中國古詩詞歌曲《青玉案·元夕》的藝術(shù)特征與演唱技巧

摘 要：古詩詞在中國乃至世界文化寶庫中，都是無與倫比的存在，特別是意蘊豐盈、清新雋永的宋詞，聞名遐邇，是眾多現(xiàn)當代藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的靈感源泉。聲樂藝術(shù)創(chuàng)作中的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，深深篆刻著民族性與時代性。南宋時期知名豪放派詞人辛棄疾創(chuàng)作的《青玉案·元夕》交口稱譽，但這首詞具有典型的婉約派特征，與辛棄疾秉持的風格迥然不同。借助描繪熙攘的元宵盛景，反襯詞人因仕途不順心中抑郁不得志的苦悶，側(cè)面烘托出辛棄疾潔身自好的崇高品格。對《青玉案·元夕》的譜曲，就是用一種嶄新的形式使宋詞再現(xiàn)輝煌。本文闡釋了聲樂作品《青玉案·元夕》的審美特點和藝術(shù)特征，并深度探析了演唱技巧，以期促進中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。

關(guān)鍵詞：《青玉案·元夕》；藝術(shù)特征；演唱技巧

中圖分類號：J616文獻標識碼：A文章編號：2096-0905（2024）05-00-03

宋詞是一種既可吟誦，也能歌頌的文學作品，辭藻雅致、情感含蓄的《青玉案·元夕》就是名揚天下的著作之一，造就出“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的千古絕唱。為其譜曲，既升華了宋詞的文學價值和美學價值，也為現(xiàn)代音樂創(chuàng)作融入更多古風元素。

一、聲樂作品《青玉案·元夕》的審美特點

（一）文學審美特點

《青玉案·元夕》是南宋著名詞人辛棄疾的佳作，將元宵時節(jié)燈火通明的繁華街景描寫得淋漓盡致，運用反襯的手法，生動形象地刻畫了一位遺世獨立的女子形象，以此借喻詞人自身的境遇，仕途失意卻堅持自我，不與世俗同流合污，表現(xiàn)出詞人高雅、圣潔的美好愿望。從文學鑒賞的視角看，《青玉案·元夕》采用對比的手法，上闋展現(xiàn)了繁盛的元宵景色，下闋塑造了一位孤高自賞的女子形象，在人物與景色之間形成鮮明的對比，使得《青玉案·元夕》的文學審美上升到一個新高度。[1]根據(jù)《青玉案·元夕》改編的同名聲樂作品，使得宋詞本身別具一格的審美元素融會貫通，聲樂作品的文化底蘊更加深厚。

（二）聲樂藝術(shù)審美特點

在古代，樂府是宮廷音樂機構(gòu)，所以不少詩詞都比較適合和樂演唱。以中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)體系“起承轉(zhuǎn)合”的理念為指導思想，并引進現(xiàn)代聲樂理論，對《青玉案·元夕》進行編創(chuàng)?！捌稹钡淖饔迷谑拙渎氏扔橙胙酆煟俺小薄稗D(zhuǎn)”“合”分別在后面的內(nèi)容發(fā)揮著作用。全新的聲樂創(chuàng)作方式讓《青玉案·元夕》在傳統(tǒng)音樂藝術(shù)與現(xiàn)代音樂發(fā)展之間摩擦出新的火花，發(fā)掘出更深層次的藝術(shù)造詣。

二、聲樂作品《青玉案·元夕》的藝術(shù)特征

（一）靈活輕巧的曲式結(jié)構(gòu)

著名作曲家李硯在創(chuàng)作《青玉案·元夕》時，巧妙運用ABA+模式，將整首樂曲分為四部分。A部分描繪了元宵佳節(jié)的奢華夜景，采用行板的速度予以展示。B部分與A部分的相似之處在于沿用行板的速度，并且，前半部分的旋律和節(jié)奏與A部分如出一轍；[2]而后半部分巧用襯詞抒發(fā)了元宵美景的極致贊美之情。緊接著再次運用A部的音型鞏固全詞的調(diào)性，在樂曲尾部重復詞的最后一句，重復歌詠“驀然回首，那人卻在，燈火闌珊處”，升華了這首詞的主旨。綜合運用反襯、合頭換尾等多樣化手法，使樂曲結(jié)構(gòu)具有靈活多變的特點，將詞與曲融合為一，進一步將樂曲的感染力和穿透力推向高潮。

