體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂課堂中的實(shí)踐探索

◎ 海南省?？谑械诙咝W(xué) 趙麗艷

音樂是人類的共同語言，我們會(huì)通過各種各樣的方式來表達(dá)對(duì)音樂的想象，而身體的律動(dòng)是最直接的表達(dá)方式之一?！读x務(wù)教育藝術(shù)課程標(biāo)準(zhǔn)（2022版）》指出：重視學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中的藝術(shù)感知及情感體驗(yàn)，激發(fā)學(xué)生參與藝術(shù)活動(dòng)的興趣和熱情，使學(xué)生在欣賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、聯(lián)系或融合的過程中，形成豐富、健康的審美情趣。在音樂課中僅僅采用灌輸式的教學(xué)方法，不僅無法凸顯出音樂課的特性，學(xué)生也不太容易產(chǎn)生真正持久的欲望、熱情和主動(dòng)的音樂欣賞行為。音樂教學(xué)中想要滿足感覺、感知、感悟和感情培養(yǎng)的需求，就要將動(dòng)作結(jié)合進(jìn)音樂才能實(shí)現(xiàn)這種教育的目的，這種結(jié)合動(dòng)作的音樂教學(xué)方法，在中外音樂教育中均自成體系。

一、體態(tài)律動(dòng)的定義

律動(dòng)教學(xué)源于瑞士作曲家、音樂教育家達(dá)爾克羅茲體系的“體態(tài)律動(dòng)”。20世紀(jì)初，達(dá)爾克羅茲在嘗試將音樂與舞蹈性表達(dá)結(jié)合起來表現(xiàn)韻律，并逐步將身體運(yùn)動(dòng)、音樂以及身心發(fā)展的關(guān)系有機(jī)地結(jié)合在一起，創(chuàng)立了體態(tài)律動(dòng)體系。該體系從音樂入手，在聆聽音樂的同時(shí)用身體的動(dòng)作來體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)、表達(dá)音樂，促進(jìn)對(duì)音樂的理解，強(qiáng)化對(duì)音樂的感受力。達(dá)爾克羅茲認(rèn)為音樂本身離不開律動(dòng)，而律動(dòng)和人體本身的運(yùn)動(dòng)有密切的關(guān)系，單純地教音樂、學(xué)音樂而不結(jié)合身體的運(yùn)動(dòng)，至少是孤立的，不全面的。因此，通過音樂與身體結(jié)合的節(jié)奏運(yùn)動(dòng)喚起人的音樂本能，培養(yǎng)學(xué)生音樂感受力和敏捷的反應(yīng)能力，進(jìn)而獲得體驗(yàn)和表現(xiàn)音樂的能力。這在音樂課程教學(xué)中是一個(gè)非常重要的手段。

體態(tài)律動(dòng)作為一種教學(xué)手段貫穿于整個(gè)達(dá)爾克羅茲教學(xué)體系，對(duì)后來的奧爾夫音樂教育體系和柯達(dá)伊音樂教育體系的形成產(chǎn)生了很大的影響。奧爾夫教學(xué)法所定義的體態(tài)律動(dòng)，指的是由音樂伴奏，以身體動(dòng)作做出反應(yīng)，從而訓(xùn)練音樂的節(jié)奏感的教學(xué)方法。奧爾夫認(rèn)為：音樂動(dòng)作舞蹈和語言原本是緊密結(jié)合在一起的。奧爾夫音樂體態(tài)律動(dòng)最具代表性的就是聲勢(shì)教學(xué)，他提倡用身體作為樂器，通過拍手、捻指、拍腿、跺腳等身體動(dòng)作發(fā)出聲響，以感受音樂節(jié)奏、表現(xiàn)音樂。

