格式塔美學(xué)視角下中國(guó)后現(xiàn)代藝術(shù)探究

摘要：目的：文章旨在探索格式塔美學(xué)理論對(duì)具有中國(guó)特征的后現(xiàn)代藝術(shù)作品的闡釋路徑。針對(duì)后現(xiàn)代主義消解深度模式與歷史連續(xù)性的本質(zhì)特征，以及中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐中出現(xiàn)的本土化轉(zhuǎn)譯現(xiàn)象，探究傳統(tǒng)藝術(shù)批評(píng)范式失效背景下，如何通過(guò)完形心理學(xué)原理解析數(shù)字時(shí)代藝術(shù)創(chuàng)作中的文化重構(gòu)機(jī)制。方法：以林琨皓“未來(lái)仏”系列為研究對(duì)象，運(yùn)用格式塔美學(xué)的簡(jiǎn)化原則與張力理論，結(jié)合跨學(xué)科分析方法，一是通過(guò)3D建模技術(shù)與材料學(xué)分析，解構(gòu)數(shù)字雕塑的力學(xué)平衡系統(tǒng)；二是借助神經(jīng)科學(xué)實(shí)驗(yàn)數(shù)據(jù)，驗(yàn)證交互裝置對(duì)觀者認(rèn)知模式的改造；三是采用符號(hào)學(xué)方法，剖析“仏”字的文化熵減策略；四是運(yùn)用區(qū)塊鏈技術(shù)原理，闡釋NFT作品的神圣性建構(gòu)。結(jié)果：研究發(fā)現(xiàn)，一是鈦合金佛像通過(guò)算法模擬的風(fēng)化肌理，實(shí)現(xiàn)了佛教“色空不二”觀的物質(zhì)化轉(zhuǎn)譯；二是環(huán)形陣列布局與運(yùn)動(dòng)傳感器結(jié)合，使有限展場(chǎng)呈現(xiàn)《華嚴(yán)經(jīng)》的宇宙時(shí)空觀；三是區(qū)塊鏈哈希值作為“數(shù)字舍利”，重構(gòu)了后現(xiàn)代語(yǔ)境中的神圣錨點(diǎn)；四是腦機(jī)接口實(shí)驗(yàn)證實(shí)機(jī)械佛像能激活梭狀回面孔區(qū)的超常神經(jīng)活動(dòng)，形成新型靈性對(duì)話機(jī)制。結(jié)論：格式塔美學(xué)為后現(xiàn)代藝術(shù)分析提供了有效的理論工具：一是“力的式樣”理論闡釋了數(shù)字雕塑中傳統(tǒng)氣韻與科技理性的異質(zhì)同構(gòu)；二是簡(jiǎn)化原則揭示了東方留白美學(xué)與包豪斯理念的內(nèi)在通約性；三是NFT技術(shù)通過(guò)算法隨機(jī)性實(shí)現(xiàn)了佛教“無(wú)?！庇^的當(dāng)代轉(zhuǎn)譯。研究表明，林琨皓的創(chuàng)作實(shí)踐不僅延續(xù)了謝赫“氣韻生動(dòng)”的美學(xué)傳統(tǒng)，還通過(guò)數(shù)字媒介重構(gòu)了本雅明的“靈光”在場(chǎng)性，為后現(xiàn)代藝術(shù)提供了跨學(xué)科研究范式。

關(guān)鍵詞：格式塔；后現(xiàn)代主義；中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)；數(shù)字雕塑

中圖分類號(hào)：J305 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1004-9436（2024）20-00-03

