基于音樂區(qū)域活動的游戲化音樂教育

文/趙琇瑋 江蘇省蘇州市民治路幼兒園

藝術是人類感受美、表現美和創(chuàng)造美的重要形式，音樂教育是幼兒園藝術教育的重要內容。幼兒園音樂教育形式多樣，音樂區(qū)域活動是其中不可或缺的一種組織形式，有助于在“感受與欣賞”“表現與創(chuàng)造”的過程中匹配幼兒間不同的能力發(fā)展水平和經驗建構的需要。音樂區(qū)域活動，有效地推進了幼兒園音樂教育的“游戲化”進程。

一、音樂區(qū)對游戲化音樂教育的價值

游戲化音樂教育，旨在引導幼兒既體驗到音樂的樂趣，又體驗到和同伴一起學習、工作、玩耍的樂趣，同時也在其中自然挑戰(zhàn)和發(fā)展各種終身可持續(xù)發(fā)展的信念和能力。幼兒園音樂區(qū)域活動以其更自由、更具針對性、更深度、更自主的特點，對游戲化音樂教育的實施有著深刻的價值。

1.音樂區(qū)域活動讓音樂教育更自由。

寬松自由的環(huán)境有助于幼兒加深對音樂的感受與欣賞，迸發(fā)表達與創(chuàng)造的火花。集體音樂活動受限于時間和空間，音樂區(qū)域活動則更多以游戲的形式開展，給予幼兒更多選擇的機會，幼兒得到了自由，情緒更放松，游戲更有樂趣，同時也為音樂教育的實施提供了一種更自由、更輕松的方式。因此，音樂教育的目標能更好地達成，幼兒的音樂經驗能得到更好的建構。

2.音樂區(qū)域活動讓音樂教育更有針對性。

集體活動關注幼兒的總體水平，雖能激發(fā)他們興趣，但由于后續(xù)活動缺乏持續(xù)性，幼兒缺乏深度的過程性學習，而使得每個幼兒在歌唱、律動、打擊樂演奏和音樂欣賞等方面的發(fā)展差異都非常大 。這時，音樂區(qū)域活動的優(yōu)勢就凸顯出來：在音樂區(qū)中，每個幼兒的個體發(fā)展水平得到充分展現，他們各自從不同的起點出發(fā)，在與同伴、環(huán)境和材料的互動中發(fā)現自己的“短板”，吸收自己亟待提高的經驗。由此可見，音樂區(qū)域活動讓每個幼兒在各自的最近發(fā)展區(qū)中實現更好的發(fā)展，成為每個幼兒“一對一”的課堂。

3.音樂區(qū)域活動促成深度的音樂學習。

音樂游戲既能夠加強幼兒對各種音樂要素的感知，又能使幼兒更好地感受音樂的情緒情感，幼兒的興趣和需求通過此種方式得到了更多的回應，深度學習就更積極地發(fā)生了。如律動活動“小雨和花”開展了5個星期以后，幼兒興趣減弱，原本應該6人分角色表演的游戲，只剩兩個孩子參與?！叭诉@么少怎么玩呢？”兩人正發(fā)愁時，哆哆提議：“我們可以既當小雨又當小花！”他們兩手分別戴著“小雨”和“小花”的飾物，用“小雨”分別給自己的“小花” 和對方的“小花”澆水，兩個孩子咯咯地笑著，游戲因為新的創(chuàng)意再次變得津津有味。正是區(qū)域游戲中自由的環(huán)境和輕松的心理狀態(tài)，激發(fā)了幼兒不斷豐富自己喜愛的游戲，生發(fā)出更新、更有趣的玩法，讓深度的音樂學習和體驗有了可能。

4.音樂區(qū)域活動促成更自主的音樂學習。

音樂區(qū)自由自主、輕松愉悅的氛圍，吸引了幼兒更熱情地參與其中。音樂區(qū)提供了更多時間讓幼兒親身體驗音樂的魅力，親身領悟動作的要領，親身探索樂器的不同演奏方法。由于教師不可能時刻在現場，當遇到問題時，幼兒也不會一味地等待或尋求教師的幫助，他們或是自己想辦法，或是與同伴協(xié)商，既鍛煉了自己解決問題的能力，又在與同伴的相互溝通中提升了自身的社會交往能力。幼兒的自主性和內驅力被調動起來，自然更投入其中，音樂游戲也就能更好地發(fā)揮價值。

二、音樂區(qū)中游戲化活動的類型

皮亞杰將兒童游戲發(fā)展分為三個階段：非符號象征性游戲、假裝游戲和符號象征游戲、有規(guī)則的游戲。學前階段幼兒處于兒童早期，他們自發(fā)游戲的主要類型為假裝游戲和符號象征游戲。因此，音樂區(qū)域活動應遵循“同伴合作、經驗展示、簡單規(guī)則”等原則。

1.情境表演游戲。

情景表演游戲是音樂區(qū)中最常見也最易開展的游戲活動。它既可以是音樂活動中所學的歌曲、律動的表演，也可以是語言活動中所學的故事結合音樂的再現；既可以是對已有經驗的表演，也可以是根據音樂即興創(chuàng)編的表演；幼兒既可以輪流上臺單獨表演，也可以集體合作表演。