二、體態(tài)律動(dòng)在音樂教學(xué)中的運(yùn)用

1.體態(tài)律動(dòng)與新課導(dǎo)學(xué)結(jié)合，激發(fā)學(xué)習(xí)興趣

聆聽是音樂能力發(fā)展的前提。體態(tài)律動(dòng)最基本的方式是學(xué)生將聽到的音樂感受用身體表達(dá)出來，在對(duì)音樂做出反應(yīng)的同時(shí)也體現(xiàn)學(xué)生個(gè)性化的音樂認(rèn)知。在導(dǎo)入部分，引導(dǎo)學(xué)生放松地、自主地在音樂當(dāng)中進(jìn)行律動(dòng)，把自己的身體當(dāng)做一件樂器，在專注的聆聽之下，充分感受并隨著音樂進(jìn)行律動(dòng)，對(duì)聲音的力度、速度、音高產(chǎn)生反應(yīng)，形成專注的聽覺和豐富的音樂表現(xiàn)力。

運(yùn)用簡單的律動(dòng)可以迅速地拉近師生關(guān)系，巧妙地將學(xué)生的注意力吸引到課堂教學(xué)中，還可以起到承前啟后，回顧舊知的作用。“師生問候歌”就是其中一個(gè)常用的課前律動(dòng)。當(dāng)旋律響起時(shí)，教師就要讓學(xué)生迅速從課前情緒中剝離出來，并能隨著音樂不斷地變換動(dòng)作，這無形中培養(yǎng)了學(xué)生的專注力。再如“玩具兵進(jìn)行曲”一課，學(xué)生聽著樂曲旋律邊踏步邊做吹喇叭的姿勢(shì)，有節(jié)奏地走進(jìn)教室?？此坪唵我锥穆蓜?dòng)動(dòng)作，其實(shí)讓學(xué)生在無形中感受到進(jìn)行曲的行走特點(diǎn)和四二拍的強(qiáng)弱規(guī)律，并初步了解樂曲的旋律。

2.體態(tài)律動(dòng)與音樂要素結(jié)合，輕松掌握知識(shí)

（1）在律動(dòng)中感受節(jié)奏。節(jié)奏是音樂的重要組成部分。在音樂教學(xué)中，律動(dòng)更能直接、有利地發(fā)展音樂節(jié)奏感，律動(dòng)與節(jié)奏教學(xué)互為影響、交相輝映。如“幸福拍手歌”一課，附點(diǎn)節(jié)奏教學(xué)可讓學(xué)生從學(xué)習(xí)馬跑的動(dòng)作開始。教師讓學(xué)生示范馬的跑動(dòng)，全體學(xué)生用手當(dāng)腳在地板上拍擊“”；接下來教師敲鼓結(jié)合“—走，—跑，—休止”等幾種節(jié)奏型和馬跑的附點(diǎn)節(jié)奏穿插進(jìn)行。這么做的目的是讓學(xué)生能夠在比較中熟練動(dòng)作，準(zhǔn)確掌握節(jié)奏，進(jìn)而解決歌曲的節(jié)奏難點(diǎn)，同時(shí)也讓學(xué)生在律動(dòng)中有效掌握屬于自己的節(jié)奏。

奧爾夫體態(tài)律動(dòng)在小學(xué)音樂課堂很常見。在奧爾夫看來，身體打擊樂不僅僅是聽覺上的感受，不同的身體姿態(tài)和動(dòng)作技術(shù)會(huì)產(chǎn)生聽覺和視覺的雙重享受，于是加入了聲部、曲式等成為律動(dòng)教學(xué)的重要內(nèi)容。發(fā)展至今，聲勢(shì)吸取了非洲和拉丁美洲的一些音樂風(fēng)格，增加拍胸、拍臀等動(dòng)作，這也是奧爾夫教學(xué)理念與時(shí)俱進(jìn)的體現(xiàn)。如“小雨沙沙沙”一課（圖1），學(xué)生在已經(jīng)熟悉歌曲的基礎(chǔ)上用跺腳、拍手、捻指表示穩(wěn)定節(jié)拍，拍擊可選擇身體各個(gè)部位，這樣的練習(xí)使動(dòng)作與學(xué)生的演唱相結(jié)合，歌曲節(jié)奏和固定節(jié)奏型的對(duì)比使聲勢(shì)律動(dòng)變得更加豐富、更具趣味性。