（二）富有層次感的伴奏織體

在樂曲主旋律的基礎(chǔ)上，增設(shè)富有層次感的伴奏，使《青玉案·元夕》的立體感得到強化。A部和再現(xiàn)部分的伴奏存在很大的一致性，不僅巧用和弦改變了音樂本色，而且有了離調(diào)的參與，使得伴奏的個性更加鮮明，充斥了滿滿的現(xiàn)代氣息。譬如，第八小節(jié)的最后一個和弦采用#D音，然后慢慢地過渡到#C音，但是，在第十二小節(jié)處，再次運用離調(diào)和弦，至此，“鳳簫聲動”更加委婉且十分悅耳，仿佛渾然天成。整首樂曲的其他部分依然運用這種方式，將離調(diào)和弦與增減和弦進行融會貫通，使伴奏的色彩愈加凸顯，將元宵夜景渲染到登峰造極之巔。樂曲的B部的伴奏則都運用了十六分音符柱式和弦，增強了“花千樹”“星如雨”等景物的立體感和動態(tài)性，給人一種置身于絕色美景的真實感受。作曲家李硯在再現(xiàn)部分結(jié)束后采用一個#D音，直接凸顯了離調(diào)，最終以羽音#C結(jié)合“尾轉(zhuǎn)”的傳統(tǒng)音樂技巧畫龍點睛。[3]

（三）雋美明快的音樂旋律

作曲家李硯在編創(chuàng)《青玉案·元夕》的過程中，通過運用綿長的旋律線條，將樂曲中飽滿的思想感情以十分流暢的方式表露出來。將起承轉(zhuǎn)合的理念應用于樂曲的起始部分，上闋以主音#f羽音為結(jié)尾，下闋應用的節(jié)奏模式與上闋是一致的，不過在音域提升了一個八度，然后是下行的旋律，實現(xiàn)從“暗香”到“那人”的完美過渡，將樂曲蘊含的情感變化表現(xiàn)得出神入化。中間部分主要運用了合頭換尾的演奏方法，辛棄疾對盛況美景的贊美之情油然而生，通過“啊”這樣的襯詞，為樂曲增添了濃重的感情色彩。[4]第四十一小節(jié)之后，則是連續(xù)三度模進，最后一句重復拓展，而且在升G音的同時進行延長，再加上鋼琴伴奏的助力，樂曲蘊含的情緒瞬間攀升。到了尾聲，作曲家將現(xiàn)代聲樂與古代宋詞朗誦特點結(jié)合在一起，運用一句一嘆的演奏方式，漸行漸遠的疏離之感躍然紙上?！肚嘤癜浮ぴΑ返男呻h美明快，猶如“余音繞梁，三日不絕”。

（四）深幽蘊藉的樂曲意境

豪放派詞人辛棄疾能征善戰(zhàn)，英勇無畏，他創(chuàng)作的詞常有金戈鐵馬、氣吞萬里如虎之勢，全詞慷慨激昂。令人意外的是，《青玉案·元夕》卻獨樹一幟，既有雄姿英發(fā)的大氣，又不乏優(yōu)雅宛然的韻致，意境滿滿。作曲家在為其譜曲時，綜合運用多樣化的音樂技巧，將詞本身的意境刻畫得活靈活現(xiàn)。不論是“東風夜放花千樹”，還是“一夜魚龍舞”，張燈結(jié)彩、燈火通明的元宵節(jié)呼之欲出。在下半闋，詞人筆鋒一轉(zhuǎn)，人潮涌動的鬧市慢慢地寧靜下來，只剩下冷冷清清的幾盞孤燈，就在心情惆悵、孤寂落寞之時，驀然回首，忽然意識到想要尋覓的人就在燈火闌珊的地方。戛然而止的轉(zhuǎn)折使詞的上半闋突然收尾，描繪的畫面看似暗淡下來，實則使愈演愈烈的情緒不斷上漲。此時此刻，驀然回首，念念不忘的心上人原來并未在熙熙攘攘的鬧市，而是在安靜的一隅等自己歸來。原本惆悵徘徊的沮喪瞬間變得又驚又喜，如此人生豈不是更加令人神往。運用不同的藝術(shù)手法，將跌宕起伏的情感變化表達得酣暢淋漓，詮釋了復雜的人生境遇，意味深長。

三、聲樂作品《青玉案·元夕》的演唱技巧

詩韻和意境是中國古詩詞聲樂作品的典型特征，既有古風古韻的經(jīng)典詞曲，也有古韻今律的新生佳作，它們具備同樣的特性，內(nèi)容凝練，旋律平緩，情感朦朧，朗朗上口?！绊崊f(xié)則言順，言順則聲易入”，演唱古詩詞聲樂作品要注意氣息、吐字、聲韻、情感等多方面的演唱技巧。

