熱河二人轉(zhuǎn)在現(xiàn)代化進(jìn)程中的傳承問題與對策探究

摘要：在現(xiàn)代化深入推進(jìn)的時(shí)代背景下，民間藝術(shù)傳承這一時(shí)代難題愈發(fā)凸顯。熱河二人轉(zhuǎn)的轉(zhuǎn)型與傳承瓶頸逐漸成為學(xué)界研究的焦點(diǎn)。這一傳統(tǒng)曲藝伴隨社會變遷迎來了新的發(fā)展契機(jī)，也面臨文化市場沖擊與觀眾審美遷移的挑戰(zhàn)。藝人團(tuán)體在舞臺風(fēng)格與傳播方式上尚未達(dá)成共識，有人追求現(xiàn)代化包裝，也有人固守老派程式。若忽視此劇種的內(nèi)生特點(diǎn)，其傳承將缺乏縱深路徑。文章聚焦熱河二人轉(zhuǎn)的當(dāng)代傳承問題與應(yīng)對策略，并從藝術(shù)教育與產(chǎn)業(yè)規(guī)劃兩個(gè)層面提出適宜路徑，旨在為更多曲藝傳承實(shí)踐提供理論參考與實(shí)踐指導(dǎo)。

關(guān)鍵詞：熱河二人轉(zhuǎn)；現(xiàn)代化進(jìn)程；傳承問題；對策

中圖分類號：J825 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1004-9436（2024）22-000-03

0 引言

民間藝術(shù)百花齊放，二人轉(zhuǎn)憑借戲劇化敘事與民俗韻味獲得大眾青睞。熱河二人轉(zhuǎn)傳統(tǒng)演出場合多為堂會與農(nóng)村集市，氣氛熱鬧非凡，熱河地區(qū)風(fēng)土人情在唱腔與扮相中盡現(xiàn)。隨著城市化進(jìn)程加快，二人轉(zhuǎn)演員的表演重心向商業(yè)演出和影視節(jié)目轉(zhuǎn)移，舞臺設(shè)計(jì)和劇情構(gòu)思也大幅調(diào)整，試圖順應(yīng)年輕群體的喜好，無奈這樣的變化使部分老觀眾感到陌生。若只是淺表化模仿小品或電視喜劇，其原有精髓將被稀釋；若一味堅(jiān)守老套劇目，觀眾流失又在所難免。如何在傳承與變革之間尋找平衡成為熱河二人轉(zhuǎn)面臨的焦點(diǎn)難題。本文圍繞傳承問題進(jìn)行具體剖析，旨在探討二人轉(zhuǎn)的當(dāng)代再生之道［1］。

1 熱河二人轉(zhuǎn)在現(xiàn)代化進(jìn)程中的傳承問題

1.1 過度娛樂化造成藝術(shù)本體衰減

不少二人轉(zhuǎn)演出團(tuán)體為了贏得市場，傾向于加重喜劇色彩，在節(jié)目中插入通俗段子，讓觀眾滿足于短期的感官刺激，三兩句噱頭就迎來掌聲與哄笑。這種做法的演出效果看似熱烈，但劇情與唱腔的藝術(shù)含量被大大稀釋。這類節(jié)目若頻繁出現(xiàn)，將導(dǎo)致傳統(tǒng)唱做功夫與人物塑造被忽視，即便演員在某些段落展現(xiàn)精湛的唱功，觀眾也常因“插科打諢”而忽略其韻味，年輕人日后提及二人轉(zhuǎn)時(shí)，腦海中只剩搞笑橋段，嚴(yán)肅劇情與優(yōu)美腔調(diào)將不再引人關(guān)注。若這種趨勢繼續(xù)發(fā)展，本來以聲腔為核心的曲藝表演將逐漸讓位于低層次娛樂環(huán)節(jié)，文本質(zhì)量與角色形象塑造等關(guān)鍵維度均被弱化，傳承就會無可避免地失去牢靠支撐，傳統(tǒng)藝師只能在零星場合回憶舊日劇目，情感難以