圖1 《小雨沙沙沙》體態(tài)律動(dòng)節(jié)奏譜

（2）在律動(dòng)中建立音高概念。音樂要素中，音準(zhǔn)是兒童最難入門的一個(gè)要素。尤其是對(duì)于低年級(jí)的學(xué)生來說，他們很難掌握每個(gè)音相互間的音程關(guān)系。采用體態(tài)律動(dòng)，合理運(yùn)用學(xué)生自身的身體位置去表現(xiàn)、感受音的高低，讓音高與身體各部位構(gòu)成有效的聯(lián)系，這可能是他們最容易接受的方法。在實(shí)際教學(xué)的音階訓(xùn)練中，用do蹲下、re摸膝蓋、mi手放大腿、fa叉腰、sol雙手搭肩、la捏耳朵、si雙手舉高、do′踮起腳尖這樣簡單易記的動(dòng)作，讓學(xué)生在控制與運(yùn)動(dòng)的同時(shí)積極掌握音高音準(zhǔn)的概念；再如“乃喲乃”一課中，用拍手、叉腰、跺腳代替sol、mi、do這三個(gè)音的唱名，通過師生接龍、小組接龍等形式，讓學(xué)生在多次游戲中熟悉sol、mi、do的音高概念，游戲完成后，可以讓學(xué)生將譜子唱一唱，相信學(xué)生可以將sol、mi、do的音準(zhǔn)唱得很到位。

（3）在律動(dòng)中體驗(yàn)力度變化。旋律有高低起伏，有節(jié)奏張馳，有強(qiáng)弱對(duì)比才有音樂的張力與磁性，而體態(tài)律動(dòng)則是感受音樂中音的強(qiáng)弱的重要方式。對(duì)于低年級(jí)學(xué)生來說，他的認(rèn)知水平和認(rèn)知能力還沒有完全形成，因此在教學(xué)中只有通過體態(tài)律動(dòng)開展實(shí)踐活動(dòng)，才能讓學(xué)生在可觀、可觸摸的教學(xué)情境中感受音樂的魅力。如“我是草原小騎兵”一課，教師播放騎兵騎著馬由遠(yuǎn)到近再遠(yuǎn)去的視頻，學(xué)生一下子就被吸引住了，自然而然地用拍腿或跺腳的聲勢(shì)律動(dòng)表現(xiàn)漸強(qiáng)再漸弱的力度。另外，教師要利用體態(tài)律動(dòng)，讓學(xué)生不斷體驗(yàn)和感受音樂，在反復(fù)比較、分辨中體會(huì)音樂的形態(tài)、表現(xiàn)特征、流動(dòng)和情感。

（4）在律動(dòng)中感知音色魅力。在實(shí)際教學(xué)中，純理論知識(shí)的講解會(huì)使學(xué)生感到無趣，采用體態(tài)律動(dòng)激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，加深他們對(duì)音樂的理解和感受，形成自己的音樂理性知識(shí)，進(jìn)而享受成功的喜悅。如在“彼得與狼”一課中，長笛的音色明亮，曲調(diào)快速活躍，學(xué)生馬上可以表現(xiàn)出小鳥在空中飛舞的主題形象；大管緩慢低沉、渾濁，與老爺爺?shù)穆曇舴浅Ｏ?，此時(shí)學(xué)生模仿走路十分緩慢的老爺爺?shù)男蜗笪┟钗┬?；圓號(hào)層次分明的吹奏，陰森粗野，讓人聯(lián)想到大灰狼貪婪的形象，進(jìn)而用夸張的動(dòng)作完成對(duì)音樂的表現(xiàn)……這樣的學(xué)習(xí)方式讓學(xué)生掌握各個(gè)樂器音樂特征，使枯燥的知識(shí)變得有趣，而學(xué)生作為積極的角色參與課堂，也讓音樂形象與體態(tài)律動(dòng)有效融合，體現(xiàn)了音樂價(jià)值。

