汪宇峰
摘要:近20年來,隨著流行音樂在全世界范圍的傳播,爵士鼓藝術(shù)在中國(guó)發(fā)展迅速,取得豐碩的碩果,但同時(shí)也存在著一些藝術(shù)以及相關(guān)問題,與國(guó)外爵士鼓藝術(shù)間存在不少差異。其中需要重點(diǎn)關(guān)注三個(gè)方面:一是專業(yè)教材的匱乏;二是藝術(shù)審美相對(duì)滯后;三是“以技術(shù)為導(dǎo)向”的藝術(shù)誤區(qū)。本文將圍繞上述三點(diǎn)問題進(jìn)行試探,以期得到更多行業(yè)專家的關(guān)注及反饋。
關(guān)鍵詞:爵士鼓藝術(shù)? 爵士鼓教材? 爵士鼓演奏技巧? 爵士鼓藝術(shù)發(fā)展
一、專業(yè)爵士鼓教材匱乏
隨著流行音樂文化的迅速發(fā)展,許多藝術(shù)類高校都開設(shè)了流行打擊樂專業(yè)或開設(shè)流行打擊樂相關(guān)的課程。在高校專業(yè)教學(xué)中,教師普遍使用歐美教材,其原因主要是由于國(guó)內(nèi)教材出版數(shù)量、質(zhì)量均差強(qiáng)人意。主要有以下幾點(diǎn):
(一)教材缺乏系統(tǒng)性
經(jīng)筆者統(tǒng)計(jì),根據(jù)某電商網(wǎng)站上的數(shù)據(jù)披露,按照銷量從高到低排序,銷量前八名的鼓教材中,有兩本屬于業(yè)余考級(jí)教材,另五本教材的內(nèi)容主要針對(duì)零基礎(chǔ)讀者,一本為國(guó)外基本功教材的譯著。平行對(duì)比國(guó)外的電商網(wǎng)站上,鼓教材成系列化,包含新手、中級(jí)、高級(jí)三個(gè)標(biāo)準(zhǔn),每個(gè)級(jí)別內(nèi)容劃分清楚,初級(jí)教材中主要涉及基本功和基本風(fēng)格內(nèi)容,中級(jí)教材涉及風(fēng)格和進(jìn)階技巧的內(nèi)容,高級(jí)教材涉及鼓伴奏曲集(Play Along)以及高階風(fēng)格技巧等內(nèi)容。由爵士鼓教材這一角度來看,國(guó)內(nèi)爵士鼓的教材十分匱乏,對(duì)專業(yè)學(xué)習(xí)者造成了較大的困難。
(二)正版譯著出版周期長(zhǎng)且價(jià)格貴
目前,國(guó)際上許多優(yōu)秀教材的爵士鼓教材在專業(yè)領(lǐng)域得到通識(shí),如約翰·萊利(John Riley)所著的《波普鼓的藝術(shù)》(The Art of Bop Drumming)、《精華律動(dòng)》、《切分》(Syncopation)等。但因爵士鼓教材中涉及很多樂隊(duì)名、歌名、專有名詞等,加上歐美的一些教材中語(yǔ)言表達(dá)較為口語(yǔ)化,造成了國(guó)內(nèi)對(duì)爵士鼓發(fā)達(dá)地區(qū)的“信息差”,給專業(yè)翻譯、出版帶來了現(xiàn)實(shí)的困難。而且這些譯著在國(guó)外網(wǎng)站的銷售價(jià)格是較高的,單本教材很多在100元以上。國(guó)外電商網(wǎng)站上顯示,銷量排名前十的書籍價(jià)格均在15美元左右,也就是75元人民幣以內(nèi)。
(三)缺乏本土教材,且盜版現(xiàn)象嚴(yán)重
其實(shí),國(guó)內(nèi)教材的出版在近年來的確有所增長(zhǎng),但受到盜版問題以及網(wǎng)絡(luò)傳播因素影響,微商、二手交易平臺(tái)等方式翻錄、復(fù)印、倒賣教材,也嚴(yán)重?fù)p害了國(guó)外教材的版權(quán),國(guó)內(nèi)教材出版的信心與熱情。
(四)提升教材“內(nèi)驅(qū)力”增加“原創(chuàng)”