延續(xù)［2］。

1.2 演職人員后備力量不足

老一輩藝人多通過家族傳承或師徒相授的方式習(xí)得技藝，他們熟練掌握唱腔與身段，擁有靈活應(yīng)變的舞臺處理經(jīng)驗(yàn)。然而，隨著經(jīng)濟(jì)社會的快速發(fā)展，年輕學(xué)藝者大量轉(zhuǎn)行，學(xué)藝時(shí)長無法保證，許多團(tuán)體只好招募短期學(xué)員進(jìn)行簡單培訓(xùn)，那些關(guān)鍵程式與技法在這種速成過程中難以扎實(shí)傳遞。許多二人轉(zhuǎn)演員半路出家，追逐舞臺熱點(diǎn)，挑選所謂笑點(diǎn)豐富的段子加以模仿，沒有系統(tǒng)化的程式打磨或聲腔啟蒙，辨識度低的唱做方式令劇種風(fēng)格愈發(fā)模糊，觀眾只能在現(xiàn)場捕捉到片刻熱鬧。

1.3 城鄉(xiāng)文化落差導(dǎo)致觀眾黏性削弱

二人轉(zhuǎn)的傳統(tǒng)表演場合多為農(nóng)村廟會與集市，不少劇目取材自民間故事，角色立體生動，帶有濃郁的鄉(xiāng)土氣息。如今，大批年輕人離開家鄉(xiāng)前往大城市，他們的審美需求與信息渠道發(fā)生轉(zhuǎn)變，對二人轉(zhuǎn)的關(guān)注度持續(xù)下降。新媒體平臺充斥著快節(jié)奏的視頻與流行音樂，在城市生活語境中占據(jù)主要娛樂地位，對比之下，傳統(tǒng)曲藝似乎和年輕人的日常圈子相去甚遠(yuǎn)。也有人通過網(wǎng)絡(luò)平臺觀看二人轉(zhuǎn)視頻片段，卻發(fā)現(xiàn)其場景離自己過于遙遠(yuǎn)，無法產(chǎn)生持續(xù)觀看意愿［3］。

2 熱河二人轉(zhuǎn)現(xiàn)代化傳承的基本原則

2.1 保持地域特色的內(nèi)在統(tǒng)一

演出變革涉及內(nèi)容改編、舞美提升與營銷創(chuàng)新等，若劇種精髓被完全稀釋，傳承會演變成徒有其名的商業(yè)表演。許多老藝人反復(fù)強(qiáng)調(diào)音韻和身段的重要性，希望年輕演員明白曲藝之所以迷人，正是因?yàn)槌慌c劇情中積淀著深厚的地域文化。編排新劇目時(shí)，應(yīng)盡量保留熱河方言與特色唱調(diào)，即便在新媒體平臺上呈現(xiàn)，也不要刻意迎合流行音樂或網(wǎng)絡(luò)段子，因?yàn)槎宿D(zhuǎn)特有的板腔結(jié)構(gòu)與民俗趣味，恰好是激發(fā)觀眾興趣的關(guān)鍵。保持這種內(nèi)在統(tǒng)一并不意味著排斥變化，只是呼吁在融入現(xiàn)代元素時(shí)保留曲藝原本的動人基因。

