淺談詩(shī)歌與繪畫(huà)的共性

王艷

【摘? 要】 針對(duì)當(dāng)前中小學(xué)審美教育培養(yǎng)模式單一、美育價(jià)值引領(lǐng)不足、學(xué)科融合不充分等問(wèn)題，學(xué)科美育被視為提升學(xué)生審美素養(yǎng)的具體方案。美術(shù)學(xué)科作為一種視覺(jué)性語(yǔ)言，具有跨越語(yǔ)言的強(qiáng)大交流能力；而語(yǔ)文學(xué)科則依靠培養(yǎng)學(xué)生語(yǔ)言文字運(yùn)用的能力，使學(xué)生受到美的熏陶，培養(yǎng)他們的審美意識(shí)、審美情趣及創(chuàng)造力。在此背景下，語(yǔ)文和美術(shù)學(xué)科關(guān)于審美素養(yǎng)的研究首先聚焦在詩(shī)歌與繪畫(huà)這兩大能夠體現(xiàn)學(xué)科特色的創(chuàng)作形式上。通過(guò)探究詩(shī)歌與繪畫(huà)這兩種藝術(shù)形式的共性，從文化背景的起源、表現(xiàn)手法的相似、題材與創(chuàng)作主題的借鑒與影響等維度，認(rèn)識(shí)和體驗(yàn)兩者的內(nèi)在共通之處，有助于為審美素養(yǎng)中的學(xué)科聯(lián)動(dòng)探索提供理論基礎(chǔ)。

【關(guān)鍵詞】 詩(shī)歌；繪畫(huà)；審美教育

詩(shī)歌與繪畫(huà)，作為兩種不同的藝術(shù)形式，都試圖通過(guò)藝術(shù)手段來(lái)傳達(dá)創(chuàng)作者的情感和思想。詩(shī)歌是語(yǔ)言藝術(shù)，通過(guò)語(yǔ)言的音韻、節(jié)奏和象征，傳達(dá)了詩(shī)人的情感和思想。繪畫(huà)是形象的視覺(jué)藝術(shù)，通過(guò)色彩、線條和形狀，展現(xiàn)了畫(huà)家對(duì)世界的觀察和理解。

關(guān)于詩(shī)歌與繪畫(huà)的研究已經(jīng)從單一形式的研究發(fā)展到了跨學(xué)科的交叉研究，關(guān)注詩(shī)歌與繪畫(huà)之間的互動(dòng)關(guān)系，探討兩者如何相互影響，如何在各自的藝術(shù)形式中找到共同的主題和表達(dá)方式。這不僅豐富了對(duì)詩(shī)歌和繪畫(huà)的理解，還為人們理解和欣賞藝術(shù)提供了新的視角，為語(yǔ)文與美術(shù)學(xué)科的審美融合教學(xué)探究提供新的途徑。

一、詩(shī)畫(huà)同源的文化背景

詩(shī)歌和繪畫(huà)是兩種在歷史上一直緊密相連的藝術(shù)形式。在古典詩(shī)歌中，可以看到詩(shī)歌和繪畫(huà)同源，因?yàn)閮煞N藝術(shù)形式都有一個(gè)共同的目標(biāo)，即捕捉自然世界和人類體驗(yàn)的本質(zhì)，這種聯(lián)系在從古希臘到文藝復(fù)興時(shí)期的詩(shī)人和畫(huà)家的作品中顯而易見(jiàn)。

在古希臘，詩(shī)歌和繪畫(huà)被認(rèn)為是姐妹藝術(shù)，經(jīng)常一起使用來(lái)講述故事和喚起情感。荷馬史詩(shī)經(jīng)常用描繪故事場(chǎng)景的畫(huà)作加以說(shuō)明。這些插圖被稱為“花瓶”，用于增強(qiáng)讀者的體驗(yàn)并使故事栩栩如生。文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇不僅是一位畫(huà)家，還是一位使用意大利語(yǔ)和拉丁語(yǔ)寫(xiě)作的詩(shī)人，他的詩(shī)歌和繪畫(huà)互補(bǔ)，用詩(shī)意的語(yǔ)言來(lái)描述他試圖在繪畫(huà)中傳達(dá)的情感和思想。

英國(guó)詩(shī)人威廉·華茲華斯認(rèn)為，詩(shī)歌與繪畫(huà)都是能夠捕捉自然之美與力量的藝術(shù)形式。華茲華斯在他的詩(shī)《在丁登修道院上方幾英里處寫(xiě)下的詩(shī)句》中寫(xiě)道：