0 引言

后現(xiàn)代藝術(shù)作為后現(xiàn)代主義思潮的具象化呈現(xiàn)，其本質(zhì)特征在杰姆遜的經(jīng)典論述中得到了系統(tǒng)的闡釋。杰姆遜指出，后現(xiàn)代主義通過(guò)消解深度模式、稀釋歷史連續(xù)性、消弭主體建構(gòu)以及瓦解審美距離等維度［1］，不僅造成藝術(shù)感知體系的碎片化趨勢(shì)，更致使本雅明所說(shuō)的“靈光”消散，先鋒藝術(shù)的革命性特質(zhì)與藝術(shù)家的個(gè)性化語(yǔ)言亦隨之勢(shì)微。值得關(guān)注的是，這種形式優(yōu)先的創(chuàng)作轉(zhuǎn)向具有深層的經(jīng)濟(jì)動(dòng)因。王曉升通過(guò)剖析后工業(yè)社會(huì)的生產(chǎn)機(jī)制，揭示了當(dāng)社會(huì)進(jìn)入生產(chǎn)過(guò)剩階段，商品符號(hào)價(jià)值逐漸脫離使用價(jià)值而轉(zhuǎn)向差異符號(hào)的建構(gòu)［2］。這種價(jià)值體系的倒置映射至藝術(shù)領(lǐng)域，表現(xiàn)為對(duì)形式語(yǔ)言的極致追求——正如消費(fèi)者在衣櫥充盈時(shí)仍持續(xù)購(gòu)買服裝，其驅(qū)動(dòng)力從實(shí)用需求轉(zhuǎn)向?qū)徝佬枨?。這種形式與功能的倒置，為格式塔美學(xué)介入后現(xiàn)代藝術(shù)研究提供了學(xué)理依據(jù)，其核心是探討視覺(jué)系統(tǒng)對(duì)客體結(jié)構(gòu)樣式的整體把握機(jī)制。

在中國(guó)當(dāng)代藝術(shù)語(yǔ)境中，后現(xiàn)代主義的接受始于1985年前后的“新潮美術(shù)”運(yùn)動(dòng)?？缥幕浦策^(guò)程中，其典型特征如解構(gòu)權(quán)威的犬儒姿態(tài)、消弭藝術(shù)與生活界限的折中策略得以延續(xù)［3］。以藝術(shù)家林琨皓創(chuàng)作的“未來(lái)仏”系列作品為例，該系列作品通過(guò)本土化轉(zhuǎn)譯策略，以佛教藝術(shù)符號(hào)為母題進(jìn)行數(shù)字重構(gòu)。相較于白南準(zhǔn)《電視佛》中宗教象征與電子媒介的對(duì)抗性對(duì)話，該系列通過(guò)注入東方美學(xué)特有的氣韻表達(dá)，形成了兼具批判性與建構(gòu)性的后現(xiàn)代視覺(jué)文本。

1 數(shù)字雕塑下“未來(lái)仏”的張力重構(gòu)

數(shù)字雕塑通過(guò)計(jì)算機(jī)建模、3D打印等技術(shù)突破傳統(tǒng)材質(zhì)的物理限制，為藝術(shù)表達(dá)提供了多維度的可能性［4］。林琨皓通過(guò)3D建模技術(shù)對(duì)傳統(tǒng)佛教造像進(jìn)行解構(gòu)，將犍陀羅藝術(shù)的剛勁線條與漢傳佛教的圓融體態(tài)融合，創(chuàng)作出兼具未來(lái)感與宗教意象的“未來(lái)仏”系列作品。藝術(shù)家摒棄紫檀木、玉石等傳統(tǒng)材質(zhì)，采用鈦合金3D打印技術(shù)鑄造佛像，表面紋理通過(guò)算法模擬千年石窟的風(fēng)化質(zhì)感。這種材質(zhì)的悖論性——工業(yè)金屬的冰冷與砂巖的滄桑共存，暗合佛教“色空不二”的哲學(xué)觀。例如其作品《淚目菩薩90分鐘》，佛像眼角的淚珠能隨環(huán)境濕度產(chǎn)生電解反應(yīng)，物質(zhì)的實(shí)體性與佛性的虛空性在此達(dá)成動(dòng)態(tài)平衡。藝術(shù)家通過(guò)ZBrush軟件中的動(dòng)態(tài)網(wǎng)格重構(gòu)技術(shù)，使佛像的衣褶呈現(xiàn)出流體力學(xué)般的運(yùn)動(dòng)軌跡，這種數(shù)字化的“吳帶當(dāng)風(fēng)”既延續(xù)了唐代繪畫的氣韻，又賦予造像量子物理般的微觀粒子動(dòng)態(tài)。

