基于藝術(shù)審美心理淺析保羅 ·克利作品的悲喜劇感

一、保羅 ·克利作品中的悲喜交集

保羅 ·克利是西方現(xiàn)代主義畫家中的一位 獨(dú)特的人物，他受到多種藝術(shù)傳統(tǒng)和藝術(shù)流派 的影響，人們很難用只言片語將他歸類為任何 一個(gè)畫派。他的獨(dú)特一方面源于他對藝術(shù)由衷 地?zé)釔郏粌H是繪畫，其在音樂、詩歌、美育 等領(lǐng)域也有所建樹；另一方面也來自保羅 ·克 利本人敏銳的洞察力，他借助自己對世界獨(dú)有 的感知，用藝術(shù)實(shí)踐使自己成為社會(huì)變革的先 行者，通過對世界的認(rèn)知來反觀個(gè)體的本質(zhì)。 與此同時(shí)，保羅 · 克利的藝術(shù)創(chuàng)造力也在豐 富變幻的表現(xiàn)手法中得以壯大，進(jìn)而對自我意 識(shí)、自然規(guī)律、宇宙萬物的認(rèn)知得到升華。保 羅 ·克利在色彩、形式和空間方面形成了獨(dú)特 的視覺藝術(shù)風(fēng)格。其繪畫主要以抽象幾何圖形 作為藝術(shù)表現(xiàn)語言，并對符號(hào)化的線條和多樣 的色彩進(jìn)行巧妙結(jié)合。他用天馬行空的奇異想 象搭配各式各樣的圖形符號(hào)，構(gòu)建自己的藝術(shù) 宇宙，使藝術(shù)的情感體驗(yàn)產(chǎn)生最大化的人文價(jià) 值。

了解保羅 ·克利的藝術(shù)生平不難發(fā)現(xiàn)，悲 喜劇精神是保羅 ·克利藝術(shù)作品中不可缺少的 靈魂，在其早期和晚期的繪畫作品中都有象征 意義的表現(xiàn)。保羅 ·克利常常引用悲劇和喜劇

的元素作為自己的生活寫照，一方面以不得志 的人物繪畫象征其淪落的悲劇下場，一方面又 暗自沉淪于自我的創(chuàng)作喜悅中。

（ 一 ）保羅 ·克利的悲劇精神

保羅 ·克利早期的蝕刻版畫中就體現(xiàn)出悲 劇美感。他以文學(xué)、戲?。ǜ鑴。┲腥宋锏木?神象征或悲慘遭遇為創(chuàng)作理念，一方面是對自 己命運(yùn)遭遇的暗喻，另一方面意在呈現(xiàn)自然規(guī) 律中人與自然共生共存的現(xiàn)象。在《獨(dú)翅英雄》 （1905）中， “一個(gè)悲喜劇性的英雄，也許是 一位古代的堂吉訶德……這個(gè)生來便只有一雙 翅膀的人不斷努力試飛，以致折斷他的雙臂和 雙足，猶然堅(jiān)忍地續(xù)存于他那理想的旗幟下。 他那雕像般莊嚴(yán)的姿態(tài)，正與其已經(jīng)殘廢的身 體成對比。我需要特別掌握此一對比質(zhì)素，以 為悲喜劇精神的象征”。保羅 ·克利擅用對比 來營造差異感， 《獨(dú)翅英雄》中男人高昂的姿 態(tài)和殘缺衰敗的身體相比照，悲劇感油然而生， 而男人決絕地怒目圓睜使得心中所向往的理想 與現(xiàn)實(shí)形成對比，更是放大了悲慘和戲謔的味 道。

晚年在經(jīng)歷了病痛的折磨后，保羅 ·克利 作品的形式迎來了重要轉(zhuǎn)變，疾病和死亡作為 象征描述的重要組成部分逐漸加強(qiáng)，構(gòu)圖更加 不受限制。格羅曼將保羅 ·克利最后時(shí)期的作品分為三類：第一類是嵌在明亮的樹膠水彩上 的象征符號(hào)，第二類是像條帶一樣大且厚重的 黑色象征符號(hào)，第三類是色彩明亮、光環(huán)狀的 象征符號(hào)。這些象征符號(hào)也加劇了其繪畫題 材的悲劇氛圍，以《恐怖的信號(hào)》（1938）為 例，深邃的棕褐色點(diǎn)綴以藍(lán)色奠定了憂郁的冷 色基調(diào)，夸張變形的象征符號(hào)均以黑色顯示， 無序中透露著壓迫感，扭曲地框住那一抹象征 天空和希望的藍(lán)，壓抑肅殺的氛圍加劇了悲劇 美感。從此，保羅 ·克利不再僅僅針對悲劇人 物進(jìn)行描繪，而開始從根本上思考命運(yùn)與自然 的問題。

（二）保羅 ·克利的喜劇“丑化”