因?yàn)槲覍W(xué)會(huì)了

看自然，而不是看時(shí)間

輕率的青年；但經(jīng)常聽(tīng)到

人類那靜止而悲傷的音樂(lè)，

不刺耳也不刺耳，雖然有足夠的力量

管教和制服。

這些詩(shī)句表明華茲華斯相信詩(shī)歌和繪畫(huà)的力量能夠捕捉自然和人類體驗(yàn)的本質(zhì)。

“詩(shī)畫(huà)同源”中國(guó)詩(shī)歌的重要文化現(xiàn)象，體現(xiàn)出中國(guó)文化對(duì)藝術(shù)和美的極致追求和崇高境界。詩(shī)歌運(yùn)用文字，通過(guò)抒發(fā)情感、描繪景象、刻畫(huà)人物等方式來(lái)表達(dá)作者的意境和思想感受；而繪畫(huà)則運(yùn)用圖像，通過(guò)色彩、線條、構(gòu)圖等手法來(lái)表現(xiàn)藝術(shù)家的情感和想象力。很多詩(shī)人在創(chuàng)作時(shí)，往往會(huì)借鑒繪畫(huà)的意象和形象來(lái)表達(dá)自己的思想和感受。而畫(huà)家們?cè)诶L畫(huà)中也常常借鑒詩(shī)歌中的意境和情感，通過(guò)畫(huà)筆來(lái)表現(xiàn)自己對(duì)詩(shī)歌的理解和詮釋。

唐代詩(shī)人王維是盛唐山水田園詩(shī)派的代表人物，詩(shī)歌風(fēng)格清新自然，恬淡雅靜，別具一格。同時(shí)，他在山水畫(huà)方面也造詣極高，被后世推為水墨山水畫(huà)鼻祖，他將繪畫(huà)的精髓融入詩(shī)歌的創(chuàng)作，開(kāi)“詩(shī)畫(huà)一體”新風(fēng)，以詩(shī)入畫(huà)，使畫(huà)的審美意韻更加深刻雋永，在山水詩(shī)中呈現(xiàn)畫(huà)境，使詩(shī)的形象更加深刻精妙。如他寫(xiě)“山下孤煙遠(yuǎn)村，天邊獨(dú)樹(shù)高原”（王維《田園樂(lè)七首·其五》），六個(gè)典型意象組合之中，遠(yuǎn)處的山邊橫臥著一個(gè)寂靜的小村莊，綠樹(shù)掩映中零星的檐角翹起，遠(yuǎn)景如畫(huà)，一幅意境深遠(yuǎn)的山水畫(huà)呈現(xiàn)眼前。“大漠孤煙直，長(zhǎng)河落日?qǐng)A”（王維《使至塞上》）中，一直一圓，點(diǎn)線面的有機(jī)構(gòu)圖勾勒出雄渾宏闊的塞外風(fēng)光，將繪畫(huà)中點(diǎn)線面的構(gòu)圖要素融入詩(shī)歌，表現(xiàn)空間的深遠(yuǎn)。王維僅用一首五言律詩(shī)《終南山》便為偌大一座終南山傳神寫(xiě)照，他采用國(guó)畫(huà)中移步換行的方法，從不同視角表現(xiàn)同一對(duì)象?！疤医於迹B山接海隅。白云回望合，青靄入看無(wú)。分野中峰變，陰晴眾壑殊。欲投人處宿，隔水問(wèn)樵夫?！笔锥鋵?xiě)其背景宏闊、凸顯高峻，次寫(xiě)云霧繚繞，再寫(xiě)陰晴色彩變化，結(jié)尾特寫(xiě)山路行人，畫(huà)中有人，以人襯山之寂寥荒遠(yuǎn)，仰望、遠(yuǎn)眺、反顧、近觀、俯瞰角度變換，既有立體觀照自然之律動(dòng)，又在空間的移動(dòng)中模仿時(shí)間的律動(dòng)，游目騁懷，集合多方視點(diǎn)譜寫(xiě)飄逸靈動(dòng)的詩(shī)情畫(huà)意。