（一）樂曲演唱氣息的調(diào)控

氣息的調(diào)控是演唱的始源，只有在演唱過程中對氣息的把控運用自如，掌握科學規(guī)范的呼吸和用氣方式，采用恰當?shù)暮粑▌t，確保聲音的連貫性和準確性，使演唱聲音通暢、朗潤、張弛有度，才能造就堪稱完美的演唱現(xiàn)場。《青玉案·元夕》是歷久彌新的國之經(jīng)典，在演唱過程中更要注意演唱氣息的控制與利用，以強盛的氣息為依托，托舉起全詞的演唱。譬如，“寶馬雕車香滿路，鳳簫聲動玉壺光轉(zhuǎn)，一夜魚龍舞?！边@句詞采用平實的語言敘寫了元宵佳節(jié)絢麗多彩的夜景，沒有抑揚頓挫之感，此時此刻，緩緩地吸氣、保持中度力量感會使樂曲更加柔和，營造娓娓動聽的美好感受。[5]再如，“蛾兒雪柳黃金縷，笑語盈盈暗香去”，這句詞雖然是以副歌的形式存在，但卻起著推動情緒發(fā)展的重要作用，仔細揣摩不難發(fā)現(xiàn)，此時氣息的控制尤為重要，絲毫不能松懈，必須運用演唱技巧保持氣息流暢，確保歌曲演唱呈現(xiàn)出一氣呵成的效果，在跳動的音符間抒發(fā)飽滿的思想感情。

（二）演唱中的咬字方式與歸韻

咬字方式與歸韻在古詩詞聲樂藝術(shù)演唱中占有十分重要的地位，正確的咬字方式能夠使得整部聲樂作品顯得更加完整，讓樂曲的藝術(shù)表現(xiàn)力得到進一步強化。吐字明晰，音韻飽滿，是樂曲演唱的關(guān)鍵，唯有如此，才能透過歌曲傳達萬千思緒?！肚嘤癜浮ぴΑ吩谛勺兓c情感蔓延方面存在與眾不同的特點，在咬字清晰度、力度、歸韻上的要求也上升到新的層級。比如，“東風夜放花千樹”，在這句詞中，“東風”應該為陰平聲調(diào)，需要微微張開口腔，精巧地用舌尖咬住字頭，然后用唇齒間隙將字吐出，最終歸韻在“eng”?！耙狗拧睉摓槿ヂ暵曊{(diào)，咬字寬度適當縮小，“夜”字的發(fā)音由“e”逐漸向“i”轉(zhuǎn)變，最終歸韻在“ang”，字正腔圓地咬字與氣息調(diào)控相配合，從而提升與詞曲寧靜安詳畫面的適配度。字正腔圓對于我國古詩詞歌曲來說是至關(guān)重要的，為了極盡展現(xiàn)其中的韻律美，演唱時的咬字、吐字以及歸韻等關(guān)鍵環(huán)節(jié)是不容忽視的。聲樂藝術(shù)演唱者要掌握對我國古典詩詞樂曲的咬字方式、發(fā)音特點和歸韻技巧，將語言藝術(shù)與聲樂藝術(shù)有機結(jié)合在一起，從而造就一場場視聽盛宴。

（三）聲韻與潤腔技巧的把握

在演唱篆刻有中華民族特色的音樂作品時，對其進行名副其實的修飾，能夠使歌曲的立體感更強，意蘊深厚，具備強烈的感情色彩，創(chuàng)造出各種風韻猶存、曲盡而意未盡的名場面。在聲樂藝術(shù)發(fā)展的歷史長河中，逐漸形成了獨特的潤腔技巧，采用不同的潤腔技巧，樂曲演唱效果也不盡相同?！肚嘤癜浮ぴΑ纺毝绦〉脑~句中，卻充盈著飽滿的思想感情，對演唱技巧提出了更高的要求，為將詞中的情感表露出來，就必須在演唱中融入更多的潤腔技巧，才能達到理想的效果。譬如，“笑語盈盈暗香去”，當唱到“暗香去”時，需要巧用連音，確保這三個字前后流暢，特別是把“去”字的含蓄悠揚唱到極致，給人留下余味無窮的深刻印象。再比如，“驀然回首”，這里的“首”字需要用到顫音，從而表達出詞人的“驚”和“喜”，使得長久以來的期盼和情感得以生動傳達，揭示詞人心中激動與欣喜的情景，體現(xiàn)了演唱的高超技藝。[6]由此可見，在中國傳統(tǒng)古詩詞中融入潤腔技巧，能夠使樂曲的旋律線條得到美化，韻從腔出，層次感更強。中國古詩詞歌曲可以說是兼容并蓄，同時具備東方文化和西方美學，在藝術(shù)表現(xiàn)力和藝術(shù)美感方面獨有一番造詣，有著超群絕倫的歷史厚重感和強烈的民族韻味。