保羅 ·克利對于“美”的表現(xiàn)另辟蹊徑。 他于自然之中找尋能賦予人的美好產(chǎn)物，但他 總是會(huì)在其中玩笑般地加入“丑”與“惡”來 進(jìn)行諷刺，用喜劇的幽默來抵抗嚴(yán)肅和緊張。 在《野蠻人的維納斯》（1921）這幅畫中，主 角形態(tài)完全與神話中維納斯的美的女神形象不 符，甚至可以說是被賦予了動(dòng)物的樣貌。他用 諷喻的眼光看待世界，將世間的矛盾和對立丑 化。為了抵抗一切對形式的限制，保羅 ·克利 用喜劇的戲謔和反常理來突出身體的不和諧和 脆弱，以真實(shí)的不完美去反抗虛假的完美。可 以說，保羅 ·克利的悲喜劇色彩植根于身體的 殘缺和理想的矛盾，悲劇感來源于規(guī)定身體的 某種宿命性的法則，而喜劇感主要來源于一種 對人類身體形式的自嘲。

保羅 · 克利晚年所作《甘苦島》（1938） 是他第一次嘗試大尺寸和新材料的作品。畫面 以保羅 ·克利一貫的象征符號(hào)喻示海岸線并進(jìn) 行分隔，下半部分豐富的線條點(diǎn)綴以小花小 草，上半部分左右兩邊各有半圓形狀，左虛右 實(shí)分別代表升起和落下的太陽，自然萬物交替 更迭跟隨著太陽升起又下落，循環(huán)往復(fù)。大面 積的黃綠點(diǎn)綴以桃色和紺青色，營造出愉悅輕松的整體色調(diào)，象征充滿生命力的世界。悲劇 過多將會(huì)陷入虛無，喜劇過多將會(huì)過度娛樂化， 保羅 ·克利最后在這兩者之中找到一種平衡。 這是保羅 ·克利與疾病做抗?fàn)幒蟮娜松形颍?他將自然之道用自己的藝術(shù)表達(dá)出來，對人生 的悲喜做出回復(fù)。

二、造型藝術(shù)的審美心理

審美心理是審美主體在審美實(shí)踐和藝術(shù)實(shí)? 踐過程中形成的審美傾向性，主要用于研究和? 闡釋人在美感的產(chǎn)生和體驗(yàn)中的心理活動(dòng)過程。 對于造型藝術(shù)中所謂“美”的本質(zhì)的理論探討， 本質(zhì)上是對人的審美能力的探討。而對“美” 的對象的描述，則是對人的內(nèi)在感受能力的心? 理分析。當(dāng)各種認(rèn)識(shí)功能積極活動(dòng)起來并達(dá)到? 一種自由和諧的狀態(tài)時(shí)，便產(chǎn)生出一種普遍有? 效的審美的愉快。這種審美心理的形成主要受? 審美態(tài)度、審美狀態(tài)、審美認(rèn)識(shí)、審美情感、? 審美意志與行為習(xí)慣等因素的影響。構(gòu)成審美? 經(jīng)驗(yàn)的四個(gè)重要活動(dòng)步驟分別是感知、想象、? 情感、理解。人們通過感知初步獲取關(guān)于外在? 事物的形象，對現(xiàn)實(shí)世界進(jìn)行比附，便進(jìn)入想? 象的領(lǐng)域。通過想象可以將抽象化為具象，將? 無形化為有形，給萬物注入美感，賦予其生命? 力。因此想象在審美活動(dòng)中承擔(dān)最重要的職能。? 情感則是一個(gè)事物與一種藝術(shù)的相通，是各個(gè)? 感覺器官之間界限的消失，使心理機(jī)能達(dá)到整? 體化，從而獲得一種審美高峰體驗(yàn)。而審美理? 解則是一種獨(dú)特的理解，以一個(gè)感性的形式對? 審美意蘊(yùn)整體領(lǐng)會(huì)與把握。這些審美心理要素? 相互作用和斗爭，相互補(bǔ)充和印證，從而使人? 完成各種美的體驗(yàn)。

三、審美心理與悲喜劇感的產(chǎn)生

由于保羅 ·克利卓越的藝術(shù)表現(xiàn)，他背后的心理行為也值得一探究竟。本節(jié)將從上文提 到的審美心理要素角度切入，對保羅 ·克利作 品中悲喜劇感的產(chǎn)生進(jìn)行分析。