筆者深深感到,教材的匱乏對(duì)專業(yè)教學(xué)帶來了諸多的影響。根據(jù)電商平臺(tái)顯示的數(shù)據(jù)對(duì)比,爵士鼓網(wǎng)絡(luò)教材的月銷量遠(yuǎn)遠(yuǎn)低于鋼琴演奏專業(yè)教材的銷售近20倍,隨著爵士鼓專業(yè)學(xué)習(xí)人群的逐漸龐大,勢(shì)必要在教材方面大力發(fā)展。從專業(yè)教學(xué)內(nèi)容分析,爵士鼓教材應(yīng)該包含軍鼓教學(xué)、基本功教學(xué)、套鼓基本功教學(xué)、律動(dòng)與風(fēng)格教學(xué)、實(shí)際曲例等不同的教材分類。用來豐富、彌補(bǔ)教學(xué)。其一,增加國(guó)外教材的譯著出版。積極學(xué)習(xí)國(guó)外爵士鼓藝術(shù)經(jīng)驗(yàn),開闊藝術(shù)眼界;其二,增加“譜集”的應(yīng)用和出版。國(guó)外演奏專業(yè)的教學(xué)常常會(huì)用到譜集??梢詫⒍啾窘滩闹械那鶕?jù)不同的風(fēng)格進(jìn)行整理,形成譜集或練習(xí)譜集。目前國(guó)內(nèi)類似的出版物就有《“戴”你打鼓》《即興的秘密》等。書籍中將許多歌曲中鼓的加花、填充進(jìn)行整理,根據(jù)由易到難的邏輯進(jìn)行編寫。這種譜集的制作難度并不大,但還是需要更多人去做;其三,重視并積極推動(dòng)原創(chuàng)。倡導(dǎo)各地高校教師積極投入到爵士鼓教學(xué)研究之中,重視自我原創(chuàng),作為教學(xué)一線教師將演、教相結(jié)合,更加系統(tǒng)化地分化各個(gè)階段的演奏技巧。國(guó)外很多優(yōu)秀的教材作者都是集演奏家、教學(xué)于一身,湯米·艾格(Tommy Igoe)所著的《精華律動(dòng)》一書,就有上百首原創(chuàng)練習(xí)曲供讀者使用;其四,重視“大師班”的學(xué)習(xí)。其實(shí)是國(guó)際上著名的或國(guó)內(nèi)著名的爵士鼓演奏家開設(shè)的現(xiàn)場(chǎng)或線上的講座。鼓手們可以通過參加該類活動(dòng),提高音樂鑒賞能力,以及對(duì)于技巧的理解、拓寬視野。大師班的開設(shè)也能一定程度上帶動(dòng)國(guó)內(nèi)教研、教改的氛圍。大師班的教授往往會(huì)用到PPT或教學(xué)講義,經(jīng)過整理和細(xì)化,也是可以給教材的創(chuàng)作提供基礎(chǔ)。
二、國(guó)內(nèi)爵士鼓藝術(shù)的審美相對(duì)滯后
自19世紀(jì)初開始,歐美流行音樂經(jīng)過漫長(zhǎng)的發(fā)展,衍生出種類繁多的音樂風(fēng)格。而在工業(yè)發(fā)展以及城市生活的孕育之下,不同的音樂風(fēng)格彼此融合,取長(zhǎng)補(bǔ)短,又不斷混合出新風(fēng)格。在現(xiàn)代流行音樂史的研究當(dāng)中,我們往往將“十年”作為一個(gè)風(fēng)格更替的時(shí)間節(jié)點(diǎn)。我們可以常??吹健?0年代”搖滾樂(Rock)、“70年代”搖滾樂(Rock)、“70年代”放克(Funk)這樣的名詞,同一種風(fēng)格,在不同時(shí)代表現(xiàn)出的特征不一,同一個(gè)時(shí)代,不同的風(fēng)格特征也是區(qū)別很大的。
不僅如此,流行音樂的風(fēng)格多樣,形態(tài)豐富??煞褐妇羰浚↗azz)、搖滾(Rock)、靈魂樂(Soul)、布魯斯(Blues)等20世紀(jì)后誕生的都市化大眾商品音樂,還包含了這些風(fēng)格在不同年代中形成的或與其他風(fēng)格相融合形成的“子風(fēng)格”(或者稱為衍生風(fēng)格)。即使是同樣一名藝人,在其創(chuàng)作生涯的不同階段,也會(huì)嘗試一些新的風(fēng)格或者音樂上的變化。例如,著名吉他手、歌手、創(chuàng)作者埃里克·克萊普頓(Eric Clapton),他在音樂創(chuàng)作中就涵蓋了布魯斯、搖滾等風(fēng)格。在演唱會(huì)、演奏會(huì)中,他經(jīng)常會(huì)將曲目按照不同的風(fēng)格和感覺去演繹。例如,他創(chuàng)作的經(jīng)典作品《蕾拉》(“Layla”),曾在不同的演出中展示過布魯斯、搖滾、放克等不同的風(fēng)格,其中還有過“不插電”的版本。在這些演出的版本中,蘊(yùn)含了許多他對(duì)于音樂以及不同風(fēng)格的理解。對(duì)于爵士鼓從業(yè)者來說也有著相同的影響,鼓手可以從同一首曲子出發(fā),觀看藝術(shù)家在不同時(shí)期的演奏視頻,來學(xué)習(xí)一些技術(shù)的應(yīng)用和風(fēng)格間的融合。