在2020年上海展覽中，100尊機(jī)械佛像的金屬表面通過(guò)參數(shù)化貼圖模擬生物細(xì)胞的呼吸孔洞，觀者佩戴VR設(shè)備進(jìn)入元宇宙道場(chǎng)時(shí)，手勢(shì)識(shí)別技術(shù)將每個(gè)交互動(dòng)作轉(zhuǎn)化為曼陀羅壇城的生成節(jié)點(diǎn)。這種參與式體驗(yàn)?zāi)孓D(zhuǎn)了本雅明對(duì)機(jī)械復(fù)制藝術(shù)“觸覺(jué)接受”的批判，觀眾不再是單向接收者，其身體運(yùn)動(dòng)直接參與佛性空間的再生產(chǎn)。

1.1 時(shí)空維度的拓?fù)湔郫B

在威尼斯雙年展的環(huán)形陣列布局中，100尊機(jī)械佛像通過(guò)運(yùn)動(dòng)傳感器構(gòu)建動(dòng)態(tài)場(chǎng)域。每尊造像的瞳孔虹膜紋樣實(shí)時(shí)響應(yīng)觀眾位移數(shù)據(jù)，形成佛陀“千目千視”的賽博神跡。這種技術(shù)實(shí)現(xiàn)源于生成對(duì)抗網(wǎng)絡(luò)（GAN）的迭代訓(xùn)練——系統(tǒng)通過(guò)分析2000余尊歷史佛像的造型數(shù)據(jù)庫(kù)，自主生成兼具古典比例與未來(lái)機(jī)械美學(xué)的“二十二相”。相較于白南準(zhǔn)《電視佛》的媒介批判性，“未來(lái)仏”的環(huán)形陣列使觀者能夠在移步換景中體驗(yàn)《華嚴(yán)經(jīng)》“一即一切”的宇宙觀。激光投影在鈦合金表面折射出無(wú)限嵌套的曼陀羅紋樣，有限物理空間通過(guò)光學(xué)折射形成四維時(shí)空的知覺(jué)體驗(yàn)。

展覽特別邀請(qǐng)賽博歌姬朱婧汐作為“第101尊未來(lái)仏”，通過(guò)全息投影與聲光裝置，將機(jī)械佛像的靜態(tài)造型與電子音樂(lè)動(dòng)態(tài)結(jié)合，構(gòu)建出后人類主義劇場(chǎng)。當(dāng)觀眾環(huán)繞佛像移動(dòng)時(shí)，環(huán)境濕度數(shù)據(jù)觸發(fā)機(jī)械臂的電解反應(yīng)，金屬淚珠的氧化還原過(guò)程將物質(zhì)實(shí)在性與佛性虛空性動(dòng)態(tài)重構(gòu)。

1.2 文化符號(hào)的熵減重構(gòu)

藝術(shù)家將“佛”改寫為日文漢字“仏”的文字實(shí)驗(yàn)，剝離傳統(tǒng)佛教的特定文化歸屬，使其升華為跨文明符號(hào)。這種能指在NFT技術(shù)加持下形成“數(shù)字舍利”——區(qū)塊鏈哈希值取代佛骨物質(zhì)載體，神圣性依托數(shù)學(xué)永恒性。2021年蘇富比拍賣的《有詩(shī)的海灘》NFT作品以14萬(wàn)美元的價(jià)格成交，其智能合約嵌套《心經(jīng)》全文的加密指紋，每次轉(zhuǎn)售都會(huì)隨機(jī)重組生成新偈語(yǔ)。數(shù)字佛像的“可復(fù)制性”在此被顛覆：通過(guò)算法每日生成300尊新佛像，每尊都是對(duì)“三十二相”的機(jī)器解經(jīng)。