2.2 加強(qiáng)系統(tǒng)化人才培養(yǎng)的多方協(xié)同

少數(shù)曲藝班社靠師徒單線傳承，已難以適應(yīng)時(shí)代發(fā)展，如今更需匯聚多方力量，共同推動曲藝的傳承與創(chuàng)新。學(xué)校可以設(shè)置基礎(chǔ)課程，將二人轉(zhuǎn)唱段與戲劇美學(xué)納入藝術(shù)教育，讓學(xué)生們感受到傳統(tǒng)韻律之美，并在課外活動中嘗試角色扮演。文化部門與專業(yè)院團(tuán)可聯(lián)合開辦中短期培訓(xùn)，既招募潛在的專業(yè)演員，也邀請高校藝術(shù)專業(yè)學(xué)生參與，講解身段、唱腔與舞臺禮儀等專業(yè)知識。有些地方還可結(jié)合旅游資源，讓學(xué)習(xí)者在實(shí)踐中體驗(yàn)民間演出，感受二人轉(zhuǎn)在地方節(jié)慶或廟會上與民眾互動的藝術(shù)。

2.3 兼顧市場導(dǎo)向與文化使命

二人轉(zhuǎn)要在當(dāng)代社會持續(xù)發(fā)展，必須在堅(jiān)守文化使命的基礎(chǔ)上，積極探索商業(yè)化路徑與多元化傳播渠道。票房和熱度當(dāng)然重要，但若失去藝術(shù)精髓，觀眾也會在滿足于短暫新鮮感后離去［4］。曲藝團(tuán)體在策劃演出或宣傳推廣時(shí)，應(yīng)保留劇情的完整性，不要一味切碎成段子式片段。另外，要注意對題材的把握，有些節(jié)目迎合低俗趣味，可能在短期內(nèi)博得關(guān)注，長此以往，會破壞觀眾對二人轉(zhuǎn)的正面認(rèn)同。演出團(tuán)隊(duì)若能與文化機(jī)構(gòu)或電視節(jié)目聯(lián)合推出高水準(zhǔn)的舞臺劇，觀眾或許會發(fā)現(xiàn)二人轉(zhuǎn)并不等于低門檻鬧騰，那些經(jīng)典韻白和唱段也能在當(dāng)今舞臺散發(fā)魅力。

3 熱河二人轉(zhuǎn)現(xiàn)代化傳承的具體策略

3.1 立足本土精髓，同步適應(yīng)新式平臺

熱河二人轉(zhuǎn)要走向現(xiàn)代舞臺，首先需保留本土化元素，不僅包括語言腔調(diào)，還涵蓋民間敘事框架。演員在舞臺上唱做念打，其獨(dú)特的韻白和唱段是吸引觀眾的重要基礎(chǔ)。若丟棄了本土精髓，其在文藝市場中將難以樹立鮮明標(biāo)識。在新媒體平臺傳播推廣時(shí)，不妨保留原聲唱段，并在字幕區(qū)加上背景注釋，讓受眾明白唱詞背后的地域風(fēng)俗，使新媒體平臺成為銜接年輕觀眾與傳統(tǒng)曲藝的橋梁。要應(yīng)用多元傳播手段，可通過彈幕互動與線上投票使觀眾自主決定劇情走向或選用哪個(gè)唱段，使觀眾在虛擬空間也能感受到現(xiàn)場的參與感，從而增強(qiáng)其親臨劇場的動力［5］。

例如，某二人轉(zhuǎn)藝人組建了一支小型樂隊(duì)，錄制了幾段傳統(tǒng)唱段后發(fā)布到短視頻平臺，播放量逐漸上升，許多評論區(qū)網(wǎng)友表示是第一次聽到如此風(fēng)格的唱腔。于是其趁熱打鐵開啟直播，讓樂手和演員進(jìn)行完整表演，并安插了幾次互動問答環(huán)節(jié)，網(wǎng)友可以通過彈幕詢問這出戲的背景或人物原型，直播人氣一路攀升。為了不損失舞臺質(zhì)感，直播過程并未過度依賴網(wǎng)絡(luò)特效，僅僅在開始和結(jié)束時(shí)展示背景插畫，中途讓攝像機(jī)保持對演員的全景拍攝，使觀眾感受二人轉(zhuǎn)的傳統(tǒng)韻味。播畢之后，在評論區(qū)分享劇中選段文字與熱河地方典故，大量網(wǎng)友留言表示希望在現(xiàn)實(shí)中看到演出。這一實(shí)踐證明，在新媒體平臺上傳播只要保留傳統(tǒng)精髓，熱河二人轉(zhuǎn)依然可以抓住現(xiàn)代觀眾的眼球。