3.體態(tài)律動(dòng)與圖形譜結(jié)合，深化音樂感悟

與傳統(tǒng)音樂欣賞教學(xué)相比，精心設(shè)計(jì)的體態(tài)律動(dòng)與符合教學(xué)內(nèi)容的圖形譜相結(jié)合，可以使教學(xué)內(nèi)容更直觀、形象，促使學(xué)生很快地進(jìn)入歌曲的意境，達(dá)到理想的教學(xué)功效，這就是體態(tài)圖形譜。

（1）聲勢(shì)律動(dòng)圖譜。聲勢(shì)律動(dòng)無需借助樂器，沒有高難度的技巧，沒有復(fù)雜的概念，隨時(shí)可以結(jié)合情境來創(chuàng)造出屬于自己的節(jié)拍。如“法國號(hào)”一課，通過聲勢(shì)以身體作為樂器，保持穩(wěn)定的律動(dòng)去感受音樂的流動(dòng)，這樣能夠有效提高學(xué)生的創(chuàng)新思維能力。

（2）隊(duì)形圖譜。為了更好地完成“使學(xué)生樂于參與音樂活動(dòng)”這一學(xué)段目標(biāo)，讓學(xué)生“離開”座位快樂學(xué)習(xí)，在教學(xué)集體舞“快樂小舞曲”一課中（圖2見下文），圖譜動(dòng)作僅設(shè)松手、拉手，隊(duì)形變化僅大小圓圈的變化，動(dòng)作簡單，每個(gè)圖譜對(duì)應(yīng)每個(gè)音樂樂句，讓學(xué)生感知隊(duì)形與音樂的關(guān)系，簡單高效，學(xué)生易接受。而且，此律動(dòng)教學(xué)采用圓形或分散式的空間布局，這樣可以把學(xué)生的身體從桌椅間解放出來，圓形空間布局強(qiáng)調(diào)學(xué)生在課堂中的主體地位，能充分發(fā)揮學(xué)生的主動(dòng)性。隨著課堂教學(xué)進(jìn)程的推進(jìn)，在分散式的空間布局中，師生的位置始終處于變化狀態(tài)，交流更加隨心，參與課堂活動(dòng)也更加便捷，學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣更高，與傳統(tǒng)的音樂課相比，取得了更好的教學(xué)效果。

圖2 “快樂小舞曲”律動(dòng)隊(duì)形設(shè)計(jì)

（3）動(dòng)作圖譜。動(dòng)作圖譜方便、準(zhǔn)確、快速地記錄與表達(dá)舞蹈動(dòng)作，在實(shí)際音樂教學(xué)中被廣泛應(yīng)用。如教學(xué)“理發(fā)師”一課時(shí)，通過“學(xué)生觀察圖譜→再現(xiàn)圖譜動(dòng)作→連貫圖譜動(dòng)作”的教學(xué)流程，充分發(fā)揮每個(gè)學(xué)生的獨(dú)立性和創(chuàng)造性，在活動(dòng)中享受音樂的美、動(dòng)作的美。

4.體態(tài)律動(dòng)與舞蹈結(jié)合，激發(fā)課堂生成

舞蹈是人體動(dòng)作的藝術(shù)，體態(tài)律動(dòng)中的力度、速度、幅度可以在舞蹈動(dòng)作中找到相應(yīng)的聯(lián)系。如“乃喲乃”一課中，為了讓學(xué)生深入體會(huì)土家歌謠的風(fēng)格特點(diǎn)，教師進(jìn)行“擺手舞”教學(xué)。土家歌謠與擺手舞結(jié)合在一起，不僅烘托了歌曲熱烈的氣氛，還賦予它新的內(nèi)容，師生在愉悅的氛圍中載歌載舞過“社巴節(jié)”。再如“金孔雀輕輕跳”一課，孔雀舞是傣族最具代表性的一種民間舞蹈，節(jié)奏比較緩慢、輕盈，這給予學(xué)生想象和發(fā)揮的空間，學(xué)生隨著舒緩柔美的音樂，模仿小孔雀在林中漫步悠閑的動(dòng)態(tài)，形象生動(dòng)，充滿童趣。