在深圳雙年展的爭(zhēng)議性展陳中，機(jī)械佛像的管線纏繞方式模擬藏傳佛教壇城結(jié)構(gòu)，千手觀音造型既保留了宋代水月觀音的放射性構(gòu)圖，又通過(guò)運(yùn)動(dòng)學(xué)算法模擬了達(dá)·芬奇《維特魯威人》的幾何理性。這種跨文明編碼將“文化挪用”重新定義為“拓?fù)滢D(zhuǎn)譯”，在鈦合金表面折射出東方賽博美學(xué)的文化雜交性。

1.3 接受美學(xué)的神經(jīng)革命

模塊化聲光矩陣系統(tǒng)使佛像LED光圈隨環(huán)境聲波頻率變化，將《楞嚴(yán)經(jīng)》“二十五圓通”修行法門轉(zhuǎn)化為物理共振。觀眾佩戴VR設(shè)備進(jìn)入元宇宙道場(chǎng)時(shí)，手勢(shì)識(shí)別技術(shù)將交互動(dòng)作轉(zhuǎn)化為曼陀羅壇城的生成節(jié)點(diǎn)，傳統(tǒng)“以身度佛”的修行被解構(gòu)為數(shù)字化的神經(jīng)突觸對(duì)話。神經(jīng)科學(xué)實(shí)驗(yàn)顯示，當(dāng)觀眾凝視機(jī)械佛像的類瞳孔傳感器，梭狀回面孔區(qū)與默認(rèn)模式網(wǎng)絡(luò)會(huì)出現(xiàn)超常激活，證明數(shù)字藝術(shù)正在重塑人類的神性認(rèn)知通路。

2023年上海元宇宙藝術(shù)節(jié)的腦機(jī)接口實(shí)驗(yàn)進(jìn)一步驗(yàn)證，佩戴EEG設(shè)備的觀眾可通過(guò)α波頻率改變佛像瞳孔的虹膜紋樣。當(dāng)機(jī)械臂陣列與觀者產(chǎn)生鏡像神經(jīng)元共振時(shí)，傳統(tǒng)朝拜儀式中“即心即佛”的禪宗理念獲得神經(jīng)科學(xué)的實(shí)證支撐，電化學(xué)信號(hào)在金屬佛像與人類神經(jīng)突觸間構(gòu)建起新型靈性對(duì)話。

數(shù)字雕塑作品“未來(lái)仏”系列與現(xiàn)實(shí)雕塑的主要差別在于材質(zhì)、媒介，從力的平衡和美的和諧來(lái)看兩者并沒(méi)有本質(zhì)的差別。正如阿恩海姆所說(shuō)：“不論什么媒介，再現(xiàn)與知覺(jué)概念都有著結(jié)構(gòu)相似性。在格式塔的理論中，將不同媒介中這種外形的結(jié)構(gòu)相似性稱為同構(gòu)?！保?］

2 從簡(jiǎn)化與完美方式中感受“韻”和“力”的異質(zhì)同構(gòu)

簡(jiǎn)化作為一種組織方式，其實(shí)質(zhì)主要是以視覺(jué)用盡量少的結(jié)構(gòu)特征把復(fù)雜的材料組織成和諧的整體，這個(gè)整體是由成分的力來(lái)解決的。簡(jiǎn)化提供了三種觀察事物的方式：分離方式、分類方式和完美方式，其中視知覺(jué)的主動(dòng)性最明顯。舉例來(lái)說(shuō)，一個(gè)85度或95度的角，其多于或少于直角的5度就會(huì)被忽略不計(jì)，從而被看成一個(gè)直角。因此簡(jiǎn)化以及完美方式都是以走向平衡為核心進(jìn)行簡(jiǎn)化，是以變的趨勢(shì)達(dá)到平衡［6］。