2.領袖模仿游戲。

領袖模仿游戲是指每次游戲請一名幼兒擔任“領袖”，領袖可以在音樂的某個環(huán)節(jié)創(chuàng)編歌詞、動作，其他幼兒進行模仿，同時可以加入速度、難度的變化。待幼兒熟悉了基本玩法后，還可以將游戲變形：如猜“臥底”、找“聲源”?？傊?，要將音樂素材中的情節(jié)和人物靈活運用到這樣的游戲方式中，深度挖掘幼兒最近發(fā)展區(qū)，讓幼兒在游戲中不斷滿足基本需求，并主動追求更高需求。

3.控制游戲。

控制游戲是指幼兒在歌唱、律動、打擊樂等活動中的自我控制?？梢园ǜ枨哪?，律動造型的保持，打擊樂演奏中的休止等等。如《張家爺爺的小花狗》中逐段省略更多歌詞的演唱；《七士進階》中最后一小節(jié)對動作的延遲等。

三、基于音樂區(qū)域活動的游戲化音樂教育實施策略

1.音樂區(qū)域活動的內容選擇。

音樂區(qū)域活動內容是基于音樂素材的延展和生長。音樂素材的篩選和投放是音樂區(qū)內容選擇中重點要解決的問題。在素材選擇上，可以幼兒興趣為出發(fā)點，比如，將一段時間以來的集體活動中的音樂素材提供給大家，讓幼兒自己投票決定選哪些音樂；也可將幼兒日常生活中喜歡的音樂素材納入進來。我們也應該相信，只要幼兒喜歡，他們就一定能有自己的策略來“玩”好這個游戲。

2.音樂區(qū)域活動的材料投放。

區(qū)域活動進行中，教師不能時刻在場，材料則成為隱性指導的工具。很多教師秉持“材料盡可能豐富”的原則，卻忽視了冗雜的材料反而會造成幼兒游戲的困擾。如歌唱活動“超級大轉盤”中，幼兒在演唱之前要為自己打扮一番：夸張的假發(fā)，五彩的鏡框，自制的“報紙話筒”，還有發(fā)卡、紗巾、啦啦哨……材料確實豐富，幼兒也確實喜歡，可在其他孩子表演的過程中，臺下的“小觀眾”不是忙著更換道具，就是相互討論著彼此的“裝扮”，表演區(qū)全然沒有了表演的氛圍。再如律動表演“小雨和花”中，教師投放了不同樣式和顏色的“花”，卻造成幼兒在選擇時出現分歧，游戲還沒開始就陷入了混亂……這些例子都說明，材料并不是越豐富越好，其數量和種類都要根據幼兒活動的程度來調整。材料應服務于游戲，如果一個材料的加入導致幼兒的焦點偏離了游戲本身，就應該被認真權衡和取舍。

3.音樂區(qū)域活動的教師指導。

教師在音樂區(qū)的指導應多采用間接、啟發(fā)的方式，注重師生之間的雙向互動，可以游戲者的身份加入幼兒活動中，也可把同伴的創(chuàng)意作為示范供幼兒模仿。如活動“小老鼠打電話”中，每個幼兒都想扮演“貓”，不愿扮演“老鼠”。教師發(fā)現這一問題后，作為參與者加入了游戲，發(fā)現“貓”的動作和臺詞更具戲劇張力，表演起來更有趣，相比較而言，“老鼠”的戲份單調乏味，且始終是坐在座位上的。幼兒都盼著扮演“貓”也就可以理解了。教師并沒有在幼兒的角色選擇上強制要求，而是默默觀察，發(fā)現樂樂在表演老鼠被“貓”發(fā)現時，雙手抱臂，雙肩聳動，表現出 “瑟瑟發(fā)抖”，同時用顫抖的聲音唱出歌詞。教師及時抓住了這個契機，請樂樂為大家示范了這段表演，并引導幼兒討論了“老鼠”當時害怕的心情，深受感染的孩子們開心地笑了。這樣及時的反饋和強化，讓“老鼠”的角色變得有趣起來，幼兒對角色的選擇也更加積極了。

4.音樂區(qū)域活動的評價。

活動評價的目的旨在幫助幼兒建立自信，獲得更多的自我認同，因此，教師應重視對整體性的評價，關注幼兒在活動中的情緒體驗和社會性發(fā)展，推進幼兒與材料、同伴間的互動。當然，評價也不一定只由教師來實施，還可以采用自我評價、同伴評價的方式。然而，音樂區(qū)域活動效果難以具體的實物呈現，教師可以采用錄像的形式，將音樂區(qū)域活動過程錄制下來，并截取有價值的片段讓幼兒觀看。通過觀察和討論，促進幼兒有效地調整自己的后續(xù)活動。當然，這種方法受物質和人力條件限制較大，并非在每個幼兒園都有可操作性。教師也可以根據各自園所的情況，因地制宜地探尋適合本班的評價方式。

總之，游戲化的音樂教育不應是自上而下的“架空”，而應是基于幼兒實際能力的自下而上的“生長”。音樂區(qū)域活動作為幼兒音樂經驗建構及各項能力發(fā)展的重要組織形式，應當成為游戲化音樂教育生發(fā)的“沃土”，在不斷的調整和革新中，成為游戲化音樂教育乃至學前各領域教育的重要基石。