事實(shí)上,受制于距離和成本,許多樂隊(duì)和歌手的巡演主要是在歐美等國(guó)家進(jìn)行,導(dǎo)致無論是像泰勒·斯威夫特(Taylor Swift)、艾薇兒等歐美的高人氣明星還是一些相對(duì)小眾的獨(dú)立樂隊(duì),我們?cè)趪?guó)內(nèi)都很少能現(xiàn)場(chǎng)看到他們的演出,這也會(huì)引起一定程度的審美滯后性。有一些風(fēng)格和演奏方法在歐美已經(jīng)盛行,但是我們卻很難在第一時(shí)間觀賞到。同時(shí),歐美樂隊(duì)對(duì)于演唱會(huì)的版權(quán)保護(hù)比較注重,導(dǎo)致網(wǎng)絡(luò)上的演唱會(huì)視頻內(nèi)容也并不全面。
不過近年來,隨著短視頻平臺(tái)的熱度逐步提高,也有許多自媒體博主會(huì)及時(shí)地轉(zhuǎn)載一些國(guó)外樂隊(duì)的視頻。想要減少審美上的滯后,還是需要多關(guān)注,及時(shí)學(xué)習(xí)。
三、“以技術(shù)為導(dǎo)向”的誤區(qū)
國(guó)內(nèi)爵士鼓賽事眾多,參與人數(shù)也逐年提高,省級(jí)賽事的參賽人數(shù)可達(dá)千人以上的規(guī)模。經(jīng)常會(huì)看到很多低齡的選手選擇演奏大師級(jí)別的高難度曲目,但演奏的質(zhì)量卻并不高,集中體現(xiàn)在基本律動(dòng)不明晰、力度不夠、動(dòng)態(tài)不足、節(jié)奏不準(zhǔn)這幾個(gè)問題上,其中不乏專業(yè)選手的身影。選手之所以選擇這樣的曲目,實(shí)際上是受到“以技術(shù)為導(dǎo)向”的誤區(qū)所影響。
筆者作為一名專業(yè)爵士鼓教師,深刻感受到在爵士鼓演奏技術(shù)的發(fā)展中,應(yīng)該加強(qiáng)對(duì)審美的要求。鼓手在演奏的過程中受到感情的影響,用音樂和藝術(shù)的眼光對(duì)待爵士鼓演奏,[1]這樣的演奏能力才是真正具有“音樂性”的。那么如何提高鼓手演奏的音樂性?筆者的思考如下:
(一)增強(qiáng)系統(tǒng)性風(fēng)格學(xué)習(xí)
在國(guó)外爵士鼓大師的采訪中,經(jīng)??梢月牭剿麄儽硎咀约旱难葑嗍艿狡渌澄淮髱煹挠绊?。這是因?yàn)榫羰抗牡难葑嗉记梢劳杏陲L(fēng)格來呈現(xiàn),風(fēng)格是相對(duì)穩(wěn)定的。許多大師,一生都在打磨那幾種風(fēng)格的演奏技巧,他們演奏出的節(jié)奏更加貼合音樂。因此當(dāng)我們?cè)趯W(xué)習(xí)一種風(fēng)格的演奏技巧時(shí),就需要加強(qiáng)音樂欣賞,增加風(fēng)格基本知識(shí)的學(xué)習(xí)。
在高校爵士鼓演奏專業(yè)教學(xué)中,會(huì)開設(shè):流行音樂史、流行和聲、樂理、風(fēng)格律動(dòng)等音樂基礎(chǔ)課程。經(jīng)過這些課程的學(xué)習(xí)后,學(xué)生在演奏一種風(fēng)格時(shí),是具備基本的審美意識(shí)的,對(duì)于自己需要演奏出什么樣的效果,是有理性判斷的。即使遇到比較復(fù)雜的技巧,經(jīng)過一定時(shí)間的訓(xùn)練后,也可以將同一個(gè)技巧用于同風(fēng)格中的其他曲目,可以“舉一反三”,這樣可以大大提高學(xué)習(xí)效率、效果。