在簡(jiǎn)化理論的幫助下，以格式塔美學(xué)方法觀察的藝術(shù)作品既可以模仿自然，又可以“違反”自然。古典繪畫基本上恪守空間性原則，現(xiàn)代繪畫則用頻閃引入時(shí)間，比如杜尚的《下樓梯的女人》、布魯蓋的《盲人》、畢加索的《站在鏡子面前的姑娘》等現(xiàn)代繪畫中的獨(dú)特平衡，都能以張力論體悟其妙處。古典繪畫講究比例、尺度、塊面，這種創(chuàng)作發(fā)展到極端，就把藝術(shù)變成了“零件安裝”。張力論強(qiáng)調(diào)類似中國(guó)美學(xué)“氣韻生動(dòng)”中的“氣韻”和“骨法用筆”中的“骨力”，消弭了古典藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)的技術(shù)對(duì)立。

2.1 墨韻與像素：簡(jiǎn)化法則的時(shí)空對(duì)話

北宋范溫在《潛溪詩(shī)眼》中提出“有余意之謂韻”，將視覺(jué)留白升華為意境生成的催化劑。韻是藝術(shù)美和藝術(shù)魅力最直接的展現(xiàn)［7］。觀者面對(duì)林琨皓《未來(lái)仏》裝置的機(jī)械管線時(shí)，視神經(jīng)自動(dòng)忽略焊接接縫的工業(yè)細(xì)節(jié)，將流動(dòng)的金屬曲線重構(gòu)為佛衣垂落的東方意象。這種認(rèn)知機(jī)制與敦煌壁畫“飛天飄帶”形成奇妙共振：唐代畫工通過(guò)飄帶弧度的漸變處理，用斷續(xù)的筆觸勾勒出飛天的運(yùn)動(dòng)軌跡。數(shù)字藝術(shù)家將這種傳統(tǒng)智慧轉(zhuǎn)化為算法邏輯，通過(guò)粒子系統(tǒng)的參數(shù)控制，使金屬管線的排布既符合機(jī)械工程學(xué)，又暗合《芥子園畫譜》中“疏可走馬，密不透風(fēng)”的構(gòu)圖法則。

在京都醍醐寺的16世紀(jì)作品《涅槃圖》前，現(xiàn)代觀眾同樣經(jīng)歷著視知覺(jué)的主動(dòng)篩選——信眾的目光自動(dòng)忽略褪色的礦物顏料，在斑駁畫面中補(bǔ)全佛陀入滅時(shí)的悲憫神情。這種跨越媒介的簡(jiǎn)化共鳴，印證了格式塔心理學(xué)“完形傾向”的普世性。林琨皓的數(shù)字實(shí)踐揭示了東方藝術(shù)“意到筆不到”的美學(xué)傳統(tǒng)，本質(zhì)上與包豪斯“少即是多”的現(xiàn)代理念同源，都是通過(guò)視知覺(jué)的主動(dòng)參與完成意境建構(gòu)。

2.2 凝固的永恒：神圣性的數(shù)字轉(zhuǎn)譯

萊辛在《拉奧孔》中論證的“最具孕育性頃刻”，在數(shù)字場(chǎng)域演化為多重時(shí)間維度的疊合?！段磥?lái)仏》金屬佛像的瞳孔傳感器實(shí)時(shí)追蹤觀眾位移，算法驅(qū)動(dòng)的虹膜紋樣每0.3秒生成新的曼陀羅圖案。這種“凝固中的流動(dòng)”顛覆了傳統(tǒng)雕塑的時(shí)間邏輯，使作品同時(shí)具備希臘雕塑《擲鐵餅者》的瞬間爆發(fā)力與宋代水月觀音的永恒靜謐感。當(dāng)觀眾面對(duì)佛像繞行時(shí)，面部識(shí)別系統(tǒng)根據(jù)觀者情緒值調(diào)整佛光強(qiáng)度，數(shù)字化的“相好光明”在當(dāng)代語(yǔ)境中重生。

