宋人愛菊這一事實(shí)：“今世人以菊花、茱萸浮於酒飲之，蓋茱萸名‘辟邪翁’，菊花為‘延壽客’，故假此兩物服之，以消陽九之厄?！?/p>

孟元老的《東京夢(mèng)華錄》記載了北宋汴京的賞菊習(xí)俗，還提到了宋代的名菊，如黃白色蕊若蓮房的萬齡菊、粉紅色的桃花菊、黃圓花瓣的金鈴菊、花朵碩大純白的喜容菊等。

周密在《武林舊事》一書中提到了菊花的另一個(gè)妙用，在重陽節(jié)這天，家家戶戶除了口飲菊花酒，還要發(fā)間簪戴一朵黃菊，似乎整個(gè)宋朝的天地間都彌漫著一股幽香。

“刀刀見泥”

自一抹青綠被古人成功地“揉”進(jìn)瓷器里而誕生了青瓷后，這個(gè)如春水般純粹的色彩便在文人雅士的心頭繚繞，種下了一分難以訴說的情懷。

唐朝的茶藝大師陸羽曾在其專著《茶經(jīng)》一書中品評(píng)道：（茶）碗，越州上，鼎州（即耀州）次，婺州次，岳州次，壽州、共州次……由此看來，在茶圣心目中，耀州的茶具僅次于當(dāng)時(shí)最出名的越窯。

北宋時(shí)期，燒制青瓷的窯口遍布全國，南方的青瓷以淡雅婉約為美，有雋永的意味。而北方青瓷以瀟灑豪放而聞名，有豁達(dá)之風(fēng)?，F(xiàn)藏于故宮博物院的耀州窯青釉刻海水鴨紋碗，是宋代耀州青瓷中典型的器具之一。

宋代耀州窯的裝飾工藝豐富多樣，有劃花、印花、捏塑、戳花、剔花、刻花、貼花等。而在眾多裝飾手法中，最具特色的便是其刻花工藝。

從嚴(yán)格意義上說，宋代耀州窯的刻花工藝是以刻花為主，又融合了劃花、剔花技藝，從而形成的一種新型的刻花裝飾手法。

這種新型的刻花裝飾工藝，先將刻刀直入器坯之中，然后用刀刃在成型的坯體上大致勾勒出裝飾紋樣的主要輪廓；接著在已有的輪廓外部，用斜刀削的技法，將紋樣以外的坯泥一一剔除。這樣雕刻出來的紋飾不僅沒有雕刻的呆滯感，還多了幾分銳利灑脫的動(dòng)感和強(qiáng)烈的立體感，最為重要的是省時(shí)省力，提高了制瓷效率。這種能產(chǎn)生“浮雕”般效果的雕刻技法被業(yè)界贊譽(yù)為“半刀泥”。

在完成前兩步的主體工藝后，耀州窯的工匠還會(huì)使用一些工具為已具雛形的刻花紋飾精心勾畫細(xì)部。如此一來，粗獷的花紋又增添了一分精巧之美。工匠將流動(dòng)的釉液施在雕琢好的瓷胎上，那飽滿的釉汁順著起伏不平的器表流淌，遇到凹陷處，釉色堆積成幽深的橄欖青綠；碰到凸起處，一瞬而過，釉色分散成淡淡的姜黃色。深淺不一的色調(diào)讓器物的層次更為明顯，讓花紋更具立體感。

耀州窯的紋樣眾多，其圖案大多取材自然，植物類有蓮花、菊花、纏枝牡丹、花葉紋等，動(dòng)物類有龍鳳、魚、鴨、仙鶴等，除此還有風(fēng)、流云、水波、山、石等天然事物的紋樣。耀州窯的紋樣風(fēng)格處于寫實(shí)和寫意之間，既有充滿生機(jī)的繁茂美，又別有一番韻致。

豪邁的刻花手法與典雅清透的釉色，這絕美的搭配令耀州窯一舉摘得宋代刻花青瓷的桂冠，成為我國陶瓷史上一朵永遠(yuǎn)不會(huì)枯萎的榮耀之花。

（責(zé)編：馬南迪）