3.2 深化藝術(shù)教育基礎(chǔ)，加強(qiáng)校企合作

若只依靠民間老藝人的口傳心授，二人轉(zhuǎn)的人才后備恐怕難以滿足現(xiàn)代化傳承需要，教育體系的介入能讓更多青少年接觸二人轉(zhuǎn)元素，這有助于發(fā)掘潛在藝人，也能為劇種奠定更廣泛的觀眾基礎(chǔ)。學(xué)校的藝術(shù)課程一旦納入二人轉(zhuǎn)內(nèi)容，學(xué)生對本土傳統(tǒng)曲藝便會多一分認(rèn)同。同時(shí)，加強(qiáng)校企合作不僅可以讓專業(yè)院團(tuán)擔(dān)任師資顧問，提高教學(xué)質(zhì)量，還能為舞臺實(shí)訓(xùn)輸送優(yōu)秀苗子。政府與文化機(jī)構(gòu)在此過程中應(yīng)發(fā)揮協(xié)調(diào)作用，整合場地、資金與人力資源。同時(shí)，校企合作可延伸到教材設(shè)計(jì)與研究項(xiàng)目，由文化機(jī)構(gòu)或高校對二人轉(zhuǎn)的歷史沿革做系統(tǒng)梳理，配合聲樂老師編寫教材，確保教材既展現(xiàn)熱河民間特色，也兼顧學(xué)科化教學(xué)要求［6］。

例如，某學(xué)校與當(dāng)?shù)貙I(yè)劇團(tuán)簽署意向書，將二人轉(zhuǎn)唱段引入音樂課堂。教師先帶領(lǐng)學(xué)生感受熱河方言的發(fā)音習(xí)慣，在簡單的童謠旋律中加入二人轉(zhuǎn)式韻腳，讓學(xué)生們在低年級階段就對傳統(tǒng)曲藝產(chǎn)生興趣。劇團(tuán)演員定期到校做示范，向?qū)W生們展示小生與花旦的身段轉(zhuǎn)變，以及二人轉(zhuǎn)在“抖包袱”時(shí)如何拿捏語速。那些對曲藝興趣較濃的學(xué)生還能參加假期集訓(xùn)，獲得在專業(yè)舞臺上試演的機(jī)會。在這一過程中，學(xué)生不僅學(xué)習(xí)了舞臺禮儀與地域文化知識，音樂素養(yǎng)也大大提升。在高年級開設(shè)選修課程，為高年級學(xué)生提供更系統(tǒng)的唱做指導(dǎo)。得益于劇團(tuán)提供的資源與演員導(dǎo)師的手把手指導(dǎo)，這批學(xué)生逐漸掌握了基本功。校企合作的推進(jìn)讓年輕人對二人轉(zhuǎn)不再陌生，有的學(xué)生畢業(yè)后甚至加入當(dāng)?shù)匮莩鲫?duì)，成為劇團(tuán)的新生力量。