二、詩(shī)與畫(huà)表現(xiàn)手法的共性：形象與抒情

詩(shī)歌和繪畫(huà)的相通之處體現(xiàn)了不同藝術(shù)形式之間的共性，同時(shí)也表明了詩(shī)歌和繪畫(huà)在表現(xiàn)時(shí)所依賴的共同語(yǔ)言。在國(guó)內(nèi)外文藝?yán)碚撝?，許多學(xué)者從不同的角度探討了詩(shī)歌和繪畫(huà)在表現(xiàn)手法上的相通之處。古希臘詩(shī)人西摩尼得斯曾提出“畫(huà)是無(wú)言的詩(shī)，詩(shī)是有聲的畫(huà)”，強(qiáng)調(diào)了繪畫(huà)和詩(shī)歌之間的相通性。在中國(guó)，蘇軾曾這樣評(píng)價(jià)過(guò)王維：“味摩詰之詩(shī)，詩(shī)中有畫(huà)；觀摩詰之畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)?！?/p>

首先，詩(shī)歌和繪畫(huà)都有形象表現(xiàn)的特點(diǎn)。在詩(shī)歌中，藝術(shù)家通過(guò)押韻、平仄、節(jié)奏、字詞、句法等語(yǔ)言手法，讓作品更具音樂(lè)性、韻律感和美感；在繪畫(huà)中，藝術(shù)家從題材、題目、字幕等角度，表達(dá)自己對(duì)作品主題的理解和感悟，從而引導(dǎo)觀眾對(duì)作品的理解和感受。詩(shī)歌以語(yǔ)言文字為表現(xiàn)媒介，繪畫(huà)則以線條、色彩等視覺(jué)元素為表現(xiàn)媒介。王維的名篇《鳥(niǎo)鳴澗》：

人閑桂花落，夜靜春山空。

月出驚山鳥(niǎo)，時(shí)鳴春澗中。

這首詩(shī)歌呈現(xiàn)出一幅絕美的畫(huà)面：春日的山谷不見(jiàn)人影，只有桂花無(wú)聲地飄落。夜一片靜謐，寂寂空空。明月升起，倏然驚動(dòng)了山中的棲鳥(niǎo)，它們不時(shí)高飛鳴叫在春天的溪澗中。這就是詩(shī)帶給人們的直接觀感，畫(huà)面靈動(dòng)充盈、意境清雅豐沛。作者采用了以動(dòng)襯靜、對(duì)比加強(qiáng)的手法來(lái)營(yíng)造氣氛。首先是“人閑”對(duì)“花落”，然后是“月出”和“鳥(niǎo)驚”又形成對(duì)比，前后景象頓時(shí)發(fā)生變化。剛才，山谷里靜的還只是花瓣悠然散落，如今連山鳥(niǎo)都因月亮升起、銀輝照耀而被驚醒，嘩啦啦拍打著翅膀急速飛起。以花落作基礎(chǔ)，通過(guò)月出、鳥(niǎo)驚、飛鳴作類比和強(qiáng)化推進(jìn)，讓畫(huà)面徹底鮮活起來(lái)。鳥(niǎo)雖驚但并沒(méi)飛離春澗，只是在林間盤(pán)旋鳴叫，這是多么栩栩如生的畫(huà)面。

除了畫(huà)面感，還能隱約聽(tīng)到桂花落地、山鳥(niǎo)驚鳴的聲音。比如鳥(niǎo)被初驚時(shí)拍打著翅膀穿林而出的聲音，還有在山澗里回旋鳴叫的聲音。詩(shī)中的“落花”也很妙，給人們留出許多想象的空間。它可以理解為花落在衣襟上的觸覺(jué)，可以是一種似有似無(wú)的聲感，當(dāng)然更可是淡淡的芬芳的味覺(jué)。從整體意境上看，言有盡而意無(wú)窮，一種空曠寂靜的天籟景象，流露于筆墨之外。這首詩(shī)可以說(shuō)是詩(shī)畫(huà)合一的典型代表，意象組合以動(dòng)襯靜、有聲有色、妙不可言。