綜觀保羅 ·克利的生平不難發(fā)現(xiàn)，生活的? 窘迫、感情的阻礙，加之自己的畫作沒能得到? 世俗的認(rèn)可，的確使他產(chǎn)生挫敗心理?？涩F(xiàn)實(shí)? 環(huán)境的阻礙并不能完全扼殺他對藝術(shù)的欲望與? 追求，他并沒有沉淪反而用幻想來填補(bǔ)，將其? 訴諸藝術(shù)創(chuàng)作留存于世。保羅 ·克利經(jīng)歷了德? 國三個(gè)重要的政治斗爭時(shí)期，“一戰(zhàn)”對他的? 思想和藝術(shù)創(chuàng)作手法產(chǎn)生重大影響?！耙粦?zhàn)” 期間無論是朋友的離世，抑或是親眼所見生命? 尊嚴(yán)被踐踏，都令他生理上產(chǎn)生對戰(zhàn)爭的厭惡? 與失望。復(fù)雜情緒逼迫他迫切地想逃離現(xiàn)實(shí)，? 借抽象手法描繪過去的事物和經(jīng)驗(yàn)的回憶，并? 在想象中無限延伸。這種心理活動(dòng)正是審美想? 象中創(chuàng)造性想象的作用。藝術(shù)家在創(chuàng)作過程? 中，脫離眼前事物，在內(nèi)在情感的驅(qū)動(dòng)下對過? 往回憶的形象進(jìn)行徹底改造。于保羅 ·克利而? 言，戰(zhàn)爭只是起到觸發(fā)作用，長久累積的、深? 刻思考過的審美情感體驗(yàn)才是真正的動(dòng)力。這? 種情感一旦在內(nèi)心成熟，便會(huì)極力地去尋取某? 種方式呈現(xiàn)和表達(dá)出來。因此保羅 ·克利寄情? 于悲喜劇的形式來表心中之感。赫伯特 ·里德? 認(rèn)為，可以將保羅 ·克利的個(gè)性歸為榮格派心? 理學(xué)中的內(nèi)向感覺式的代表，也就是說，保? 羅 ·克利的心靈功用依從感情，他以自制的、? 反省的，以及奇觀的領(lǐng)悟來建立個(gè)人的美學(xué)。

保羅 · 克利在生命最后階段飽經(jīng)病痛折 磨，對死亡與疾病的描述是保羅 ·克利藝術(shù)生 涯的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)。這一時(shí)期他的作品形式發(fā)生 巨大變化，他轉(zhuǎn)變了創(chuàng)作態(tài)度，不僅象征性更 強(qiáng)，構(gòu)圖也更為自由。他從一個(gè)更高的哲學(xué)視 角看待生與死的微妙關(guān)系，將自然之理賦予作 品主題中，呈現(xiàn)出有關(guān)人生悲喜劇更深一層的 思考。保羅 ·克利指出，人不時(shí)產(chǎn)生的希望與

其自身局限性之間的對比是所有人類悲劇之所 在。如何超越這種悲劇的無力感，便是上文提 到的借從喜劇形式中得來的抽象力量和幽默技 巧，在悲喜劇之中找尋一種平衡狀態(tài)。面對疾 病會(huì)帶來死亡的既定事實(shí)，命運(yùn)不著一語。沒 有概念性的語言訴說，他卻無意地產(chǎn)生理解感 悟，通過審美知覺主動(dòng)探索、進(jìn)行選擇，將外 在形式與內(nèi)在結(jié)構(gòu)相統(tǒng)一，結(jié)合審美理解在感 受中把握。這是一種滲透著情感、意志的高級(jí) 心理活動(dòng)。他從不認(rèn)為現(xiàn)實(shí)所受的限制和想要 超越的欲望是矛盾的，這正是組成完整生命活 動(dòng)的必經(jīng)之路。生命的長短并不是界限，精神 上的不斷超越才能實(shí)現(xiàn)自我的永恒。

四、結(jié)語

本文通過分析保羅 ·克利藝術(shù)作品中的悲 喜劇表現(xiàn)來挖掘其藝術(shù)與審美心理的微妙關(guān)系。 保羅 ·克利的審美觀念并非來自物象本身，而? 是對其進(jìn)行再創(chuàng)造。無論是審美感知、審美理? 解、審美情感還是審美想象，都是相互滲透并? 相互融合的。多重因素交織構(gòu)成了他作品中借? 悲喜劇精神表達(dá)對人生際遇和人類命運(yùn)的思考。 越深入了解保羅 ·克利，越能感受到他強(qiáng)烈的? 人格魅力。深邃的思想、廣博的知識(shí)、獨(dú)特的? 藝術(shù)見解并不能簡單定義這位別具一格的藝術(shù) “鬼才”。他善于觀察自然，進(jìn)行自我總結(jié)與? 反思。從不同藝術(shù)門類中汲取養(yǎng)分，不遺余力? 地進(jìn)行藝術(shù)實(shí)驗(yàn)和理論探索。他不僅是一位優(yōu) 秀的藝術(shù)家，同樣也是自然哲學(xué)家，終其一生 在找尋一種“平衡”給人以生活的啟示，終使? 其藝術(shù)成為另一種自然。

[ 作者簡介 ] 楊舒涵，女，漢族，遼寧本溪人， 遼寧師范大學(xué)碩士研究生在讀，研究方向?yàn)橛?畫。