這種時(shí)空重構(gòu)在敦煌莫高窟早有預(yù)演。第257窟《九色鹿經(jīng)變》壁畫中，畫師通過(guò)將不同時(shí)空的故事情節(jié)并置，創(chuàng)造出佛教特有的宇宙時(shí)空觀。林琨皓的交互設(shè)計(jì)延續(xù)了這種智慧：當(dāng)觀眾佩戴VR設(shè)備進(jìn)入元宇宙道場(chǎng)，每個(gè)手勢(shì)都轉(zhuǎn)化為三維曼陀羅的生成節(jié)點(diǎn)，現(xiàn)代科技將《華嚴(yán)經(jīng)》“一即一切”的哲學(xué)觀轉(zhuǎn)化為可感知的視覺(jué)語(yǔ)法。

2.3 賽博佛光：氣韻的物質(zhì)化顯形

《未來(lái)仏》裝置頂部設(shè)置的環(huán)形LED陣列，以精確計(jì)算的脈沖頻率制造出類似敦煌壁畫“經(jīng)變圖”的光暈效果。60Hz的閃光頻率與人眼視覺(jué)暫留效應(yīng)產(chǎn)生的光韻殘留，在視網(wǎng)膜上編織出虛實(shí)相生的佛國(guó)景象。這種基于生物神經(jīng)機(jī)制的“人造靈韻”，既是對(duì)本雅明“光暈消亡論”的技術(shù)突圍，又是對(duì)謝赫“氣韻生動(dòng)”說(shuō)的當(dāng)代詮釋——當(dāng)數(shù)字佛光隨觀者移動(dòng)產(chǎn)生明暗變化時(shí)，《周易》“陰陽(yáng)迭運(yùn)”的古老智慧在光電效應(yīng)中煥發(fā)新生。

2.4 算法中的禪機(jī)

當(dāng)觀眾在《未來(lái)仏》前合掌時(shí)，運(yùn)動(dòng)傳感器將手勢(shì)轉(zhuǎn)化為數(shù)據(jù)流，實(shí)時(shí)生成獨(dú)一無(wú)二的數(shù)字曼陀羅。這個(gè)充滿儀式感的交互過(guò)程，暗合《六祖壇經(jīng)》“于念念中，自見(jiàn)本性清凈”的修行要義。神經(jīng)美學(xué)實(shí)驗(yàn)顯示，這種參與式體驗(yàn)?zāi)芗せ钏鬆罨孛婵讌^(qū)與默認(rèn)模式網(wǎng)絡(luò)的超常耦合——科學(xué)數(shù)據(jù)印證著古老智慧：審美活動(dòng)本質(zhì)上是主體與世界的能量交換。

從敦煌壁畫到數(shù)字佛光，從水墨留白到算法生成，東方美學(xué)的意境編碼正在經(jīng)歷數(shù)字轉(zhuǎn)譯。林琨皓的實(shí)踐揭示：當(dāng)氣韻流動(dòng)被量化為視覺(jué)動(dòng)力學(xué)參數(shù)，當(dāng)禪宗公案轉(zhuǎn)化為交互算法，那些曾被視作玄妙的東方美學(xué)智慧，正在數(shù)字場(chǎng)域獲得可驗(yàn)證的當(dāng)代形態(tài)。

3 結(jié)語(yǔ)

格式塔美學(xué)通過(guò)揭示藝術(shù)形式內(nèi)在的力場(chǎng)系統(tǒng)，構(gòu)建了跨文化的審美闡釋框架。從敦煌飛天的運(yùn)動(dòng)勢(shì)能到蒙德里安的幾何張力，直至草間彌生無(wú)限鏡屋的視覺(jué)渦旋與蔡國(guó)強(qiáng)爆破藝術(shù)的動(dòng)能轉(zhuǎn)（下轉(zhuǎn)第頁(yè)）

（上接第頁(yè)）化，不同時(shí)代的藝術(shù)實(shí)踐印證了“力的式樣主導(dǎo)審美體驗(yàn)”的核心規(guī)律。面對(duì)數(shù)字藝術(shù)與交互裝置的新形態(tài)，該理論可通過(guò)拓展動(dòng)態(tài)完形模型，為藝術(shù)創(chuàng)新提供元語(yǔ)言支撐。

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