其次，詩(shī)歌和繪畫(huà)都有抒情表現(xiàn)的特點(diǎn)。抒情是詩(shī)歌和繪畫(huà)中的重要表現(xiàn)手法，它能夠讓藝術(shù)家通過(guò)作品表達(dá)自己的情感、情緒，從而打動(dòng)觀眾或讀者的內(nèi)心。在詩(shī)歌中，藝術(shù)家通過(guò)鮮明的形象和語(yǔ)言來(lái)表達(dá)自己的情感，以感動(dòng)讀者；在繪畫(huà)中，藝術(shù)家通過(guò)色彩、線條、形態(tài)等元素，表達(dá)自己對(duì)世界的理解和感受，以引發(fā)觀眾的共鳴。詩(shī)歌中，藝術(shù)家通過(guò)聯(lián)想、比喻、隱喻等手法，構(gòu)建出一個(gè)豐富的意象世界，讓讀者能夠從中獲得美感和精神啟示；繪畫(huà)里，藝術(shù)家通過(guò)構(gòu)圖、色彩搭配、造型等手法，創(chuàng)造出一個(gè)與現(xiàn)實(shí)不同的、富有想象力和表現(xiàn)力的視覺(jué)世界，從而使觀看者產(chǎn)生視覺(jué)上的沖擊和震撼。臺(tái)灣著名詩(shī)人商禽就十分擅長(zhǎng)打開(kāi)詩(shī)歌語(yǔ)言與視覺(jué)語(yǔ)言的通道，意象在商禽詩(shī)歌中具有不可忽視的地位。它作為文字書(shū)寫(xiě)與感受體驗(yàn)之間的橋梁，充滿了詩(shī)人的奇想妙思，也同時(shí)具有引發(fā)多種感官感受力的作用，帶給長(zhǎng)句不同的描寫(xiě)效果。

三、詩(shī)與畫(huà)題材上的互相影響：題材與主題

詩(shī)歌對(duì)繪畫(huà)的題材和創(chuàng)作有很大的影響。中國(guó)古代的山水畫(huà)往往是詩(shī)情畫(huà)意的具體體現(xiàn)。繪畫(huà)也對(duì)詩(shī)歌的題材和創(chuàng)作有很大的影響。在宋代，繪畫(huà)逐漸成為文人雅士的一種生活方式和文化娛樂(lè)，許多詩(shī)人在創(chuàng)作中受到繪畫(huà)的啟發(fā)。蘇軾在《書(shū)鄢陵王主簿所畫(huà)折枝二首》其一中曾論及“詩(shī)畫(huà)本一律，天工與清新”，意思是畫(huà)和詩(shī)是相通的藝術(shù)形式，講究自然脫俗的工巧和清新灑脫的意境。他的詩(shī)歌中常常出現(xiàn)繪畫(huà)作品中的場(chǎng)景和圖像?！洞航砭啊肥翘K東坡的好友惠崇所作名畫(huà)，一幅是“鴨戲圖”，一幅是“飛雁圖”。《惠崇春江晚景》便是蘇東坡題寫(xiě)在“鴨戲圖”上的詩(shī)。首句“竹外桃花三兩枝”，疏落的竹林外，幾枝桃花在春風(fēng)中輕輕搖曳。紅桃綠竹交相掩映，色彩調(diào)和得宜，給人以春意盎然的愉悅和美感?！按航喯戎保?shī)人的視覺(jué)由近及遠(yuǎn)，由靜而動(dòng)，看江上春水微蕩，傳來(lái)幾聲歡快的鴨鳴。滿地蔞蒿、嫩短的蘆芽，黃綠相間、清麗迷人，這是畫(huà)中的景色。然而“河豚欲上”乃是詩(shī)人透過(guò)畫(huà)面聯(lián)想而來(lái)，詩(shī)意之妙，由此可見(jiàn)。虛實(shí)相間，恍惚迷離，誰(shuí)又能言明哪是真景，哪是畫(huà)境呢？

此外，詩(shī)歌和繪畫(huà)在主題上也有很多相通之處。詩(shī)人和畫(huà)家都喜借助自然景色來(lái)表達(dá)自己的情感和感受。如唐代詩(shī)人李白《蜀道難》中的“飛湍瀑流爭(zhēng)喧豗，砯崖轉(zhuǎn)石萬(wàn)壑雷”用瀑布、峭壁、急流等自然景色來(lái)表現(xiàn)自己的激情和豪邁。而在中國(guó)古代繪畫(huà)中，山水、花鳥(niǎo)等自然元素也是畫(huà)家表現(xiàn)意境的主要手段。東晉畫(huà)家顧愷之的《洛神賦圖》曲折細(xì)致而又層次分明地描繪了曹植與洛神真摯純潔的愛(ài)情故事。人物安排疏密得宜，尤其注重通過(guò)水流、山巖、草木等自然元素來(lái)烘托人物形象，渲染可遇不可及的愛(ài)情氛圍，層層疊疊的云山、無(wú)形中的云霧、水流與山巖遙相呼應(yīng)，無(wú)不以虛實(shí)相生的筆觸烘托出洛神的嫵媚。