3.3 導(dǎo)入跨界創(chuàng)編理念，強(qiáng)化舞臺文化品格

為了契合現(xiàn)代觀眾的審美要求，二人轉(zhuǎn)團(tuán)隊(duì)可嘗試導(dǎo)入跨界創(chuàng)編思路，借鑒戲曲或舞蹈藝術(shù)的舞臺處理，融合應(yīng)用現(xiàn)代多媒體手段。值得注意的是，這種跨界應(yīng)保持二人轉(zhuǎn)精髓，不能盲目拼貼。劇團(tuán)在編創(chuàng)一部新的折子戲時(shí)，在堅(jiān)守唱腔本體的前提下，可巧妙融入現(xiàn)代舞美設(shè)計(jì)，甚至大膽嫁接流行音樂元素，這必將使觀眾在傳統(tǒng)韻味與現(xiàn)代審美的交融中獲得全新的藝術(shù)體驗(yàn)。還可對道具與服飾進(jìn)行升級，如服裝保留傳統(tǒng)廓形，但應(yīng)用柔和的新材質(zhì)或配色，同時(shí)在關(guān)鍵場景投影出古今對照的視覺背景。強(qiáng)化舞臺文化品格意味著要保持演出內(nèi)涵與藝術(shù)格調(diào)，不要陷入一味博取眼球的陷阱。劇本創(chuàng)作可嘗試探討更深層次的話題，如展現(xiàn)當(dāng)代人的價(jià)值觀沖突，或反映社會關(guān)懷，二人轉(zhuǎn)的喜劇色彩足以讓這些深刻議題得以幽默呈現(xiàn)，若處理得當(dāng)，觀眾在捧腹之余也能深入思考，這樣一來，其影響力就不再局限于民俗領(lǐng)域。

例如，某二人轉(zhuǎn)藝人與導(dǎo)演攜手推出一部小型二人轉(zhuǎn)折子戲，劇情圍繞熱河老藝人與當(dāng)代青年游客之間的沖突與互相理解展開。在舞臺設(shè)計(jì)上，大膽運(yùn)用光影技術(shù)，用投影呈現(xiàn)民國風(fēng)情的集市畫面，同時(shí)以簡潔的線條展現(xiàn)城市燈火，主角在戲里一會兒身著傳統(tǒng)衣裳，一會兒換上現(xiàn)代便裝，兩種造型之間的切換突出時(shí)代對比。雖然創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)選擇了較新穎的敘事手法，但關(guān)鍵唱段依舊遵循熱河二人轉(zhuǎn)的板腔規(guī)律，新觀眾聽到接地氣的唱詞后倍感親切，老觀眾也贊嘆保留了地道的腔調(diào)。劇中偶爾插入社會熱點(diǎn)議題，如城市人返鄉(xiāng)時(shí)遭遇的尷尬，這些片段通過幽默的對話展現(xiàn)，引發(fā)臺下觀眾共鳴。演出結(jié)束后，不少年輕觀眾表示首次完整觀看二人轉(zhuǎn)，對其唱腔和情感表達(dá)印象深刻，也有學(xué)者評價(jià)劇目有一定的文化品格，沒有淪為普通搞笑綜藝?？缃鐒?chuàng)編與保持傳統(tǒng)程式并非對立，只要深思細(xì)琢，二人轉(zhuǎn)依舊能呈現(xiàn)超越純粹娛樂的藝術(shù)力量。

4 結(jié)語

熱河二人轉(zhuǎn)在現(xiàn)代化進(jìn)程中面臨多重傳承難題，正視過度娛樂化與人才青黃不接等現(xiàn)象，就能找到當(dāng)代傳承的新方向。老唱段與新傳播模式的結(jié)合能拓展受眾群體，教育部門與專業(yè)劇團(tuán)的聯(lián)動能保證后繼力量。隨著社會結(jié)構(gòu)的變遷，任何藝術(shù)都需靈活應(yīng)對，更何況二人轉(zhuǎn)這類具有彈性表演形式的民間曲藝。只要充分尊重本土精髓，善用現(xiàn)代舞臺與線上平臺，二人轉(zhuǎn)在城市與鄉(xiāng)村之間依舊有機(jī)會回蕩。

參考文獻(xiàn)：

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［6］ 王湛清.非遺紀(jì)錄片的故事世界與建構(gòu)路徑：以《戲夢關(guān)東——東北二人轉(zhuǎn)民間老藝人檔案》為例［J］.新聞前哨，2024（14）：32-34.