那么對(duì)于非專業(yè)的鼓手而言,首先,可以通過音樂軟件中對(duì)于歌曲、藝人、風(fēng)格的簡(jiǎn)介等,了解到一些風(fēng)格和藝人的基本信息。其次,可以通過觀看藝人的一些現(xiàn)場(chǎng)演出視頻來了解鼓手的一些演奏細(xì)節(jié)。第三,視頻中的內(nèi)容還會(huì)有一些其他樂器演奏的鏡頭,可以通過觀賞,搞清楚其他樂器在曲目中的作用,增加自己在演奏時(shí)與其他伴奏樂器的配合。用上述方法來充實(shí)學(xué)習(xí),加強(qiáng)學(xué)習(xí)的系統(tǒng)性,而不是盲目的視奏鼓譜。
(二)從不同風(fēng)格入手增強(qiáng)“即興能力”
由于每一種風(fēng)格的審美有著明顯的區(qū)別,想要面面俱到是不可能的。國(guó)內(nèi)部分藝術(shù)類高校的爵士鼓專業(yè)課程的教學(xué)計(jì)劃中,會(huì)將學(xué)習(xí)爵士樂、流行樂、拉丁樂風(fēng)格的學(xué)生在大學(xué)一年級(jí)時(shí)就做好專業(yè)分流,因材施教。如流行打擊樂方向?qū)W生的學(xué)習(xí)重點(diǎn)主要在于演奏的穩(wěn)定性、動(dòng)態(tài)的控制能力、錄音能力、現(xiàn)場(chǎng)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)等。爵士打擊樂方向的學(xué)生則更加偏向即興能力、多風(fēng)格的演奏能力等。拉丁打擊樂方向的學(xué)生在練習(xí)拉丁風(fēng)格的爵士鼓技巧之余還需要學(xué)習(xí)手鼓、康佳鼓、沙錘等小打擊樂的演奏及在樂曲中的應(yīng)用。高校在培養(yǎng)學(xué)生時(shí)的這種方法是比較科學(xué)的,在國(guó)際上像伯克利這樣的音樂名校,也是這么做的。其實(shí)這就是因?yàn)椴煌L(fēng)格音樂中的爵士鼓演奏技巧及學(xué)習(xí)重難點(diǎn)不一,針對(duì)性、連續(xù)性地學(xué)習(xí)同一種風(fēng)格的效果會(huì)更好。
(三)風(fēng)格曲庫(kù)的設(shè)立和應(yīng)用
設(shè)置流行音樂教學(xué)曲庫(kù)是目前許多藝術(shù)類高校對(duì)于爵士鼓教學(xué)標(biāo)準(zhǔn)和評(píng)價(jià)的一個(gè)衡量方案。方法是根據(jù)風(fēng)格、曲目的年代、難度等要素進(jìn)行分類和收集。任何單曲的學(xué)習(xí)都需要經(jīng)過曲庫(kù),由易到難,由淺入深。
舉個(gè)例子,我們?cè)谟?xùn)練一首帶有松戈(Songo)風(fēng)格的曲目時(shí),不能只去練習(xí)這一首曲子。我們可以先練習(xí)松戈風(fēng)格的基本節(jié)奏律動(dòng)、加花,在熟練掌握這些內(nèi)容后,就可以進(jìn)行練習(xí)曲的訓(xùn)練。練習(xí)曲中的伴奏音樂往往是非常簡(jiǎn)單明了的,其和聲、旋律都不會(huì)很復(fù)雜。通過練習(xí)曲的學(xué)習(xí),可以很容易地把握風(fēng)格的特點(diǎn),通過與練習(xí)曲中其他樂器的配合去細(xì)化演奏技術(shù),培養(yǎng)律動(dòng)感,提高演奏的音樂性。完成練習(xí)曲后,還可以根據(jù)難易度,完成幾首同風(fēng)格的曲目,體會(huì)不同曲子中演奏細(xì)節(jié)的不同。完成上述步驟后再去挑戰(zhàn)大師曲目。這種根據(jù)“曲庫(kù)”來學(xué)習(xí)的方法也是提高演奏水平的重點(diǎn)。
而曲庫(kù)的設(shè)置又可以逐步發(fā)展為不同風(fēng)格的講義,經(jīng)過打磨后又能形成教學(xué)型曲集,曲集的出版可以滿足爵士鼓學(xué)習(xí)的實(shí)際需要,提高爵士鼓學(xué)習(xí)的全面性,助推爵士鼓藝術(shù)的迅速發(fā)展。
針對(duì)國(guó)內(nèi)爵士鼓藝術(shù)的審美相對(duì)滯后的問題,還需要所有爵士鼓藝術(shù)從業(yè)者能打開視野,更多關(guān)注世界上優(yōu)秀的音樂人或團(tuán)隊(duì)的發(fā)展,與時(shí)俱進(jìn),才能更好地提升自我。