（四）情感內(nèi)涵的抒發(fā)

情緒的宣泄和情感的抒發(fā)是中國古詩詞歌曲永恒的追求?！肚嘤癜浮ぴΑ飞祥犞?，詞人描畫了元宵節(jié)時分，人聲鼎沸的歡快場景，但實則是一種自喻，用詞中孤零零的一位女子來喻指自己，彌漫著詞人辛棄疾自身壯志難酬的憂愁。從情感色彩的視角看，全詞的感情基調(diào)由輕柔過渡到凄美，在演唱過程中，采用侃侃而談的演唱技巧，仿佛自己身處燈火輝煌的繁華街道，輕柔含蓄地吟唱此刻的情景，詞作的畫面感愈演愈烈，為下面的直抒胸臆埋下伏筆。副歌部分對情緒和情感的變化起到推動作用，感情色彩慢慢地輕緩下來，眾人游玩的歡愉、覓得佳人的驚異、自身遭遇的無可奈何，情感錯綜復雜。如此充沛的思想感情，需要演唱者設(shè)身處地，深刻把握詞中每個字的含義，了解詞人的過往經(jīng)歷，理解刻畫的人物特點，心無旁騖地全身心投入歌曲演唱中，將詞人的情緒一點一滴地宣泄出來。同樣重要的是，演唱者除了要對古詩詞歌曲有宏觀認知與感悟，還要從演唱的細節(jié)著手，進行微觀上的精雕細琢，每一字都要反復斟酌，牢牢把握歌曲的感情色彩，提高樂曲的藝術(shù)感染力，抒發(fā)樂曲中復雜的情感內(nèi)涵。

四、結(jié)束語

古詩詞是中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的聚集地，是很多藝術(shù)家音樂創(chuàng)作的靈感來源，在傳承和弘揚優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，融入現(xiàn)代音樂元素，造就了不少經(jīng)典聲樂名曲，以古典詩詞作為詞的聲樂藝術(shù)創(chuàng)作，是文學性與藝術(shù)性的完美融合，既能夠賦予歌曲別具一格的吸引力，也能夠?qū)崿F(xiàn)古詩詞的藝術(shù)價值?！肚嘤癜浮ぴΑ芳婢呶膶W審美特點和聲樂審美特點，能夠給人帶來極強的音樂審美體驗，底蘊深厚，情感真摯，音韻和諧，旋律婉轉(zhuǎn)悅耳，同時具備古風的典雅和現(xiàn)代的時尚，有著深刻的歷史內(nèi)涵和人文主義色彩。圓潤的唱腔和佳人美景渾然天成，將復雜的思想感情生動形象地展現(xiàn)在大眾面前，是對所有音樂人演唱功底和文化素養(yǎng)的綜合考驗。

參考文獻：

[1]鄧婉婷，陳羽璇.古詩詞歌曲《青玉案·元夕》的創(chuàng)作特征與演唱處理[J].戲劇之家，2023（25）：106-108.

[2]肖克.中國古詩詞藝術(shù)歌曲《青玉案·元夕》的藝術(shù)特征與演唱分析[D].西北民族大學，2023.

[3]閆暢.古詩詞藝術(shù)歌曲《青玉案·元夕》藝術(shù)風格與演唱技巧的探析[J].黃河之聲，2022（24）：136-139.

[4]陳歷山.藝術(shù)歌曲《青玉案·元夕》的藝術(shù)特征與演唱分析[J].黃河之聲，2022（11）：124-126.

[5]吳涵悅.古詩詞歌曲《青玉案·元夕》的音樂特征及演唱分析[D].四川師范大學，2021.

[6]王琪.聲樂作品《青玉案·元夕》審美特征與演唱技巧運用研究[J].藝術(shù)品鑒，2021（17）：104-105.

作者簡介：金玉梅（1983-），女，貴州紫云人，本科，講師，從事民族聲樂研究。