三、“體態(tài)律動(dòng)”教學(xué)需要注意的問題

目前，“體態(tài)律動(dòng)”教學(xué)法廣泛應(yīng)用在一線教學(xué)，也取得了顯著的教學(xué)效果，但是這并不意味著就可以濫用。在實(shí)踐過程中如果“體態(tài)律動(dòng)”使用不當(dāng)，效果則會(huì)大打折扣。結(jié)合教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，在使用“體態(tài)律動(dòng)”教學(xué)時(shí)需要注意以下問題：

1.設(shè)計(jì)簡單易學(xué)、趣味性強(qiáng)的動(dòng)作

教師完成教學(xué)目標(biāo)的同時(shí)，一定也要關(guān)注學(xué)生的興趣和適當(dāng)?shù)氖谡n方式。比如低年級(jí)的學(xué)生大多對(duì)模仿動(dòng)物感興趣，而中年級(jí)學(xué)生則對(duì)節(jié)奏變化比較敏感；到了高年級(jí)，學(xué)生更多是自主選擇的意識(shí)。因此在律動(dòng)課堂設(shè)計(jì)上教師可依據(jù)教學(xué)音樂特點(diǎn)，設(shè)計(jì)簡單、易學(xué)的動(dòng)作，并做好課前準(zhǔn)備和編創(chuàng)。

2.設(shè)計(jì)以音樂為本，突出特點(diǎn)的動(dòng)作

在教學(xué)實(shí)踐中教師始終要抓住“以音樂為本進(jìn)行律動(dòng)設(shè)計(jì)”這一基本原則，因?yàn)闊o論任何舞蹈、律動(dòng)都是以音樂為基礎(chǔ)，它只是通過身體來表現(xiàn)音樂所要表達(dá)的元素。為了達(dá)到這樣的教學(xué)效果，就要求教師自身平時(shí)要多注重音樂知識(shí)的積累、把握音樂的基本內(nèi)涵，能夠更準(zhǔn)確地抓住音樂的特點(diǎn)，以便實(shí)施律動(dòng)教學(xué)。

3.強(qiáng)調(diào)互動(dòng)，活躍氣氛

教師要改變“一言堂”的教學(xué)邏輯，要成為課堂的“引導(dǎo)者”，讓學(xué)生不再是被動(dòng)接受知識(shí)灌輸，而是成為課堂的“主導(dǎo)者”。教學(xué)盡量達(dá)到“生生互動(dòng)、師生互動(dòng)”的效果，建立和諧、平等、合作的課堂學(xué)習(xí)氛圍。

4.以體驗(yàn)為主，鼓勵(lì)學(xué)生創(chuàng)造

教師要積極啟發(fā)學(xué)生運(yùn)用體態(tài)律動(dòng)來體驗(yàn)音樂，同時(shí)對(duì)他們的創(chuàng)造要給予及時(shí)的鼓勵(lì)和積極的評(píng)價(jià)；在課堂創(chuàng)設(shè)上抓住亮點(diǎn)進(jìn)行整合，盡可能為學(xué)生提供“參與、互動(dòng)”的音樂實(shí)踐活動(dòng)的機(jī)會(huì)。

著名的德國作曲家奧爾夫曾指出：原始的人類音樂絕不僅僅是單獨(dú)的音樂，它總是動(dòng)作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的。律動(dòng)正是通過生動(dòng)形象、直觀的表達(dá)，不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和求知欲，讓學(xué)生在課堂上自由地、盡情舒暢地體驗(yàn)音樂，可達(dá)到“寓教于樂”的教學(xué)效果。不僅如此，結(jié)合動(dòng)作的音樂教育，對(duì)培養(yǎng)學(xué)生身心的自控，把握能力和發(fā)展具有動(dòng)力的生命力等方面是其他學(xué)科課程難于做到的，它更有利于素質(zhì)教育。