法國(guó)印象派畫(huà)家們常常使用明亮的色彩、光影變化、創(chuàng)新的構(gòu)圖和人物表現(xiàn)，以表達(dá)自己的感受和情感。同時(shí)，法國(guó)象征派詩(shī)人們也采用象征主義手法，運(yùn)用典故、比喻等手段來(lái)表達(dá)自己的情感和思想。兩者之間的交流和影響，使得詩(shī)歌和繪畫(huà)在主題上也有了更多的相通之處。法國(guó)象征主義作家波德萊爾的《惡之花》表達(dá)了憂郁與理想之間的疏離帶來(lái)的痛苦，作者描述了奇特怪異的視角下苦難與罪惡并存的巴黎圖景，用以表現(xiàn)這些主題的就是由象征搭建起來(lái)的詩(shī)性語(yǔ)言。法國(guó)著名象征主義畫(huà)家?jiàn)W蒂諾·雷東就是接受了象征主義的文藝思潮，認(rèn)為繪畫(huà)應(yīng)該是想象的結(jié)果，而不僅僅是視覺(jué)印象的再現(xiàn)。他反對(duì)印象派的色光追求，而致力于表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)世界中根本不存在的鬼怪幽靈和幻覺(jué)形象，從而完成微妙和神秘的內(nèi)心世界的暗示，正如波德萊爾詩(shī)中的“憂郁”，完全是他在現(xiàn)實(shí)中對(duì)生命同樣的感受。

總之，詩(shī)歌和繪畫(huà)在題材上的相互借鑒和影響是多方面的，不僅反映了時(shí)代文化的變遷，還豐富了彼此的創(chuàng)作和發(fā)展。詩(shī)歌和繪畫(huà)之間的相互借鑒和影響是一種雙向的、多元的、復(fù)雜的過(guò)程，且并非一成不變，而是因歷史階段、文化背景和藝術(shù)風(fēng)格而不同。隨著現(xiàn)代技術(shù)的進(jìn)步和文化的全球化，讓詩(shī)歌和繪畫(huà)的相互借鑒和影響也得到了更為廣泛的擴(kuò)展和深化。

需要指出的是，詩(shī)歌和繪畫(huà)在表現(xiàn)手法上也存在一些差異。例如，詩(shī)歌更強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言的表達(dá)和抒情性，更加依賴用詞匯和語(yǔ)法等語(yǔ)言規(guī)則來(lái)表達(dá)意義；而繪畫(huà)則更強(qiáng)調(diào)形式和色彩的表現(xiàn)，更加依賴視覺(jué)元素來(lái)表達(dá)意義。詩(shī)歌的表達(dá)方式通常是線性的、時(shí)間性的，需要按照時(shí)間的先后順序來(lái)展開(kāi)；而繪畫(huà)則是靜態(tài)的、空間性的，能夠同時(shí)呈現(xiàn)作品中的所有元素。德國(guó)學(xué)者萊辛在《拉奧孔》中提出了詩(shī)畫(huà)異質(zhì)說(shuō)，畫(huà)與詩(shī)的區(qū)別在于：“繪畫(huà)用空間中的形體和顏色而詩(shī)卻用在時(shí)間中發(fā)出的聲音”。也就是說(shuō)，繪畫(huà)是并列于空間中的靜態(tài)藝術(shù)，寓動(dòng)于靜，而詩(shī)歌的語(yǔ)言是持續(xù)于時(shí)間中的物體的運(yùn)用，能夠化靜為動(dòng)。因此，詩(shī)歌和繪畫(huà)在表現(xiàn)手法上的差異也決定了它們?cè)诒憩F(xiàn)主題和情感時(shí)的不同方式。

總體而言，詩(shī)歌和繪畫(huà)在題材、風(fēng)格、表現(xiàn)手法等方面存在著相互借鑒和影響。這種聯(lián)系和互動(dòng)不僅豐富了藝術(shù)的多樣性和復(fù)雜性，而且為文化的多元性和人類精神的創(chuàng)新性提供了基礎(chǔ)和支持。在今后的文化交流和藝術(shù)創(chuàng)作中，人們應(yīng)該更加重視詩(shī)歌和繪畫(huà)之間的相互借鑒和影響，不斷挖掘和發(fā)掘它們之間的新聯(lián)系和新可能，為學(xué)科美育的發(fā)展提供新路徑。

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*重慶市教育科學(xué)“十三五”規(guī)劃課題“審美素養(yǎng)視域下高中語(yǔ)文與美術(shù)學(xué)科協(xié)同教學(xué)策略研究”（課題編號(hào)：K22YG104414）。